經(jīng)歷過(guò)艱辛努力的學(xué)習(xí)階段,總結(jié)可以幫助我們更好地總結(jié)心得和經(jīng)驗(yàn)。學(xué)會(huì)自我反思和自我管理,可以幫助我們不斷成長(zhǎng)和進(jìn)步。情感表達(dá)需要我們關(guān)注溝通的雙方,以求達(dá)到雙方的情感需求。
舞蹈相關(guān)論文篇一
摘要:本文針對(duì)在知網(wǎng)發(fā)表的關(guān)于布里亞特蒙古族舞蹈的相關(guān)期刊論文和學(xué)位論文進(jìn)行分析整理與統(tǒng)計(jì), 根據(jù)知網(wǎng)中對(duì)布里亞特舞蹈所進(jìn)行過(guò)研究的論文加以分析整理。文章從布里亞特族群歷史現(xiàn)狀分析到布里亞特舞蹈風(fēng)格特征整理再到布里亞特舞蹈的傳承與保護(hù)進(jìn)行闡述, 經(jīng)過(guò)多方應(yīng)對(duì)布里亞特舞蹈資料的整理期望能夠把握最新熱點(diǎn), 為接下來(lái)的研究供給思路想法。
關(guān)鍵詞:布里亞特族群; 布里亞特舞蹈; 舞蹈?jìng)鞒校?BR> 布里亞特族群舞蹈文獻(xiàn)調(diào)查研究, 主要是對(duì)中國(guó)知網(wǎng)這個(gè)平臺(tái)進(jìn)行文獻(xiàn)檢索調(diào)查。其中布里亞特族群舞蹈期刊文獻(xiàn)為五篇, 布里亞特族群舞蹈文化的碩博士論文為兩篇。在知網(wǎng)中使用“布里亞特人”為關(guān)鍵詞進(jìn)行檢索, 布里亞特族群文獻(xiàn)共有350篇。其中博碩士論文53篇, 期刊論文270篇。在此眾多文獻(xiàn)中包括了歷史文化、民族教育、民族藝術(shù) (舞蹈、音樂(lè)、美術(shù)、服飾) 、宗教等方面資料。
布里亞特族群是蒙古族的一只古老部落, 其先民一向在貝加爾湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文獻(xiàn)中介紹過(guò)在1207年孛兒只斤·術(shù)赤, 也就是成吉思汗的長(zhǎng)子降服了一個(gè)林木中百姓的一個(gè)部落, 名字為“不里牙剔”, 也就是我們此刻所說(shuō)的布里亞特人。13世紀(jì)末, 蒙古帝國(guó)崩塌后, 布里亞特人民為了躲避戰(zhàn)爭(zhēng)與俄羅斯人建立起了貿(mào)易聯(lián)系和軍事聯(lián)盟, 促使不少布里亞特部落加入到俄羅斯國(guó)籍中, 最終成為俄羅斯土地下的屬民。在1689年, 滿清政府與沙俄簽訂了《尼布楚條約》, 將布里亞特部落劃分為俄羅斯區(qū)域, 從此布里亞特人民一向生活的貝加爾湖區(qū)域也成為了俄羅斯土地下的一塊版圖。
在俄國(guó)十月革命時(shí)期, 因?yàn)閼?zhàn)爭(zhēng)與革命的動(dòng)蕩生活, 使生活在俄羅斯的布里亞特反動(dòng)官員, 富人以及喇嘛們有了逃離革命尋找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期間, 一部分俄羅斯布里亞特人遷徙至我國(guó)錫尼河地區(qū)開(kāi)始定居, 并且于當(dāng)?shù)氐倪呧徝褡暹^(guò)著季節(jié)性的游牧生活。
布里亞特蒙古族主要居住在呼倫貝爾市鄂溫克旗?!岸鯗乜俗遄灾纹斓臍v史與內(nèi)亞草原游牧所有禮貌緊密相連。該地區(qū)歷史上以往是匈奴帝國(guó)、鮮卑國(guó)、契丹國(guó), 也以往是突厥汗國(guó)和成吉思汗帝國(guó), 一向處于邊境地帶”.1在近現(xiàn)代時(shí)期隨著中俄之間的地區(qū)爭(zhēng)奪導(dǎo)致了邊境戰(zhàn)爭(zhēng)和沖突, 隨著戰(zhàn)爭(zhēng)而來(lái)的則是異族文化的入侵。在1922年布里亞特遷入呼倫貝爾地區(qū)后在與周邊其他少數(shù)民族部落的不斷地交融、延續(xù)之后文化互融現(xiàn)象十分明顯??墒遣祭飦喬刈迦杭从斜狈接文撩褡宓奶攸c(diǎn), 又在這文化互融中保存了自我本族群傳統(tǒng)文化以及自我的獨(dú)特性。
布里亞特族群的舞蹈文化和舞蹈風(fēng)格特征不一樣于蒙古族的其他部落, 在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在調(diào)查研究關(guān)于布里亞特族群的舞蹈文字文獻(xiàn)和音頻文獻(xiàn)的過(guò)程中針對(duì)布里亞特舞蹈中的薩滿教和圖騰崇拜文化、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)、布里亞特舞蹈中蘊(yùn)含的民族精神這三方面進(jìn)行了分析。
1、舞蹈中的薩滿教和圖騰?!安祭飦喬氐墓糯用裨谂f石器時(shí)代就有了宗教信仰萌芽, 信奉原始的自然宗教-薩滿教。公元三世紀(jì)前半期駝鹿在布里亞特蒙古地區(qū)當(dāng)?shù)厝说某绨葜姓剂酥鲗?dǎo)地位, 成為最早的圖騰崇拜物。”2可是在如今的布里亞特族群舞蹈文化中, 原始的薩滿宗教特性減少, 大部分的布里亞特族群歌舞目的性都是自?shī)???墒窃诓祭飦喬刈迦耗行晕璧冈刂幸琅f透露著薩滿宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的動(dòng)作大、動(dòng)律小、回旋多的特點(diǎn)。在此基礎(chǔ)上, 布里亞特族群男子舞蹈中, 既有宗教文化的神秘色彩, 又有如今草原兒女的灑脫大氣之美感。
2、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)。“布里亞特民間舞蹈有其古老的傳統(tǒng), 風(fēng)格古樸, 游戲性強(qiáng)。這種民間舞蹈又被稱之為”幺呼兒“, 通常是以游戲開(kāi)始, 有眾多的舞者手拉手, 邊歌邊舞。”3布里亞特族群最初是生活在貝加爾湖附近的林木中, 是“林中百姓”的其中一個(gè)部落, 之后遷徙到了廣闊的草原與多個(gè)不一樣民族為鄰, 生活環(huán)境的變化以及不一樣族群文化的互融, 使其舞蹈也有了獨(dú)特的步伐和自成一派的表演方式。布里亞特民間舞蹈較為有代表性的三種步伐分別是跑跳步、跺步和晃悠步。
在《蒙古秘史》中記載:“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡難河谷聚會(huì), 推立忽圖刺后, 與眾人在河邊川地的一課大樹(shù)下歡宴, 舞得天旋地轉(zhuǎn), 跳得地動(dòng)山搖?!?由此記載, 布里亞特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式與蒙古人的樹(shù)木圖騰崇拜有所關(guān)系。而此刻的男子跺步特征為, 舞蹈時(shí)力量雄厚, 彪悍, 且在雙腳跺踏時(shí)下身沉穩(wěn), 身體下壓, 呈厚重質(zhì)感。
在布里亞特舞蹈《布里亞特舞韻》中“每當(dāng)節(jié)奏緩慢, 歌聲悠揚(yáng), 進(jìn)入舞蹈慢板之時(shí), 演員們便開(kāi)始身體隨步伐擺動(dòng), 左右腳進(jìn)行交替向旁邁步、向內(nèi)擺動(dòng)?!?舞姿曼妙優(yōu)美, 身體隨動(dòng)律起伏, 這便是晃悠步的魅力。布里亞特舞蹈是以“橫擺”動(dòng)作為特色, 跑跳步、跺步和悠晃步為基礎(chǔ), 隊(duì)列方式多以圓圈為主。布里亞特舒展、奔放的舞蹈風(fēng)格, 表現(xiàn)出布里亞特人特有的民族精神, 這是源于古老的布里亞特古先民幾經(jīng)搬遷, 飽經(jīng)滄桑, 在艱難困苦的逆境中, 培育出的團(tuán)結(jié)合作和不畏艱難的樂(lè)觀精神。
在第四屆小荷風(fēng)采舞蹈比賽中, 由內(nèi)蒙古錫林郭勒盟民族藝術(shù)學(xué)校選送的布里亞特民間舞《布里亞特兒童》讓我們看到了布里亞特民族的新生力量-布里亞特的兒童們。在這部視頻文獻(xiàn)中小演員們用他們曼妙的舞姿以及動(dòng)人的神態(tài)為我們演繹出了一群充滿著生氣代表了布里亞特民族未來(lái)期望的布里亞特兒童。小演員們?cè)谖璧咐镏饕且圆祭飦喬孛耖g舞蹈特色“橫擺”為主動(dòng)律, 其中伴隨音樂(lè)的快慢夾雜著活潑的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此視頻文獻(xiàn)中, 小演員們其中的一個(gè)動(dòng)作是雙腿打開(kāi)下蹲呈馬步, 左右腳交替靠步。上肢在胸前交疊, 頭部隨身體上下律動(dòng)不斷點(diǎn)頭。這個(gè)動(dòng)作在整段舞蹈中雖然不是最多次出現(xiàn)的動(dòng)作, 可是我認(rèn)為此動(dòng)作具有不一樣的意義。動(dòng)作形式簡(jiǎn)單可是又象形, 以觀眾的視覺(jué)觀看十分像是一群孩童騎著駿馬在草原奔馳?!恫祭飦喬貎和愤@部視頻文獻(xiàn)讓我們看到了草原的新生力量以及布里亞特民族對(duì)生活熱愛(ài)的態(tài)度和蓬勃向上的朝氣。
在調(diào)查研究布里亞特族群舞蹈時(shí), 借用知網(wǎng)進(jìn)行文獻(xiàn)梳理歸類時(shí)發(fā)現(xiàn), 我國(guó)學(xué)者對(duì)于布里亞特的人文歷史研究較為廣泛, 可是對(duì)布里亞特的藝術(shù)范圍尤其是民族音樂(lè)和舞蹈領(lǐng)域研究甚少。有關(guān)布里亞特的音樂(lè)文獻(xiàn)在知網(wǎng)中數(shù)據(jù)為15篇, 舞蹈文獻(xiàn)數(shù)據(jù)為5篇。在舞蹈方面這甚少的文獻(xiàn)中, 有兩篇文獻(xiàn)提及了關(guān)于布里亞特民間舞蹈的傳承與保護(hù)。
《簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承》6闡述了布里亞特蒙古人歌舞藝術(shù)的主要特點(diǎn), 以及如何更好的保護(hù)和傳承這些團(tuán)體民間舞蹈。文章提出怎樣才能更好的將這些團(tuán)體民間舞蹈保護(hù)和傳承下去這樣的論點(diǎn), 并從三個(gè)方面進(jìn)行了分析解答。
第一方面是民間舞蹈保護(hù)的研究。文獻(xiàn)提到對(duì)于民間“原生態(tài)”的舞蹈應(yīng)當(dāng)盡可能堅(jiān)持其原貌, 不要隨意變化。且保護(hù)資料應(yīng)當(dāng)是包括舞蹈、服裝、道具、音樂(lè)、歌詞以及表演場(chǎng)地和表演特定功能等方面。我認(rèn)為在進(jìn)行布里亞特民間舞蹈保護(hù)研究時(shí), 我們能夠多在布里亞特族群的婚宴中進(jìn)行采風(fēng)和調(diào)研。布里亞特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市場(chǎng)中令人知曉的作品屈指可數(shù), 可是婚宴中的歌舞卻又是十分淳樸自然的。
第二方面是課堂維護(hù)。因?yàn)槲覀儸F(xiàn)如今我們學(xué)院民間舞都是根據(jù)最原生態(tài)的少數(shù)民族民間舞蹈為元素所提煉和發(fā)展的??墒顷P(guān)于布里亞特的民族民間舞蹈課堂教材卻是空白, 所以文獻(xiàn)中提出期望政府能夠進(jìn)一步重視修改整理民間舞教材工作, 這也是保護(hù)和傳承布里亞特民間舞蹈的重要環(huán)節(jié)。我認(rèn)為我們也能夠在高雅藝術(shù)進(jìn)學(xué)校的活動(dòng)中多多邀請(qǐng)布里亞特的民間藝人進(jìn)入高校, 相互學(xué)習(xí)和演出, 讓布里亞特族群的歌舞逐漸讓大家熟知。
第三方面是舞臺(tái)保護(hù)。文獻(xiàn)中認(rèn)為“舞蹈價(jià)值是舞臺(tái)作品對(duì)民間舞蹈保護(hù)的重要依據(jù), 能夠分為文化內(nèi)涵、舞蹈研究?jī)r(jià)值和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)價(jià)值?!?我國(guó)目前舞蹈作品市場(chǎng)中, 經(jīng)典的獲獎(jiǎng)的舞蹈作品數(shù)不勝數(shù), 可是在蒙古族的分支布里亞特族群中, 脫引而出的舞蹈作品卻是少之又少, 并且很多人還不了解??墒窃诓祭飦喿迦翰柯涞娜粘I钪?, 歌舞又是大家的生活必備。那么為什么流傳到市面上的布里亞特舞蹈作品這么稀缺呢?我認(rèn)為布里亞特的舞蹈文化沒(méi)有全面的系統(tǒng)化教學(xué)教案, 而民間藝人也僅是在部落中演出, 沒(méi)有舞臺(tái)編舞的經(jīng)驗(yàn)和實(shí)踐, 導(dǎo)致布里亞特的舞蹈文化在舞蹈舞臺(tái)上一向數(shù)目較少。
兩篇文獻(xiàn)對(duì)于布里亞特民間舞的傳承與保護(hù)從多方面多角度提出對(duì)群眾自?shī)市缘膱F(tuán)體舞應(yīng)當(dāng)怎樣進(jìn)行傳承, 怎樣進(jìn)行保護(hù)。不僅僅是對(duì)布里亞特民間舞的傳承具有很好的提議, 也是對(duì)我們很多優(yōu)秀的民間舞蹈的一個(gè)很好的提議。
布里亞特蒙古族是在舊石器時(shí)代就有所記錄的民族, 歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在文獻(xiàn)檢索中發(fā)現(xiàn)關(guān)于布里特民族的文獻(xiàn)很多, 可是關(guān)于布里亞特舞蹈的文獻(xiàn)卻極為稀缺。尤其是針對(duì)布里亞特的舞蹈音頻文獻(xiàn)的分析以及以布里亞特的文化背景進(jìn)行布里亞特舞蹈風(fēng)格特征的分析這兩方面的研究甚少。而現(xiàn)有的兩篇關(guān)于布里亞特民間舞蹈風(fēng)格的論文對(duì)于布里亞特的舞蹈步法特征以及舞蹈變換的舞陣還有舞蹈素材構(gòu)成的因素這些方面的描述基本話語(yǔ)都一樣, 并沒(méi)有進(jìn)行深入分析并且挖掘的資料很少, 這些相關(guān)的名詞描述在兩篇論文中出現(xiàn)的也都是幾近相同。尤其是布里亞特舞蹈的體態(tài), 步伐, 形式以及舞蹈的種類都沒(méi)有較為詳細(xì)的記載。
雖然關(guān)于布里亞特族群舞蹈方面的研究資料甚少, 可是終歸還是有學(xué)者發(fā)現(xiàn)這一領(lǐng)域的空缺, 已經(jīng)在對(duì)布里亞特舞蹈的未來(lái)發(fā)展進(jìn)行了研究。關(guān)于布里亞特民間舞的未來(lái)發(fā)展, 知網(wǎng)中僅有一篇文獻(xiàn)提及此方面。
該文從布里亞特民間舞的的育人層面進(jìn)行分析, “認(rèn)為布里亞特民間舞有著能夠演變?yōu)樯贁?shù)民族大型團(tuán)體舞、歌舞的潛力?!?文獻(xiàn)對(duì)布里亞特民間舞所蘊(yùn)含的培養(yǎng)人的核心素養(yǎng)層面入手, 分析布里亞特民間舞的優(yōu)勢(shì), 根據(jù)其獨(dú)特的舞蹈優(yōu)勢(shì)分析其未來(lái)的發(fā)展走向。作者更獨(dú)特的是站在了教育的角度上對(duì)布里亞特民間舞的發(fā)展進(jìn)行了闡述, 說(shuō)出布里亞特民間舞有著演變成大型少數(shù)民間歌舞、團(tuán)體舞的未來(lái)潛質(zhì)。此文對(duì)于教育工作者來(lái)說(shuō)十分具有意義!
我們目前所獲得的文獻(xiàn)資料都是比較淺顯和表面。雖然目前僅有五篇布里亞特舞蹈方面的文獻(xiàn), 可是這也是為我們的布里亞特舞蹈理論研究方面奠定了基礎(chǔ), 也對(duì)將要研究布里亞特舞蹈的后者供給了材料和著手點(diǎn)。
參考文獻(xiàn)
注釋
1馬克思.中俄當(dāng)代薩滿教發(fā)展的比較研究[d].中央民族大學(xué), 2011.
5 李曉甜.布里亞特舞韻--觀舞蹈《盛裝舞》分析布里亞特舞蹈[j].經(jīng)貿(mào)實(shí)踐, 2016, (20) :171.
6 塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承[j].價(jià)值工程, 2011:328.
7 塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承[j].價(jià)值工程, 2011:328.
8 春玲.布里亞特民間舞蹈的核心素養(yǎng)及發(fā)展未來(lái)[j].課程教育研究, 2017, (47) :203.
舞蹈相關(guān)論文篇二
每個(gè)學(xué)校都不一樣噢
你們學(xué)校要求寫(xiě)什么呢
我給你舉個(gè)例子
我們學(xué)校要求開(kāi)題報(bào)告寫(xiě)的只是論文的題目和大綱
但是我們以前中專的同學(xué)他們學(xué)校就要求寫(xiě)的比較多還有什么課題來(lái)源之類的
你們學(xué)校具體是怎么要求的
應(yīng)該問(wèn)清楚噢
不過(guò)我給你幾點(diǎn)意見(jiàn),希望可以幫到你
1.我覺(jué)得你選的題目不錯(cuò),范圍比較小,不會(huì)把自己繞進(jìn)去
3.寫(xiě)論文之前首先應(yīng)該寫(xiě)一個(gè)大綱,把自己的思路理順一點(diǎn)
4.其實(shí)我覺(jué)得論文嘛,主要還是在抄書(shū),多看幾本書(shū),把里面的東西綜合起來(lái)就差不多了(舉個(gè)例子:朝鮮舞蹈的呼吸特點(diǎn)早都被一些舞蹈家總結(jié)的很好了,讓我們?cè)倏偨Y(jié)出別的特點(diǎn)肯定也是不可能的了,所以你就順著書(shū)上的意思寫(xiě)就對(duì)了)
怎么寫(xiě)開(kāi)題報(bào)告呢【2】
首先要把在準(zhǔn)備工作當(dāng)中搜集的資料整理出來(lái),包括課題名稱、課題內(nèi)容、課題的理論依據(jù)、參加人員、組織安排和分工、大概需要的時(shí)間、經(jīng)費(fèi)的估算等等。
第一是標(biāo)題的擬定。
課題在準(zhǔn)備工作中已經(jīng)確立了,所以開(kāi)題報(bào)告的標(biāo)題是不成問(wèn)題的,把你研究的課題直接寫(xiě)上就行了。
比如我曾指導(dǎo)過(guò)一組同學(xué)對(duì)倫教的文化諸如“倫教糕”、倫教木工機(jī)械、倫教文物等進(jìn)行研究,擬定的標(biāo)題就是“倫教文化研究”。
第二就是內(nèi)容的撰寫(xiě)。
開(kāi)題報(bào)告的主要內(nèi)容包括以下幾個(gè)部分:
一、課題研究的背景。
所謂課題背景,主要指的是為什么要對(duì)這個(gè)課題進(jìn)行研究,所以有的課題干脆把這一部分稱為“問(wèn)題的提出”,意思就是說(shuō)為什么要提出這個(gè)問(wèn)題,或者說(shuō)提出這個(gè)課題。
比如我曾指導(dǎo)的一個(gè)課題“倫教文化研究”,背景說(shuō)明部分里就是說(shuō)在改革開(kāi)放的浪潮中,倫教作為珠江三角洲一角,在經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展的同時(shí),她的文化發(fā)展怎么樣,有哪些成就,對(duì)居民有什么影響,有哪些還要改進(jìn)的。
當(dāng)然背景所敘述的內(nèi)容還有很多,既可以是社會(huì)背景,也可以是自然背景。
關(guān)鍵在于我們所確定的課題是什么。
二、課題研究的內(nèi)容。
課題研究的內(nèi)容,顧名思義,就是我們的課題要研究的是什么。
比如我校黃姝老師的指導(dǎo)的課題“佛山新八景”,課題研究的內(nèi)容就是:“以佛山新八景為重點(diǎn),考察佛山歷史文化沉淀的昨天、今天、明天,結(jié)合佛山經(jīng)濟(jì)發(fā)展的趨勢(shì),擬定開(kāi)發(fā)具有新佛山、新八景、新氣象的文化旅游的可行性報(bào)告及開(kāi)發(fā)方案。”
三、課題研究的目的和意義。
課題研究的目的,應(yīng)該敘述自己在這次研究中想要達(dá)到的境地或想要得到的結(jié)果。
比如我校葉少珍老師指導(dǎo)的“重走長(zhǎng)征路”研究課題,在其研究目標(biāo)一欄中就是這樣敘述的:
1、通過(guò)再現(xiàn)長(zhǎng)征歷程,追憶紅軍戰(zhàn)士的豐功偉績(jī),對(duì)長(zhǎng)征概況、長(zhǎng)征途中遇到了哪些艱難險(xiǎn)阻、什么是長(zhǎng)征精神,有更深刻的了解和感悟。
2、通過(guò)小組同學(xué)間的分工合作、交流、展示、解說(shuō),培養(yǎng)合作參與精神和自我展示能力。
3、通過(guò)本次活動(dòng),使同學(xué)的信息技術(shù)得到提高,進(jìn)一步提高信息素養(yǎng)。
四、課題研究的方法。
在“課題研究的方法”這一部分,應(yīng)該提出本課題組關(guān)于解決本課題問(wèn)題的門(mén)路或者說(shuō)程序等。
一般來(lái)說(shuō),研究性學(xué)習(xí)的課題研究方法有:實(shí)地調(diào)查考察法(通過(guò)組織學(xué)生到所研究的處所實(shí)地調(diào)查,從而得出結(jié)論的方法)、問(wèn)卷調(diào)查法(根據(jù)本課題的情況和自己要了解的內(nèi)容設(shè)置一些問(wèn)題,以問(wèn)卷的形式向相關(guān)人員調(diào)查的方法)、人物采訪法(直接向有關(guān)人員采訪,以掌握第一手材料的方法)、文獻(xiàn)法(通過(guò)查閱各類資料、圖表等,分析、比較得出結(jié)論)等等。
在課題研究中,應(yīng)該根據(jù)自己課題的實(shí)際情況提出相關(guān)的課題研究方法,不一定面面俱到,只要實(shí)用就行。
五、課題研究的步驟。
課題研究的步驟,當(dāng)然就是說(shuō)本課題準(zhǔn)備通過(guò)哪幾步程序來(lái)達(dá)到研究的目的。
所以在這一部分里應(yīng)該著重思考的問(wèn)題就是自己的課題大概準(zhǔn)備分幾步來(lái)完成。
一般來(lái)說(shuō)課題研究的基本步驟不外乎是以下幾個(gè)方面:準(zhǔn)備階段、查閱資料階段、實(shí)地考察階段、問(wèn)卷調(diào)查階段、采訪階段、資料的分析整理階段、對(duì)本課題的總結(jié)與反思階段等。
六、課題參與人員及組織分工。
這屬于對(duì)本課題研究的管理范疇,但也不可忽視。
因?yàn)楣芾聿坏轿唬瑢W(xué)生不能明確自己的職責(zé),有時(shí)就會(huì)偷懶或者互相推諉,有時(shí)就會(huì)做重復(fù)勞動(dòng)。
因此課題參與人員的組織分工是不可少的。
最好是把所有的參與研究的學(xué)生分成幾個(gè)小組,每個(gè)小組通過(guò)民主選舉的方式推選出小組長(zhǎng),由小組長(zhǎng)負(fù)責(zé)本小組的任務(wù)分派和落實(shí)。
然后根據(jù)本課題的情況,把相關(guān)的研究任務(wù)分割成幾大部分,一個(gè)小組負(fù)責(zé)一個(gè)部分。
最后由小組長(zhǎng)組織人員匯總和整理。
七、課題的經(jīng)費(fèi)估算。
一個(gè)課題要開(kāi)展,必然需要一些經(jīng)費(fèi)來(lái)啟動(dòng),所以最后還應(yīng)該大概地估算一下本課題所需要的資金是多少,比如搜集資料需要多少錢(qián),實(shí)地調(diào)查的外出經(jīng)費(fèi),問(wèn)卷調(diào)查的印刷和分發(fā)的費(fèi)用,課題組所要占用的場(chǎng)地費(fèi),有些課題還需要購(gòu)買(mǎi)一些相關(guān)的`材料,結(jié)題報(bào)告等資料的印刷費(fèi)等等。
所謂“大軍未動(dòng),糧草先行”,沒(méi)有足夠的資金作后盾,課題研究勢(shì)必舉步維艱,捉襟見(jiàn)肘,甚至于半途而廢。
因此,課題的經(jīng)費(fèi)也必須在開(kāi)題之初就估算好,未雨綢繆,才能真正把本課題的研究做到最好。
舞蹈相關(guān)論文篇三
現(xiàn)代舞的特點(diǎn)首先表現(xiàn)為其直觀性,舞蹈和一切表演藝術(shù)一樣,其主要的審美特征就是直觀性。
也就是說(shuō),它們的藝術(shù)形象是直接為觀眾所感知的。
其次是它的思想性和哲學(xué)性,舞蹈藝術(shù)在本質(zhì)上是一種抒情性的藝術(shù),和其他藝術(shù)一樣,它不僅表現(xiàn)情感,也表現(xiàn)思想,而且能夠表現(xiàn)更為深刻、更富于概括性和哲理性的思想。
再次則是現(xiàn)代舞的直覺(jué)性與思理性,無(wú)論哪個(gè)時(shí)代,就復(fù)雜的社會(huì)結(jié)構(gòu)而言,展示自我都是一種大膽妄為的行為,而這種行為在20世紀(jì)的開(kāi)端是最為明顯的,在這些歲月里,首次實(shí)現(xiàn)了對(duì)各種傳統(tǒng)概念的突破尤其是審美標(biāo)準(zhǔn)的突破。
二、行為藝術(shù)的特點(diǎn)
迄今為止,關(guān)于行為藝術(shù)還沒(méi)有更精確的定義。
一種簡(jiǎn)單的說(shuō)法是:行為藝術(shù)就是藝術(shù)家在現(xiàn)場(chǎng)表演的藝術(shù);也有人強(qiáng)調(diào),行為藝術(shù)是用藝術(shù)家自己的身體為基本材料,在行為表演的過(guò)程中,與人、物、環(huán)境的交流。
“行為藝術(shù)”也稱行動(dòng)藝術(shù)、身體藝術(shù)、表演藝術(shù)等,國(guó)際上通常用“performanceart”來(lái)表述;行為藝術(shù)是在以藝術(shù)家運(yùn)用自己的身體為基本材料的行為表演過(guò)程中,通過(guò)藝術(shù)家的自身身體體驗(yàn)來(lái)達(dá)到一種人與物、與環(huán)境之間的相互交流,并且通過(guò)這種交流傳達(dá)出一些非視覺(jué)審美性的內(nèi)涵。
它的基本特征是行為事件的偶發(fā)性、文本共創(chuàng)的參與性、時(shí)空選擇的自由性、日長(zhǎng)事件的陌生性。
行為藝術(shù)亦稱觀念藝術(shù),藝術(shù)在經(jīng)過(guò)自我批判、自我凈化及自我定義之后,已厭倦只停留在自我身上,而想出門(mén)去擁抱世界。
但這里取材的日常事件,并不是任何一個(gè)人的“真的”“平淡的與日常生活無(wú)異質(zhì)的”粗線行為而是能夠承載深刻藝術(shù)思想所展示的藝術(shù)創(chuàng)造行為,使作品對(duì)經(jīng)驗(yàn)和意識(shí)的狀態(tài)具有視覺(jué)陳述的效果,而這種視覺(jué)陳述的效果,是以日常事件的陌生化形式來(lái)呈現(xiàn)的。
三、現(xiàn)代舞與行為藝術(shù)之間的關(guān)系
從文化淵源上去追溯,行為藝術(shù)通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)表演來(lái)傳達(dá)思想,于人類并不陌生,它已經(jīng)經(jīng)歷了很長(zhǎng)時(shí)間:遠(yuǎn)古時(shí)代的部落儀式、巫師的歌詩(shī)舞三位一體的表演,中世紀(jì)的基督受難劇。
文藝復(fù)興時(shí)期的情景劇,都帶有在今天看來(lái)濃郁的行為藝術(shù)的痕跡。
對(duì)于很多藝術(shù)機(jī)構(gòu)而言,行為藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)之間面臨的問(wèn)題是這兩種形式之間的模棱兩可的區(qū)別所導(dǎo)致的混亂。
舞蹈藝術(shù)家ralphlemon在接受藝術(shù)媒體采訪時(shí)提出:“移動(dòng)方式的表現(xiàn)是舞蹈藝術(shù)和行為藝術(shù)之間的最大區(qū)別?!闭J(rèn)為兩者之間的區(qū)別只在移動(dòng)方式的表現(xiàn)上,在其他方面上的區(qū)別都是模棱兩可的,使得行為藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)之間有著很多相似點(diǎn),更使得兩者之間有著不可分割的關(guān)系。
現(xiàn)代舞是舞蹈、表演與行為藝術(shù)等的結(jié)合。
現(xiàn)代舞的創(chuàng)始人美國(guó)舞蹈家伊莎多拉?鄧肯主張:“舞蹈家必須使肉體與靈魂結(jié)合,肉體動(dòng)作必須發(fā)展為靈魂的自然語(yǔ)言?!闭嬲\(chéng)地、自然的抒發(fā)內(nèi)心的情感,行為藝術(shù)家在表演過(guò)程中,通過(guò)自身身體的體驗(yàn)來(lái)達(dá)到一種人與物、與環(huán)境的交流,由此可以看出現(xiàn)代舞與行為藝術(shù)在表現(xiàn)理念和形式上都是如出一轍的。
行為藝術(shù)采取很夸張的表現(xiàn)手法,用行為來(lái)表達(dá)人對(duì)世界的看法,這行為有的是美的,有的是丑的,但大都不是人在正常狀態(tài)下有的,他拓寬了我們對(duì)藝術(shù)、對(duì)人的生活、乃至對(duì)生命的思考。
其實(shí)現(xiàn)代舞的概念也是非常廣泛的,在現(xiàn)代舞者眼里大自然的一切無(wú)一不能舞,而人的每一種行為和每一個(gè)動(dòng)作無(wú)一不在舞蹈。
而行為藝術(shù)與現(xiàn)代舞之間不謀而合的相似處告訴我們兩者之間是息息相關(guān)的。
四、行為藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代舞發(fā)展的影響
行為藝術(shù)使現(xiàn)代舞趨于夸張、大膽的肢體表現(xiàn),更現(xiàn)代化、前衛(wèi)化,使現(xiàn)代舞有更廣闊的發(fā)揮空間。
行為藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代舞的發(fā)展有著潛移默化的影響,它對(duì)現(xiàn)代舞的發(fā)展上無(wú)論是從形式上,到思想上都有著非常大的影響。
作為舞蹈藝術(shù)一種的現(xiàn)代舞發(fā)展到今天,現(xiàn)代舞在中國(guó)的大地上已掀起一陣陣熱潮,正是由于它的這種崇尚生命由,渴望心靈解放,主張創(chuàng)新的藝術(shù)觀念以及平民化的藝術(shù)表演形式,使得越來(lái)越多的人開(kāi)始關(guān)注它喜愛(ài)它,甚至迷戀它。
從而使其在世界舞壇上盡顯鋒芒、屢獲佳績(jī),并贏得世界舞蹈評(píng)論家的一致稱贊。
這些驕人的成績(jī)都是中國(guó)現(xiàn)代舞者們永不放棄,長(zhǎng)期艱苦努力的成果。
總之,現(xiàn)代舞最重要的價(jià)值,不僅僅只在于其作為一個(gè)舞種存在的特殊意義,而是在于它是舞者本身的“自由天性流露”在藝術(shù)感召下所形成的產(chǎn)物。
它是反映自然生命最直接、最多元化、最開(kāi)放、最自由、最基本,又最高級(jí)的一種藝術(shù)語(yǔ)言,其對(duì)生命活力的真實(shí)表達(dá)是它的全部藝術(shù)語(yǔ)境。
對(duì)現(xiàn)代舞而言,沒(méi)有“禁果”,也沒(méi)有“墓地”,更沒(méi)有“終結(jié)”。
它是人們用身體進(jìn)行思考,用身體去探索人類靈魂的一種方式,是現(xiàn)代人打開(kāi)心靈枷鎖的鑰匙,是解開(kāi)人類心結(jié)的巧手。
中國(guó)行為藝術(shù)與現(xiàn)代舞目前已建立了一種獨(dú)特的關(guān)系,這種關(guān)系對(duì)它的影響是多方面的。
使現(xiàn)代舞遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了以往藝術(shù)門(mén)類與社會(huì)的界限。
對(duì)任何一個(gè)熟悉行為藝術(shù)歷史的人來(lái)說(shuō),其頭腦中都必然會(huì)有一個(gè)特定的比較系統(tǒng);于是,每當(dāng)面對(duì)一件舞蹈作品和一個(gè)藝術(shù)家時(shí),我們都要用發(fā)展的眼光、藝術(shù)的眼光去看待,將其置于現(xiàn)代的環(huán)境中來(lái)考察,并做出判斷。
這樣的欣賞方式足以表明,對(duì)行為藝術(shù)的評(píng)價(jià)要因人而異、還要具有一定的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。
如果沒(méi)有智慧的大腦,沒(méi)有對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷,沒(méi)有對(duì)藝術(shù)的赤誠(chéng)之心,僅憑胡思亂想式的“靈感進(jìn)發(fā)”,肯定不會(huì)獲得公眾的認(rèn)可。
在初中素質(zhì)教育中舞蹈教學(xué)的作用分析【2】
摘要:日益加快的生活節(jié)奏,給中學(xué)生帶來(lái)了越來(lái)越大的心理壓力。
學(xué)校里,片面追求升學(xué)率的傾向及繁重的課業(yè)負(fù)擔(dān)、家庭中父母的過(guò)高期望及不當(dāng)?shù)慕逃绞健⑦@些都使中學(xué)生背著沉重的心理負(fù)擔(dān)。
從中學(xué)生自身發(fā)展看,他們正處于青春發(fā)育期,生理和心理上的迅速變化,給他們的適應(yīng)帶來(lái)很大困擾,中學(xué)生越來(lái)越多的出現(xiàn)諸如焦慮、自卑、孤獨(dú)、固執(zhí)、偏激以及離家出走、自殺等心理或行為問(wèn)題。
筆者作為一名從事多年中學(xué)教育的音樂(lè)教師在本文談?wù)勅绾瓮ㄟ^(guò)舞蹈教學(xué)幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)自身的智慧潛能,排除阻礙智力開(kāi)發(fā)的心理障礙與不良習(xí)慣。
使他們具有遠(yuǎn)大理想抱負(fù)、有創(chuàng)造欲望和崇高信念等優(yōu)良的心理品質(zhì)。
關(guān)鍵詞:舞蹈教學(xué)中學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)
前言
藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要組成部分,舞蹈是各類藝術(shù)中歷史最久遠(yuǎn)的門(mén)類之一,是人們表達(dá)情感的最古老也是最直接的好形式,舞蹈作為教育的內(nèi)容和手段不僅可以培養(yǎng)教育對(duì)象具有健美的身體姿態(tài),增強(qiáng)其動(dòng)作的協(xié)調(diào)性、節(jié)奏感,而且可以抒發(fā)和表達(dá)感情,加強(qiáng)交往,美化生活,培養(yǎng)良好的道德品質(zhì)。
極好地克服了中學(xué)生人際關(guān)系緊張、情緒不穩(wěn)定和學(xué)習(xí)不適應(yīng)等諸多方面的問(wèn)題。
舞蹈教育在整個(gè)素質(zhì)教育中占有這么多的優(yōu)勢(shì),我們教育者該如何實(shí)施才能真正達(dá)到預(yù)期的目的呢?筆者就自己的心得談?wù)勼w會(huì):
一、掌握心理,明確授課目的:
青少年時(shí)期,是個(gè)體從童年向成人發(fā)展的過(guò)度期。
由于他們處于由依賴轉(zhuǎn)向獨(dú)立的起點(diǎn),心理準(zhǔn)備不足,承受能力弱使他們的'挫折感比成年人更強(qiáng),焦慮體驗(yàn)范圍更廣。
中學(xué)學(xué)生存在的主要心理問(wèn)題有以下幾個(gè)方面:
1.學(xué)習(xí)帶來(lái)的心理壓力,對(duì)挫折承受力差。
初中學(xué)科增多,知識(shí)內(nèi)容加深,使他們一下子適應(yīng)不了。
表現(xiàn)為焦慮、失意、注意力不集中、對(duì)老師和同學(xué)的言行敏感、伴有失眠、神經(jīng)衰弱等癥狀。
2.人際關(guān)系不協(xié)調(diào)。
現(xiàn)在的獨(dú)生子女自我中心意識(shí)強(qiáng),人際交往能力弱,不善于處理與同學(xué)、老師、父母的關(guān)系,顯得人際關(guān)系緊張。
這些學(xué)生常產(chǎn)生焦慮不安,孤獨(dú)、寂寞甚至恐怖感。
3.自信心不足。
由于家長(zhǎng)、老師對(duì)學(xué)生的期望質(zhì)過(guò)高,表現(xiàn)出對(duì)學(xué)生的缺點(diǎn)看多優(yōu)點(diǎn)看少,使學(xué)生對(duì)自己的能力產(chǎn)生懷疑,于是灰心喪氣,失去自信心。
4.早戀問(wèn)題的困擾。
中學(xué)生自身的生理發(fā)育日趨成熟,對(duì)異性的渴望不斷加強(qiáng),導(dǎo)致“早戀問(wèn)題”。
產(chǎn)生這種現(xiàn)象,從內(nèi)因來(lái)看,由于近些年來(lái)人的體重和身高提前1-2年達(dá)到平均標(biāo)準(zhǔn),這種發(fā)育的加速也必然引起成熟的提前和性意識(shí)的產(chǎn)生,同時(shí)有些青少年明知早戀對(duì)人對(duì)己都不利,但由于自控能力差,常常難以控制早戀的激情,由此又產(chǎn)生自責(zé)的心理,形成一個(gè)惡性循環(huán),弄的整日精神萎靡、神請(qǐng)恍惚,嚴(yán)重影響自身發(fā)展。
外因方面,主要是家庭、學(xué)校、社會(huì)的不當(dāng)態(tài)度造成的。
教師要認(rèn)識(shí)青少年身心發(fā)展的規(guī)律。
如中學(xué)生身心發(fā)展的順序性和階段性、不穩(wěn)定性及可塑性等。
中學(xué)生的心理問(wèn)題如此之多,作為中學(xué)生的老師,都應(yīng)在自己教學(xué)的領(lǐng)域?qū)嵤椭鷮W(xué)生走出困境的方法,通過(guò)努力讓他們?cè)谖覀兊闹敢秃亲o(hù)下快樂(lè)充實(shí)地走過(guò)這困難重重的“青春期”。
所以我們要明確自己的教學(xué)目的,不再是簡(jiǎn)單地完成教學(xué)大綱的內(nèi)容,而是讓學(xué)生在接受教育的過(guò)程中快樂(lè)充實(shí),最大限度地發(fā)揮自己學(xué)習(xí)的熱情與主動(dòng)性。
二、投其所好,安排教學(xué)內(nèi)容:
作為教育者的我們,一定要認(rèn)清我們的教育對(duì)象目前正處在他們成長(zhǎng)過(guò)程中必須經(jīng)過(guò)的“叛逆”“自我”等所謂的“不良”歷程階段。
作為教師,我們不僅要理解、認(rèn)可,接受他們的這些“不良”的情緒和行為,并且要抓住這些“不良”加以利用。
從而幫助他們建立寬容、積極等健康的心理品質(zhì)。
愛(ài)因斯坦說(shuō)過(guò)“興趣是最好的老師”。
在舞蹈教學(xué)上,我就抓住初中生愛(ài)表現(xiàn)自己的這一心理特征,用他們喜歡,感興趣的舞種來(lái)吸引他們。
從而贏得他們對(duì)我的信任和喜愛(ài)。
所以在教學(xué)的內(nèi)容方面,我放棄了傳統(tǒng)的民間舞和中國(guó)古典舞,而是選擇了目前在青少年中非常盛行的街舞作為教學(xué)內(nèi)容。
街舞之所以能受到青少年的喜愛(ài),其根本的原因還是在于這種舞蹈所具有的獨(dú)特魅力。
街舞的隨意性、挑戰(zhàn)性、娛樂(lè)性,表達(dá)并滿足了年輕一代勇于挑戰(zhàn)自我、張揚(yáng)個(gè)性、享受生活、崇尚自由的一種心理。
所以,表達(dá)自我,創(chuàng)造人所不能,勇于接受挑戰(zhàn),這些符合青少年心理特征的街舞,很容易被青少年接受喜愛(ài),并且他們樂(lè)意相互交流,推廣傳博。
三、鉆研教材,制定教學(xué)計(jì)劃
(一)街舞的特點(diǎn)和種類:
街舞是以身體各部分的繞環(huán)、屈伸、跳躍、展體等動(dòng)作為手段,把姿態(tài)、造型、表現(xiàn)力等因素協(xié)調(diào)地融合在一起的一種增強(qiáng)心智,強(qiáng)健體魄的有氧運(yùn)動(dòng)。
大體上來(lái)說(shuō)街舞可分為;健身街舞、競(jìng)技街舞、和表演街舞。
1、健身街舞
健身街舞是以街舞動(dòng)作為基礎(chǔ),集健身和娛樂(lè)為一體的群眾性健身活動(dòng)。
它的主要目的在于健身,運(yùn)動(dòng)強(qiáng)度適中,運(yùn)動(dòng)持續(xù)時(shí)間較長(zhǎng),對(duì)身體素質(zhì)和技巧的要求不高,不同年齡段的人們都可以參與其中。
健身街舞的成套動(dòng)作設(shè)計(jì)和編排注重簡(jiǎn)單、活潑、流暢,講究科學(xué)性和實(shí)效性,對(duì)健身強(qiáng)體、防病減脂有明顯作用。
2、競(jìng)技街舞
競(jìng)技街舞是以競(jìng)技為目的,是根據(jù)街舞特定的風(fēng)格特征和特殊要求編排的一套具有較高的技術(shù)性和藝術(shù)性、以比賽的形式來(lái)體現(xiàn)水平高低的競(jìng)技套路。
3、表演街舞
表演街舞是為了適應(yīng)人們休閑娛樂(lè)的需要而進(jìn)行的演出活動(dòng)。
它的形式多樣.沒(méi)有嚴(yán)格的規(guī)定,強(qiáng)度可大可小,技巧可高可低,時(shí)間可長(zhǎng)可短,一切都不拘于形式。
能夠使大家賞心悅目的、滿意且喜歡的,就是一段好的街舞表演。
舞蹈相關(guān)論文篇四
摘要:云舞隸屬“字舞”范疇, 是古時(shí)百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來(lái)較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡(luò), 實(shí)地考察并采訪了傳承人, 現(xiàn)場(chǎng)記錄表演儀式全過(guò)程, 并查閱當(dāng)?shù)噩F(xiàn)存史料, 比較三地的云舞表演形式, 歸納了云舞在當(dāng)?shù)厣絽^(qū)的存在價(jià)值。
關(guān)鍵詞:云舞; 類型; 舞蹈; 淵源;
安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈形式, 舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬(wàn)物, 以實(shí)現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū) (現(xiàn)為黃山市) 休寧縣海陽(yáng)、萬(wàn)安、五城等村鎮(zhèn), 舞蹈名曰“云端舞”, 又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng), 舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。
云舞同其他藝術(shù)形式一樣, 是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū), 如姚村鄉(xiāng)石佛山, 其巔有“石佛撐云”之美景, 一年四季云霧繚繞, 人居其間如入仙境。山里人長(zhǎng)期體會(huì)著這種出門(mén)抬頭見(jiàn)云彩的生活, 于是有人用竹片和硬紙?jiān)稍贫錉钔婢吖┖⑼嫠!1姾⑼謭?zhí)“云朵”, 追逐蹦跳, 嬉戲舞蹈, 便有了云舞的雛形。當(dāng)?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感, 創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞, 后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。
這一形式在當(dāng)?shù)赜猩顝V的民眾基礎(chǔ)。據(jù)記載, “祈求雷公場(chǎng)面, 進(jìn)香求拜天神, 渴望風(fēng)調(diào)雨順, 人民扎龍為嬉, 以兆豐年”的民間舞龍活動(dòng)在南宋時(shí)期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會(huì)節(jié), 方圓百里數(shù)萬(wàn)百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛, 祈求上天保佑風(fēng)調(diào)雨順、國(guó)泰民安。
隨著時(shí)代的變遷, 古老的跑云燈形式得到變更, 此刻的云舞就是在跑云燈基礎(chǔ)上不斷提煉、反復(fù)加工升華而成的, 無(wú)論表演形式還是主題資料, 既有民間傳統(tǒng)古典口味, 又有從不一樣角度進(jìn)行的藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新。
安徽云舞主要分布于長(zhǎng)江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源, 但丘陵山區(qū)無(wú)法靠天然水源灌溉, 當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此, 在長(zhǎng)江沿岸的丘陵地帶, 按地域與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗劃分, 由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。
1. 姚村云舞
當(dāng)?shù)孛耖g藝人從生活實(shí)踐中獲得創(chuàng)作靈感, 創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈, 后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。據(jù)老藝人回憶, 獨(dú)立出來(lái)的云舞仍沿襲原有跑燈的活動(dòng)習(xí)慣, 由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會(huì)負(fù)責(zé)人召集, 籌措經(jīng)費(fèi)、排練指導(dǎo)。會(huì)首由云燈會(huì)推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔(dān)任。除夕試燈焚香放鞭炮, 演練跑云陣式, 做好春節(jié)玩燈的準(zhǔn)備。正月初五正式開(kāi)燈, 會(huì)首率領(lǐng)出燈隊(duì)伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜, 敬香祭祖, 求天神賜恩賜福;之后回到古戲樓進(jìn)行一年的首場(chǎng)演出;隨后便到周?chē)鞔迩f送燈貼, 表示賀春, 通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習(xí)慣, 家家戶戶都事先準(zhǔn)備好糕團(tuán)、糖果, 齊放鞭炮迎接。跑云燈進(jìn)入自家堂屋繞行一圈, 象征著“云燈進(jìn)堂, 人丁興旺”.
隨著時(shí)代發(fā)展, 云舞歌舞的演出沒(méi)有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”, 主要是參加各種表演和比賽, 失去了諸多前奏與后綴。云舞, 顧名思義, 以跑云為主, “云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過(guò)多少代藝人之手不斷被改善, 但其基本形態(tài)數(shù)百年來(lái)一向堅(jiān)持[2].
表演人數(shù)根據(jù)場(chǎng)地大小、實(shí)到跑云的多少確定。一般為二十一人, 其中跑云者十六人。兩人各持一云片, 云片系馬糞紙做架, 再彩繪云形。男女各半, 男的頭扎白毛巾, 穿白布短褂, 白燈籠褲, 代表白云;女的穿彩綢褂褲, 腰圍繡花兜兜, 代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相, 猶如天女散花, 舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角, 一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同, 道具則為花籃。籃內(nèi)插滿鮮花和五谷, 象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲, 舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響, 在三秒鐘之內(nèi)排成一個(gè)字。舞步輕盈歡暢, 舞姿翩翩柔美, 往來(lái)穿梭, 忽如祥云輕移, 恰似福祉降臨。
根據(jù)實(shí)際情景和主題不一樣, 又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫(xiě)上不一樣資料的文字, 由演員手持列出, 進(jìn)一步突出演出宣傳的主題或明確其紀(jì)念意義。云片大小規(guī)格不一, 近年來(lái)越來(lái)越多的小朋友加入了表演隊(duì)伍, 其云片尺寸變小, 龍燈、馬燈、花籃皆相應(yīng)縮小。整個(gè)舞蹈過(guò)程中, “云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩, 暗合節(jié)奏的進(jìn)程, 陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。
云舞的熱烈高潮之處, 穿插龍燈馬燈表演, 有游龍穿云之勢(shì)、深蛟潛海之威, 更有翻江倒海之猛烈和龍爭(zhēng)虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌, 以歌伴舞, 集歌、舞、吹打樂(lè)于一體。鑼鼓在云舞過(guò)程中的使用, 使得演出場(chǎng)景更加濃重?zé)狒[, 烘托了氣氛。演出過(guò)程中的鑼鼓采用長(zhǎng)套和快番兩種節(jié)奏, 將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結(jié)合, 同時(shí)用戲劇中的鑼鼓點(diǎn), 聯(lián)合組成了一個(gè)較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時(shí)色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮, 時(shí)快時(shí)慢, 伴奏交替交換, 渲染舞蹈歡樂(lè)氣氛。云舞表演場(chǎng)面宏闊熱烈, 動(dòng)靜相銜, 完美融合。伴奏多為打擊樂(lè)和嗩吶曲牌兩種, 熱鬧紛呈。當(dāng)前, 云舞的舞蹈部分已基本定型, 適宜演出, 效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當(dāng)然, 此刻少了古代祈求降雨的場(chǎng)合, 那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ) (上天神靈, 為我黎民, 風(fēng)調(diào)雨順, 五谷豐登) 已幾乎失傳[3].
2. 休寧云舞
休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地, 白天舞獅舞叉, 舞水流星、火流星, 舞刀槍棍棒, 并表演其他歌舞、雜耍、武術(shù);晚上則演一些徽昆小戲, 如:《大財(cái)神》《萬(wàn)花》《跳加官》等。為了吸引觀眾, 不論白天和晚上, 演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛, 以招攬觀眾。
云端舞在流傳過(guò)程中構(gòu)成兩種表演形式:秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村用云片表演;五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬(wàn)安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領(lǐng)隊(duì), 8~12人執(zhí)小旗變化各種隊(duì)形圖案。
云端舞隊(duì)形變化復(fù)雜, 技巧較高, 要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)光訓(xùn)練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年, 拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師, 在冬季農(nóng)閑時(shí)排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出, 或應(yīng)邀到外村, 近則本鄉(xiāng), 遠(yuǎn)則百十里之外。邀請(qǐng)者管吃而無(wú)工錢(qián), 僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報(bào)酬。燈棚是臨時(shí)聚集的半職業(yè)性民間藝術(shù)團(tuán)體, 洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平 (1906年生) 曾帶班至江西婺源、浙江開(kāi)化等地演出, 受到群眾稱贊。云端舞帶有很強(qiáng)的競(jìng)技性, 群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標(biāo)準(zhǔn), 所以表演者總是想方設(shè)法年年創(chuàng)新。
據(jù)秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮 (1916年生) 、巴富貴 (1921年生) 及唐川村老藝人胡永年 (1892年生) 介紹, 清同治年間, 徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng), 走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多, 財(cái)力雄厚, 就演出一些大戲;有的村莊人少力弱, 只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎, 因而一時(shí)光在休寧流傳開(kāi)來(lái)。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時(shí)有20多個(gè)。但到民國(guó)三十年 (1941年) 時(shí), 僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年, 釵坑班、唐川班及其他班恢復(fù)演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演時(shí), 釵坑村戲班表演的云端舞獲獎(jiǎng), 之后又參加過(guò)蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演, 之后再未演出。
云端舞的音樂(lè)結(jié)構(gòu)為徽、昆腔曲牌體, 歌詞淺顯易懂, 感情流暢, 唱法工整對(duì)稱, 為七字句或十字句。伴奏樂(lè)器以徽胡為主, 配以笛子和瑣吶 (當(dāng)?shù)胤Q“大清”) .打擊樂(lè)器音色較低沉、渾厚, 有時(shí)光雜使用京鑼, 產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色, 具有濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。
3. 潛山“十二月花神”
“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶, 是當(dāng)?shù)孛耖g燈會(huì)、廟會(huì)中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神, 左右手各持云片一枚, 翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”, 老百姓的生活完美, 如花兒綻放般美麗。
表演時(shí), “觀音”手持云帚 (又稱拂塵) 盤(pán)坐在蓮臺(tái)上。左側(cè)站立一名童子 (文童) , 左手捧盛清水的凈瓶, 右手拿楊柳枝葉, 用柳葉蘸清水揮灑, 表示“霖雨蒼生”, 滋潤(rùn)百花。另一名童子 (武童) 在蓮臺(tái)前翻筋斗, 然后回頭向觀音一拜, 謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神, 在蓮臺(tái)前翩翩起舞, 表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤(rùn), 應(yīng)時(shí)開(kāi)放。十二月花神多隨燈會(huì)或廟會(huì)舞隊(duì)在行進(jìn)中表演。到了商店或居民門(mén)前, 如果主家放鞭炮迎接, 便開(kāi)始表演 (即演唱一段或兩段歌詞) , 唱完又向前行。蓮臺(tái)是一個(gè)長(zhǎng)方形木架, 四腳處都安裝滾輪, 木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人, 一手拿竹竿, 一手扶木架。表演時(shí), 蓮臺(tái)停住不動(dòng), 站在蓮臺(tái)左右的人揮動(dòng)竹竿維持演出秩序, 防止觀眾擁擠, 表演完畢用于推動(dòng)木架向前徐行, 接上前面的游舞行列[4].
音樂(lè)《抱妝臺(tái)》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說(shuō), 《抱妝臺(tái)》曲譜來(lái)源于上古殷商時(shí)代。商紂王輕信妲己讒言, 鑄造炮烙, 殘害忠良。周武王伐紂滅商, 除暴安良, 黎民百姓演奏《抱妝臺(tái)》, 揭露商紂暴政, 載歌載舞共慶升平。
據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證, 早在明朝天啟年間 (1573-1620) 就有“十二月花神”這舞蹈, 這一說(shuō)法從舊道具 蓮臺(tái)木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實(shí)。到乾隆年間, “十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳, 在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間, 由于連年兵亂, “十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間, 黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會(huì)。廟會(huì)前夕, 人們從鎮(zhèn)上項(xiàng)義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝, 其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺(tái)木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬(wàn)馨、熊楚才 (當(dāng)時(shí)郝己八十多歲, 熊已年逾古稀) 的鑒別, 才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們?cè)谶@年的廟會(huì)中穿上這些服裝, 由會(huì)吹奏《抱妝臺(tái)》的老藝人程樹(shù)臺(tái) (當(dāng)時(shí)已年過(guò)花甲) 指導(dǎo)并親自吹笛伴奏, 此節(jié)目才得以恢復(fù)。
隨著時(shí)代的變遷, 如今的云舞再也不是起初的簡(jiǎn)單嬉戲、追逐蹦跳, 而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)看成吉祥的預(yù)兆、求雨降臨的重要法寶。在中國(guó)歷史上, 百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動(dòng)是較為普遍的, 但用舞蹈的藝術(shù)表演卻是獨(dú)一無(wú)二的, 所以說(shuō)它在民間傳統(tǒng)藝術(shù)活動(dòng)中更具特殊性, 其豐富的蘊(yùn)含讓人們回味無(wú)窮。
云舞這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)奇葩是由南宋時(shí)期的舞龍活動(dòng)而演變而來(lái)的, 它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念, 表達(dá)人民群眾渴望安居樂(lè)業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩, 是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。
云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護(hù)、傳承這一文化遺產(chǎn), 是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要舉措, 是占領(lǐng)社會(huì)主義文化陣地, 不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。
云舞不僅僅是祈求降雨的儀式, 經(jīng)過(guò)演化還構(gòu)成了老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的娛樂(lè)健身舞蹈。每逢節(jié)假日, 鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞, 凝心聚力, 共同暢想完美生活, 有利于社會(huì)主義和諧社會(huì)的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)
舞蹈相關(guān)論文篇五
1.舞蹈的地面訓(xùn)練,是舞蹈訓(xùn)練的一種空間占有形式.
2.地面訓(xùn)練顯現(xiàn)出在不承擔(dān)自身體重的情況下,采取動(dòng)力性和靜力性訓(xùn)練.
3.地面訓(xùn)練從柔韌訓(xùn)練(又稱軟開(kāi)度訓(xùn)練),力量訓(xùn)練(又稱能力訓(xùn)練),技術(shù)技巧動(dòng)作訓(xùn)練三方面為舞者身體柔韌性、力量、技術(shù)技巧動(dòng)作的具備和掌握,給予基礎(chǔ)的,全面而系統(tǒng)的訓(xùn)練.
一.選題說(shuō)明:地面訓(xùn)練在中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練中占有重要的地位,尤其是在低年級(jí)階段,它為舞者解決身體柔韌度,培養(yǎng)良好的動(dòng)作意識(shí),奠定堅(jiān)實(shí)的基本功基礎(chǔ),是一個(gè)不可忽視,不可小看的部分.
二.正文:
1.地面訓(xùn)練的概念.
(1)地面訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練的一種空間占有形式.
(2)地面訓(xùn)練主要包括柔韌訓(xùn)練、力量訓(xùn)練和技術(shù)技巧訓(xùn)練.
(3)地面訓(xùn)練一般采取動(dòng)力性和靜力性訓(xùn)練.
2.地面訓(xùn)練的教材內(nèi)容.
(1)基礎(chǔ)訓(xùn)練
(2)能力訓(xùn)練
(3)技術(shù)技巧訓(xùn)練
舞蹈相關(guān)論文篇六
摘要:舞蹈編導(dǎo)是一門(mén)側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求, 這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新, 編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力, 更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?;诖?, 本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義, 在此基礎(chǔ)上, 分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞:新時(shí)代; 舞蹈編導(dǎo); 創(chuàng)作創(chuàng)新;
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展, 我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門(mén)有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè), 大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而, 在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后, 存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題, 嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程?;趧?chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性, 我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題, 從根源解決問(wèn)題, 從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1.1 舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵, 甚至于在必須程度上, 是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上, 現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚, 水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢(qián)觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下, 構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí), 作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2 舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒, 也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下, 對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇, 有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力, 是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘, 有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2.1 著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作
沒(méi)有深入了解傳統(tǒng), 一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新, 是最膚淺和最愚蠢的行為, 是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上, 其一是社會(huì)文化心理的共鳴, 其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”, 首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn);其次必須樹(shù)立文化自信的觀念, 從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng), 挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源, 這樣既能引起文化心理共鳴, 又能在多元文化中突出特色, 使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道;最終, 要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析, 明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2 以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題, 研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn), 我們除了要有創(chuàng)作的活力, 還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門(mén)。對(duì)此, 我們能夠從兩個(gè)方面研究, 解決問(wèn)題。
一方面, 我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例, 其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注, 在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉, 在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià), 在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面, 題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度, 創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》, 以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致, 雖無(wú)真刀真槍, 可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境, 不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿, 也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力, 是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下, 為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型, 新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作, 不斷提高自身的專業(yè)本事, 還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度, 關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題, 在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上, 把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣, 舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇七
摘要:民族舞蹈作為一種文化, 需要在發(fā)展的過(guò)程中, 不斷創(chuàng)新和提高, 這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 合理運(yùn)用編舞技法, 能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此, 本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述, 分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程, 編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:民族舞蹈創(chuàng)作; 編舞技法; 民族文化; 民族精神; 運(yùn)用要點(diǎn);
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展, 人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出, 來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式, 也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求, 民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用, 以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品, 實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分, 具有鮮明的民族性和地域性, 是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構(gòu)成的, 不僅僅僅具有娛樂(lè)的作用, 還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法, 是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中總結(jié)出來(lái)的, 根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣, 能夠分為多種, 例如, 在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中, 有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí), 能夠根據(jù)實(shí)際情景, 綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié), 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品, 不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì), 還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3.1 民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性
隨著人們生活水平的不斷提升, 人們更加注重滿足自身的精神需求, 對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景, 民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新, 但就實(shí)際情景來(lái)看, 很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象, 缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系, 民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ), 由于缺乏理論指導(dǎo), 對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理, 導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2 創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富
民族舞蹈具有民族性和地域性, 其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神, 民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以, 要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品, 對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求。現(xiàn)階段, 雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高, 但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富, 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作, 只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上, 這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3 編舞技法的運(yùn)用較為單一
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 綜合運(yùn)用多種編舞技法, 能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化, 從而到達(dá)部分大于整體之和的效果, 提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限, 在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí), 僅僅運(yùn)用一種編舞技法, 這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào), 達(dá)不到良好的演出效果, 無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4.1 將民族精神融入創(chuàng)作過(guò)程中
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構(gòu)成的, 其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以, 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此, 在進(jìn)行創(chuàng)作之前, 創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解, 將其中具有代表性以及鮮明特色的素材, 融入到舞蹈創(chuàng)作中, 不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作, 更體此刻精神層次, 從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2 豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵
目前, 存在多種編舞技法, 是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系, 異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下, 應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵, 僅有如此, 創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上, 合理運(yùn)用編舞技法, 進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3 綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作
民族舞蹈具有鮮明的民族特色, 民族舞蹈的呈現(xiàn), 受到多種因素的影響, 不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān), 還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以, 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景, 綜合運(yùn)用多種編舞技法, 實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如, 對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情, 以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如, 在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下, 應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
綜上所述, 民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化, 應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新, 做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此, 應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法, 在民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 融入民族精神, 以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
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舞蹈相關(guān)論文篇八
摘要:現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品, 舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的, 他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度, 并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討, 最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源, 即身體, 藝術(shù)的價(jià)值, 即個(gè)性。
關(guān)鍵詞:舞蹈本源; 肢體; 舞臺(tái)美術(shù); 編舞手法;
《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品, 由金森穣導(dǎo)演編舞, 它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》 (15分鐘) 及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》 (60分鐘) 兩部作品構(gòu)成, 是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野, 帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界, 生命就是不斷的探索, 并從中激發(fā)出一種能量, 使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外, 它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái), 對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn), 將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化, 人物會(huì)變成物體, 以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后, 他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn), 圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討, 側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定, 打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì), 探討舞者身體的各種可能性。
舞蹈以人體為媒質(zhì), 是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá);“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征, 用舞動(dòng)的人體去言說(shuō), 是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段??戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼, 舞蹈語(yǔ)匯十分豐富, 編舞的手法個(gè)性新穎, 舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大, 對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響, 日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注, 第一次看的時(shí)候, 你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上, 探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量, 身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然, 在舞蹈技巧上, 金森穣作為編舞, 他認(rèn)為, 身體是完美無(wú)缺的, 堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn), 不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義, 皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體, 探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”, 作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣, 長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響, 在重返日本舞臺(tái)時(shí), 用東方演員的身體, 加上自我西方現(xiàn)代舞的技法, 東西碰撞之間, 是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”, 就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán), 編舞家及創(chuàng)團(tuán)人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限, 突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究, 是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造, 專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯, 才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。
《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品, 沒(méi)有華麗的舞臺(tái)包裝, 沒(méi)有喧賓奪主的干擾, 觀賞中從一開(kāi)始到結(jié)束, 視線都沒(méi)有離開(kāi)舞者身體以外, 所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體, 這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性, 和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí), 以及對(duì)人性的探討。作品一開(kāi)場(chǎng), 會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝, 他們把自我的身體固定好之后, 如同沒(méi)有自我意識(shí)的提線人偶, 隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體, 雙方博弈的故事就此展開(kāi), 開(kāi)始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控, 看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn), 當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝, 操控了控制者, 這是不是有種被壓抑后的暢快, 在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座, 或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人, 或許是你自我的經(jīng)歷, 或者是什么歷史課本里的某次起義, 也或許是走過(guò)不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲, 沒(méi)有舞美的包裝, 簡(jiǎn)約的燈光, 但讓觀者理解的信息量是巨大的, 帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟, 以及欣賞完之后所將展開(kāi)的更深刻的內(nèi)心思考, 這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過(guò)分依靠其他形式的包裝, 善于造勢(shì)與濫用包裝, 造成“舞不夠, 景來(lái)湊”, 且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華, 有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用, 也造成劇目無(wú)法演出, 因?yàn)槌杀咎?。也所以顯得作品資料蒼白, 主體創(chuàng)作貧乏, 舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值, 可是由于作品的平淡無(wú)味, 不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用, 反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
說(shuō)到日本人, 大抵對(duì)之有過(guò)一些了解和接觸的話, 都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺(jué)的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著, 以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐?!奥毴藲赓|(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高, 并對(duì)此持有完全自信, 不會(huì)因?yàn)榻疱X(qián)和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步, 只專做自我能夠認(rèn)可的工作, 就算是完全放下利益于不顧, 也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里, 能感受到舞者的每個(gè)編排, 每個(gè)細(xì)節(jié), 是經(jīng)過(guò)多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果。《妮娜物語(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演, 在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特, 空間處理人與人的接觸如行云流水, 雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲, 讓人嘆為觀止, 相互間配合如電腦編程, 每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān), 只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出, 質(zhì)量往往不會(huì)差, 不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn), 從導(dǎo)演編排到演員表達(dá), 都有可圈可點(diǎn)之處, 耳目一新;也就是, 資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō), 我們通常不會(huì)“踩雷”.然而, 正是這種精神, 成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá), 畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
我們此刻所處在一個(gè)十分發(fā)達(dá)的信息時(shí)代, 資源信息隨時(shí)能夠獲取, 這時(shí)有助于藝術(shù)創(chuàng)作者能夠更快捷、便利地借鑒到他人的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)??墒撬囆g(shù)創(chuàng)作的借鑒有如人體營(yíng)養(yǎng)的獲取, 是需要經(jīng)過(guò)牙齒的咀嚼, 胃腸的消化, 而不是生吞活剝。有時(shí)看見(jiàn)國(guó)內(nèi)某些大導(dǎo)演也在照搬他人, 已無(wú)所顧忌。但長(zhǎng)此以往, 這些快捷的創(chuàng)作不經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者獨(dú)立思考的行為, 慢慢的會(huì)割掉藝術(shù)家創(chuàng)作才華, 并且也隨時(shí)涉及到知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題, 長(zhǎng)期以往對(duì)藝術(shù)繁榮創(chuàng)作十分不利。此類問(wèn)題雖然對(duì)于大多數(shù)編導(dǎo)來(lái)說(shuō), 主觀上也許并非出于“抄襲”的動(dòng)機(jī), 而是認(rèn)識(shí)---觀念上的模糊和創(chuàng)作上的惰性導(dǎo)致求異思維的萎縮。有些手法的雷同化, 也存在“不約而同”的偶然性。但有時(shí), 如果我們換一種思維方式, 當(dāng)我們借助多媒體時(shí)代的便利開(kāi)闊眼界, 獲取很多信息, 看到一些令人拍案叫絕的手法時(shí), 倘若我們?nèi)フJ(rèn)真探索其創(chuàng)作思維軌跡, 去使自我獲得觸類旁通的啟迪, 而不是照貓畫(huà)虎地翻版, 是否會(huì)獲得更深刻的認(rèn)知, 當(dāng)自我苦心孤詣想出的“點(diǎn)子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”時(shí), 有寧肯割舍也不重復(fù)的氣派另辟蹊徑, 或許會(huì)逼迫自我更上一層樓。這樣的要求或許比較苛刻, 這樣的創(chuàng)作實(shí)踐必然很艱苦, 可是藝術(shù)的至高境界就是獨(dú)一無(wú)二, 有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
《妮娜物語(yǔ)》這部劇, 雖然是十幾年前的作品, 但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念, 肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì);如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求, 也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng);如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng), 那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上, 也不在舞蹈動(dòng)作體系上, 而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的, 心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù), 我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
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舞蹈相關(guān)論文篇九
摘要:本文以高等師范類院校舞蹈專業(yè)課程的設(shè)置研究為切入點(diǎn),以重慶市師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院舞蹈系為研究對(duì)象,綜合運(yùn)用教育學(xué)、社會(huì)學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)與田野調(diào)查相結(jié)合的方法。經(jīng)過(guò)對(duì)各類具有典范意義的師范類院校實(shí)踐考察與調(diào)查問(wèn)卷的形式,深層次的剖析師范類舞蹈專業(yè)的課程設(shè)置與培養(yǎng)模式,旨在從教學(xué)理念、培養(yǎng)方式、教學(xué)模式的方向梳理師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生究竟該如何培養(yǎng),挖掘其深層的意義,以前人的理論研究結(jié)合本人的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),探研出一套適用于具有師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生特點(diǎn)的課程設(shè)置,并揭示出師范類院校舞蹈專業(yè)的教學(xué)內(nèi)涵,倡導(dǎo)更多的教育家與理論家能夠關(guān)注并重新審視師范類舞蹈專業(yè)的未來(lái)發(fā)展,以期到達(dá)在各地方上設(shè)置舞蹈專業(yè)的師范類院校能夠根據(jù)自身特色更好更快發(fā)展的目的。
關(guān)鍵詞:舞蹈論文
二十世紀(jì)50年代之后,我國(guó)藝術(shù)教育受到前蘇聯(lián)教育體系的啟蒙漸漸在文化領(lǐng)域中開(kāi)始萌芽,它的主要任務(wù)是培育以舞蹈表演為職業(yè)的人才。以往的學(xué)?;A(chǔ)教育中的舞蹈教育一向是依附在別的教育中,開(kāi)始是結(jié)合體育進(jìn)行教學(xué),之后又融入到音樂(lè)的教育中。在制定課程時(shí)沒(méi)有特地的給高等師范院校舞蹈專業(yè)撰寫(xiě)編排大綱和相貼合的教學(xué)目標(biāo)和方法,而是照本宣科專業(yè)院?;蛘呤且郧耙魳?lè)系的教材和課程安排,導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論方面的學(xué)習(xí)量明顯不夠,而偏重于技能技巧方面的訓(xùn)練,所以對(duì)高等師范院校舞蹈課程的整改和發(fā)展已經(jīng)是迫不及待的事情。在欣賞舞蹈時(shí)不但能夠讓大學(xué)生獲得感覺(jué)器官上的知足,還能引發(fā)自身情感和舞蹈情感之間的共鳴,到達(dá)陶冶情操的目的,全方面提高自身素質(zhì)。依據(jù)學(xué)生欣賞水平的高低來(lái)選擇教材進(jìn)行教學(xué),這才是高等師范院校舞蹈教學(xué)的原則。
當(dāng)前我國(guó)高等師范院校舞蹈教育專業(yè)的課程是由音樂(lè)基礎(chǔ)課、教育類課程還有相關(guān)舞蹈課程組成,其中音樂(lè)基礎(chǔ)課程所占課時(shí)最多,這就顯得促進(jìn)學(xué)生“專業(yè)”知識(shí)提高的相關(guān)舞蹈課程相對(duì)減少。這種不平衡的教學(xué)導(dǎo)致了畢業(yè)生在各方面都略有精通可是所學(xué)專業(yè)不夠扎實(shí)的結(jié)果。
我國(guó)高等師范院校舞蹈技巧技能課程課時(shí)大于理論課程課時(shí)導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)上不夠多,這歸結(jié)于我國(guó)舞蹈理論課程發(fā)展較緩慢,也揭示了我國(guó)高等師范院校舞蹈教育注重技巧教學(xué)忽略理論教學(xué)的基本現(xiàn)狀。加強(qiáng)舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)才能提升對(duì)舞蹈技巧技能的把握。構(gòu)建完整的知識(shí)結(jié)構(gòu)才能促進(jìn)舞蹈理論課程的發(fā)展。比如經(jīng)過(guò)增設(shè)對(duì)《舞蹈編導(dǎo)常識(shí)》、《中國(guó)舞蹈發(fā)展史》、《舞蹈基礎(chǔ)理論》這類課程的教學(xué)來(lái)灌輸舞蹈定義、題材、分類、美學(xué)特征、藝術(shù)概念等涉及舞蹈藝術(shù)認(rèn)識(shí)方面的知識(shí),分析舞蹈作品在音樂(lè)的引導(dǎo)下的創(chuàng)立構(gòu)造過(guò)程,一個(gè)舞蹈動(dòng)作是如何萌芽、發(fā)展以及轉(zhuǎn)變過(guò)來(lái)的都是需要對(duì)學(xué)生進(jìn)行講解的;還有完整舞段和舞劇的出現(xiàn)。
實(shí)踐課程對(duì)學(xué)生完善自身知識(shí)的結(jié)構(gòu)、本事的培養(yǎng)和技能的增強(qiáng)、早日投入教學(xué)與研究中以及適應(yīng)瞬息萬(wàn)變的社會(huì)都發(fā)揮著有重要作用。這門(mén)課程在培養(yǎng)本事結(jié)構(gòu)、全方面的知識(shí)、極具創(chuàng)新力和實(shí)踐力的人才上起著關(guān)鍵性的作用。學(xué)生走出學(xué)校這個(gè)環(huán)境以后需要有普及舞蹈教育和了解基層文化這兩方面的編導(dǎo)本事才能立足社會(huì),而舞蹈編導(dǎo)課程恰恰在塑造藝術(shù)人格、構(gòu)建知識(shí)框架、激發(fā)創(chuàng)造性思維、全面提高個(gè)人素質(zhì)上起著關(guān)鍵作用,它彌補(bǔ)了單一專業(yè)課程的不足,兩者互相結(jié)合,相輔相成。
日益增長(zhǎng)的社會(huì)需求促使高師舞蹈專業(yè)加大了培養(yǎng)滿足多方面需求的舞蹈專業(yè)人才的力度,師范院校本身?yè)碛械亩嘣l(fā)展的環(huán)境,讓學(xué)生能夠在此徜徉在知識(shí)的海洋里,不斷學(xué)習(xí)相關(guān)專業(yè)的知識(shí)資料。充分發(fā)揮這種良好氣氛和環(huán)境是進(jìn)行高等師范院校舞蹈教學(xué)的前提。學(xué)舞蹈的學(xué)生也不是單一的喜歡舞蹈,他們?cè)诔?、演講、書(shū)法繪畫(huà)、表演方面都表現(xiàn)出了很大的潛質(zhì)。他們不僅僅僅是一科精通,還有很大的活力去發(fā)揮他們其他方面的特長(zhǎng)。學(xué)生勤奮好學(xué)、興趣廣泛都是好的兆頭。為了把學(xué)生這種進(jìn)取學(xué)習(xí)性堅(jiān)持下去,我們除了抓專業(yè)課之外,還能夠增設(shè)哲學(xué)、文學(xué)、表演、美學(xué)方面的課程,并把這些課程也納入平時(shí)成績(jī)中,給學(xué)生更大的選擇范圍,不斷提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。
把專業(yè)知識(shí)的范圍從單一的舞蹈領(lǐng)域擴(kuò)展到別的藝術(shù)領(lǐng)域所帶來(lái)的有利幫忙是有目共睹的。第一,學(xué)識(shí)和修養(yǎng)的提高能夠增加自身的理解、感染力,對(duì)學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)有正面促進(jìn)作用;第二,把學(xué)生創(chuàng)造的活力帶動(dòng)起來(lái),讓學(xué)生逐漸開(kāi)闊視野,獲取豐富的知識(shí),引發(fā)無(wú)限聯(lián)想和塑造艱苦鉆研的精神,帶動(dòng)學(xué)生富有創(chuàng)新的思維去實(shí)踐中擴(kuò)散出去。大學(xué)生面臨越來(lái)越大的就業(yè)壓力,多一門(mén)技能就能增加自身在社會(huì)上的競(jìng)爭(zhēng)力,為工作創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì)。所以我們要在以開(kāi)發(fā)學(xué)生天賦和潛質(zhì)為目的的前提下安排課程,全面提高學(xué)生素質(zhì),培養(yǎng)全才,從長(zhǎng)遠(yuǎn)角度來(lái)培養(yǎng)學(xué)生各方面的本事。
舞蹈美育只是整個(gè)美育工程中的一個(gè)分支,經(jīng)過(guò)藝術(shù)教育這個(gè)關(guān)鍵部分的教學(xué)來(lái)實(shí)施美育是新的世紀(jì)培養(yǎng)高素質(zhì)、高水準(zhǔn)創(chuàng)新人才的重要舉措,舞蹈教育不但能夠鍛煉學(xué)生體質(zhì)、激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維,還能提升學(xué)生對(duì)美的鑒賞本事,對(duì)塑造完美的人格起著關(guān)鍵性作用。
舞蹈相關(guān)論文篇十
摘要:民族舞蹈作為一種文化,需要在發(fā)展的過(guò)程中,不斷創(chuàng)新和提高,這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,合理運(yùn)用編舞技法,能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此,本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述,分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程,編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:民族舞蹈創(chuàng)作;編舞技法;民族文化;民族精神;運(yùn)用要點(diǎn);
1、緒論
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出,來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式,也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求,民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用,以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品,實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
2、民族舞蹈和編舞技法概述
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分,具有鮮明的民族性和地域性,是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構(gòu)成的,不僅僅僅具有娛樂(lè)的作用,還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法,是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中總結(jié)出來(lái)的,根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣,能夠分為多種,例如,在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中,有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí),能夠根據(jù)實(shí)際情景,綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié),在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品,不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì),還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性
隨著人們生活水平的不斷提升,人們更加注重滿足自身的精神需求,對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景,民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新,但就實(shí)際情景來(lái)看,很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象,缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系,民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ),由于缺乏理論指導(dǎo),對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理,導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富
民族舞蹈具有民族性和地域性,其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神,民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以,要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品,對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求?,F(xiàn)階段,雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高,但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作,只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上,這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運(yùn)用較為單一
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,綜合運(yùn)用多種編舞技法,能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化,從而到達(dá)部分大于整體之和的效果,提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限,在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí),僅僅運(yùn)用一種編舞技法,這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào),達(dá)不到良好的演出效果,無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運(yùn)用要點(diǎn)
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過(guò)程中
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構(gòu)成的,其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此,在進(jìn)行創(chuàng)作之前,創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解,將其中具有代表性以及鮮明特色的素材,融入到舞蹈創(chuàng)作中,不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作,更體此刻精神層次,從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵
目前,存在多種編舞技法,是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系,異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下,應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵,僅有如此,創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上,合理運(yùn)用編舞技法,進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作
民族舞蹈具有鮮明的民族特色,民族舞蹈的呈現(xiàn),受到多種因素的影響,不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān),還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景,綜合運(yùn)用多種編舞技法,實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如,對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情,以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如,在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下,應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
5、結(jié)語(yǔ)
綜上所述,民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化,應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新,做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此,應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法,在民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,融入民族精神,以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇十一
摘要:舞蹈編導(dǎo)是一門(mén)側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求,這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新,編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力,更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?;诖?,本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義,在此基礎(chǔ)上,分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞:新時(shí)代;舞蹈編導(dǎo);創(chuàng)作創(chuàng)新;
0、前言
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展,我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門(mén)有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè),大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而,在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后,存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題,嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程。基于創(chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性,我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題,從根源解決問(wèn)題,從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義
1.1舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵,甚至于在必須程度上,是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上,現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚,水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢(qián)觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下,構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí),作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒,也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下,對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇,有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力,是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘,有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策
2.1著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作
沒(méi)有深入了解傳統(tǒng),一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新,是最膚淺和最愚蠢的行為,是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上,其一是社會(huì)文化心理的共鳴,其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”,首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn);其次必須樹(shù)立文化自信的觀念,從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng),挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源,這樣既能引起文化心理共鳴,又能在多元文化中突出特色,使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道;最終,要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析,明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題,研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn),我們除了要有創(chuàng)作的活力,還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門(mén)。對(duì)此,我們能夠從兩個(gè)方面研究,解決問(wèn)題。
一方面,我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例,其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注,在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉,在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià),在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面,題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度,創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》,以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致,雖無(wú)真刀真槍,可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境,不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿,也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。
3、結(jié)語(yǔ)
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力,是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下,為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型,新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作,不斷提高自身的專業(yè)本事,還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度,關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題,在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上,把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣,舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
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舞蹈相關(guān)論文篇十二
對(duì)于一個(gè)理科生來(lái)說(shuō),像舞蹈鑒賞這類的課,就一個(gè)學(xué)期的時(shí)間,總讓人覺(jué)得時(shí)間走的很快。不同于自己專業(yè)性質(zhì)的課程,似有一種魔力吸引著我們。
一、古典芭蕾的“開(kāi)、繃、直、立”和幾何圖形
在芭蕾藝術(shù)的發(fā)展中,它那科學(xué)的人體運(yùn)動(dòng)法則和高貴典雅的美學(xué)風(fēng)范具有懾人的永恒魅力。
芭蕾的“外開(kāi)”是在腳“一字”開(kāi)(兩腳完全向外打開(kāi),只有腳跟靠在一起形成一條直線)的基礎(chǔ)上達(dá)到膝蓋、胯部、肩膀的外開(kāi)。這是腳的一位;二位——兩腳還在一條線上,兩腳跟之間相距一腳掌;三位——兩腳外開(kāi)靠攏,腳的腳跟位于另一腳的中間;四位——一只腳在外開(kāi)保持不動(dòng)的基礎(chǔ)上,另—只腳向前一小步位置,前后腳平行,前腳腳跟與后腳腳尖沖齊;五位——兩腳的腳掌整個(gè)外開(kāi)貼緊,一腳的腳尖位于另一只腳的腳跟旁。腳的五種位置是古典芭蕾貴族氣質(zhì)的集中體現(xiàn),而這五種腳位在日常生活中并不適用。
芭蕾的“繃”不僅表現(xiàn)在苞蕾特有的腳背、腳趾的繃直,也表現(xiàn)在動(dòng)作過(guò)程中腿部、腰部等部位的繃直和控制?!伴_(kāi)繃直立”的芭蕾弘揚(yáng)著基督教的“神選意識(shí)”——所有基督徒的精神世界都必須隸屬上帝。法國(guó)宮廷培育出的芭蕾,其挺拔直立的飛速旋轉(zhuǎn)形成一種脫離地球引力的離心式的沖動(dòng),一方面帶來(lái)進(jìn)取和執(zhí)著,另一方面也帶來(lái)唯我獨(dú)尊——進(jìn)取和執(zhí)著,跨越雷池一步即變成攻擊和偏執(zhí)。
橫膈膜、內(nèi)肋骨的肌肉支持肋骨腔,拖住胸部。從腰部開(kāi)始,脊椎充分伸展。背部的彎曲極大地違背了芭蕾高貴氣質(zhì)和崇高理性的象征。芭蕾的審美原則拒絕“粗腰豐臀”,而是講究女性曲線。這與當(dāng)今的審美趨勢(shì)不謀而合。芭蕾對(duì)臀部采用“前收腹,后加緊”來(lái)縮減臀部的體積和厚度。通過(guò)肩、髖、膝、踝等關(guān)節(jié)的外開(kāi),讓臀部緊緊夾在兩股之間,消除臀部的下墜、膨脹和厚度。芭蕾的動(dòng)作腿必須保持從胯關(guān)節(jié)開(kāi)始的外開(kāi),并且以從胯部到腳趾尖的“繃直”感來(lái)有效抵制大腿容易堆積的脂肪。總之,芭蕾舞中的每一個(gè)細(xì)小的動(dòng)作變化都是對(duì)古典和規(guī)范的追崇。
二、古典美學(xué)對(duì)人體的塑造
芭蕾訓(xùn)練的科學(xué)性和系統(tǒng)性體現(xiàn)在由淺入深、循序漸進(jìn)的規(guī)范系統(tǒng)的教學(xué)步驟中。從對(duì)學(xué)生外開(kāi)性、穩(wěn)定性的教學(xué)到控制、跳、轉(zhuǎn)等技巧的掌握,芭蕾對(duì)人體的塑造和運(yùn)用具有科學(xué)性和合理性。古典芭蕾的正確姿勢(shì)依賴于人的骨盆,舞者應(yīng)感覺(jué)是從腿上拉起,前后收緊,腹部的肌肉由前向上拉,用臀部的肌肉下拉來(lái)保持平衡;不要肚子太用力.胸部盡量展開(kāi)以減少脊椎拉長(zhǎng)的長(zhǎng)度;要提長(zhǎng)背部的肌肉以避免重心后倒。
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外開(kāi)來(lái)自髖關(guān)節(jié),膝、踝在一條直線上,反對(duì)用腳來(lái)轉(zhuǎn)。二位收回時(shí)提胯很重要,雙腿在收回時(shí)要同時(shí)靠向中心線。外開(kāi)的確立和控制要用肌肉來(lái)完成,其中大腿內(nèi)側(cè)肌肉最為重要?;顒?dòng)的時(shí)候大腿的后部提向身體的中心,將腿向外轉(zhuǎn)開(kāi),腿的后部拉長(zhǎng)。連接腿和骨盆大塊的臀部肌肉也負(fù)責(zé)外開(kāi)的任務(wù)。人體重力通過(guò)腳的前部和腳后跟的前半部分作用于地面,胯放直,重心放在腳掌,臀部肌肉和骨后肌群在控制重心時(shí)起至關(guān)重要的作用。人體重力轉(zhuǎn)移的原則是當(dāng)重力離開(kāi)新的動(dòng)作腿之前,身體應(yīng)有意識(shí)地向新的支撐腿移動(dòng),直到重力轉(zhuǎn)移完成。
如果違背這一訓(xùn)練原則,沒(méi)有嚴(yán)格按照芭蕾訓(xùn)練規(guī)范去做,演員的內(nèi)側(cè)肌群沒(méi)有做到充分伸展,沒(méi)有使肌肉達(dá)到縱軸上拉長(zhǎng),就會(huì)影響肌肉線條,產(chǎn)生練粗腿的后果。
通過(guò)一個(gè)學(xué)期的舞蹈鑒賞課程學(xué)習(xí),它讓我從一個(gè)對(duì)舞蹈一無(wú)所知的人變成了一個(gè)學(xué)會(huì)欣賞舞蹈、體會(huì)舞蹈、具備舞蹈審美能力的人。老師熱情奔放的講解,以及在課堂上觀看的各地具有名族風(fēng)情的舞蹈。它們給我的心靈帶來(lái)了一種前所未有的的震撼,特別是看到我國(guó)各名族舞蹈的時(shí)候,我能深深的體會(huì)到中華民族五千年文化的底蘊(yùn)。在舞蹈鑒賞課上我明白了舞蹈是富有教育意義的一種健康高雅的藝術(shù)活動(dòng),它能提高大學(xué)生審美情趣、藝術(shù)修養(yǎng)、創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力。
舞蹈相關(guān)論文篇十三
摘要:舞蹈是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感,一般用音樂(lè)伴奏。舞蹈藝術(shù)欣賞能夠圍繞舞蹈動(dòng)作、舞蹈情感、舞蹈音樂(lè)三方面來(lái)進(jìn)行。舞蹈動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段,承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感等多種功能。欣賞舞蹈動(dòng)作要結(jié)合各個(gè)舞蹈種類的風(fēng)格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵,把握舞蹈動(dòng)作所賦予的相關(guān)文化。情感是舞蹈的原動(dòng)力,是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。舞蹈音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏,且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。音樂(lè)是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分,欣賞舞蹈藝術(shù)同時(shí)要進(jìn)行舞蹈音樂(lè)的欣賞。
關(guān)鍵詞:舞蹈藝術(shù);欣賞;舞蹈動(dòng)作;舞蹈情感;舞蹈音樂(lè);
回答這些問(wèn)題,我們首先需要了解舞蹈藝術(shù)的相關(guān)知識(shí)。舞蹈,是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個(gè)元素:動(dòng)作、情感、音樂(lè)談?wù)勎覍?duì)舞蹈的欣賞感受。
一、舞蹈動(dòng)作
舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動(dòng)作,它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感的多種功能。舞蹈中的形體動(dòng)作源于生活,而又高于生活,是經(jīng)過(guò)提煉、組織和藝術(shù)加工的形體動(dòng)作。舞蹈作品中的動(dòng)作具有必須的技藝性,舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。
芭蕾舞的動(dòng)作是程式化的,有一套完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?dòng)作和體系,它的標(biāo)志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對(duì)演員動(dòng)作的要求極其嚴(yán)格、苛刻,如:腳尖向外要到達(dá)180度,踢腿要到達(dá)必須的高度,旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn),動(dòng)作要做到“開(kāi)、繃、直、立”的標(biāo)準(zhǔn),要能精準(zhǔn)地控制手、腳、臂、腿的動(dòng)作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨(dú)舞”:舞者伴隨著音樂(lè)向上舒展;舞者兩臂波動(dòng),兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動(dòng)作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動(dòng)人的形象,表現(xiàn)出她在碧波中浮游時(shí)的孤傲和悲痛。當(dāng)我們置身于布景真切的劇場(chǎng),單單是這一系列舞蹈動(dòng)作,足矣打動(dòng)我們的內(nèi)心,感受到舞蹈的魅力。
民族民間舞的動(dòng)作最為貼近生活,往往汲取當(dāng)?shù)厝罕妱趧?dòng)生活中最典型的人物或動(dòng)物形象,運(yùn)用藝術(shù)加工,將其凝練為簡(jiǎn)明生動(dòng)的舞蹈動(dòng)作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見(jiàn),舞者充分運(yùn)用身體、頭、和手臂的動(dòng)作模仿孔雀的優(yōu)美動(dòng)態(tài),或優(yōu)雅地梳理羽毛,或緩步徜徉于水畔,動(dòng)作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中,較為常見(jiàn)的仙鶴形象,朝鮮族人民崇拜仙鶴,在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動(dòng)態(tài),典雅而舒展,舞者手臂像柳枝擺動(dòng),腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見(jiàn)的是模仿駿馬和雄鷹的動(dòng)作,舞者用肩部的抖動(dòng)來(lái)表現(xiàn)馬的奔跑,以手臂的波動(dòng)來(lái)表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》,以曼妙的舞姿、清新的風(fēng)格、新穎的舞蹈形式,把觀眾帶入神秘的傣族文化中。“邵多麗”是傣族人對(duì)已成年尚未婚嫁少女的稱謂,一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈?jìng)鞒辛舜鲎逦璧浮叭缽潯焙汀耙豁樳叀钡膫鹘y(tǒng)風(fēng)格和動(dòng)律,并融入現(xiàn)代舞的元素,豐富了舞蹈語(yǔ)匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨(dú)舞或群舞形式,采用三人舞的形式,描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長(zhǎng)裙,在春天的陽(yáng)光下歡樂(lè)嬉戲的美妙畫(huà)面。在道具上也一改傳統(tǒng),巧妙地運(yùn)用了斗笠、竹竿和花,配合不斷變換的動(dòng)作姿態(tài),增強(qiáng)了舞蹈的觀賞性。
二、舞蹈情感
情感是舞蹈的原動(dòng)力,是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。
優(yōu)秀的舞蹈作品,必須是在情感上富有感染力,能激起觀眾情感上的浪花,撥動(dòng)觀眾的心弦,從而喚起人們?cè)谇楦猩系墓缠Q,引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感,這種情感的產(chǎn)生是人們?cè)诰裆钪兴枰涂是蟮模?jīng)過(guò)欣賞舞蹈作品,體驗(yàn)到這種情感,從而獲得精神上的愉悅。
如欣賞音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《東方紅》,這部作品反映出偉大的中國(guó)人民艱苦卓絕、前赴后繼,將革命推向前進(jìn)的英雄氣概。秋收起義的革命風(fēng)暴,井岡山根據(jù)地的斗爭(zhēng),二萬(wàn)五千里長(zhǎng)征的艱苦歲月,革命圣地延安的壯麗風(fēng)光,抗日游擊隊(duì)的戰(zhàn)斗情景,百萬(wàn)雄師過(guò)大江的偉大壯舉,這種種歷史斗爭(zhēng)場(chǎng)面,都經(jīng)過(guò)感人的音樂(lè)舞蹈形象,生動(dòng)地展此刻觀眾眼前。整個(gè)舞蹈豐富多彩,既剛健又柔美,既活力又抒情,時(shí)而動(dòng)人心魄,時(shí)而感人肺腑。欣賞完這部作品,感覺(jué)理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。
再如舞蹈《同行》講述了兩個(gè)女兵在惡劣的生存環(huán)境下,因?yàn)樗a(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力,戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術(shù)風(fēng)格,汲取軍旅舞蹈獨(dú)特的養(yǎng)分,把兩個(gè)女兵相互支撐、艱苦同行的過(guò)程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過(guò)雙人造型和人與水壺之間的關(guān)系,來(lái)表現(xiàn)對(duì)水和生命的渴望。兩個(gè)女兵在行軍過(guò)程中運(yùn)用了整齊劃一的步伐和剛健的技術(shù)技巧動(dòng)作,表現(xiàn)出女兵的堅(jiān)強(qiáng)信念。舞蹈中運(yùn)用了很多的托舉等高難度的舞蹈動(dòng)作,表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團(tuán)結(jié)奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂(lè)背景下兩人深情的交流,烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結(jié)束在一個(gè)富有動(dòng)感的造型中,強(qiáng)調(diào)了“同行”二字。
三、舞蹈音樂(lè)
音樂(lè)與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關(guān)系。
音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏,并且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。
比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”,萬(wàn)泉河邊,黎族姑娘們手捧新編的斗笠,載歌載舞慰問(wèn)紅軍。舞蹈音樂(lè)為一段合唱,主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》,音樂(lè)親切熱烈,在音樂(lè)聲中,黎族姑娘們翩翩起舞,熱情多姿;娘子軍英姿颯爽,豪邁干練。音樂(lè)既表現(xiàn)了軍民一家的魚(yú)水深情,也塑造出人物的性格特點(diǎn)。
欣賞舞蹈作品時(shí),這三個(gè)因素相互交融、相互滲透,不能孤立地從某一個(gè)方面去欣賞??傊?,舞蹈欣賞并不神秘難解,多了解學(xué)習(xí)、熟悉了舞蹈,自然會(huì)逐步提高舞蹈欣賞的水平?!段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月?,觀千劍而后識(shí)器,故圓照之象,務(wù)先博觀。”一個(gè)人“曉聲”和“識(shí)器”的欣賞本事,來(lái)自不斷的實(shí)踐和學(xué)習(xí)。對(duì)于優(yōu)秀的舞蹈作品,僅有很多欣賞,深入體會(huì)和理解,才能充分感受到舞蹈藝術(shù)散發(fā)出的藝術(shù)魅力,不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)。
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舞蹈相關(guān)論文篇十四
1、她用她的長(zhǎng)眉,妙目,手指,腰肢;用她髻上的花朵,腰間的褶裙;用她細(xì)碎的舞步,繁響的鈴聲,輕云般慢移,旋風(fēng)般疾轉(zhuǎn),舞蹈出詩(shī)句里的離合悲歡。
2、起先是孔雀開(kāi)屏,接著又變成一朵一朵金色的蓮花,蓮花的香味,引來(lái)了一大群勤勞的蜜蜂和美麗的蝴蝶,他們不約而同的在這里舉行了盛大的舞蹈會(huì)。
3、擺裙在飛揚(yáng),??赡樕鲜菭N爛迷人的笑容,她的兩個(gè)小酒窩是那么可愛(ài),身上頭上的銀器不停地碰撞在一起,發(fā)出清脆的響聲,可頭上的碗依然是穩(wěn)穩(wěn)的。希可像一只翩翩起舞的舞蝶,可愛(ài)快樂(lè);像一朵怒放正盛的牡丹,俏麗高貴;像一位襟飛帶揚(yáng)的仙女,美嬈無(wú)比。
4、素肌不污天真,曉來(lái)玉立瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首,冰簾半掩,明亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
5、維吾爾族舞蹈與哈薩克族舞蹈在人體美觀念中有著很大的差異,維吾爾族舞蹈以強(qiáng)調(diào)昂首挺胸、立腰、拔背而產(chǎn)生的立感,給人一種高傲挺拔、外向的感覺(jué)為舞蹈的姿態(tài);腰背挺拔是貫穿維吾爾族舞蹈的始終,搖身點(diǎn)顫是維吾爾族女性舞蹈中的一種基本動(dòng)律。而哈薩克族舞蹈體態(tài)保持直立稍有含蓄,一般舞蹈動(dòng)律幅度不大,較多用胸腰動(dòng)作體現(xiàn)三道彎,舞步輕盈、身腰柔軟;舞蹈姿態(tài)多用曲線來(lái)表現(xiàn)。
6、輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥(niǎo)夜驚。美麗的舞姿閑婉柔靡,機(jī)敏的迅飛體輕如風(fēng)。她的妙態(tài)絕倫,她的素質(zhì)玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志,獨(dú)自馳思于杳遠(yuǎn)幽冥。志在高山表現(xiàn)峨峨之勢(shì),意在流水舞出蕩蕩之情。
7、維吾爾族舞蹈的主要特點(diǎn)是身體各部位的動(dòng)作同眼神配合傳情達(dá)意,從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動(dòng)作;昂首、挺胸、直腰是體態(tài)的基本特征。通過(guò)動(dòng)、靜的結(jié)合和大、小動(dòng)作的對(duì)比以及移頸、翻腕等裝飾性動(dòng)作的點(diǎn)綴,形成熱情、豪放、穩(wěn)重、細(xì)膩的風(fēng)格韻味。
8、南國(guó)有佳人,輕盈綠腰舞。華筵九秋暮,飛袂拂云雨。翩如蘭苕翠,婉如游龍舉。越艷罷前溪,吳姬停白。其二:慢態(tài)不能窮,繁姿曲向終。低回蓮破浪,凌亂雪縈風(fēng)。墜珥時(shí)流,修裾欲溯空。唯愁捉不住,飛去逐驚鴻。
9、印度舞蹈最明顯的特點(diǎn)就是身體語(yǔ)言異常豐富,尤其是手語(yǔ)更是變幻莫測(cè)。據(jù)說(shuō),舞蹈演員單手可做出28種姿勢(shì),雙手可做出24種姿勢(shì)。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合,其姿勢(shì)就不可勝數(shù)了。這種變化萬(wàn)千的姿勢(shì)可以代表人的七情六欲、種種舉動(dòng),甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現(xiàn)象??傊耸篱g的一切都可以在舞蹈動(dòng)作中表露無(wú)遺。
10、街舞跳街舞使人注意力集中,舞蹈動(dòng)作優(yōu)美而隨意同時(shí),跳街舞可以通過(guò)消耗全身脂艾楊格瑜伽非常注重人體的正確的擺放生理結(jié)構(gòu),骨胳肌肉的功能等,強(qiáng)調(diào)體位動(dòng)作的,我們就不能不佩服這個(gè)利用的精妙因?yàn)椋倮蠋煘檫@節(jié)課設(shè)計(jì)的教學(xué)目標(biāo)主要就是揣摩關(guān)鍵詞句人物的語(yǔ)言動(dòng)作神態(tài)描寫(xiě)在塑造人物形象中的表達(dá)效果這也正是。
11、笛聲漸急,她的身姿亦舞動(dòng)的越來(lái)越快,如玉的素手婉轉(zhuǎn)流連,裙裾飄飛,一雙如煙的水眸欲語(yǔ)還休,流光飛舞,整個(gè)人猶如隔霧之花,朦朧飄渺,閃動(dòng)著美麗的色彩,卻又是如此的遙不可及。
12、哈薩克族是一個(gè)酷愛(ài)歌唱的民族,民間流傳著這樣的話:“當(dāng)你降生的時(shí)候,用歌聲打開(kāi)你的門(mén)戶;當(dāng)你謝世的時(shí)候,歌聲伴你進(jìn)入墳?zāi)埂??!案韬万E馬是哈薩克人的兩只翅膀”這句諺語(yǔ)在草原上流傳甚廣。哈薩克舞蹈生動(dòng)地表現(xiàn)了牧民生活,如“馬舞”、“鷹舞”等,模擬得惟妙惟肖,令人陶醉。
13、我們發(fā)現(xiàn)她們不但是表現(xiàn)神和人,就是草木禽獸:如蓮花的花開(kāi)瓣顫,小鹿的疾走驚躍,孔雀的高視闊步,都能形容盡致,盡態(tài)極妍!
14、最精采的是“蛇舞”,頸的輕搖,肩的微顫:一陣一陣的柔韌的蠕動(dòng),從右手的指尖,一直傳到左手的指尖!我實(shí)在描寫(xiě)不出,只能借用白居易的兩句詩(shī):“珠纓炫轉(zhuǎn)星宿搖,花n斗藪龍蛇動(dòng)”來(lái)包括了。
15、舞蹈是藏在靈魂里的語(yǔ)言,跳舞就像是用腳步去夢(mèng)想,每個(gè)動(dòng)作都是一個(gè)字,組合成舞蹈這首詩(shī)。
16、素肌不污無(wú)邪,曉來(lái)玉破瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,銷魂流水。甚仍然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回想,冰簾半掩,明?亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
17、彩袖殷勤捧玉鐘。當(dāng)年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月,歌盡桃花扇底風(fēng)。從別后,憶相逢。幾回魂夢(mèng)與君同。今宵剩把銀g照,猶恐相逢是夢(mèng)中。
18、刀郎舞是流行于刀郎地區(qū)的維吾爾族舞蹈。是一種男女成對(duì)的群舞,其舞蹈動(dòng)作的優(yōu)美、舒展、矯健、剛勁有力可居維吾爾族民間舞蹈之首,此外,舞伴互相換位、交錯(cuò)、配合的默契又別有一番韻味。舞蹈動(dòng)作難度較大。隨著音樂(lè)伴奏速度的逐漸加快,舞蹈進(jìn)入高潮,人們跳起一種原地快速旋轉(zhuǎn)的動(dòng)作。
19、印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統(tǒng)一。簡(jiǎn)單地說(shuō),就是手勢(shì)、眼神、內(nèi)心所想、面部表情以及身體其他部位的動(dòng)作都要有機(jī)地結(jié)合起來(lái),從而可以充分表達(dá)出舞者想要表達(dá)的意境。
20、新疆自古以來(lái)就有“歌舞之鄉(xiāng)”的盛譽(yù)。新疆的13個(gè)民族都有本民族的音樂(lè)舞蹈,豐富多彩,燦若明珠。維吾爾族是一個(gè)能歌善舞的民族,其舞蹈藝術(shù),以動(dòng)作的健美、輕柔和富于變化而著稱。每當(dāng)節(jié)日在城鄉(xiāng)舉辦“麥西萊甫”時(shí),男女老少,參加者成百上千,人人都能登場(chǎng)起舞。
21、在許多次起舞的情況下,我感覺(jué)觸到某種神圣之物,在那些時(shí)刻,我的靈魂飛翔,與萬(wàn)物合一。我變成星,也變成月,變成愛(ài)者與被愛(ài)者,勝利者與被征服者,主人與奴隸,變成歌手與歌曲,知者與知識(shí)。
22、突然,一朵朵花瓣撒了下來(lái),在空中飛舞,伴隨著陣陣芳香,希可踮起來(lái),轉(zhuǎn)著圈靈巧地跳上了舞臺(tái),臺(tái)下氣氛立即活躍起來(lái),??稍谂_(tái)上連轉(zhuǎn)了五個(gè)圈,每轉(zhuǎn)一個(gè)圈就在頭上放一個(gè)碗,臺(tái)下立即歡呼起來(lái)。希可頂著碗不覺(jué)得絲毫吃力,她隨著音樂(lè),靈巧地轉(zhuǎn)動(dòng)手腕,身體來(lái)回扭動(dòng),一會(huì)是s型,一會(huì)又是c型,頭也左右不停搖擺。
23、一陣顫栗從她左手指尖傳至肩膀,又從肩膀傳至右手指尖。手上的銀釧也隨之振動(dòng),她完全沒(méi)有刻意做作,每一個(gè)動(dòng)作都是自然而流暢,仿佛出水的白蓮。
24、由于新疆南北地區(qū)的自然環(huán)境和經(jīng)濟(jì)發(fā)展的不同,使維吾爾族各種舞蹈既有共同的風(fēng)格,又有不同的地區(qū)特色。維吾爾族舞蹈的主要特點(diǎn)是身體各部位的動(dòng)作同眼神配合傳情達(dá)意。從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動(dòng)作。昂首、挺胸、直腰是體態(tài)的基本特征。通過(guò)動(dòng)、靜的結(jié)合和大、小動(dòng)作的對(duì)比以及移頸、翻腕等裝飾性動(dòng)作的點(diǎn)綴,形成熱情、豪放、穩(wěn)重、細(xì)膩的風(fēng)格韻味。
25、我們看她忽而雙眉顰蹙,表現(xiàn)出無(wú)限的哀愁,忽而笑頰粲然,表現(xiàn)出無(wú)邊的喜樂(lè);忽而側(cè)身垂睫,表現(xiàn)出低回宛轉(zhuǎn)的嬌羞;忽而張目嗔視,表現(xiàn)出叱咤風(fēng)云的盛怒;忽而輕柔地點(diǎn)額撫臂,畫(huà)眼描眉,表演著細(xì)膩妥貼的梳妝;忽而挺身屹立,按箭引弓,使人幾乎聽(tīng)得見(jiàn)錚錚的弦響!
26、睜開(kāi)眼睛,停下舞蹈,她伸出的雙臂如何收回,徒留一個(gè)等待的姿勢(shì),她如何是好。她如何如何是好呢。還會(huì)不會(huì)有人走過(guò)來(lái)拉下她僵硬的胳臂,用溫暖包圍她,臂膀緊緊牢牢鎖住她,用一輩子。不離開(kāi),不放棄,始終在那兒。
27、蕊宮閬苑。聽(tīng)鈞天帝樂(lè),知他幾遍。爭(zhēng)似人間,一曲采蓮新傳。柳腰輕,鶯舌囀。逍遙煙浪誰(shuí)羈絆。無(wú)奈天階,早已催班轉(zhuǎn)。卻駕彩鸞,芙蓉斜盼。愿年年,陪此宴。
28、芭蕾舞演員精彩的單腿飛轉(zhuǎn),那是力的旋律;健美運(yùn)動(dòng)員塊塊隆起的肌肉,那是力的線條;賽跑健將風(fēng)馳電掣般的沖刺,那是力的速度。
29、笛子吹起,小鼓敲起,歌聲唱起,卡拉瑪開(kāi)始舞蹈了。她用她的長(zhǎng)眉,妙目,手指,腰肢;用她髻上的花朵,腰間的褶裙;用她細(xì)碎的舞步,繁響的鈴聲,輕云般慢移,旋風(fēng)般疾轉(zhuǎn),舞蹈出詩(shī)句里的離合悲歡。
30、開(kāi)始排練舞蹈了!我們先得揚(yáng)起雙手,從左邊轉(zhuǎn)到右邊再。兩個(gè)月后,《月光》終于在黃梅戲劇團(tuán)開(kāi)始演出了。我們的表演令一個(gè)個(gè)觀眾都站起來(lái)看,一陣陣震耳欲聾的掌聲從觀眾席上傳來(lái)!我想,他們也感受到了舞蹈的魅力,而且也沉醉于其中了!
31、“最精彩的是‘蛇舞’,頸的輕搖,肩的微顫:一陣一陣的柔韌蠕動(dòng),從右手的指尖,到左手的指尖!
32、只見(jiàn)老師揚(yáng)起雙手,惦起腳尖,做出留頭似的旋轉(zhuǎn)。這時(shí),她像一只在空中飛旋的天鵝;又像在地面翩翩起舞的孔雀。老師那阿娜的身姿,仿佛與音樂(lè)溶為一體;那柔軟的身體襯托出了舞者高貴的美!我陶醉了,從此我便愛(ài)上了舞蹈。
33、樹(shù)上紛紛揚(yáng)揚(yáng)落下了幾片樹(shù)葉,這些舞蹈的精靈,時(shí)而旋轉(zhuǎn)著輕盈的身子,時(shí)而唱出嘩啦啦的歌聲,他們的一生,如曇花一現(xiàn),然而再精彩的背后,隱藏著死亡的召喚,但他們毫不畏懼,勇敢地投向大地母親的懷抱,等待孕育著一個(gè)個(gè)新的生命!
34、你的指尖劃出令人癡迷的弧度,旋轉(zhuǎn)在寂寞的邊緣。頭發(fā)與裙角在午后微弱卻依舊溫暖的斜陽(yáng)中飄散,仿佛全世界都投入到韻律中,我聽(tīng)到了時(shí)間斷裂的聲音,因你的舞動(dòng),你像一只悲傲的雀,身軀輾轉(zhuǎn)纏綿。
35、她是一位活潑可愛(ài)的小女孩,白凈的瓜子臉,彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛(ài)唱歌,更愛(ài)跳舞,還參加了校舞蹈隊(duì)呢!她穿著那件紅地白花的連衣裙,跳舞時(shí),動(dòng)作優(yōu)美極了!
36、清顏白衫,青絲墨染,彩扇飄逸,若仙若靈,水的精靈般仿佛從夢(mèng)境中走來(lái)。天上一輪春月開(kāi)宮鏡,月下的女子時(shí)而抬腕低眉,時(shí)而輕舒云手,手中扇子合攏握起,似筆走游龍繪丹青,玉袖生風(fēng),典雅矯健。樂(lè)聲清泠于耳畔,手中折扇如妙筆如絲弦,轉(zhuǎn)、甩、開(kāi)、合、擰、圓、曲,流水行云若龍飛若鳳舞。
37、你舞姿輕靈,身輕似燕,身體軟如云絮,雙臂柔若無(wú)骨,步步生蓮花般地舞姿,如花間飛舞的蝴蝶,如潺潺的流水,如深山中的明月,如小巷中的晨曦,如荷葉尖的圓露,使我如飲佳釀,醉得無(wú)法自抑。
38、“庫(kù)夏克”、“埃提西?!保百u(mài)達(dá)”等為維吾爾族說(shuō)唱音樂(lè)形式。“庫(kù)夏克”為民間歌謠之意,有些是由簡(jiǎn)單故事情節(jié)的歌謠組合,音樂(lè)曲調(diào)單一,規(guī)模較小。其唱詞多以男女之間的愛(ài)情為內(nèi)容?!鞍L嵛飨!笔钦f(shuō)唱之意,單人或雙人表演,以說(shuō)為主,間或有少量以熱瓦甫伴奏的演唱,內(nèi)容與庫(kù)夏克大體相同。“賣(mài)達(dá)”則主要是說(shuō)書(shū),以歷史故事、宗教戰(zhàn)爭(zhēng)、神話故事為內(nèi)容,基本上沒(méi)有唱,表演者繪聲繪色,以渲染氣氛。
39、那個(gè)女孩寂寞美麗的舞蹈,她閉上眼睛試著去想象有人和她一起盡情跳舞。跳舞。她可以抱著她一生的熱情、懷著感恩的心和那個(gè)人一直跳舞到死。
40、舞蹈是你的脈搏,是你的心跳,是你的呼吸,是你生命的節(jié)奏。也是對(duì)時(shí)間、動(dòng)作、幸福、喜悅、傷心和羨慕的表達(dá)。
41、“賽乃姆”舞是廣泛流傳于維吾爾族中,以賽乃姆音樂(lè)為伴奏的舞蹈,并無(wú)規(guī)定動(dòng)作和程式。一般由男女成對(duì)而舞,人數(shù)不限,舞時(shí)歌者不舞,舞者不歌,隨著音樂(lè)情緒的發(fā)展而發(fā)展,最后總是在熱烈地快板中結(jié)束。各地賽乃姆均以其音樂(lè)風(fēng)格的不同而異,但一般舞蹈動(dòng)作并無(wú)十分明顯的差異?!八_瑪”舞這種舞蹈主要流行于喀什、莎車(chē)一帶。特點(diǎn):多帶眼神和指腕動(dòng)作,有印度舞蹈之痕,較北疆舞者動(dòng)作細(xì)膩優(yōu)美。
42、我常常想象自己穿上紅色舞鞋,在空蕩蕩的房間里旋轉(zhuǎn),不停旋轉(zhuǎn)。像是上了發(fā)條的洋娃娃般,可以一直舞蹈。直至精疲力盡,竭盡所能之后倒下,死去。以優(yōu)美的姿勢(shì)躺在冰冷的大理石地板上,唇角殘留意猶未盡的微笑?;ò觊_(kāi)始降落了。緩緩的,粉紅,一點(diǎn)點(diǎn)的下墜。
43、素肌不污天真,曉來(lái)玉立瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首,冰簾半掩,明亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
44、我就有一個(gè)舞蹈夢(mèng),那是媽媽的一句話:“瀟瀟,舞蹈是一門(mén)藝術(shù),優(yōu)美的舞姿會(huì)給人以美德熏陶,看看那些舞蹈那個(gè)不是亭亭玉立,身段多么優(yōu)美,你不是一直希望這樣嗎?”“那當(dāng)然”我使勁向媽媽點(diǎn)點(diǎn)頭,于是,在媽媽的大力支持下,我去文化宮報(bào)名,并步入了學(xué)習(xí)舞蹈生涯。
45、舞蹈是一門(mén)藝術(shù),優(yōu)美的舞姿,讓人如癡如醉。我真有點(diǎn)兒羨慕,于是,我步入了學(xué)習(xí)舞蹈的生涯。
46、她一身緋色舞衣,頭插雀翎,罩著長(zhǎng)長(zhǎng)的面紗,赤足上套著銀釧兒,在踩著節(jié)拍婆娑起舞。
47、在各種樂(lè)曲的陪伴下,她們忘懷了世界,忘懷了時(shí)間,忘懷了自己,自由的翩翩起舞。佛光普照,使人深深的體會(huì)到社會(huì)最需要的真摯東西,那就是永恒的祥和。她們?yōu)槭锹裣铝艘涣O楹偷姆N子,在陽(yáng)光的照耀下,風(fēng)雨的澆灌下,開(kāi)花結(jié)果。
48、維吾爾族舞蹈的特點(diǎn)是與民間音樂(lè)結(jié)合得十分緊密。舞蹈中,從頭、肩、腰、臂、肘、膝、腳都有動(dòng)作,傳神的眼神更具代表性。還要加上“動(dòng)脖”、“彈指頭”、“翻腕子”等一系列的小裝飾,更形成了維吾爾族舞蹈的特點(diǎn)。維吾爾族舞蹈大致可分為自?shī)市晕璧浮⒍Y俗性舞蹈和表演性舞蹈。
49、舞鳳髻蟠空,裊娜腰肢溫更柔。輕移蓮步,漢宮飛燕舊風(fēng)流。謾催鼉鼓品梁州,鷓鴣飛起春羅袖。錦纏頭,劉郎錯(cuò)認(rèn)風(fēng)前柳。
50、而哈薩克民族哈薩克民族主要是一個(gè)游牧民族,所以他們的舞蹈以騎馬為題材的較多,舞蹈主要表現(xiàn)的是駿馬在草原上奔馳的各種驕健姿態(tài),表現(xiàn)了哈薩克人的民族性格和氣質(zhì)。因此哈薩克人的舞蹈具有濃厚的草原生活氣息,舞步輕快有力,剛健蒼勁,動(dòng)作瀟灑優(yōu)美。舞蹈多用“動(dòng)肩”,步法上多用“馬步”,動(dòng)律性強(qiáng),表現(xiàn)風(fēng)格粗獷剽悍。
51、真正的維吾爾族民歌存在于維吾爾族每一個(gè)人的心中,存在于他們的樸實(shí)的生活中,盡管這些民歌影響面不大,盡管從全國(guó)來(lái)說(shuō)會(huì)唱甚至聽(tīng)到的人不多,比如說(shuō)《黑眼睛》,比如說(shuō)《牡丹汗》,比如說(shuō)《白楊樹(shù)下的姑娘》……甚至就是一首沒(méi)有定式、沒(méi)有規(guī)律而隨口吟唱、宣泄自己感情的歌謠、甚至連歌名都沒(méi)有,但這并不妨礙它豐富著維吾爾族人的精神世界,就像《一定要去新疆的五十個(gè)理由》中所說(shuō)的“去了新疆你才能明白:在內(nèi)地只有在劇院欣賞的歌舞原來(lái)不光是用來(lái)表演的,它本來(lái)就是生活中和吃飯同樣重要的一部分?!?BR> 52、忽如間水袖甩將開(kāi)來(lái),衣袖舞動(dòng),似有無(wú)數(shù)花瓣飄飄蕩蕩的凌空而下,飄搖曳曳,一瓣瓣,牽著一縷縷的沉香。
53、她跳著舞像美麗的蝴蝶般飛舞著,像婀娜多姿的柳條樣扭動(dòng)著,美的讓人陶醉。她是一位活潑可愛(ài)的小女孩,白凈的瓜子臉,彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛(ài)唱歌,更愛(ài)跳舞,還參加了校舞蹈隊(duì)呢!她穿著那件紅地白花的連衣裙,跳舞時(shí),動(dòng)作優(yōu)美極了!
54、如此一幅舞神形像,不僅其舞姿優(yōu)美動(dòng)人,引人人勝,其舉手投足間的深刻寓意更是充分體現(xiàn)了印度舞蹈的豐富內(nèi)涵。
55、珠纓旋轉(zhuǎn)星宿搖,花蔓振作龍蛇動(dòng)。舞低楊柳樓心月,歌盡桃花扇底風(fēng)涂香莫惜蓮承步,長(zhǎng)愁羅襪凌波去。只見(jiàn)舞回風(fēng),都無(wú)行處蹤。偷穿宮樣穩(wěn),并立雙趺困。纖妙說(shuō)應(yīng)難,須從掌上看。
56、哈薩克族的舞蹈動(dòng)作輕盈、急速旋轉(zhuǎn)、節(jié)奏鮮明,多反映牧業(yè)生產(chǎn)的各種特點(diǎn),以騎馬狩獵為題材的特別多,擠奶、搟氈、剪毛、織席等生產(chǎn)活動(dòng)在舞蹈中有較多體現(xiàn)。哈薩克舞蹈輕快有力,剛健蒼勁,多用“動(dòng)肩”,步伐上多用馬步,舞蹈表演風(fēng)格粗獷,驃悍,而女性的動(dòng)作風(fēng)格很細(xì)膩,以上身和手腕、手膀的動(dòng)作為主,常見(jiàn)的哈薩克舞蹈有“搟氈舞”、“黑走馬”、“鷹舞”“哈熊舞”、“鵝舞”等。
57、我們看她忽而雙眉顰蹙,表現(xiàn)出無(wú)限的哀愁,忽而笑頰粲然,表現(xiàn)出無(wú)邊的喜樂(lè);忽而側(cè)身垂睫,表現(xiàn)出低回宛轉(zhuǎn)的嬌羞;忽而張目嗔視,表現(xiàn)出叱咤風(fēng)云的盛怒;忽而輕柔地點(diǎn)額撫臂,畫(huà)眼描眉,表演著細(xì)膩妥貼的梳妝;忽而挺身屹立,按箭引弓,使人幾乎聽(tīng)得見(jiàn)錚錚的弦響。
58、太空舞步輕盈游滑使人在視覺(jué)上產(chǎn)生覺(jué)得舞者有不受地心引力又或慣性的錯(cuò)覺(jué)?!疤章健睂?duì)舞者的舞蹈基礎(chǔ)以及自身對(duì)它的認(rèn)識(shí)及理解甚高,不是任何人都可以學(xué)得會(huì)。因此“太空舞步”被視為一種登峰造極的舞步。
59、這個(gè)舞蹈講究?jī)x態(tài)優(yōu)雅,舞步輕快,舞感要美。這個(gè)舞蹈的伴奏正是“樂(lè)圣”貝多芬的月光曲。這首曲子的節(jié)奏十分快,所以舞蹈的難度也很大!。
60、在伊犁地區(qū),200余年來(lái)由南疆、東疆大量遷來(lái)的維吾爾族,不可避免地接受了這里多民族文化的影響,而形成了帶有伊犁地方色彩的維吾爾民間音樂(lè)。歌曲結(jié)構(gòu)完整,規(guī)模較大,曲調(diào)悠長(zhǎng),情緒深沉,不少歌曲有著敘詠性的特點(diǎn)。
61、新疆音樂(lè)以維吾爾族民間音樂(lè)最享盛名。它繼承了古代龜茲樂(lè)、高昌樂(lè)、伊州樂(lè)、疏勒樂(lè)和于闐樂(lè)的藝術(shù)傳統(tǒng),保留著濃厚的民族特色。由于地域的分隔,在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中,新疆各地的維吾爾民間音樂(lè)都融注了本地生活的乳汁,形成了風(fēng)格迥異的幾個(gè)音樂(lè)色彩區(qū),即南疆色彩區(qū)、東疆色彩區(qū)和刀郎色彩區(qū)(刀郎地區(qū)包括巴楚、麥蓋提、阿瓦提縣以及麥蓋提與莎車(chē)縣接壤的鄉(xiāng)村。“刀郎”是當(dāng)?shù)厝藢?duì)這片地區(qū)的自稱)。
62、那踏節(jié)的盤(pán)和鼓已經(jīng)擺好,舞人從容而舞,形舒意廣。她的心遨游在無(wú)垠的太空,自由地遠(yuǎn)思長(zhǎng)想。開(kāi)始的動(dòng)作,像是俯身,又像是仰望;像是來(lái)、又像是往。是那樣的雍容不迫,又是那么不已的惆悵,實(shí)難用語(yǔ)言來(lái)形象。接著舞下去,像是飛翔,又像步行;像是辣立,又像斜傾。不經(jīng)意的動(dòng)作也決不失法度,手眼身法都應(yīng)著鼓聲。纖細(xì)的羅衣從風(fēng)飄舞,繚繞的長(zhǎng)袖左右交橫。絡(luò)繹不絕的姿態(tài)飛舞散開(kāi),曲折的身段手腳合并。
63、舞鳳髻蟠空,裊娜腰肢溫更柔。輕移蓮步,漢宮飛燕舊風(fēng)騷。謾催鼉鼓品梁州,鷓鴣飛起春羅袖。
64、哦,不能說(shuō)了,新疆的歌舞是人類的財(cái)富,是維吾爾人生活不可或缺的一部分。我知道彝族人的“跳鍋莊”和“阿細(xì)跳月”、朝鮮族人的“長(zhǎng)鼓舞”和“道拉吉”一定不能使成千上萬(wàn)的人到達(dá)這種如癡如醉、如癲如狂的境界,我想唯一能與之相比的可能只有傣族人的“潑水節(jié)”了。這,就是新疆歌舞的魅力!
65、除維族舞外,新疆回族、烏孜別克、俄羅斯等兄弟民族,無(wú)不有其豐富優(yōu)美的民族音樂(lè)和舞蹈,為新疆這個(gè)“歌舞之鄉(xiāng)”呈獻(xiàn)了一朵朵盛開(kāi)的奇葩。
66、維吾爾族舞蹈風(fēng)格和動(dòng)作特點(diǎn)。強(qiáng)調(diào)昂首挺胸、立腰、拔背而產(chǎn)生的立感,給人一種高傲挺拔、外向的感覺(jué)。這一體態(tài)是經(jīng)由維吾爾族的第一舞人康巴爾汗的規(guī)范而形成的。在這之前,新疆的民間舞蹈,特別是維吾爾族民間舞蹈,對(duì)舞蹈的體態(tài)不很講究,大部分處于自然傳衍的狀態(tài)??蛋蜖柡拱言谔K聯(lián)學(xué)習(xí)的芭蕾舞科學(xué)的訓(xùn)練方法及開(kāi)、蹦、直的形態(tài)特點(diǎn),用來(lái)整理自己民族的舞蹈,與維吾爾族的舞蹈相結(jié)合,逐步建立了一套較為完整的體系,使得維吾爾族舞蹈不僅具有東方沉穩(wěn)的含羞之美,而且又具備了西方直立向上的美感。
67、美麗的舞姿閑婉柔靡,機(jī)敏的迅飛體輕如風(fēng)。她的妙態(tài)絕倫,她的素質(zhì)玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志,獨(dú)自馳思于杳遠(yuǎn)幽冥。志在高山表現(xiàn)峨峨之勢(shì),意在流水舞出蕩蕩之情。
69、聽(tīng)鈞天帝樂(lè),知他幾遍。爭(zhēng)似人間,一曲采蓮新傳。柳腰輕,鶯舌囀。逍遙煙浪誰(shuí)羈絆。無(wú)奈天階,早已催班轉(zhuǎn)。卻駕彩鸞,芙蓉斜盼。愿年年,陪此宴。
70、居住在帕米爾高原的塔吉克人,以鷹作為民族的象征。他們的歌舞贊美雄鷹的驍勇剛強(qiáng),用鷹翅骨作笛,吹奏起來(lái)激越悠揚(yáng),舞蹈中亦多模仿鷹的動(dòng)作???tīng)柨俗巫宓拿窀杓拔璧敢伯惓XS富,多姿多彩。
71、翠笛,白衣,林楓靜靜的吹著笛,輕風(fēng)帶起衣袂飄飛,而他身前的凌凝更如臨凡仙子,兩人搭配成一副絕美的畫(huà)卷,從未想過(guò)兩人站在一起竟能如此的和諧,如此的完美。
72、南國(guó)有才子,輕巧綠腰舞。華筵九秋暮,飛袂拂云雨。翩如蘭苕翠,婉如游龍舉。越艷罷前溪,吳姬停白?。其二:慢態(tài)不能窮,繁姿曲向終。低回蓮破浪,混亂雪縈風(fēng)。墜珥時(shí)流?,修裾欲溯空。唯愁捉不住,飛去逐驚鴻。
73、水龍吟呂同老素肌不污天真,曉來(lái)玉立瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首,冰簾半掩,明亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
74、她做好了準(zhǔn)備動(dòng)作,音樂(lè)輕輕的,她也隨著音樂(lè)的節(jié)奏,變化著動(dòng)作。她站在教室中央,錄音機(jī)里放著孔雀曲。這位舞姿優(yōu)美的同學(xué)時(shí)而腳步輕緩,像平湖里推涌的波浪;時(shí)而又想卷在旋風(fēng)里的樹(shù)葉,疾速飛轉(zhuǎn)……她的舞姿輕盈時(shí)如春燕展翅,歡快時(shí)似鼓點(diǎn)跳動(dòng),緩慢時(shí)如低音琴聲,高興時(shí)似小鳥(niǎo)雀躍,顯得十分瀟灑、優(yōu)美、舒展。全教室都洋溢著她的熱情。
75、優(yōu)美輕松的音樂(lè)響起,伴著動(dòng)感的節(jié)拍,他們跳動(dòng)輕快的腳步,揮灑舒放的手臂,扭動(dòng)柔活的腰身,綻放燦爛的笑容,散發(fā)著青春的朝氣,展示著運(yùn)動(dòng)中的美麗,體驗(yàn)著舞蹈的樂(lè)趣。
76、看,他們出來(lái)了,艷麗的服裝、苗條靈動(dòng)的身形,真是天造地設(shè)的一對(duì),領(lǐng)舞——邰麗華擺動(dòng)著觀音那溫和的手勢(shì),祥和的面龐露出一副普渡眾生的表情。驀然,奇跡般出現(xiàn)了一千只手,原來(lái)是孔雀開(kāi)屏,金光閃閃的手,美極了!餓妙極了,真是“千歌萬(wàn)舞不可數(shù),唯獨(dú)就愛(ài)觀音舞”。
77、新疆是歌舞之鄉(xiāng),新疆的民族歌舞是少數(shù)民族用來(lái)表現(xiàn)生活、人生、勞動(dòng)、情感的藝術(shù)形式和經(jīng)驗(yàn)態(tài)度,特別是新疆維吾爾族舞蹈,非常善于用形象思維和藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)生活的感受,歌舞是他們的的第二語(yǔ)言,而真正起著第二語(yǔ)言作用的歌舞藝術(shù),只存活在民間,是社會(huì)生活的寫(xiě)照。新疆維吾爾族舞蹈表現(xiàn)內(nèi)容十分豐富多彩,時(shí)而詼諧幽默,時(shí)而豪邁激情,時(shí)而耐人尋味,博得了眾多新疆旅游觀光者的喝彩。由于新疆維吾爾族舞蹈的發(fā)展和傳播,已成為中華少數(shù)民族音樂(lè)文化的精華之一。
79、維吾爾族舞蹈開(kāi)朗、奔放,舞蹈造型優(yōu)美、挺拔,舞蹈中擅長(zhǎng)運(yùn)用手和頭的動(dòng)作,通過(guò)移項(xiàng)、頭部的搖動(dòng)和豐富多變的手腕動(dòng)作,在加上昂首、挺胸、立腰等姿態(tài),并且與眼神巧妙配合。表現(xiàn)出不同人物內(nèi)心情感和人物性格,使舞蹈風(fēng)格濃郁別具一格,維吾爾族舞中廣為運(yùn)用各種變化的旋轉(zhuǎn)動(dòng)作。
80、舞蹈是一門(mén)藝術(shù),優(yōu)美的舞姿,給人以美的熏陶,婀娜多姿,讓人如癡如醉??粗鴥?yōu)美的舞蹈,我真有幾分羨慕,于是,我步入了學(xué)習(xí)舞蹈的生涯。
舞蹈相關(guān)論文篇十五
摘要:現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品,舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的,他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度,并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討,最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源,即身體,藝術(shù)的價(jià)值,即個(gè)性。
關(guān)鍵詞:舞蹈本源;肢體;舞臺(tái)美術(shù);編舞手法;
《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品,由金森穣導(dǎo)演編舞,它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》(15分鐘)及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》(60分鐘)兩部作品構(gòu)成,是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野,帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界,生命就是不斷的探索,并從中激發(fā)出一種能量,使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外,它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái),對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn),將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化,人物會(huì)變成物體,以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后,他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn),圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討,側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定,打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì),探討舞者身體的各種可能性。
舞蹈以人體為媒質(zhì),是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá);“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征,用舞動(dòng)的人體去言說(shuō),是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段??戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼,舞蹈語(yǔ)匯十分豐富,編舞的手法個(gè)性新穎,舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大,對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響,日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注,第一次看的時(shí)候,你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上,探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量,身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然,在舞蹈技巧上,金森穣作為編舞,他認(rèn)為,身體是完美無(wú)缺的,堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn),不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義,皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體,探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”,作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣,長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響,在重返日本舞臺(tái)時(shí),用東方演員的身體,加上自我西方現(xiàn)代舞的技法,東西碰撞之間,是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”,就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán),編舞家及創(chuàng)團(tuán)人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限,突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究,是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造,專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯,才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。
《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品,沒(méi)有華麗的舞臺(tái)包裝,沒(méi)有喧賓奪主的干擾,觀賞中從一開(kāi)始到結(jié)束,視線都沒(méi)有離開(kāi)舞者身體以外,所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體,這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性,和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí),以及對(duì)人性的探討。作品一開(kāi)場(chǎng),會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝,他們把自我的身體固定好之后,如同沒(méi)有自我意識(shí)的提線人偶,隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體,雙方博弈的故事就此展開(kāi),開(kāi)始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控,看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn),當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝,操控了控制者,這是不是有種被壓抑后的暢快,在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座,或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人,或許是你自我的經(jīng)歷,或者是什么歷史課本里的某次起義,也或許是走過(guò)不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲,沒(méi)有舞美的包裝,簡(jiǎn)約的燈光,但讓觀者理解的信息量是巨大的,帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟,以及欣賞完之后所將展開(kāi)的更深刻的內(nèi)心思考,這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過(guò)分依靠其他形式的包裝,善于造勢(shì)與濫用包裝,造成“舞不夠,景來(lái)湊”,且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華,有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用,也造成劇目無(wú)法演出,因?yàn)槌杀咎摺R菜燥@得作品資料蒼白,主體創(chuàng)作貧乏,舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值,可是由于作品的平淡無(wú)味,不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用,反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
說(shuō)到日本人,大抵對(duì)之有過(guò)一些了解和接觸的話,都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺(jué)的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著,以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐?!奥毴藲赓|(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高,并對(duì)此持有完全自信,不會(huì)因?yàn)榻疱X(qián)和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步,只專做自我能夠認(rèn)可的工作,就算是完全放下利益于不顧,也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里,能感受到舞者的每個(gè)編排,每個(gè)細(xì)節(jié),是經(jīng)過(guò)多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果?!赌菽任镎Z(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演,在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特,空間處理人與人的接觸如行云流水,雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲,讓人嘆為觀止,相互間配合如電腦編程,每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān),只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出,質(zhì)量往往不會(huì)差,不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn),從導(dǎo)演編排到演員表達(dá),都有可圈可點(diǎn)之處,耳目一新;也就是,資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō),我們通常不會(huì)“踩雷”。然而,正是這種精神,成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá),畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
我們此刻所處在一個(gè)十分發(fā)達(dá)的信息時(shí)代,資源信息隨時(shí)能夠獲取,這時(shí)有助于藝術(shù)創(chuàng)作者能夠更快捷、便利地借鑒到他人的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)??墒撬囆g(shù)創(chuàng)作的借鑒有如人體營(yíng)養(yǎng)的獲取,是需要經(jīng)過(guò)牙齒的咀嚼,胃腸的消化,而不是生吞活剝。有時(shí)看見(jiàn)國(guó)內(nèi)某些大導(dǎo)演也在照搬他人,已無(wú)所顧忌。但長(zhǎng)此以往,這些快捷的創(chuàng)作不經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者獨(dú)立思考的行為,慢慢的會(huì)割掉藝術(shù)家創(chuàng)作才華,并且也隨時(shí)涉及到知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題,長(zhǎng)期以往對(duì)藝術(shù)繁榮創(chuàng)作十分不利。此類問(wèn)題雖然對(duì)于大多數(shù)編導(dǎo)來(lái)說(shuō),主觀上也許并非出于“抄襲”的動(dòng)機(jī),而是認(rèn)識(shí)---觀念上的模糊和創(chuàng)作上的惰性導(dǎo)致求異思維的萎縮。有些手法的雷同化,也存在“不約而同”的偶然性。但有時(shí),如果我們換一種思維方式,當(dāng)我們借助多媒體時(shí)代的便利開(kāi)闊眼界,獲取很多信息,看到一些令人拍案叫絕的手法時(shí),倘若我們?nèi)フJ(rèn)真探索其創(chuàng)作思維軌跡,去使自我獲得觸類旁通的啟迪,而不是照貓畫(huà)虎地翻版,是否會(huì)獲得更深刻的認(rèn)知,當(dāng)自我苦心孤詣想出的“點(diǎn)子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”時(shí),有寧肯割舍也不重復(fù)的氣派另辟蹊徑,或許會(huì)逼迫自我更上一層樓。這樣的要求或許比較苛刻,這樣的創(chuàng)作實(shí)踐必然很艱苦,可是藝術(shù)的至高境界就是獨(dú)一無(wú)二,有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
《妮娜物語(yǔ)》這部劇,雖然是十幾年前的作品,但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念,肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì);如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求,也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng);如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng),那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上,也不在舞蹈動(dòng)作體系上,而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的,心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù),我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇十六
摘要:《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史, 具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
關(guān)鍵字:大河之舞 踢踏舞 歌舞劇 愛(ài)爾蘭
在舞蹈鑒賞課上,我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛(ài)爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞。
《大河之舞》中的“大河”指的就是愛(ài)爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛(ài)爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛(ài)爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史, 具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”,該劇以傳統(tǒng)愛(ài)爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸,融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞,并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓,共同營(yíng)造出一場(chǎng)氣勢(shì)如虹,異彩紛呈的絕世舞作。《大河之舞》是愛(ài)爾蘭凱爾特人的驕傲,這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門(mén)編制的音樂(lè),被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂(lè)。據(jù)說(shuō)凱爾特人生來(lái)就有舞蹈的天賦,他們對(duì)舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無(wú)上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個(gè)舞蹈,已經(jīng)成為愛(ài)爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時(shí)它也成為一個(gè)媒介,連接了愛(ài)爾蘭的過(guò)去與未來(lái),連接了愛(ài)爾蘭的民族與世界,現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。
《大河之舞》的劇情是詩(shī)化般的,神話、傳說(shuō)、歷史混合成愛(ài)爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象,如泣如訴的愛(ài)情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)和永恒不死的自由,讓心靈奔騰不息地穿行在愛(ài)爾蘭那如詩(shī)的曠野上。在這里,藝術(shù)渲染了一個(gè)極具縱深感的背景。器樂(lè)和人聲無(wú)比完美地結(jié)合起來(lái),使愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛(ài)爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷,激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦,讓人們一次又一次被愛(ài)爾蘭的文化和歷史所感動(dòng)。
舞,氣勢(shì)如虹,像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說(shuō),“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛(ài)爾蘭厚重的文化之中。
我喜歡《大河之舞》,我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演,驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏,明朗的舞步。與此同時(shí),我的靈魂早已游走在愛(ài)爾蘭民族的血淚史里。《大河之舞》是一部愛(ài)情悲劇,或者,更是一個(gè)民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個(gè)國(guó)家深重的苦難和愛(ài)爾蘭人民執(zhí)著的企盼,正因?yàn)槿绱?,原本單薄的舞蹈才?huì)變的有些厚重,原本輕盈的舞蹈才會(huì)帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里,我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情,同時(shí),我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動(dòng),每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里,舞者用踢踏這樣一種方式講述一個(gè)家族的災(zāi)難歷程?!洞蠛又琛氛宫F(xiàn)出的是真愛(ài)、丑陋的人性理想與現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛(ài)爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?,以及?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所,重建家園的長(zhǎng)篇血淚史詩(shī)。歷史宛如一條長(zhǎng)河,滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛(ài)?!洞蠛又琛纷屛蚁硎艿揭环N全新的感觀體驗(yàn),也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。
在《大河之舞》中,舞者的服裝并沒(méi)有特別之處,男舞者多數(shù)是上身白襯衫,下身黑褲子,而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動(dòng)作來(lái)講,不管男女舞者,上身基本保持不動(dòng),兩手自然下垂或偶爾掐腰,這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下,而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”,那種千變?nèi)f化,美輪美奐的踢踏動(dòng)作,點(diǎn)燃的是激情,敲擊的是震撼。在整個(gè)集體舞中,舞者的身高也不一定很整齊,但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一,踢踏出來(lái)的節(jié)拍是那樣的和諧,那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已,每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)行,快速卻毫無(wú)雜音的踢踏之聲,使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力,在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣,將愛(ài)爾蘭人民熱愛(ài)自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美,并且使演員和布景完美地融合在了一起,你中有我,我中有你?!洞蠛又琛肥且粓?chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂(lè)歌舞盛宴。
《大河之舞》具有舞臺(tái)化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國(guó)際化等特點(diǎn),它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒,強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化,符合現(xiàn)代人的欣賞品味,因此它能夠舞動(dòng)世界,深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功,是因?yàn)樗粌H給人們帶來(lái)了娛樂(lè),更洗滌了人們的心靈吧。
舞蹈相關(guān)論文篇十七
舞蹈是表演藝術(shù),是人體內(nèi)在的愛(ài)與外在的美神韻的再現(xiàn),也是天人合一的協(xié)奏曲?!读凶印珕?wèn)》:“瓠巴鼓琴而鳥(niǎo)舞魚(yú)躍?!薄兑住は缔o上》:“鼓之舞之以盡神?!弊匪菸拿髦搭^,可以看出,舞蹈與詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起,是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù),因此,舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過(guò)提煉加工的人體動(dòng)作來(lái)作為主要表現(xiàn)手段的一種藝術(shù)形式。中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)以“呈現(xiàn)”來(lái)創(chuàng)造意象境界,以創(chuàng)造出在時(shí)間、空間上沒(méi)有限制、沒(méi)有缺失、沒(méi)有殘破、圓實(shí)自足的舞蹈境界為最終原則和目標(biāo)。
虛實(shí)相生,真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一是中國(guó)舞蹈藝術(shù)的審美追求之一,也是舞蹈創(chuàng)作在意象營(yíng)造過(guò)程中的一個(gè)具體原則,還是舞蹈鑒賞中的一個(gè)審美標(biāo)準(zhǔn)?!疤摗迸c“實(shí)”本應(yīng)該類屬于中國(guó)哲學(xué)的一對(duì)范疇,也是中國(guó)美學(xué)、中國(guó)舞蹈美學(xué)的一對(duì)范疇?!疤摗迸c“實(shí)”內(nèi)涵是相當(dāng)豐富的,在此,我把“虛”與“實(shí)”具體對(duì)應(yīng)到舞蹈表演和創(chuàng)作中的創(chuàng)造性和真實(shí)性上邊來(lái)。
所謂真實(shí)性,是指對(duì)舞蹈原作的忠實(shí)再現(xiàn)(包括舞蹈創(chuàng)作時(shí)代、地域、背景、原始動(dòng)機(jī)、意圖等等)。任何一部舞蹈藝術(shù)作品,都屬于一定的歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇,在題材形式與表現(xiàn)內(nèi)涵上也都有其各自的規(guī)定性。這就要求,舞蹈創(chuàng)作和表演必須要充分了解該作品是要表現(xiàn)的主題、地域、歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇,切實(shí)把握舞蹈作品形式和內(nèi)涵的規(guī)定性,準(zhǔn)確捕捉舞蹈動(dòng)作要素的主題指向、動(dòng)機(jī)意圖,切不可把舞蹈變成純主觀的表演和炫技,歪曲篡改作品及其風(fēng)格特征。
然而,舞蹈表演作為第二度創(chuàng)造,僅僅具有真實(shí)性還是不夠的,它還必須與舞蹈編導(dǎo)和舞蹈表演者的創(chuàng)造個(gè)性相結(jié)合,實(shí)現(xiàn)真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一,才能真正圓滿的實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
所謂創(chuàng)造性(即“虛”),即指“虛無(wú)”之意。一方面是指舞蹈編導(dǎo)和表演者對(duì)作品創(chuàng)造的自身情感熱情的投入、理解和創(chuàng)造性處理。這種創(chuàng)造性處理,既要符合作品時(shí)代、地域、功能、動(dòng)作元素象征等的真實(shí)性,也要能體現(xiàn)出個(gè)人符合常規(guī)的創(chuàng)造個(gè)性,有個(gè)人的生活經(jīng)歷的獨(dú)特個(gè)性,達(dá)到哲學(xué)上“共性”與“個(gè)性”的協(xié)調(diào)統(tǒng)一化。另一方面強(qiáng)調(diào)的是“無(wú)”和“空”,即“留白”。這也是中國(guó)舞蹈藝術(shù)與西方舞蹈藝術(shù)的一個(gè)很大的區(qū)別。中國(guó)舞蹈藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“空白”和“虛靈”,側(cè)重內(nèi)在的生命氣韻,留下“虛”處去做填充,給觀眾留下想象咀嚼的空間。故而有“大美無(wú)言”、“大音希聲”、“大味必淡”。
蓄情韻氣,中國(guó)舞蹈藝術(shù)具有強(qiáng)烈的觀念性以及強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的意韻、重視以有限的形來(lái)傳達(dá)無(wú)盡的意。這就要求舞蹈表演者既要有出色的舞蹈技術(shù)技巧,又要必備完美的藝術(shù)表現(xiàn)才行。兩者中任何一方都是不能被忽視的。
我國(guó)古代文獻(xiàn)《毛詩(shī)序》載:“情動(dòng)于中而形于言,言之不足故嗟嘆之;嗟嘆之不足故詠歌之;詠歌之不足,故不知手之舞之,足之蹈之也?!蔽璧甘乔楦械乃囆g(shù)。《中國(guó)舞蹈詞典》對(duì)舞蹈的釋義:“舞蹈是經(jīng)過(guò)提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段,著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段難以表現(xiàn)的人們的內(nèi)在深層的精神世界——細(xì)膩的情感、深刻地思想、鮮明的性格和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突,創(chuàng)造出可被人具體感知的生動(dòng)的舞蹈形象,以表達(dá)舞蹈作者(編導(dǎo)和演員)的審美情感、審美理想,反映生活的審美屬性?!庇纱丝磥?lái),情感是賦予舞蹈的活的靈魂和精髓。所謂“非言情之文,不能擅場(chǎng)”。可以說(shuō),沒(méi)有情感,沒(méi)有表現(xiàn)的舞蹈不成之為真正意義的舞蹈。
舞蹈作為一門(mén)表演的藝術(shù),表現(xiàn)至關(guān)重要的同時(shí),出色的技術(shù)技巧是整個(gè)舞蹈表現(xiàn)情感呈現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提。舞蹈技術(shù)技巧,是指舞蹈中的具有高難度高技術(shù)專業(yè)性極強(qiáng)的規(guī)范性的動(dòng)作組合。如中國(guó)古典舞中的“跳、轉(zhuǎn)、翻”,中國(guó)民族民間舞蹈中的“碎抖肩”、“板腰”、“下蹲”和“甩腰”等,還有借助于道具呈現(xiàn)的技術(shù)技巧“手絹花”、“頂碗”、“酒盅”、“筷子”、“鼓”和“水袖”等等。這些表演技巧都是中國(guó)舞蹈藝術(shù)里特定舞種中極具特色,“標(biāo)志性”的動(dòng)作元素,是舞蹈表演者必不可缺的舞蹈素質(zhì),舞者只有擁有了高超的技術(shù)能力,才能完整地演繹作品,才能在此基礎(chǔ)上“陳情”,升華舞蹈作品的境界,和去提升舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
書(shū)勢(shì)畫(huà)影,時(shí)間性與時(shí)代性的統(tǒng)一,是中國(guó)舞蹈藝術(shù)恒久堅(jiān)守的美學(xué)追求。
舞蹈藝術(shù)的這一點(diǎn)與中國(guó)的書(shū)法、繪畫(huà)藝術(shù)是有著內(nèi)在的共通性的,三者在形態(tài)、節(jié)奏、線條、意象等方面的相通達(dá)到驚人的程度。舞蹈是身體的書(shū)法和繪畫(huà),它們的審美關(guān)注都是一致指向氣脈連貫、周流不息的宇宙境界,指向中國(guó)人的時(shí)空意識(shí)和人生旨趣。再者,就是時(shí)間性和時(shí)代性。時(shí)間性是藝術(shù)普遍的客觀存在,只是有的藝術(shù)形式的時(shí)間性較明顯(如音樂(lè)),有的藝術(shù)形式的`時(shí)間性隱蔽(如繪畫(huà))。任何一個(gè)音樂(lè)舞蹈作品來(lái)說(shuō):一方面,舞蹈是一種流動(dòng)中的時(shí)間空間藝術(shù),在運(yùn)動(dòng)中產(chǎn)生“意味”,具有明顯的“瞬間性”,表演中的意象稍縱即逝,審美意象隨著表演的結(jié)束而暫停、消失。另一方面,舞蹈表演也有其重要的美學(xué)原則歷史性和時(shí)代性,即作品特定歷史時(shí)代風(fēng)格與表演者自身所處時(shí)代精神。任何一部舞蹈藝術(shù)作品,都是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物,必定具有特定的音樂(lè)風(fēng)格。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂(lè)風(fēng)格,并且力求把這種風(fēng)格真實(shí)、完美的加以再現(xiàn)。與此同時(shí),舞蹈表演的時(shí)代性也是相對(duì)比較復(fù)雜的,即使是表演歷史時(shí)代的作品的同時(shí),表演者也是不可能完全離開(kāi)自己所處的時(shí)代,他們總是不自覺(jué)地站在自己所處時(shí)代的立場(chǎng),去觀察和審視歷史風(fēng)貌和現(xiàn)象。由此一來(lái),舞蹈編導(dǎo)和表演者所處的時(shí)代精神和美學(xué)觀念必然會(huì)影響到對(duì)歷史作品的編創(chuàng)、解釋和處理。這就要求編導(dǎo)和舞蹈表演者要準(zhǔn)確對(duì)舞蹈題材、作品進(jìn)行提煉、挑揀、組織和美化、處理。既要保存舞蹈作品的優(yōu)良精髓、和特定時(shí)代內(nèi)涵,又要為其注入新鮮的血液、生命力,拂去歷史的塵埃,從歷史作品中發(fā)現(xiàn)從未被注意過(guò)的積極因素和美的品味,以新的時(shí)代精神和審美智趣加以豐富和補(bǔ)充。
中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)離不開(kāi)感性認(rèn)識(shí),是審美意識(shí)建立在身體實(shí)踐之上的科學(xué)。舞蹈并不是僅僅給人們提供視覺(jué)美感和娛樂(lè)消遣,它更在于讓人感知生命、感知身體創(chuàng)造的文化、感知身體創(chuàng)造的藝術(shù)。感知舞蹈美學(xué)的藝術(shù),喚起人對(duì)身體的認(rèn)知、對(duì)生命的珍視,對(duì)美的追求。
舞蹈相關(guān)論文篇十八
漢族自古以來(lái)歌舞活動(dòng)豐富多彩,并隨歷史的進(jìn)程從未停止過(guò)傳衍與發(fā)展。對(duì)于今天的城市居民來(lái)說(shuō),出于高度緊張的工作和生活;狹窄的居住空間與相對(duì)疏遠(yuǎn)的人際關(guān)系;外來(lái)文化因素與高科技娛樂(lè)的引進(jìn)等多種因素,使城市中的一代代后人,已在逐漸忘卻、脫離、以致根本不了解和不再會(huì)跳自己民族的舞蹈。而時(shí)常由此導(dǎo)致作出漢民族沒(méi)有舞蹈的結(jié)論。 其實(shí),漢族的民間舞蹈不但內(nèi)容豐富,而且種類繁多、風(fēng)格各異。即使是相同種類的歌舞,因地區(qū)的不同,也會(huì)在風(fēng)格、裝扮和表現(xiàn)形式上各有特色、獨(dú)具魅力。
有著悠久歷史和燦爛傳統(tǒng)文化的漢族,是中國(guó)的`主體民族。漢民族系屬漢藏語(yǔ)系漢語(yǔ)語(yǔ)族,人口約占全國(guó)總數(shù)的93.3%,主要分布在中國(guó)的東部、中部和東南部廣大地區(qū)。
一年一度的春節(jié),是漢族最為隆重和熱烈的傳統(tǒng)民俗節(jié)日。人們對(duì)于一年新春伊始、萬(wàn)象更新的祝福,對(duì)于未來(lái)五谷豐登、人畜興旺的祈求,以及獲得一年中唯一一次身心的徹底放松和歡樂(lè),便把所有的時(shí)間和心力統(tǒng)統(tǒng)貫注在春節(jié)期間所舉行的活動(dòng)之中。
只要在漢族生活的地區(qū),從農(nóng)歷的臘月下旬至新年的幾乎整個(gè)正月,都可稱作春節(jié)期間。人們懷著激動(dòng)的心情,從制作新衣、清潔宅院、準(zhǔn)備祭祀供品、籌做節(jié)日佳肴到準(zhǔn)備歡慶活動(dòng)儀式、演出等傾注著百般的熱情,以獲得對(duì)新一年期盼的實(shí)現(xiàn)。冬季的正月,是中國(guó)所有農(nóng)區(qū)的農(nóng)閑期,為籌劃、歡慶春節(jié)提供了條件。在漢族,春節(jié)民眾歡慶活動(dòng),因南北方地域的不同,而分別開(kāi)始于正月初三或初五,但基本都以正月十五的燈節(jié)作為活動(dòng)的最高潮和終結(jié)。當(dāng)然,也有個(gè)別地區(qū),在正月二十八還要舉行一次“團(tuán)圓年后的再團(tuán)圓”。
舞蹈相關(guān)論文篇一
摘要:本文針對(duì)在知網(wǎng)發(fā)表的關(guān)于布里亞特蒙古族舞蹈的相關(guān)期刊論文和學(xué)位論文進(jìn)行分析整理與統(tǒng)計(jì), 根據(jù)知網(wǎng)中對(duì)布里亞特舞蹈所進(jìn)行過(guò)研究的論文加以分析整理。文章從布里亞特族群歷史現(xiàn)狀分析到布里亞特舞蹈風(fēng)格特征整理再到布里亞特舞蹈的傳承與保護(hù)進(jìn)行闡述, 經(jīng)過(guò)多方應(yīng)對(duì)布里亞特舞蹈資料的整理期望能夠把握最新熱點(diǎn), 為接下來(lái)的研究供給思路想法。
關(guān)鍵詞:布里亞特族群; 布里亞特舞蹈; 舞蹈?jìng)鞒校?BR> 布里亞特族群舞蹈文獻(xiàn)調(diào)查研究, 主要是對(duì)中國(guó)知網(wǎng)這個(gè)平臺(tái)進(jìn)行文獻(xiàn)檢索調(diào)查。其中布里亞特族群舞蹈期刊文獻(xiàn)為五篇, 布里亞特族群舞蹈文化的碩博士論文為兩篇。在知網(wǎng)中使用“布里亞特人”為關(guān)鍵詞進(jìn)行檢索, 布里亞特族群文獻(xiàn)共有350篇。其中博碩士論文53篇, 期刊論文270篇。在此眾多文獻(xiàn)中包括了歷史文化、民族教育、民族藝術(shù) (舞蹈、音樂(lè)、美術(shù)、服飾) 、宗教等方面資料。
布里亞特族群是蒙古族的一只古老部落, 其先民一向在貝加爾湖附近生活游牧。在《蒙古秘史》文獻(xiàn)中介紹過(guò)在1207年孛兒只斤·術(shù)赤, 也就是成吉思汗的長(zhǎng)子降服了一個(gè)林木中百姓的一個(gè)部落, 名字為“不里牙剔”, 也就是我們此刻所說(shuō)的布里亞特人。13世紀(jì)末, 蒙古帝國(guó)崩塌后, 布里亞特人民為了躲避戰(zhàn)爭(zhēng)與俄羅斯人建立起了貿(mào)易聯(lián)系和軍事聯(lián)盟, 促使不少布里亞特部落加入到俄羅斯國(guó)籍中, 最終成為俄羅斯土地下的屬民。在1689年, 滿清政府與沙俄簽訂了《尼布楚條約》, 將布里亞特部落劃分為俄羅斯區(qū)域, 從此布里亞特人民一向生活的貝加爾湖區(qū)域也成為了俄羅斯土地下的一塊版圖。
在俄國(guó)十月革命時(shí)期, 因?yàn)閼?zhàn)爭(zhēng)與革命的動(dòng)蕩生活, 使生活在俄羅斯的布里亞特反動(dòng)官員, 富人以及喇嘛們有了逃離革命尋找安逸之所的想法。自此在1918-1922年期間, 一部分俄羅斯布里亞特人遷徙至我國(guó)錫尼河地區(qū)開(kāi)始定居, 并且于當(dāng)?shù)氐倪呧徝褡暹^(guò)著季節(jié)性的游牧生活。
布里亞特蒙古族主要居住在呼倫貝爾市鄂溫克旗?!岸鯗乜俗遄灾纹斓臍v史與內(nèi)亞草原游牧所有禮貌緊密相連。該地區(qū)歷史上以往是匈奴帝國(guó)、鮮卑國(guó)、契丹國(guó), 也以往是突厥汗國(guó)和成吉思汗帝國(guó), 一向處于邊境地帶”.1在近現(xiàn)代時(shí)期隨著中俄之間的地區(qū)爭(zhēng)奪導(dǎo)致了邊境戰(zhàn)爭(zhēng)和沖突, 隨著戰(zhàn)爭(zhēng)而來(lái)的則是異族文化的入侵。在1922年布里亞特遷入呼倫貝爾地區(qū)后在與周邊其他少數(shù)民族部落的不斷地交融、延續(xù)之后文化互融現(xiàn)象十分明顯??墒遣祭飦喬刈迦杭从斜狈接文撩褡宓奶攸c(diǎn), 又在這文化互融中保存了自我本族群傳統(tǒng)文化以及自我的獨(dú)特性。
布里亞特族群的舞蹈文化和舞蹈風(fēng)格特征不一樣于蒙古族的其他部落, 在蒙古族舞蹈的璀璨文化中自成一系。本文在調(diào)查研究關(guān)于布里亞特族群的舞蹈文字文獻(xiàn)和音頻文獻(xiàn)的過(guò)程中針對(duì)布里亞特舞蹈中的薩滿教和圖騰崇拜文化、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)、布里亞特舞蹈中蘊(yùn)含的民族精神這三方面進(jìn)行了分析。
1、舞蹈中的薩滿教和圖騰?!安祭飦喬氐墓糯用裨谂f石器時(shí)代就有了宗教信仰萌芽, 信奉原始的自然宗教-薩滿教。公元三世紀(jì)前半期駝鹿在布里亞特蒙古地區(qū)當(dāng)?shù)厝说某绨葜姓剂酥鲗?dǎo)地位, 成為最早的圖騰崇拜物。”2可是在如今的布里亞特族群舞蹈文化中, 原始的薩滿宗教特性減少, 大部分的布里亞特族群歌舞目的性都是自?shī)???墒窃诓祭飦喬刈迦耗行晕璧冈刂幸琅f透露著薩滿宗教舞蹈元素的影子。并且男性舞蹈吸收融合了原始宗教舞蹈的動(dòng)作大、動(dòng)律小、回旋多的特點(diǎn)。在此基礎(chǔ)上, 布里亞特族群男子舞蹈中, 既有宗教文化的神秘色彩, 又有如今草原兒女的灑脫大氣之美感。
2、布里亞特民間舞蹈的風(fēng)格特點(diǎn)。“布里亞特民間舞蹈有其古老的傳統(tǒng), 風(fēng)格古樸, 游戲性強(qiáng)。這種民間舞蹈又被稱之為”幺呼兒“, 通常是以游戲開(kāi)始, 有眾多的舞者手拉手, 邊歌邊舞。”3布里亞特族群最初是生活在貝加爾湖附近的林木中, 是“林中百姓”的其中一個(gè)部落, 之后遷徙到了廣闊的草原與多個(gè)不一樣民族為鄰, 生活環(huán)境的變化以及不一樣族群文化的互融, 使其舞蹈也有了獨(dú)特的步伐和自成一派的表演方式。布里亞特民間舞蹈較為有代表性的三種步伐分別是跑跳步、跺步和晃悠步。
在《蒙古秘史》中記載:“蒙古各部和泰亦赤兀剔人在斡難河谷聚會(huì), 推立忽圖刺后, 與眾人在河邊川地的一課大樹(shù)下歡宴, 舞得天旋地轉(zhuǎn), 跳得地動(dòng)山搖?!?由此記載, 布里亞特舞蹈中男性的手拉手跺步的舞蹈形式與蒙古人的樹(shù)木圖騰崇拜有所關(guān)系。而此刻的男子跺步特征為, 舞蹈時(shí)力量雄厚, 彪悍, 且在雙腳跺踏時(shí)下身沉穩(wěn), 身體下壓, 呈厚重質(zhì)感。
在布里亞特舞蹈《布里亞特舞韻》中“每當(dāng)節(jié)奏緩慢, 歌聲悠揚(yáng), 進(jìn)入舞蹈慢板之時(shí), 演員們便開(kāi)始身體隨步伐擺動(dòng), 左右腳進(jìn)行交替向旁邁步、向內(nèi)擺動(dòng)?!?舞姿曼妙優(yōu)美, 身體隨動(dòng)律起伏, 這便是晃悠步的魅力。布里亞特舞蹈是以“橫擺”動(dòng)作為特色, 跑跳步、跺步和悠晃步為基礎(chǔ), 隊(duì)列方式多以圓圈為主。布里亞特舒展、奔放的舞蹈風(fēng)格, 表現(xiàn)出布里亞特人特有的民族精神, 這是源于古老的布里亞特古先民幾經(jīng)搬遷, 飽經(jīng)滄桑, 在艱難困苦的逆境中, 培育出的團(tuán)結(jié)合作和不畏艱難的樂(lè)觀精神。
在第四屆小荷風(fēng)采舞蹈比賽中, 由內(nèi)蒙古錫林郭勒盟民族藝術(shù)學(xué)校選送的布里亞特民間舞《布里亞特兒童》讓我們看到了布里亞特民族的新生力量-布里亞特的兒童們。在這部視頻文獻(xiàn)中小演員們用他們曼妙的舞姿以及動(dòng)人的神態(tài)為我們演繹出了一群充滿著生氣代表了布里亞特民族未來(lái)期望的布里亞特兒童。小演員們?cè)谖璧咐镏饕且圆祭飦喬孛耖g舞蹈特色“橫擺”為主動(dòng)律, 其中伴隨音樂(lè)的快慢夾雜著活潑的跑跳步以及悠然自得的晃悠步。此視頻文獻(xiàn)中, 小演員們其中的一個(gè)動(dòng)作是雙腿打開(kāi)下蹲呈馬步, 左右腳交替靠步。上肢在胸前交疊, 頭部隨身體上下律動(dòng)不斷點(diǎn)頭。這個(gè)動(dòng)作在整段舞蹈中雖然不是最多次出現(xiàn)的動(dòng)作, 可是我認(rèn)為此動(dòng)作具有不一樣的意義。動(dòng)作形式簡(jiǎn)單可是又象形, 以觀眾的視覺(jué)觀看十分像是一群孩童騎著駿馬在草原奔馳?!恫祭飦喬貎和愤@部視頻文獻(xiàn)讓我們看到了草原的新生力量以及布里亞特民族對(duì)生活熱愛(ài)的態(tài)度和蓬勃向上的朝氣。
在調(diào)查研究布里亞特族群舞蹈時(shí), 借用知網(wǎng)進(jìn)行文獻(xiàn)梳理歸類時(shí)發(fā)現(xiàn), 我國(guó)學(xué)者對(duì)于布里亞特的人文歷史研究較為廣泛, 可是對(duì)布里亞特的藝術(shù)范圍尤其是民族音樂(lè)和舞蹈領(lǐng)域研究甚少。有關(guān)布里亞特的音樂(lè)文獻(xiàn)在知網(wǎng)中數(shù)據(jù)為15篇, 舞蹈文獻(xiàn)數(shù)據(jù)為5篇。在舞蹈方面這甚少的文獻(xiàn)中, 有兩篇文獻(xiàn)提及了關(guān)于布里亞特民間舞蹈的傳承與保護(hù)。
《簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承》6闡述了布里亞特蒙古人歌舞藝術(shù)的主要特點(diǎn), 以及如何更好的保護(hù)和傳承這些團(tuán)體民間舞蹈。文章提出怎樣才能更好的將這些團(tuán)體民間舞蹈保護(hù)和傳承下去這樣的論點(diǎn), 并從三個(gè)方面進(jìn)行了分析解答。
第一方面是民間舞蹈保護(hù)的研究。文獻(xiàn)提到對(duì)于民間“原生態(tài)”的舞蹈應(yīng)當(dāng)盡可能堅(jiān)持其原貌, 不要隨意變化。且保護(hù)資料應(yīng)當(dāng)是包括舞蹈、服裝、道具、音樂(lè)、歌詞以及表演場(chǎng)地和表演特定功能等方面。我認(rèn)為在進(jìn)行布里亞特民間舞蹈保護(hù)研究時(shí), 我們能夠多在布里亞特族群的婚宴中進(jìn)行采風(fēng)和調(diào)研。布里亞特族群的婚宴中的歌舞文化目前在舞蹈市場(chǎng)中令人知曉的作品屈指可數(shù), 可是婚宴中的歌舞卻又是十分淳樸自然的。
第二方面是課堂維護(hù)。因?yàn)槲覀儸F(xiàn)如今我們學(xué)院民間舞都是根據(jù)最原生態(tài)的少數(shù)民族民間舞蹈為元素所提煉和發(fā)展的??墒顷P(guān)于布里亞特的民族民間舞蹈課堂教材卻是空白, 所以文獻(xiàn)中提出期望政府能夠進(jìn)一步重視修改整理民間舞教材工作, 這也是保護(hù)和傳承布里亞特民間舞蹈的重要環(huán)節(jié)。我認(rèn)為我們也能夠在高雅藝術(shù)進(jìn)學(xué)校的活動(dòng)中多多邀請(qǐng)布里亞特的民間藝人進(jìn)入高校, 相互學(xué)習(xí)和演出, 讓布里亞特族群的歌舞逐漸讓大家熟知。
第三方面是舞臺(tái)保護(hù)。文獻(xiàn)中認(rèn)為“舞蹈價(jià)值是舞臺(tái)作品對(duì)民間舞蹈保護(hù)的重要依據(jù), 能夠分為文化內(nèi)涵、舞蹈研究?jī)r(jià)值和市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)價(jià)值?!?我國(guó)目前舞蹈作品市場(chǎng)中, 經(jīng)典的獲獎(jiǎng)的舞蹈作品數(shù)不勝數(shù), 可是在蒙古族的分支布里亞特族群中, 脫引而出的舞蹈作品卻是少之又少, 并且很多人還不了解??墒窃诓祭飦喿迦翰柯涞娜粘I钪?, 歌舞又是大家的生活必備。那么為什么流傳到市面上的布里亞特舞蹈作品這么稀缺呢?我認(rèn)為布里亞特的舞蹈文化沒(méi)有全面的系統(tǒng)化教學(xué)教案, 而民間藝人也僅是在部落中演出, 沒(méi)有舞臺(tái)編舞的經(jīng)驗(yàn)和實(shí)踐, 導(dǎo)致布里亞特的舞蹈文化在舞蹈舞臺(tái)上一向數(shù)目較少。
兩篇文獻(xiàn)對(duì)于布里亞特民間舞的傳承與保護(hù)從多方面多角度提出對(duì)群眾自?shī)市缘膱F(tuán)體舞應(yīng)當(dāng)怎樣進(jìn)行傳承, 怎樣進(jìn)行保護(hù)。不僅僅是對(duì)布里亞特民間舞的傳承具有很好的提議, 也是對(duì)我們很多優(yōu)秀的民間舞蹈的一個(gè)很好的提議。
布里亞特蒙古族是在舊石器時(shí)代就有所記錄的民族, 歷史源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。在文獻(xiàn)檢索中發(fā)現(xiàn)關(guān)于布里特民族的文獻(xiàn)很多, 可是關(guān)于布里亞特舞蹈的文獻(xiàn)卻極為稀缺。尤其是針對(duì)布里亞特的舞蹈音頻文獻(xiàn)的分析以及以布里亞特的文化背景進(jìn)行布里亞特舞蹈風(fēng)格特征的分析這兩方面的研究甚少。而現(xiàn)有的兩篇關(guān)于布里亞特民間舞蹈風(fēng)格的論文對(duì)于布里亞特的舞蹈步法特征以及舞蹈變換的舞陣還有舞蹈素材構(gòu)成的因素這些方面的描述基本話語(yǔ)都一樣, 并沒(méi)有進(jìn)行深入分析并且挖掘的資料很少, 這些相關(guān)的名詞描述在兩篇論文中出現(xiàn)的也都是幾近相同。尤其是布里亞特舞蹈的體態(tài), 步伐, 形式以及舞蹈的種類都沒(méi)有較為詳細(xì)的記載。
雖然關(guān)于布里亞特族群舞蹈方面的研究資料甚少, 可是終歸還是有學(xué)者發(fā)現(xiàn)這一領(lǐng)域的空缺, 已經(jīng)在對(duì)布里亞特舞蹈的未來(lái)發(fā)展進(jìn)行了研究。關(guān)于布里亞特民間舞的未來(lái)發(fā)展, 知網(wǎng)中僅有一篇文獻(xiàn)提及此方面。
該文從布里亞特民間舞的的育人層面進(jìn)行分析, “認(rèn)為布里亞特民間舞有著能夠演變?yōu)樯贁?shù)民族大型團(tuán)體舞、歌舞的潛力?!?文獻(xiàn)對(duì)布里亞特民間舞所蘊(yùn)含的培養(yǎng)人的核心素養(yǎng)層面入手, 分析布里亞特民間舞的優(yōu)勢(shì), 根據(jù)其獨(dú)特的舞蹈優(yōu)勢(shì)分析其未來(lái)的發(fā)展走向。作者更獨(dú)特的是站在了教育的角度上對(duì)布里亞特民間舞的發(fā)展進(jìn)行了闡述, 說(shuō)出布里亞特民間舞有著演變成大型少數(shù)民間歌舞、團(tuán)體舞的未來(lái)潛質(zhì)。此文對(duì)于教育工作者來(lái)說(shuō)十分具有意義!
我們目前所獲得的文獻(xiàn)資料都是比較淺顯和表面。雖然目前僅有五篇布里亞特舞蹈方面的文獻(xiàn), 可是這也是為我們的布里亞特舞蹈理論研究方面奠定了基礎(chǔ), 也對(duì)將要研究布里亞特舞蹈的后者供給了材料和著手點(diǎn)。
參考文獻(xiàn)
注釋
1馬克思.中俄當(dāng)代薩滿教發(fā)展的比較研究[d].中央民族大學(xué), 2011.
5 李曉甜.布里亞特舞韻--觀舞蹈《盛裝舞》分析布里亞特舞蹈[j].經(jīng)貿(mào)實(shí)踐, 2016, (20) :171.
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7 塔娜.簡(jiǎn)述布里亞特蒙古族民族民間舞蹈保護(hù)和傳承[j].價(jià)值工程, 2011:328.
8 春玲.布里亞特民間舞蹈的核心素養(yǎng)及發(fā)展未來(lái)[j].課程教育研究, 2017, (47) :203.
舞蹈相關(guān)論文篇二
每個(gè)學(xué)校都不一樣噢
你們學(xué)校要求寫(xiě)什么呢
我給你舉個(gè)例子
我們學(xué)校要求開(kāi)題報(bào)告寫(xiě)的只是論文的題目和大綱
但是我們以前中專的同學(xué)他們學(xué)校就要求寫(xiě)的比較多還有什么課題來(lái)源之類的
你們學(xué)校具體是怎么要求的
應(yīng)該問(wèn)清楚噢
不過(guò)我給你幾點(diǎn)意見(jiàn),希望可以幫到你
1.我覺(jué)得你選的題目不錯(cuò),范圍比較小,不會(huì)把自己繞進(jìn)去
3.寫(xiě)論文之前首先應(yīng)該寫(xiě)一個(gè)大綱,把自己的思路理順一點(diǎn)
4.其實(shí)我覺(jué)得論文嘛,主要還是在抄書(shū),多看幾本書(shū),把里面的東西綜合起來(lái)就差不多了(舉個(gè)例子:朝鮮舞蹈的呼吸特點(diǎn)早都被一些舞蹈家總結(jié)的很好了,讓我們?cè)倏偨Y(jié)出別的特點(diǎn)肯定也是不可能的了,所以你就順著書(shū)上的意思寫(xiě)就對(duì)了)
怎么寫(xiě)開(kāi)題報(bào)告呢【2】
首先要把在準(zhǔn)備工作當(dāng)中搜集的資料整理出來(lái),包括課題名稱、課題內(nèi)容、課題的理論依據(jù)、參加人員、組織安排和分工、大概需要的時(shí)間、經(jīng)費(fèi)的估算等等。
第一是標(biāo)題的擬定。
課題在準(zhǔn)備工作中已經(jīng)確立了,所以開(kāi)題報(bào)告的標(biāo)題是不成問(wèn)題的,把你研究的課題直接寫(xiě)上就行了。
比如我曾指導(dǎo)過(guò)一組同學(xué)對(duì)倫教的文化諸如“倫教糕”、倫教木工機(jī)械、倫教文物等進(jìn)行研究,擬定的標(biāo)題就是“倫教文化研究”。
第二就是內(nèi)容的撰寫(xiě)。
開(kāi)題報(bào)告的主要內(nèi)容包括以下幾個(gè)部分:
一、課題研究的背景。
所謂課題背景,主要指的是為什么要對(duì)這個(gè)課題進(jìn)行研究,所以有的課題干脆把這一部分稱為“問(wèn)題的提出”,意思就是說(shuō)為什么要提出這個(gè)問(wèn)題,或者說(shuō)提出這個(gè)課題。
比如我曾指導(dǎo)的一個(gè)課題“倫教文化研究”,背景說(shuō)明部分里就是說(shuō)在改革開(kāi)放的浪潮中,倫教作為珠江三角洲一角,在經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展的同時(shí),她的文化發(fā)展怎么樣,有哪些成就,對(duì)居民有什么影響,有哪些還要改進(jìn)的。
當(dāng)然背景所敘述的內(nèi)容還有很多,既可以是社會(huì)背景,也可以是自然背景。
關(guān)鍵在于我們所確定的課題是什么。
二、課題研究的內(nèi)容。
課題研究的內(nèi)容,顧名思義,就是我們的課題要研究的是什么。
比如我校黃姝老師的指導(dǎo)的課題“佛山新八景”,課題研究的內(nèi)容就是:“以佛山新八景為重點(diǎn),考察佛山歷史文化沉淀的昨天、今天、明天,結(jié)合佛山經(jīng)濟(jì)發(fā)展的趨勢(shì),擬定開(kāi)發(fā)具有新佛山、新八景、新氣象的文化旅游的可行性報(bào)告及開(kāi)發(fā)方案。”
三、課題研究的目的和意義。
課題研究的目的,應(yīng)該敘述自己在這次研究中想要達(dá)到的境地或想要得到的結(jié)果。
比如我校葉少珍老師指導(dǎo)的“重走長(zhǎng)征路”研究課題,在其研究目標(biāo)一欄中就是這樣敘述的:
1、通過(guò)再現(xiàn)長(zhǎng)征歷程,追憶紅軍戰(zhàn)士的豐功偉績(jī),對(duì)長(zhǎng)征概況、長(zhǎng)征途中遇到了哪些艱難險(xiǎn)阻、什么是長(zhǎng)征精神,有更深刻的了解和感悟。
2、通過(guò)小組同學(xué)間的分工合作、交流、展示、解說(shuō),培養(yǎng)合作參與精神和自我展示能力。
3、通過(guò)本次活動(dòng),使同學(xué)的信息技術(shù)得到提高,進(jìn)一步提高信息素養(yǎng)。
四、課題研究的方法。
在“課題研究的方法”這一部分,應(yīng)該提出本課題組關(guān)于解決本課題問(wèn)題的門(mén)路或者說(shuō)程序等。
一般來(lái)說(shuō),研究性學(xué)習(xí)的課題研究方法有:實(shí)地調(diào)查考察法(通過(guò)組織學(xué)生到所研究的處所實(shí)地調(diào)查,從而得出結(jié)論的方法)、問(wèn)卷調(diào)查法(根據(jù)本課題的情況和自己要了解的內(nèi)容設(shè)置一些問(wèn)題,以問(wèn)卷的形式向相關(guān)人員調(diào)查的方法)、人物采訪法(直接向有關(guān)人員采訪,以掌握第一手材料的方法)、文獻(xiàn)法(通過(guò)查閱各類資料、圖表等,分析、比較得出結(jié)論)等等。
在課題研究中,應(yīng)該根據(jù)自己課題的實(shí)際情況提出相關(guān)的課題研究方法,不一定面面俱到,只要實(shí)用就行。
五、課題研究的步驟。
課題研究的步驟,當(dāng)然就是說(shuō)本課題準(zhǔn)備通過(guò)哪幾步程序來(lái)達(dá)到研究的目的。
所以在這一部分里應(yīng)該著重思考的問(wèn)題就是自己的課題大概準(zhǔn)備分幾步來(lái)完成。
一般來(lái)說(shuō)課題研究的基本步驟不外乎是以下幾個(gè)方面:準(zhǔn)備階段、查閱資料階段、實(shí)地考察階段、問(wèn)卷調(diào)查階段、采訪階段、資料的分析整理階段、對(duì)本課題的總結(jié)與反思階段等。
六、課題參與人員及組織分工。
這屬于對(duì)本課題研究的管理范疇,但也不可忽視。
因?yàn)楣芾聿坏轿唬瑢W(xué)生不能明確自己的職責(zé),有時(shí)就會(huì)偷懶或者互相推諉,有時(shí)就會(huì)做重復(fù)勞動(dòng)。
因此課題參與人員的組織分工是不可少的。
最好是把所有的參與研究的學(xué)生分成幾個(gè)小組,每個(gè)小組通過(guò)民主選舉的方式推選出小組長(zhǎng),由小組長(zhǎng)負(fù)責(zé)本小組的任務(wù)分派和落實(shí)。
然后根據(jù)本課題的情況,把相關(guān)的研究任務(wù)分割成幾大部分,一個(gè)小組負(fù)責(zé)一個(gè)部分。
最后由小組長(zhǎng)組織人員匯總和整理。
七、課題的經(jīng)費(fèi)估算。
一個(gè)課題要開(kāi)展,必然需要一些經(jīng)費(fèi)來(lái)啟動(dòng),所以最后還應(yīng)該大概地估算一下本課題所需要的資金是多少,比如搜集資料需要多少錢(qián),實(shí)地調(diào)查的外出經(jīng)費(fèi),問(wèn)卷調(diào)查的印刷和分發(fā)的費(fèi)用,課題組所要占用的場(chǎng)地費(fèi),有些課題還需要購(gòu)買(mǎi)一些相關(guān)的`材料,結(jié)題報(bào)告等資料的印刷費(fèi)等等。
所謂“大軍未動(dòng),糧草先行”,沒(méi)有足夠的資金作后盾,課題研究勢(shì)必舉步維艱,捉襟見(jiàn)肘,甚至于半途而廢。
因此,課題的經(jīng)費(fèi)也必須在開(kāi)題之初就估算好,未雨綢繆,才能真正把本課題的研究做到最好。
舞蹈相關(guān)論文篇三
現(xiàn)代舞的特點(diǎn)首先表現(xiàn)為其直觀性,舞蹈和一切表演藝術(shù)一樣,其主要的審美特征就是直觀性。
也就是說(shuō),它們的藝術(shù)形象是直接為觀眾所感知的。
其次是它的思想性和哲學(xué)性,舞蹈藝術(shù)在本質(zhì)上是一種抒情性的藝術(shù),和其他藝術(shù)一樣,它不僅表現(xiàn)情感,也表現(xiàn)思想,而且能夠表現(xiàn)更為深刻、更富于概括性和哲理性的思想。
再次則是現(xiàn)代舞的直覺(jué)性與思理性,無(wú)論哪個(gè)時(shí)代,就復(fù)雜的社會(huì)結(jié)構(gòu)而言,展示自我都是一種大膽妄為的行為,而這種行為在20世紀(jì)的開(kāi)端是最為明顯的,在這些歲月里,首次實(shí)現(xiàn)了對(duì)各種傳統(tǒng)概念的突破尤其是審美標(biāo)準(zhǔn)的突破。
二、行為藝術(shù)的特點(diǎn)
迄今為止,關(guān)于行為藝術(shù)還沒(méi)有更精確的定義。
一種簡(jiǎn)單的說(shuō)法是:行為藝術(shù)就是藝術(shù)家在現(xiàn)場(chǎng)表演的藝術(shù);也有人強(qiáng)調(diào),行為藝術(shù)是用藝術(shù)家自己的身體為基本材料,在行為表演的過(guò)程中,與人、物、環(huán)境的交流。
“行為藝術(shù)”也稱行動(dòng)藝術(shù)、身體藝術(shù)、表演藝術(shù)等,國(guó)際上通常用“performanceart”來(lái)表述;行為藝術(shù)是在以藝術(shù)家運(yùn)用自己的身體為基本材料的行為表演過(guò)程中,通過(guò)藝術(shù)家的自身身體體驗(yàn)來(lái)達(dá)到一種人與物、與環(huán)境之間的相互交流,并且通過(guò)這種交流傳達(dá)出一些非視覺(jué)審美性的內(nèi)涵。
它的基本特征是行為事件的偶發(fā)性、文本共創(chuàng)的參與性、時(shí)空選擇的自由性、日長(zhǎng)事件的陌生性。
行為藝術(shù)亦稱觀念藝術(shù),藝術(shù)在經(jīng)過(guò)自我批判、自我凈化及自我定義之后,已厭倦只停留在自我身上,而想出門(mén)去擁抱世界。
但這里取材的日常事件,并不是任何一個(gè)人的“真的”“平淡的與日常生活無(wú)異質(zhì)的”粗線行為而是能夠承載深刻藝術(shù)思想所展示的藝術(shù)創(chuàng)造行為,使作品對(duì)經(jīng)驗(yàn)和意識(shí)的狀態(tài)具有視覺(jué)陳述的效果,而這種視覺(jué)陳述的效果,是以日常事件的陌生化形式來(lái)呈現(xiàn)的。
三、現(xiàn)代舞與行為藝術(shù)之間的關(guān)系
從文化淵源上去追溯,行為藝術(shù)通過(guò)現(xiàn)場(chǎng)表演來(lái)傳達(dá)思想,于人類并不陌生,它已經(jīng)經(jīng)歷了很長(zhǎng)時(shí)間:遠(yuǎn)古時(shí)代的部落儀式、巫師的歌詩(shī)舞三位一體的表演,中世紀(jì)的基督受難劇。
文藝復(fù)興時(shí)期的情景劇,都帶有在今天看來(lái)濃郁的行為藝術(shù)的痕跡。
對(duì)于很多藝術(shù)機(jī)構(gòu)而言,行為藝術(shù)和舞蹈藝術(shù)之間面臨的問(wèn)題是這兩種形式之間的模棱兩可的區(qū)別所導(dǎo)致的混亂。
舞蹈藝術(shù)家ralphlemon在接受藝術(shù)媒體采訪時(shí)提出:“移動(dòng)方式的表現(xiàn)是舞蹈藝術(shù)和行為藝術(shù)之間的最大區(qū)別?!闭J(rèn)為兩者之間的區(qū)別只在移動(dòng)方式的表現(xiàn)上,在其他方面上的區(qū)別都是模棱兩可的,使得行為藝術(shù)與舞蹈藝術(shù)之間有著很多相似點(diǎn),更使得兩者之間有著不可分割的關(guān)系。
現(xiàn)代舞是舞蹈、表演與行為藝術(shù)等的結(jié)合。
現(xiàn)代舞的創(chuàng)始人美國(guó)舞蹈家伊莎多拉?鄧肯主張:“舞蹈家必須使肉體與靈魂結(jié)合,肉體動(dòng)作必須發(fā)展為靈魂的自然語(yǔ)言?!闭嬲\(chéng)地、自然的抒發(fā)內(nèi)心的情感,行為藝術(shù)家在表演過(guò)程中,通過(guò)自身身體的體驗(yàn)來(lái)達(dá)到一種人與物、與環(huán)境的交流,由此可以看出現(xiàn)代舞與行為藝術(shù)在表現(xiàn)理念和形式上都是如出一轍的。
行為藝術(shù)采取很夸張的表現(xiàn)手法,用行為來(lái)表達(dá)人對(duì)世界的看法,這行為有的是美的,有的是丑的,但大都不是人在正常狀態(tài)下有的,他拓寬了我們對(duì)藝術(shù)、對(duì)人的生活、乃至對(duì)生命的思考。
其實(shí)現(xiàn)代舞的概念也是非常廣泛的,在現(xiàn)代舞者眼里大自然的一切無(wú)一不能舞,而人的每一種行為和每一個(gè)動(dòng)作無(wú)一不在舞蹈。
而行為藝術(shù)與現(xiàn)代舞之間不謀而合的相似處告訴我們兩者之間是息息相關(guān)的。
四、行為藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代舞發(fā)展的影響
行為藝術(shù)使現(xiàn)代舞趨于夸張、大膽的肢體表現(xiàn),更現(xiàn)代化、前衛(wèi)化,使現(xiàn)代舞有更廣闊的發(fā)揮空間。
行為藝術(shù)對(duì)現(xiàn)代舞的發(fā)展有著潛移默化的影響,它對(duì)現(xiàn)代舞的發(fā)展上無(wú)論是從形式上,到思想上都有著非常大的影響。
作為舞蹈藝術(shù)一種的現(xiàn)代舞發(fā)展到今天,現(xiàn)代舞在中國(guó)的大地上已掀起一陣陣熱潮,正是由于它的這種崇尚生命由,渴望心靈解放,主張創(chuàng)新的藝術(shù)觀念以及平民化的藝術(shù)表演形式,使得越來(lái)越多的人開(kāi)始關(guān)注它喜愛(ài)它,甚至迷戀它。
從而使其在世界舞壇上盡顯鋒芒、屢獲佳績(jī),并贏得世界舞蹈評(píng)論家的一致稱贊。
這些驕人的成績(jī)都是中國(guó)現(xiàn)代舞者們永不放棄,長(zhǎng)期艱苦努力的成果。
總之,現(xiàn)代舞最重要的價(jià)值,不僅僅只在于其作為一個(gè)舞種存在的特殊意義,而是在于它是舞者本身的“自由天性流露”在藝術(shù)感召下所形成的產(chǎn)物。
它是反映自然生命最直接、最多元化、最開(kāi)放、最自由、最基本,又最高級(jí)的一種藝術(shù)語(yǔ)言,其對(duì)生命活力的真實(shí)表達(dá)是它的全部藝術(shù)語(yǔ)境。
對(duì)現(xiàn)代舞而言,沒(méi)有“禁果”,也沒(méi)有“墓地”,更沒(méi)有“終結(jié)”。
它是人們用身體進(jìn)行思考,用身體去探索人類靈魂的一種方式,是現(xiàn)代人打開(kāi)心靈枷鎖的鑰匙,是解開(kāi)人類心結(jié)的巧手。
中國(guó)行為藝術(shù)與現(xiàn)代舞目前已建立了一種獨(dú)特的關(guān)系,這種關(guān)系對(duì)它的影響是多方面的。
使現(xiàn)代舞遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了以往藝術(shù)門(mén)類與社會(huì)的界限。
對(duì)任何一個(gè)熟悉行為藝術(shù)歷史的人來(lái)說(shuō),其頭腦中都必然會(huì)有一個(gè)特定的比較系統(tǒng);于是,每當(dāng)面對(duì)一件舞蹈作品和一個(gè)藝術(shù)家時(shí),我們都要用發(fā)展的眼光、藝術(shù)的眼光去看待,將其置于現(xiàn)代的環(huán)境中來(lái)考察,并做出判斷。
這樣的欣賞方式足以表明,對(duì)行為藝術(shù)的評(píng)價(jià)要因人而異、還要具有一定的評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。
如果沒(méi)有智慧的大腦,沒(méi)有對(duì)現(xiàn)實(shí)的關(guān)懷,沒(méi)有對(duì)藝術(shù)的赤誠(chéng)之心,僅憑胡思亂想式的“靈感進(jìn)發(fā)”,肯定不會(huì)獲得公眾的認(rèn)可。
在初中素質(zhì)教育中舞蹈教學(xué)的作用分析【2】
摘要:日益加快的生活節(jié)奏,給中學(xué)生帶來(lái)了越來(lái)越大的心理壓力。
學(xué)校里,片面追求升學(xué)率的傾向及繁重的課業(yè)負(fù)擔(dān)、家庭中父母的過(guò)高期望及不當(dāng)?shù)慕逃绞健⑦@些都使中學(xué)生背著沉重的心理負(fù)擔(dān)。
從中學(xué)生自身發(fā)展看,他們正處于青春發(fā)育期,生理和心理上的迅速變化,給他們的適應(yīng)帶來(lái)很大困擾,中學(xué)生越來(lái)越多的出現(xiàn)諸如焦慮、自卑、孤獨(dú)、固執(zhí)、偏激以及離家出走、自殺等心理或行為問(wèn)題。
筆者作為一名從事多年中學(xué)教育的音樂(lè)教師在本文談?wù)勅绾瓮ㄟ^(guò)舞蹈教學(xué)幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)自身的智慧潛能,排除阻礙智力開(kāi)發(fā)的心理障礙與不良習(xí)慣。
使他們具有遠(yuǎn)大理想抱負(fù)、有創(chuàng)造欲望和崇高信念等優(yōu)良的心理品質(zhì)。
關(guān)鍵詞:舞蹈教學(xué)中學(xué)生素質(zhì)培養(yǎng)
前言
藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要組成部分,舞蹈是各類藝術(shù)中歷史最久遠(yuǎn)的門(mén)類之一,是人們表達(dá)情感的最古老也是最直接的好形式,舞蹈作為教育的內(nèi)容和手段不僅可以培養(yǎng)教育對(duì)象具有健美的身體姿態(tài),增強(qiáng)其動(dòng)作的協(xié)調(diào)性、節(jié)奏感,而且可以抒發(fā)和表達(dá)感情,加強(qiáng)交往,美化生活,培養(yǎng)良好的道德品質(zhì)。
極好地克服了中學(xué)生人際關(guān)系緊張、情緒不穩(wěn)定和學(xué)習(xí)不適應(yīng)等諸多方面的問(wèn)題。
舞蹈教育在整個(gè)素質(zhì)教育中占有這么多的優(yōu)勢(shì),我們教育者該如何實(shí)施才能真正達(dá)到預(yù)期的目的呢?筆者就自己的心得談?wù)勼w會(huì):
一、掌握心理,明確授課目的:
青少年時(shí)期,是個(gè)體從童年向成人發(fā)展的過(guò)度期。
由于他們處于由依賴轉(zhuǎn)向獨(dú)立的起點(diǎn),心理準(zhǔn)備不足,承受能力弱使他們的'挫折感比成年人更強(qiáng),焦慮體驗(yàn)范圍更廣。
中學(xué)學(xué)生存在的主要心理問(wèn)題有以下幾個(gè)方面:
1.學(xué)習(xí)帶來(lái)的心理壓力,對(duì)挫折承受力差。
初中學(xué)科增多,知識(shí)內(nèi)容加深,使他們一下子適應(yīng)不了。
表現(xiàn)為焦慮、失意、注意力不集中、對(duì)老師和同學(xué)的言行敏感、伴有失眠、神經(jīng)衰弱等癥狀。
2.人際關(guān)系不協(xié)調(diào)。
現(xiàn)在的獨(dú)生子女自我中心意識(shí)強(qiáng),人際交往能力弱,不善于處理與同學(xué)、老師、父母的關(guān)系,顯得人際關(guān)系緊張。
這些學(xué)生常產(chǎn)生焦慮不安,孤獨(dú)、寂寞甚至恐怖感。
3.自信心不足。
由于家長(zhǎng)、老師對(duì)學(xué)生的期望質(zhì)過(guò)高,表現(xiàn)出對(duì)學(xué)生的缺點(diǎn)看多優(yōu)點(diǎn)看少,使學(xué)生對(duì)自己的能力產(chǎn)生懷疑,于是灰心喪氣,失去自信心。
4.早戀問(wèn)題的困擾。
中學(xué)生自身的生理發(fā)育日趨成熟,對(duì)異性的渴望不斷加強(qiáng),導(dǎo)致“早戀問(wèn)題”。
產(chǎn)生這種現(xiàn)象,從內(nèi)因來(lái)看,由于近些年來(lái)人的體重和身高提前1-2年達(dá)到平均標(biāo)準(zhǔn),這種發(fā)育的加速也必然引起成熟的提前和性意識(shí)的產(chǎn)生,同時(shí)有些青少年明知早戀對(duì)人對(duì)己都不利,但由于自控能力差,常常難以控制早戀的激情,由此又產(chǎn)生自責(zé)的心理,形成一個(gè)惡性循環(huán),弄的整日精神萎靡、神請(qǐng)恍惚,嚴(yán)重影響自身發(fā)展。
外因方面,主要是家庭、學(xué)校、社會(huì)的不當(dāng)態(tài)度造成的。
教師要認(rèn)識(shí)青少年身心發(fā)展的規(guī)律。
如中學(xué)生身心發(fā)展的順序性和階段性、不穩(wěn)定性及可塑性等。
中學(xué)生的心理問(wèn)題如此之多,作為中學(xué)生的老師,都應(yīng)在自己教學(xué)的領(lǐng)域?qū)嵤椭鷮W(xué)生走出困境的方法,通過(guò)努力讓他們?cè)谖覀兊闹敢秃亲o(hù)下快樂(lè)充實(shí)地走過(guò)這困難重重的“青春期”。
所以我們要明確自己的教學(xué)目的,不再是簡(jiǎn)單地完成教學(xué)大綱的內(nèi)容,而是讓學(xué)生在接受教育的過(guò)程中快樂(lè)充實(shí),最大限度地發(fā)揮自己學(xué)習(xí)的熱情與主動(dòng)性。
二、投其所好,安排教學(xué)內(nèi)容:
作為教育者的我們,一定要認(rèn)清我們的教育對(duì)象目前正處在他們成長(zhǎng)過(guò)程中必須經(jīng)過(guò)的“叛逆”“自我”等所謂的“不良”歷程階段。
作為教師,我們不僅要理解、認(rèn)可,接受他們的這些“不良”的情緒和行為,并且要抓住這些“不良”加以利用。
從而幫助他們建立寬容、積極等健康的心理品質(zhì)。
愛(ài)因斯坦說(shuō)過(guò)“興趣是最好的老師”。
在舞蹈教學(xué)上,我就抓住初中生愛(ài)表現(xiàn)自己的這一心理特征,用他們喜歡,感興趣的舞種來(lái)吸引他們。
從而贏得他們對(duì)我的信任和喜愛(ài)。
所以在教學(xué)的內(nèi)容方面,我放棄了傳統(tǒng)的民間舞和中國(guó)古典舞,而是選擇了目前在青少年中非常盛行的街舞作為教學(xué)內(nèi)容。
街舞之所以能受到青少年的喜愛(ài),其根本的原因還是在于這種舞蹈所具有的獨(dú)特魅力。
街舞的隨意性、挑戰(zhàn)性、娛樂(lè)性,表達(dá)并滿足了年輕一代勇于挑戰(zhàn)自我、張揚(yáng)個(gè)性、享受生活、崇尚自由的一種心理。
所以,表達(dá)自我,創(chuàng)造人所不能,勇于接受挑戰(zhàn),這些符合青少年心理特征的街舞,很容易被青少年接受喜愛(ài),并且他們樂(lè)意相互交流,推廣傳博。
三、鉆研教材,制定教學(xué)計(jì)劃
(一)街舞的特點(diǎn)和種類:
街舞是以身體各部分的繞環(huán)、屈伸、跳躍、展體等動(dòng)作為手段,把姿態(tài)、造型、表現(xiàn)力等因素協(xié)調(diào)地融合在一起的一種增強(qiáng)心智,強(qiáng)健體魄的有氧運(yùn)動(dòng)。
大體上來(lái)說(shuō)街舞可分為;健身街舞、競(jìng)技街舞、和表演街舞。
1、健身街舞
健身街舞是以街舞動(dòng)作為基礎(chǔ),集健身和娛樂(lè)為一體的群眾性健身活動(dòng)。
它的主要目的在于健身,運(yùn)動(dòng)強(qiáng)度適中,運(yùn)動(dòng)持續(xù)時(shí)間較長(zhǎng),對(duì)身體素質(zhì)和技巧的要求不高,不同年齡段的人們都可以參與其中。
健身街舞的成套動(dòng)作設(shè)計(jì)和編排注重簡(jiǎn)單、活潑、流暢,講究科學(xué)性和實(shí)效性,對(duì)健身強(qiáng)體、防病減脂有明顯作用。
2、競(jìng)技街舞
競(jìng)技街舞是以競(jìng)技為目的,是根據(jù)街舞特定的風(fēng)格特征和特殊要求編排的一套具有較高的技術(shù)性和藝術(shù)性、以比賽的形式來(lái)體現(xiàn)水平高低的競(jìng)技套路。
3、表演街舞
表演街舞是為了適應(yīng)人們休閑娛樂(lè)的需要而進(jìn)行的演出活動(dòng)。
它的形式多樣.沒(méi)有嚴(yán)格的規(guī)定,強(qiáng)度可大可小,技巧可高可低,時(shí)間可長(zhǎng)可短,一切都不拘于形式。
能夠使大家賞心悅目的、滿意且喜歡的,就是一段好的街舞表演。
舞蹈相關(guān)論文篇四
摘要:云舞隸屬“字舞”范疇, 是古時(shí)百姓祈雨儀式中的舞蹈。安徽現(xiàn)存云舞保留下來(lái)較為完善的有郎溪縣的“姚村云舞”、休寧縣的“云舞”與潛山縣的“十二月花神”.為了探尋云舞的歷史淵源及其發(fā)展脈絡(luò), 實(shí)地考察并采訪了傳承人, 現(xiàn)場(chǎng)記錄表演儀式全過(guò)程, 并查閱當(dāng)?shù)噩F(xiàn)存史料, 比較三地的云舞表演形式, 歸納了云舞在當(dāng)?shù)厣絽^(qū)的存在價(jià)值。
關(guān)鍵詞:云舞; 類型; 舞蹈; 淵源;
安徽民間云舞是一種老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈形式, 舞蹈目的是祈求上蒼降雨沐浴大地萬(wàn)物, 以實(shí)現(xiàn)莊稼茂盛、五谷豐登的愿景。安徽境內(nèi)現(xiàn)存云舞一支分布于徽州地區(qū) (現(xiàn)為黃山市) 休寧縣海陽(yáng)、萬(wàn)安、五城等村鎮(zhèn), 舞蹈名曰“云端舞”, 又稱“扯云端”“舞云端”;另一支分布于郎溪縣姚村鄉(xiāng), 舞蹈名曰“云舞”.二者同屬舞蹈中的“字舞”范疇。
云舞同其他藝術(shù)形式一樣, 是在人們的生產(chǎn)生活中提煉加工而成的。云舞的發(fā)祥地是典型的山區(qū), 如姚村鄉(xiāng)石佛山, 其巔有“石佛撐云”之美景, 一年四季云霧繚繞, 人居其間如入仙境。山里人長(zhǎng)期體會(huì)著這種出門(mén)抬頭見(jiàn)云彩的生活, 于是有人用竹片和硬紙?jiān)稍贫錉钔婢吖┖⑼嫠!1姾⑼謭?zhí)“云朵”, 追逐蹦跳, 嬉戲舞蹈, 便有了云舞的雛形。當(dāng)?shù)孛耖g藝人從中獲得創(chuàng)作靈感, 創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈。起初的云舞僅僅作為龍燈、馬燈的伴舞, 后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。
這一形式在當(dāng)?shù)赜猩顝V的民眾基礎(chǔ)。據(jù)記載, “祈求雷公場(chǎng)面, 進(jìn)香求拜天神, 渴望風(fēng)調(diào)雨順, 人民扎龍為嬉, 以兆豐年”的民間舞龍活動(dòng)在南宋時(shí)期就已流行。如姚村每年的農(nóng)歷七月三十是石佛山廟會(huì)節(jié), 方圓百里數(shù)萬(wàn)百姓紛紛前往石佛山敬香拜佛, 祈求上天保佑風(fēng)調(diào)雨順、國(guó)泰民安。
隨著時(shí)代的變遷, 古老的跑云燈形式得到變更, 此刻的云舞就是在跑云燈基礎(chǔ)上不斷提煉、反復(fù)加工升華而成的, 無(wú)論表演形式還是主題資料, 既有民間傳統(tǒng)古典口味, 又有從不一樣角度進(jìn)行的藝術(shù)表現(xiàn)形式創(chuàng)新。
安徽云舞主要分布于長(zhǎng)江以南的丘陵地帶。雖然沿江有充足的水源, 但丘陵山區(qū)無(wú)法靠天然水源灌溉, 當(dāng)?shù)氐霓r(nóng)耕主要靠自然降雨解決。由此, 在長(zhǎng)江沿岸的丘陵地帶, 按地域與當(dāng)?shù)仫L(fēng)俗劃分, 由西向東依次是姚村云舞、休寧云舞、潛山云舞。
1. 姚村云舞
當(dāng)?shù)孛耖g藝人從生活實(shí)踐中獲得創(chuàng)作靈感, 創(chuàng)作出獨(dú)樹(shù)一幟的舞蹈, 后逐漸發(fā)展成能在廣場(chǎng)和舞臺(tái)上獨(dú)立表演的一種舞蹈藝術(shù)。據(jù)老藝人回憶, 獨(dú)立出來(lái)的云舞仍沿襲原有跑燈的活動(dòng)習(xí)慣, 由該鄉(xiāng)群眾自發(fā)組成的云燈會(huì)負(fù)責(zé)人召集, 籌措經(jīng)費(fèi)、排練指導(dǎo)。會(huì)首由云燈會(huì)推薦地方有才藝且德高望眾的老藝人擔(dān)任。除夕試燈焚香放鞭炮, 演練跑云陣式, 做好春節(jié)玩燈的準(zhǔn)備。正月初五正式開(kāi)燈, 會(huì)首率領(lǐng)出燈隊(duì)伍首先前往石佛山大廟及山廟朝拜, 敬香祭祖, 求天神賜恩賜福;之后回到古戲樓進(jìn)行一年的首場(chǎng)演出;隨后便到周?chē)鞔迩f送燈貼, 表示賀春, 通常稱“送燈”.那里的百姓通常有接燈的習(xí)慣, 家家戶戶都事先準(zhǔn)備好糕團(tuán)、糖果, 齊放鞭炮迎接。跑云燈進(jìn)入自家堂屋繞行一圈, 象征著“云燈進(jìn)堂, 人丁興旺”.
隨著時(shí)代發(fā)展, 云舞歌舞的演出沒(méi)有了昔日那種帶著大地溫度的“莊重”與“繁華”, 主要是參加各種表演和比賽, 失去了諸多前奏與后綴。云舞, 顧名思義, 以跑云為主, “云”的編排是重中之重。這其間不知經(jīng)過(guò)多少代藝人之手不斷被改善, 但其基本形態(tài)數(shù)百年來(lái)一向堅(jiān)持[2].
表演人數(shù)根據(jù)場(chǎng)地大小、實(shí)到跑云的多少確定。一般為二十一人, 其中跑云者十六人。兩人各持一云片, 云片系馬糞紙做架, 再彩繪云形。男女各半, 男的頭扎白毛巾, 穿白布短褂, 白燈籠褲, 代表白云;女的穿彩綢褂褲, 腰圍繡花兜兜, 代表彩色云朵。穿花跑四角或擺字亮相, 猶如天女散花, 舞姿造型優(yōu)美。另五人為捧花主角, 一般由容貌姣好的少女組成。她們的衣著與跑云女相同, 道具則為花籃。籃內(nèi)插滿鮮花和五谷, 象征著吉祥美滿、五谷豐登。尾聲, 舞者用手中的“云朵”排成漢字造型。一聲鑼響, 在三秒鐘之內(nèi)排成一個(gè)字。舞步輕盈歡暢, 舞姿翩翩柔美, 往來(lái)穿梭, 忽如祥云輕移, 恰似福祉降臨。
根據(jù)實(shí)際情景和主題不一樣, 又可貫穿不一樣資料于其中。如在云片背面寫(xiě)上不一樣資料的文字, 由演員手持列出, 進(jìn)一步突出演出宣傳的主題或明確其紀(jì)念意義。云片大小規(guī)格不一, 近年來(lái)越來(lái)越多的小朋友加入了表演隊(duì)伍, 其云片尺寸變小, 龍燈、馬燈、花籃皆相應(yīng)縮小。整個(gè)舞蹈過(guò)程中, “云”的形態(tài)千變?nèi)f化、多姿多彩, 暗合節(jié)奏的進(jìn)程, 陰云、烏云、墨云、彤云、祥云、彩云等皆有展現(xiàn)。
云舞的熱烈高潮之處, 穿插龍燈馬燈表演, 有游龍穿云之勢(shì)、深蛟潛海之威, 更有翻江倒海之猛烈和龍爭(zhēng)虎斗之雄壯。全程演出舞中有歌, 以歌伴舞, 集歌、舞、吹打樂(lè)于一體。鑼鼓在云舞過(guò)程中的使用, 使得演出場(chǎng)景更加濃重?zé)狒[, 烘托了氣氛。演出過(guò)程中的鑼鼓采用長(zhǎng)套和快番兩種節(jié)奏, 將龍燈、獅子、旱船、鑼的各種打法相結(jié)合, 同時(shí)用戲劇中的鑼鼓點(diǎn), 聯(lián)合組成了一個(gè)較完整的聯(lián)曲鑼鼓套路。演出時(shí)色彩濃郁的民間嗩吶、清脆的笛聲及二胡均由司鼓指揮, 時(shí)快時(shí)慢, 伴奏交替交換, 渲染舞蹈歡樂(lè)氣氛。云舞表演場(chǎng)面宏闊熱烈, 動(dòng)靜相銜, 完美融合。伴奏多為打擊樂(lè)和嗩吶曲牌兩種, 熱鬧紛呈。當(dāng)前, 云舞的舞蹈部分已基本定型, 適宜演出, 效果受到肯定。但唱詞及唱和部分還處于脫節(jié)狀態(tài)。當(dāng)然, 此刻少了古代祈求降雨的場(chǎng)合, 那種祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ) (上天神靈, 為我黎民, 風(fēng)調(diào)雨順, 五谷豐登) 已幾乎失傳[3].
2. 休寧云舞
休寧縣境內(nèi)流行的云端舞都由民間的一種叫“燈棚”的戲班表演。每到一地, 白天舞獅舞叉, 舞水流星、火流星, 舞刀槍棍棒, 并表演其他歌舞、雜耍、武術(shù);晚上則演一些徽昆小戲, 如:《大財(cái)神》《萬(wàn)花》《跳加官》等。為了吸引觀眾, 不論白天和晚上, 演出前都喜用云端舞造成歡快氣氛, 以招攬觀眾。
云端舞在流傳過(guò)程中構(gòu)成兩種表演形式:秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村用云片表演;五城區(qū)洪里鄉(xiāng)唐川村及萬(wàn)安區(qū)潛阜鄉(xiāng)里余村用云旗表演。一人執(zhí)大旗翻筋斗領(lǐng)隊(duì), 8~12人執(zhí)小旗變化各種隊(duì)形圖案。
云端舞隊(duì)形變化復(fù)雜, 技巧較高, 要經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)光訓(xùn)練方能勝任表演。表演者均為貧家男性少年, 拜民間的昆曲、徽劇老藝人為師, 在冬季農(nóng)閑時(shí)排練。新春佳節(jié)、喜期吉日在本村演出, 或應(yīng)邀到外村, 近則本鄉(xiāng), 遠(yuǎn)則百十里之外。邀請(qǐng)者管吃而無(wú)工錢(qián), 僅有燈棚中出名的藝人才能得到少量報(bào)酬。燈棚是臨時(shí)聚集的半職業(yè)性民間藝術(shù)團(tuán)體, 洪里鄉(xiāng)唐川村的胡永平 (1906年生) 曾帶班至江西婺源、浙江開(kāi)化等地演出, 受到群眾稱贊。云端舞帶有很強(qiáng)的競(jìng)技性, 群眾常以能否表演該舞及演技優(yōu)劣作為衡量班社技藝高低的標(biāo)準(zhǔn), 所以表演者總是想方設(shè)法年年創(chuàng)新。
據(jù)秀陽(yáng)鄉(xiāng)釵坑村舞獅班藝人金阿榮 (1916年生) 、巴富貴 (1921年生) 及唐川村老藝人胡永年 (1892年生) 介紹, 清同治年間, 徽班已趨向衰退。一些身懷絕技的徽戲藝人離散異鄉(xiāng), 走向農(nóng)村教藝。較大的村莊青年人多, 財(cái)力雄厚, 就演出一些大戲;有的村莊人少力弱, 只能演一些小戲或折子戲。云端舞備受一些交通閉塞、文化落后、資金不足的鄉(xiāng)村歡迎, 因而一時(shí)光在休寧流傳開(kāi)來(lái)。休寧境內(nèi)能演此舞的班社最多時(shí)有20多個(gè)。但到民國(guó)三十年 (1941年) 時(shí), 僅存少數(shù)戲班表演此舞。1952年, 釵坑班、唐川班及其他班恢復(fù)演出。1953年休寧縣業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演時(shí), 釵坑村戲班表演的云端舞獲獎(jiǎng), 之后又參加過(guò)蕪湖專區(qū)業(yè)余民間藝術(shù)會(huì)演, 之后再未演出。
云端舞的音樂(lè)結(jié)構(gòu)為徽、昆腔曲牌體, 歌詞淺顯易懂, 感情流暢, 唱法工整對(duì)稱, 為七字句或十字句。伴奏樂(lè)器以徽胡為主, 配以笛子和瑣吶 (當(dāng)?shù)胤Q“大清”) .打擊樂(lè)器音色較低沉、渾厚, 有時(shí)光雜使用京鑼, 產(chǎn)生出歡快、喧鬧的交響特色, 具有濃厚的鄉(xiāng)土風(fēng)味和生活氣息。
3. 潛山“十二月花神”
“十二月花神”流傳在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶, 是當(dāng)?shù)孛耖g燈會(huì)、廟會(huì)中的主要表演節(jié)目之一。十二名少女扮成代表十二月花卉的花神, 左右手各持云片一枚, 翩翩起舞。祈求大慈大悲觀世音菩薩“霖雨蒼生”, 老百姓的生活完美, 如花兒綻放般美麗。
表演時(shí), “觀音”手持云帚 (又稱拂塵) 盤(pán)坐在蓮臺(tái)上。左側(cè)站立一名童子 (文童) , 左手捧盛清水的凈瓶, 右手拿楊柳枝葉, 用柳葉蘸清水揮灑, 表示“霖雨蒼生”, 滋潤(rùn)百花。另一名童子 (武童) 在蓮臺(tái)前翻筋斗, 然后回頭向觀音一拜, 謂“童子拜觀音”.十二名少女扮成代表十二月花卉的花神, 在蓮臺(tái)前翩翩起舞, 表現(xiàn)受到觀音揮灑的甘露滋潤(rùn), 應(yīng)時(shí)開(kāi)放。十二月花神多隨燈會(huì)或廟會(huì)舞隊(duì)在行進(jìn)中表演。到了商店或居民門(mén)前, 如果主家放鞭炮迎接, 便開(kāi)始表演 (即演唱一段或兩段歌詞) , 唱完又向前行。蓮臺(tái)是一個(gè)長(zhǎng)方形木架, 四腳處都安裝滾輪, 木架上頭是用鋼筋、白布做成的一朵如澡盆大的白蓮花。木架左右兩邊各有一人, 一手拿竹竿, 一手扶木架。表演時(shí), 蓮臺(tái)停住不動(dòng), 站在蓮臺(tái)左右的人揮動(dòng)竹竿維持演出秩序, 防止觀眾擁擠, 表演完畢用于推動(dòng)木架向前徐行, 接上前面的游舞行列[4].
音樂(lè)《抱妝臺(tái)》原是用笛子和洞簫演奏的一首古曲。據(jù)民間傳說(shuō), 《抱妝臺(tái)》曲譜來(lái)源于上古殷商時(shí)代。商紂王輕信妲己讒言, 鑄造炮烙, 殘害忠良。周武王伐紂滅商, 除暴安良, 黎民百姓演奏《抱妝臺(tái)》, 揭露商紂暴政, 載歌載舞共慶升平。
據(jù)潛山縣清朝廩生張伯祥考證, 早在明朝天啟年間 (1573-1620) 就有“十二月花神”這舞蹈, 這一說(shuō)法從舊道具 蓮臺(tái)木架上所刻“天啟四年六月置”字樣得到了證實(shí)。到乾隆年間, “十二月花神”以完美的舞蹈形式在民間廣泛流傳, 在潛山縣黃泥鎮(zhèn)一帶流傳更廣。至清咸豐、同治年間, 由于連年兵亂, “十二月花神”幾乎失傳。1916年農(nóng)歷十月間, 黃泥鎮(zhèn)舉行每年一次的大王廟會(huì)。廟會(huì)前夕, 人們從鎮(zhèn)上項(xiàng)義源老店后樓上發(fā)現(xiàn)了一批陳舊破爛的道具和服裝, 其中有彩色衣裙十二套、白色衣裙一套、童子服裝兩套和蓮臺(tái)木架一座。經(jīng)兩位老秀才郝萬(wàn)馨、熊楚才 (當(dāng)時(shí)郝己八十多歲, 熊已年逾古稀) 的鑒別, 才明白這些東西是表演“十二月花神”的服裝和道具。青年們?cè)谶@年的廟會(huì)中穿上這些服裝, 由會(huì)吹奏《抱妝臺(tái)》的老藝人程樹(shù)臺(tái) (當(dāng)時(shí)已年過(guò)花甲) 指導(dǎo)并親自吹笛伴奏, 此節(jié)目才得以恢復(fù)。
隨著時(shí)代的變遷, 如今的云舞再也不是起初的簡(jiǎn)單嬉戲、追逐蹦跳, 而是具有鮮明的創(chuàng)作思路。百姓把手持云片祈求雷公賜雨的經(jīng)道語(yǔ)看成吉祥的預(yù)兆、求雨降臨的重要法寶。在中國(guó)歷史上, 百姓以各種方式求天神賜雨的民間活動(dòng)是較為普遍的, 但用舞蹈的藝術(shù)表演卻是獨(dú)一無(wú)二的, 所以說(shuō)它在民間傳統(tǒng)藝術(shù)活動(dòng)中更具特殊性, 其豐富的蘊(yùn)含讓人們回味無(wú)窮。
云舞這一傳統(tǒng)民間藝術(shù)奇葩是由南宋時(shí)期的舞龍活動(dòng)而演變而來(lái)的, 它形象地體現(xiàn)了人神合一的思想理念, 表達(dá)人民群眾渴望安居樂(lè)業(yè)的完美愿望。舞姿唱詞中帶有濃厚的宗教敬神色彩, 是體現(xiàn)漢民族古代民間信仰的一種代表性儀式。
云舞是安徽地區(qū)寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。充分保護(hù)、傳承這一文化遺產(chǎn), 是弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的重要舉措, 是占領(lǐng)社會(huì)主義文化陣地, 不斷滿足人民物質(zhì)文化生活需要的重要途徑。
云舞不僅僅是祈求降雨的儀式, 經(jīng)過(guò)演化還構(gòu)成了老百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的娛樂(lè)健身舞蹈。每逢節(jié)假日, 鄉(xiāng)親們聚在一齊演跳云舞, 凝心聚力, 共同暢想完美生活, 有利于社會(huì)主義和諧社會(huì)的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)
舞蹈相關(guān)論文篇五
1.舞蹈的地面訓(xùn)練,是舞蹈訓(xùn)練的一種空間占有形式.
2.地面訓(xùn)練顯現(xiàn)出在不承擔(dān)自身體重的情況下,采取動(dòng)力性和靜力性訓(xùn)練.
3.地面訓(xùn)練從柔韌訓(xùn)練(又稱軟開(kāi)度訓(xùn)練),力量訓(xùn)練(又稱能力訓(xùn)練),技術(shù)技巧動(dòng)作訓(xùn)練三方面為舞者身體柔韌性、力量、技術(shù)技巧動(dòng)作的具備和掌握,給予基礎(chǔ)的,全面而系統(tǒng)的訓(xùn)練.
一.選題說(shuō)明:地面訓(xùn)練在中國(guó)古典舞基本功訓(xùn)練中占有重要的地位,尤其是在低年級(jí)階段,它為舞者解決身體柔韌度,培養(yǎng)良好的動(dòng)作意識(shí),奠定堅(jiān)實(shí)的基本功基礎(chǔ),是一個(gè)不可忽視,不可小看的部分.
二.正文:
1.地面訓(xùn)練的概念.
(1)地面訓(xùn)練是舞蹈訓(xùn)練的一種空間占有形式.
(2)地面訓(xùn)練主要包括柔韌訓(xùn)練、力量訓(xùn)練和技術(shù)技巧訓(xùn)練.
(3)地面訓(xùn)練一般采取動(dòng)力性和靜力性訓(xùn)練.
2.地面訓(xùn)練的教材內(nèi)容.
(1)基礎(chǔ)訓(xùn)練
(2)能力訓(xùn)練
(3)技術(shù)技巧訓(xùn)練
舞蹈相關(guān)論文篇六
摘要:舞蹈編導(dǎo)是一門(mén)側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求, 這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新, 編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力, 更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?;诖?, 本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義, 在此基礎(chǔ)上, 分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞:新時(shí)代; 舞蹈編導(dǎo); 創(chuàng)作創(chuàng)新;
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展, 我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門(mén)有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè), 大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而, 在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后, 存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題, 嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程?;趧?chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性, 我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題, 從根源解決問(wèn)題, 從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1.1 舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵, 甚至于在必須程度上, 是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上, 現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚, 水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢(qián)觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下, 構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí), 作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2 舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒, 也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下, 對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇, 有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力, 是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘, 有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2.1 著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作
沒(méi)有深入了解傳統(tǒng), 一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新, 是最膚淺和最愚蠢的行為, 是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上, 其一是社會(huì)文化心理的共鳴, 其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”, 首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn);其次必須樹(shù)立文化自信的觀念, 從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng), 挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源, 這樣既能引起文化心理共鳴, 又能在多元文化中突出特色, 使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道;最終, 要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析, 明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2 以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題, 研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn), 我們除了要有創(chuàng)作的活力, 還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門(mén)。對(duì)此, 我們能夠從兩個(gè)方面研究, 解決問(wèn)題。
一方面, 我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例, 其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注, 在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉, 在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià), 在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面, 題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度, 創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》, 以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致, 雖無(wú)真刀真槍, 可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境, 不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿, 也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力, 是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下, 為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型, 新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作, 不斷提高自身的專業(yè)本事, 還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度, 關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題, 在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上, 把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣, 舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇七
摘要:民族舞蹈作為一種文化, 需要在發(fā)展的過(guò)程中, 不斷創(chuàng)新和提高, 這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 合理運(yùn)用編舞技法, 能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此, 本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述, 分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程, 編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:民族舞蹈創(chuàng)作; 編舞技法; 民族文化; 民族精神; 運(yùn)用要點(diǎn);
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展, 人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出, 來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式, 也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求, 民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用, 以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品, 實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分, 具有鮮明的民族性和地域性, 是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構(gòu)成的, 不僅僅僅具有娛樂(lè)的作用, 還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法, 是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中總結(jié)出來(lái)的, 根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣, 能夠分為多種, 例如, 在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中, 有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí), 能夠根據(jù)實(shí)際情景, 綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié), 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品, 不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì), 還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3.1 民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性
隨著人們生活水平的不斷提升, 人們更加注重滿足自身的精神需求, 對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景, 民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新, 但就實(shí)際情景來(lái)看, 很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象, 缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系, 民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ), 由于缺乏理論指導(dǎo), 對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理, 導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2 創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富
民族舞蹈具有民族性和地域性, 其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神, 民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以, 要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品, 對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求。現(xiàn)階段, 雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高, 但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富, 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作, 只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上, 這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3 編舞技法的運(yùn)用較為單一
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 綜合運(yùn)用多種編舞技法, 能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化, 從而到達(dá)部分大于整體之和的效果, 提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限, 在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí), 僅僅運(yùn)用一種編舞技法, 這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào), 達(dá)不到良好的演出效果, 無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4.1 將民族精神融入創(chuàng)作過(guò)程中
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構(gòu)成的, 其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以, 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此, 在進(jìn)行創(chuàng)作之前, 創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解, 將其中具有代表性以及鮮明特色的素材, 融入到舞蹈創(chuàng)作中, 不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作, 更體此刻精神層次, 從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2 豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵
目前, 存在多種編舞技法, 是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系, 異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下, 應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵, 僅有如此, 創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上, 合理運(yùn)用編舞技法, 進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3 綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作
民族舞蹈具有鮮明的民族特色, 民族舞蹈的呈現(xiàn), 受到多種因素的影響, 不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān), 還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以, 在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí), 也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景, 綜合運(yùn)用多種編舞技法, 實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如, 對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情, 以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如, 在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下, 應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
綜上所述, 民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化, 應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新, 做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此, 應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法, 在民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中, 融入民族精神, 以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇八
摘要:現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品, 舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的, 他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度, 并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討, 最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源, 即身體, 藝術(shù)的價(jià)值, 即個(gè)性。
關(guān)鍵詞:舞蹈本源; 肢體; 舞臺(tái)美術(shù); 編舞手法;
《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品, 由金森穣導(dǎo)演編舞, 它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》 (15分鐘) 及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》 (60分鐘) 兩部作品構(gòu)成, 是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野, 帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界, 生命就是不斷的探索, 并從中激發(fā)出一種能量, 使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外, 它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái), 對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn), 將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化, 人物會(huì)變成物體, 以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后, 他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn), 圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討, 側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定, 打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì), 探討舞者身體的各種可能性。
舞蹈以人體為媒質(zhì), 是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá);“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征, 用舞動(dòng)的人體去言說(shuō), 是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段??戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼, 舞蹈語(yǔ)匯十分豐富, 編舞的手法個(gè)性新穎, 舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大, 對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響, 日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注, 第一次看的時(shí)候, 你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上, 探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量, 身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然, 在舞蹈技巧上, 金森穣作為編舞, 他認(rèn)為, 身體是完美無(wú)缺的, 堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn), 不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義, 皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體, 探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”, 作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣, 長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響, 在重返日本舞臺(tái)時(shí), 用東方演員的身體, 加上自我西方現(xiàn)代舞的技法, 東西碰撞之間, 是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”, 就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán), 編舞家及創(chuàng)團(tuán)人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限, 突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究, 是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造, 專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯, 才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。
《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品, 沒(méi)有華麗的舞臺(tái)包裝, 沒(méi)有喧賓奪主的干擾, 觀賞中從一開(kāi)始到結(jié)束, 視線都沒(méi)有離開(kāi)舞者身體以外, 所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體, 這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性, 和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí), 以及對(duì)人性的探討。作品一開(kāi)場(chǎng), 會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝, 他們把自我的身體固定好之后, 如同沒(méi)有自我意識(shí)的提線人偶, 隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體, 雙方博弈的故事就此展開(kāi), 開(kāi)始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控, 看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn), 當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝, 操控了控制者, 這是不是有種被壓抑后的暢快, 在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座, 或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人, 或許是你自我的經(jīng)歷, 或者是什么歷史課本里的某次起義, 也或許是走過(guò)不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲, 沒(méi)有舞美的包裝, 簡(jiǎn)約的燈光, 但讓觀者理解的信息量是巨大的, 帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟, 以及欣賞完之后所將展開(kāi)的更深刻的內(nèi)心思考, 這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過(guò)分依靠其他形式的包裝, 善于造勢(shì)與濫用包裝, 造成“舞不夠, 景來(lái)湊”, 且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華, 有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用, 也造成劇目無(wú)法演出, 因?yàn)槌杀咎?。也所以顯得作品資料蒼白, 主體創(chuàng)作貧乏, 舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值, 可是由于作品的平淡無(wú)味, 不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用, 反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
說(shuō)到日本人, 大抵對(duì)之有過(guò)一些了解和接觸的話, 都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺(jué)的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著, 以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐?!奥毴藲赓|(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高, 并對(duì)此持有完全自信, 不會(huì)因?yàn)榻疱X(qián)和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步, 只專做自我能夠認(rèn)可的工作, 就算是完全放下利益于不顧, 也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里, 能感受到舞者的每個(gè)編排, 每個(gè)細(xì)節(jié), 是經(jīng)過(guò)多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果。《妮娜物語(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演, 在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特, 空間處理人與人的接觸如行云流水, 雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲, 讓人嘆為觀止, 相互間配合如電腦編程, 每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān), 只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出, 質(zhì)量往往不會(huì)差, 不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn), 從導(dǎo)演編排到演員表達(dá), 都有可圈可點(diǎn)之處, 耳目一新;也就是, 資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō), 我們通常不會(huì)“踩雷”.然而, 正是這種精神, 成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá), 畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
我們此刻所處在一個(gè)十分發(fā)達(dá)的信息時(shí)代, 資源信息隨時(shí)能夠獲取, 這時(shí)有助于藝術(shù)創(chuàng)作者能夠更快捷、便利地借鑒到他人的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)??墒撬囆g(shù)創(chuàng)作的借鑒有如人體營(yíng)養(yǎng)的獲取, 是需要經(jīng)過(guò)牙齒的咀嚼, 胃腸的消化, 而不是生吞活剝。有時(shí)看見(jiàn)國(guó)內(nèi)某些大導(dǎo)演也在照搬他人, 已無(wú)所顧忌。但長(zhǎng)此以往, 這些快捷的創(chuàng)作不經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者獨(dú)立思考的行為, 慢慢的會(huì)割掉藝術(shù)家創(chuàng)作才華, 并且也隨時(shí)涉及到知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題, 長(zhǎng)期以往對(duì)藝術(shù)繁榮創(chuàng)作十分不利。此類問(wèn)題雖然對(duì)于大多數(shù)編導(dǎo)來(lái)說(shuō), 主觀上也許并非出于“抄襲”的動(dòng)機(jī), 而是認(rèn)識(shí)---觀念上的模糊和創(chuàng)作上的惰性導(dǎo)致求異思維的萎縮。有些手法的雷同化, 也存在“不約而同”的偶然性。但有時(shí), 如果我們換一種思維方式, 當(dāng)我們借助多媒體時(shí)代的便利開(kāi)闊眼界, 獲取很多信息, 看到一些令人拍案叫絕的手法時(shí), 倘若我們?nèi)フJ(rèn)真探索其創(chuàng)作思維軌跡, 去使自我獲得觸類旁通的啟迪, 而不是照貓畫(huà)虎地翻版, 是否會(huì)獲得更深刻的認(rèn)知, 當(dāng)自我苦心孤詣想出的“點(diǎn)子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”時(shí), 有寧肯割舍也不重復(fù)的氣派另辟蹊徑, 或許會(huì)逼迫自我更上一層樓。這樣的要求或許比較苛刻, 這樣的創(chuàng)作實(shí)踐必然很艱苦, 可是藝術(shù)的至高境界就是獨(dú)一無(wú)二, 有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
《妮娜物語(yǔ)》這部劇, 雖然是十幾年前的作品, 但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念, 肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì);如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求, 也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng);如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng), 那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上, 也不在舞蹈動(dòng)作體系上, 而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的, 心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù), 我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇九
摘要:本文以高等師范類院校舞蹈專業(yè)課程的設(shè)置研究為切入點(diǎn),以重慶市師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院舞蹈系為研究對(duì)象,綜合運(yùn)用教育學(xué)、社會(huì)學(xué)、文獻(xiàn)學(xué)與田野調(diào)查相結(jié)合的方法。經(jīng)過(guò)對(duì)各類具有典范意義的師范類院校實(shí)踐考察與調(diào)查問(wèn)卷的形式,深層次的剖析師范類舞蹈專業(yè)的課程設(shè)置與培養(yǎng)模式,旨在從教學(xué)理念、培養(yǎng)方式、教學(xué)模式的方向梳理師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生究竟該如何培養(yǎng),挖掘其深層的意義,以前人的理論研究結(jié)合本人的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),探研出一套適用于具有師范類舞蹈專業(yè)學(xué)生特點(diǎn)的課程設(shè)置,并揭示出師范類院校舞蹈專業(yè)的教學(xué)內(nèi)涵,倡導(dǎo)更多的教育家與理論家能夠關(guān)注并重新審視師范類舞蹈專業(yè)的未來(lái)發(fā)展,以期到達(dá)在各地方上設(shè)置舞蹈專業(yè)的師范類院校能夠根據(jù)自身特色更好更快發(fā)展的目的。
關(guān)鍵詞:舞蹈論文
二十世紀(jì)50年代之后,我國(guó)藝術(shù)教育受到前蘇聯(lián)教育體系的啟蒙漸漸在文化領(lǐng)域中開(kāi)始萌芽,它的主要任務(wù)是培育以舞蹈表演為職業(yè)的人才。以往的學(xué)?;A(chǔ)教育中的舞蹈教育一向是依附在別的教育中,開(kāi)始是結(jié)合體育進(jìn)行教學(xué),之后又融入到音樂(lè)的教育中。在制定課程時(shí)沒(méi)有特地的給高等師范院校舞蹈專業(yè)撰寫(xiě)編排大綱和相貼合的教學(xué)目標(biāo)和方法,而是照本宣科專業(yè)院?;蛘呤且郧耙魳?lè)系的教材和課程安排,導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論方面的學(xué)習(xí)量明顯不夠,而偏重于技能技巧方面的訓(xùn)練,所以對(duì)高等師范院校舞蹈課程的整改和發(fā)展已經(jīng)是迫不及待的事情。在欣賞舞蹈時(shí)不但能夠讓大學(xué)生獲得感覺(jué)器官上的知足,還能引發(fā)自身情感和舞蹈情感之間的共鳴,到達(dá)陶冶情操的目的,全方面提高自身素質(zhì)。依據(jù)學(xué)生欣賞水平的高低來(lái)選擇教材進(jìn)行教學(xué),這才是高等師范院校舞蹈教學(xué)的原則。
當(dāng)前我國(guó)高等師范院校舞蹈教育專業(yè)的課程是由音樂(lè)基礎(chǔ)課、教育類課程還有相關(guān)舞蹈課程組成,其中音樂(lè)基礎(chǔ)課程所占課時(shí)最多,這就顯得促進(jìn)學(xué)生“專業(yè)”知識(shí)提高的相關(guān)舞蹈課程相對(duì)減少。這種不平衡的教學(xué)導(dǎo)致了畢業(yè)生在各方面都略有精通可是所學(xué)專業(yè)不夠扎實(shí)的結(jié)果。
我國(guó)高等師范院校舞蹈技巧技能課程課時(shí)大于理論課程課時(shí)導(dǎo)致學(xué)生在舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)上不夠多,這歸結(jié)于我國(guó)舞蹈理論課程發(fā)展較緩慢,也揭示了我國(guó)高等師范院校舞蹈教育注重技巧教學(xué)忽略理論教學(xué)的基本現(xiàn)狀。加強(qiáng)舞蹈理論基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)才能提升對(duì)舞蹈技巧技能的把握。構(gòu)建完整的知識(shí)結(jié)構(gòu)才能促進(jìn)舞蹈理論課程的發(fā)展。比如經(jīng)過(guò)增設(shè)對(duì)《舞蹈編導(dǎo)常識(shí)》、《中國(guó)舞蹈發(fā)展史》、《舞蹈基礎(chǔ)理論》這類課程的教學(xué)來(lái)灌輸舞蹈定義、題材、分類、美學(xué)特征、藝術(shù)概念等涉及舞蹈藝術(shù)認(rèn)識(shí)方面的知識(shí),分析舞蹈作品在音樂(lè)的引導(dǎo)下的創(chuàng)立構(gòu)造過(guò)程,一個(gè)舞蹈動(dòng)作是如何萌芽、發(fā)展以及轉(zhuǎn)變過(guò)來(lái)的都是需要對(duì)學(xué)生進(jìn)行講解的;還有完整舞段和舞劇的出現(xiàn)。
實(shí)踐課程對(duì)學(xué)生完善自身知識(shí)的結(jié)構(gòu)、本事的培養(yǎng)和技能的增強(qiáng)、早日投入教學(xué)與研究中以及適應(yīng)瞬息萬(wàn)變的社會(huì)都發(fā)揮著有重要作用。這門(mén)課程在培養(yǎng)本事結(jié)構(gòu)、全方面的知識(shí)、極具創(chuàng)新力和實(shí)踐力的人才上起著關(guān)鍵性的作用。學(xué)生走出學(xué)校這個(gè)環(huán)境以后需要有普及舞蹈教育和了解基層文化這兩方面的編導(dǎo)本事才能立足社會(huì),而舞蹈編導(dǎo)課程恰恰在塑造藝術(shù)人格、構(gòu)建知識(shí)框架、激發(fā)創(chuàng)造性思維、全面提高個(gè)人素質(zhì)上起著關(guān)鍵作用,它彌補(bǔ)了單一專業(yè)課程的不足,兩者互相結(jié)合,相輔相成。
日益增長(zhǎng)的社會(huì)需求促使高師舞蹈專業(yè)加大了培養(yǎng)滿足多方面需求的舞蹈專業(yè)人才的力度,師范院校本身?yè)碛械亩嘣l(fā)展的環(huán)境,讓學(xué)生能夠在此徜徉在知識(shí)的海洋里,不斷學(xué)習(xí)相關(guān)專業(yè)的知識(shí)資料。充分發(fā)揮這種良好氣氛和環(huán)境是進(jìn)行高等師范院校舞蹈教學(xué)的前提。學(xué)舞蹈的學(xué)生也不是單一的喜歡舞蹈,他們?cè)诔?、演講、書(shū)法繪畫(huà)、表演方面都表現(xiàn)出了很大的潛質(zhì)。他們不僅僅僅是一科精通,還有很大的活力去發(fā)揮他們其他方面的特長(zhǎng)。學(xué)生勤奮好學(xué)、興趣廣泛都是好的兆頭。為了把學(xué)生這種進(jìn)取學(xué)習(xí)性堅(jiān)持下去,我們除了抓專業(yè)課之外,還能夠增設(shè)哲學(xué)、文學(xué)、表演、美學(xué)方面的課程,并把這些課程也納入平時(shí)成績(jī)中,給學(xué)生更大的選擇范圍,不斷提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)。
把專業(yè)知識(shí)的范圍從單一的舞蹈領(lǐng)域擴(kuò)展到別的藝術(shù)領(lǐng)域所帶來(lái)的有利幫忙是有目共睹的。第一,學(xué)識(shí)和修養(yǎng)的提高能夠增加自身的理解、感染力,對(duì)學(xué)習(xí)舞蹈專業(yè)有正面促進(jìn)作用;第二,把學(xué)生創(chuàng)造的活力帶動(dòng)起來(lái),讓學(xué)生逐漸開(kāi)闊視野,獲取豐富的知識(shí),引發(fā)無(wú)限聯(lián)想和塑造艱苦鉆研的精神,帶動(dòng)學(xué)生富有創(chuàng)新的思維去實(shí)踐中擴(kuò)散出去。大學(xué)生面臨越來(lái)越大的就業(yè)壓力,多一門(mén)技能就能增加自身在社會(huì)上的競(jìng)爭(zhēng)力,為工作創(chuàng)造更多的機(jī)會(huì)。所以我們要在以開(kāi)發(fā)學(xué)生天賦和潛質(zhì)為目的的前提下安排課程,全面提高學(xué)生素質(zhì),培養(yǎng)全才,從長(zhǎng)遠(yuǎn)角度來(lái)培養(yǎng)學(xué)生各方面的本事。
舞蹈美育只是整個(gè)美育工程中的一個(gè)分支,經(jīng)過(guò)藝術(shù)教育這個(gè)關(guān)鍵部分的教學(xué)來(lái)實(shí)施美育是新的世紀(jì)培養(yǎng)高素質(zhì)、高水準(zhǔn)創(chuàng)新人才的重要舉措,舞蹈教育不但能夠鍛煉學(xué)生體質(zhì)、激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造性思維,還能提升學(xué)生對(duì)美的鑒賞本事,對(duì)塑造完美的人格起著關(guān)鍵性作用。
舞蹈相關(guān)論文篇十
摘要:民族舞蹈作為一種文化,需要在發(fā)展的過(guò)程中,不斷創(chuàng)新和提高,這就要求我們必須重視民族舞蹈的創(chuàng)作。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,合理運(yùn)用編舞技法,能夠有效提升所創(chuàng)作民族舞蹈的水平。對(duì)此,本文對(duì)民族舞蹈及其編舞技法進(jìn)行概述,分析了在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程,編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀以及在運(yùn)用時(shí)應(yīng)當(dāng)注意的要點(diǎn)。
關(guān)鍵詞:民族舞蹈創(chuàng)作;編舞技法;民族文化;民族精神;運(yùn)用要點(diǎn);
1、緒論
隨著我國(guó)社會(huì)經(jīng)濟(jì)的快速發(fā)展,人們更加注重經(jīng)過(guò)觀看演出,來(lái)滿足自身的精神需求。民族舞蹈表演是各種文藝演出舞臺(tái)上經(jīng)常出現(xiàn)的演出形式,也受到人們的廣泛喜愛(ài)。為了滿足人們不斷提升的精神文化需求,民族舞蹈也應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新和發(fā)展。在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),應(yīng)當(dāng)重視編舞技法的運(yùn)用,以此創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品,實(shí)現(xiàn)民族舞蹈藝術(shù)的發(fā)展和提高。
2、民族舞蹈和編舞技法概述
民族舞蹈是中華民族優(yōu)秀文化的重要組成部分,具有鮮明的民族性和地域性,是在各民族傳承和發(fā)展的過(guò)程中構(gòu)成的,不僅僅僅具有娛樂(lè)的作用,還能夠傳達(dá)情感。編舞技法是指在進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作時(shí)所用運(yùn)用技巧和方法,是舞蹈創(chuàng)作者在長(zhǎng)期實(shí)踐過(guò)程中總結(jié)出來(lái)的,根據(jù)舞蹈特質(zhì)的不一樣,能夠分為多種,例如,在對(duì)舞蹈動(dòng)作進(jìn)行創(chuàng)作的過(guò)程中,有重組法、重疊法以及拆分法等等。在進(jìn)行編舞時(shí),能夠根據(jù)實(shí)際情景,綜合運(yùn)用多種編舞技法。
民族舞蹈創(chuàng)作包括選材、處理和編舞三個(gè)環(huán)節(jié),在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),要想創(chuàng)作出優(yōu)質(zhì)的作品,不僅僅僅需要?jiǎng)?chuàng)作者具有高超的水平和專業(yè)的本事素質(zhì),還應(yīng)當(dāng)靈活合理的運(yùn)用編舞技法。
3、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運(yùn)用現(xiàn)狀
3.1民族舞蹈創(chuàng)作缺乏創(chuàng)新性
隨著人們生活水平的不斷提升,人們更加注重滿足自身的精神需求,對(duì)于所觀看的舞蹈表演的要求也在不斷提升。在此種情景,民族舞蹈的創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)不斷創(chuàng)新,但就實(shí)際情景來(lái)看,很多民族舞蹈表演大都存在千篇一律的現(xiàn)象,缺乏創(chuàng)新性。這與沒(méi)有深入進(jìn)行理論研究有很大的關(guān)系,民族舞蹈理論是進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的基礎(chǔ),由于缺乏理論指導(dǎo),對(duì)于編舞技法的運(yùn)用也不夠合理,導(dǎo)致民族舞蹈創(chuàng)作效果往往不盡人意。
3.2創(chuàng)作者文化內(nèi)涵有待豐富
民族舞蹈具有民族性和地域性,其中蘊(yùn)含著豐富的民族精神,民族舞蹈還能夠體現(xiàn)一個(gè)民族的風(fēng)貌以及特色等等。所以,要想創(chuàng)造出高水平高質(zhì)量民族舞蹈作品,對(duì)于創(chuàng)作者的本事素質(zhì)具有很高的要求?,F(xiàn)階段,雖然一些創(chuàng)作者的本事和素質(zhì)很高,但由于其文化內(nèi)涵不夠豐富,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),不能夠根據(jù)民族文化的內(nèi)涵合理運(yùn)用編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作,只是單純的表此刻舞蹈動(dòng)作上,這很難提升作品的藝術(shù)性。
3.3編舞技法的運(yùn)用較為單一
在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,綜合運(yùn)用多種編舞技法,能夠?qū)崿F(xiàn)系統(tǒng)優(yōu)化,從而到達(dá)部分大于整體之和的效果,提升作品的藝術(shù)水平。但當(dāng)前由于創(chuàng)作者存在思維局限,在進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作時(shí),僅僅運(yùn)用一種編舞技法,這導(dǎo)致所創(chuàng)作出來(lái)的作品顯得較為單調(diào),達(dá)不到良好的演出效果,無(wú)法滿足人們?nèi)找嬖鲩L(zhǎng)的精神文化需求。
4、民族舞蹈創(chuàng)作中編舞技法的運(yùn)用要點(diǎn)
4.1將民族精神融入創(chuàng)作過(guò)程中
民族精神是一個(gè)民族在長(zhǎng)期歷史發(fā)展過(guò)程中構(gòu)成的,其中包含著文化、風(fēng)俗、思想觀念等多方面的資料。所以,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,融入民族精神是至關(guān)重要的。對(duì)此,在進(jìn)行創(chuàng)作之前,創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對(duì)該民族的民族精神進(jìn)行深入的分析和了解,將其中具有代表性以及鮮明特色的素材,融入到舞蹈創(chuàng)作中,不僅僅僅只體現(xiàn)的表面的動(dòng)作,更體此刻精神層次,從而創(chuàng)作出具有鮮明的民族特色和豐富的民族情感的舞蹈作品。
4.2豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵
目前,存在多種編舞技法,是否能夠?qū)⑵浜侠磉\(yùn)用于民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,與創(chuàng)作者的水平、本事和素質(zhì)具有很大的關(guān)系,異常是創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵對(duì)編舞技法的合理運(yùn)用具有很大影響。在此種情景下,應(yīng)當(dāng)不斷豐富創(chuàng)作者的文化內(nèi)涵,僅有如此,創(chuàng)作者才能夠在深入分析了解民族文化的基礎(chǔ)上,合理運(yùn)用編舞技法,進(jìn)行民族舞蹈的創(chuàng)作。
4.3綜合運(yùn)用多樣化的編舞技法進(jìn)行創(chuàng)作
民族舞蹈具有鮮明的民族特色,民族舞蹈的呈現(xiàn),受到多種因素的影響,不僅僅僅與民族風(fēng)俗習(xí)慣有關(guān),還與必須的自然環(huán)境具有密切的聯(lián)系。所以,在進(jìn)行民族舞蹈創(chuàng)作時(shí),也需要結(jié)合各民族的實(shí)際情景,綜合運(yùn)用多種編舞技法,實(shí)此刻舞蹈動(dòng)作以及時(shí)光和空間方面的相互協(xié)調(diào)與配合。例如,對(duì)于不一樣的動(dòng)作應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的表情,以此來(lái)表達(dá)作品的情感。還例如,在不一樣的時(shí)光和空間狀態(tài)下,應(yīng)當(dāng)配合相應(yīng)的舞蹈動(dòng)作。
5、結(jié)語(yǔ)
綜上所述,民族舞蹈作為我國(guó)優(yōu)秀的文化,應(yīng)當(dāng)在繼承的基礎(chǔ)上不斷發(fā)揚(yáng)和創(chuàng)新,做好民族舞蹈創(chuàng)作。對(duì)此,應(yīng)當(dāng)合理運(yùn)用編舞技法,在民族舞蹈創(chuàng)作的過(guò)程中,融入民族精神,以此來(lái)創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的民族舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇十一
摘要:舞蹈編導(dǎo)是一門(mén)側(cè)重實(shí)踐性的學(xué)科。新時(shí)代大眾對(duì)藝術(shù)審美提出了新的要求,這對(duì)于舞蹈工作者來(lái)說(shuō)既是新的挑戰(zhàn)也是新的機(jī)遇。要想使舞蹈創(chuàng)作體現(xiàn)創(chuàng)新,編導(dǎo)不僅僅需要對(duì)舞蹈藝術(shù)滿懷熱情與活力,更需要具備過(guò)硬的專業(yè)本事和能夠把握社會(huì)審美心理發(fā)展變化的敏感度?;诖?,本文首先論述了新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義,在此基礎(chǔ)上,分別從在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作以及以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作這兩個(gè)方面論述了舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策。
關(guān)鍵詞:新時(shí)代;舞蹈編導(dǎo);創(chuàng)作創(chuàng)新;
0、前言
隨著我國(guó)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的傳承與發(fā)展,我國(guó)舞蹈藝術(shù)呈現(xiàn)出繁榮發(fā)展的良好勢(shì)頭。尤其是多年來(lái)舞蹈編導(dǎo)已是高等藝術(shù)專業(yè)教育中一門(mén)有系統(tǒng)化教學(xué)課程的專業(yè),大大提高了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作隊(duì)伍的整體水平。然而,在當(dāng)前舞蹈作品產(chǎn)出量巨大的形勢(shì)背后,存在很多作品雷同、重?cái)?shù)量輕質(zhì)量等諸多問(wèn)題,嚴(yán)重影響了我國(guó)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化的發(fā)展進(jìn)程。基于創(chuàng)作創(chuàng)新對(duì)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)改革和發(fā)展的重要性,我們有必要分析舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作過(guò)程中存在的問(wèn)題,從根源解決問(wèn)題,從而提高新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)作品創(chuàng)新水平。
1、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義
1.1舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵
舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是解決當(dāng)下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作難點(diǎn)的關(guān)鍵,甚至于在必須程度上,是促進(jìn)舞蹈藝術(shù)現(xiàn)代化傳承與發(fā)展的根本動(dòng)力和方法。當(dāng)前我國(guó)正行走在藝術(shù)多元化的道路上,現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作起步較晚,水平與特色不突出、百余年的藝術(shù)崇外心理、改革開(kāi)放以來(lái)的商品經(jīng)濟(jì)不良金錢(qián)觀和個(gè)人利益觀等共同交織影響下,構(gòu)成了當(dāng)前自我文化不自信、沒(méi)有生氣靈魂、快餐式以及程式化、格律化套作的舞蹈創(chuàng)作現(xiàn)實(shí),作品題材的單一乏味已經(jīng)成為制約中國(guó)舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)新的關(guān)鍵因素。
1.2舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新是增加舞蹈藝術(shù)影響力和社會(huì)價(jià)值的關(guān)鍵
藝術(shù)多元思維是當(dāng)前包括舞蹈在內(nèi)的所有藝術(shù)形式最基本的創(chuàng)作共識(shí)。藝術(shù)多元化既包含了同一種藝術(shù)形式不一樣文化的交流融合和不一樣藝術(shù)形式不一樣文化的交流互鑒,也包含了對(duì)藝術(shù)作品價(jià)值與藝術(shù)大眾化趨向的雙重要求。舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新在藝術(shù)現(xiàn)代性創(chuàng)作觀念下,對(duì)傳統(tǒng)元素與文化有深入理解和選擇,有助于提高舞蹈作品質(zhì)量、增加舞蹈藝術(shù)影響力,是大眾化和新媒體視角下對(duì)舞蹈藝術(shù)社會(huì)價(jià)值的深度挖掘,有助于提升國(guó)民藝術(shù)審美情趣和審美層次。
2、新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的優(yōu)化對(duì)策
2.1著力在兩個(gè)“共鳴”層次上進(jìn)行創(chuàng)作
沒(méi)有深入了解傳統(tǒng),一味摒棄傳統(tǒng)、強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新,是最膚淺和最愚蠢的行為,是異化形式主義的象征。任何廣受好評(píng)的人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的舞蹈作品必然建立在兩個(gè)“共鳴”層面基礎(chǔ)上,其一是社會(huì)文化心理的共鳴,其二是貼合受眾審美變化的共鳴。要想到達(dá)這兩個(gè)“共鳴”,首先要了解傳統(tǒng)舞蹈背后的文化底蘊(yùn);其次必須樹(shù)立文化自信的觀念,從民族傳統(tǒng)文化中取經(jīng),挖掘民族性傳統(tǒng)文化資源,這樣既能引起文化心理共鳴,又能在多元文化中突出特色,使我們走出一條有靈魂的舞蹈藝術(shù)康莊大道;最終,要對(duì)優(yōu)秀的舞蹈作品進(jìn)行受眾群體特征分析,明晰受眾審美變化特點(diǎn)。
2.2以舞蹈創(chuàng)作題材為著力點(diǎn)進(jìn)行創(chuàng)作創(chuàng)新
針對(duì)上文提到的舞蹈創(chuàng)作題材的單一乏味制約了我國(guó)舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作創(chuàng)新這一關(guān)鍵性問(wèn)題,研究舞蹈藝術(shù)作品創(chuàng)作的偶然性和創(chuàng)新的廣泛性特點(diǎn),我們除了要有創(chuàng)作的活力,還需要選擇一個(gè)“巧妙”的角度才能叩開(kāi)新時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)新的大門(mén)。對(duì)此,我們能夠從兩個(gè)方面研究,解決問(wèn)題。
一方面,我們要重視對(duì)中國(guó)民間民俗舞蹈題材的挖掘。以花腰黎族民間舞蹈代表作《尼蘇新娘》為例,其之所以能夠包攬多個(gè)大獎(jiǎng)并得到社會(huì)的廣泛認(rèn)可和關(guān)注,在于其創(chuàng)作中對(duì)民族風(fēng)俗的選擇與提煉,在于作品題材貼合“真、善、美”的正確主流的審美評(píng)價(jià),在于對(duì)“熟悉中的陌生”創(chuàng)作方法的運(yùn)用。
另一方面,題材的選擇要適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的趨勢(shì)。舞蹈編導(dǎo)應(yīng)對(duì)社會(huì)流行審美、社會(huì)熱點(diǎn)等有必須的敏感度,創(chuàng)作出能夠在當(dāng)代社會(huì)感召大眾、激勵(lì)人心的好作品。如前線歌舞團(tuán)的作品《決勝千里》,以群舞的形式將現(xiàn)代數(shù)字化戰(zhàn)爭(zhēng)的緊張與激烈展現(xiàn)得淋漓盡致,雖無(wú)真刀真槍,可是戰(zhàn)爭(zhēng)中爭(zhēng)分奪秒的緊迫感、決勝千里之外的宏大氣勢(shì)卻使觀眾身臨其境,不僅僅展示了我國(guó)當(dāng)代軍人的颯爽英姿,也激起了大眾的一腔愛(ài)國(guó)熱情。
3、結(jié)語(yǔ)
本文重點(diǎn)論述了在新時(shí)代背景下舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作創(chuàng)新的重要意義和優(yōu)化對(duì)策。創(chuàng)新是使中華民族屹立于世界民族之林的不竭動(dòng)力,是使偉大祖國(guó)堅(jiān)持昌盛繁榮的核心競(jìng)爭(zhēng)力。在強(qiáng)調(diào)創(chuàng)新的當(dāng)下,為了更好地促進(jìn)傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型,新時(shí)代舞蹈編導(dǎo)不僅僅要滿懷真誠(chéng)地進(jìn)行舞蹈作品創(chuàng)作,不斷提高自身的專業(yè)本事,還要堅(jiān)持為人民服務(wù)的創(chuàng)作態(tài)度,關(guān)注新時(shí)代舞蹈創(chuàng)作的新環(huán)境、新形勢(shì)以及新問(wèn)題,在專注力和核心職業(yè)本事的培養(yǎng)上,把握多元文化和舞蹈藝術(shù)大眾化的時(shí)代潮流趨勢(shì)。僅有這樣,舞蹈編導(dǎo)才能創(chuàng)作出人民喜聞樂(lè)見(jiàn)的好的時(shí)代舞蹈作品。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇十二
對(duì)于一個(gè)理科生來(lái)說(shuō),像舞蹈鑒賞這類的課,就一個(gè)學(xué)期的時(shí)間,總讓人覺(jué)得時(shí)間走的很快。不同于自己專業(yè)性質(zhì)的課程,似有一種魔力吸引著我們。
一、古典芭蕾的“開(kāi)、繃、直、立”和幾何圖形
在芭蕾藝術(shù)的發(fā)展中,它那科學(xué)的人體運(yùn)動(dòng)法則和高貴典雅的美學(xué)風(fēng)范具有懾人的永恒魅力。
芭蕾的“外開(kāi)”是在腳“一字”開(kāi)(兩腳完全向外打開(kāi),只有腳跟靠在一起形成一條直線)的基礎(chǔ)上達(dá)到膝蓋、胯部、肩膀的外開(kāi)。這是腳的一位;二位——兩腳還在一條線上,兩腳跟之間相距一腳掌;三位——兩腳外開(kāi)靠攏,腳的腳跟位于另一腳的中間;四位——一只腳在外開(kāi)保持不動(dòng)的基礎(chǔ)上,另—只腳向前一小步位置,前后腳平行,前腳腳跟與后腳腳尖沖齊;五位——兩腳的腳掌整個(gè)外開(kāi)貼緊,一腳的腳尖位于另一只腳的腳跟旁。腳的五種位置是古典芭蕾貴族氣質(zhì)的集中體現(xiàn),而這五種腳位在日常生活中并不適用。
芭蕾的“繃”不僅表現(xiàn)在苞蕾特有的腳背、腳趾的繃直,也表現(xiàn)在動(dòng)作過(guò)程中腿部、腰部等部位的繃直和控制?!伴_(kāi)繃直立”的芭蕾弘揚(yáng)著基督教的“神選意識(shí)”——所有基督徒的精神世界都必須隸屬上帝。法國(guó)宮廷培育出的芭蕾,其挺拔直立的飛速旋轉(zhuǎn)形成一種脫離地球引力的離心式的沖動(dòng),一方面帶來(lái)進(jìn)取和執(zhí)著,另一方面也帶來(lái)唯我獨(dú)尊——進(jìn)取和執(zhí)著,跨越雷池一步即變成攻擊和偏執(zhí)。
橫膈膜、內(nèi)肋骨的肌肉支持肋骨腔,拖住胸部。從腰部開(kāi)始,脊椎充分伸展。背部的彎曲極大地違背了芭蕾高貴氣質(zhì)和崇高理性的象征。芭蕾的審美原則拒絕“粗腰豐臀”,而是講究女性曲線。這與當(dāng)今的審美趨勢(shì)不謀而合。芭蕾對(duì)臀部采用“前收腹,后加緊”來(lái)縮減臀部的體積和厚度。通過(guò)肩、髖、膝、踝等關(guān)節(jié)的外開(kāi),讓臀部緊緊夾在兩股之間,消除臀部的下墜、膨脹和厚度。芭蕾的動(dòng)作腿必須保持從胯關(guān)節(jié)開(kāi)始的外開(kāi),并且以從胯部到腳趾尖的“繃直”感來(lái)有效抵制大腿容易堆積的脂肪。總之,芭蕾舞中的每一個(gè)細(xì)小的動(dòng)作變化都是對(duì)古典和規(guī)范的追崇。
二、古典美學(xué)對(duì)人體的塑造
芭蕾訓(xùn)練的科學(xué)性和系統(tǒng)性體現(xiàn)在由淺入深、循序漸進(jìn)的規(guī)范系統(tǒng)的教學(xué)步驟中。從對(duì)學(xué)生外開(kāi)性、穩(wěn)定性的教學(xué)到控制、跳、轉(zhuǎn)等技巧的掌握,芭蕾對(duì)人體的塑造和運(yùn)用具有科學(xué)性和合理性。古典芭蕾的正確姿勢(shì)依賴于人的骨盆,舞者應(yīng)感覺(jué)是從腿上拉起,前后收緊,腹部的肌肉由前向上拉,用臀部的肌肉下拉來(lái)保持平衡;不要肚子太用力.胸部盡量展開(kāi)以減少脊椎拉長(zhǎng)的長(zhǎng)度;要提長(zhǎng)背部的肌肉以避免重心后倒。
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外開(kāi)來(lái)自髖關(guān)節(jié),膝、踝在一條直線上,反對(duì)用腳來(lái)轉(zhuǎn)。二位收回時(shí)提胯很重要,雙腿在收回時(shí)要同時(shí)靠向中心線。外開(kāi)的確立和控制要用肌肉來(lái)完成,其中大腿內(nèi)側(cè)肌肉最為重要?;顒?dòng)的時(shí)候大腿的后部提向身體的中心,將腿向外轉(zhuǎn)開(kāi),腿的后部拉長(zhǎng)。連接腿和骨盆大塊的臀部肌肉也負(fù)責(zé)外開(kāi)的任務(wù)。人體重力通過(guò)腳的前部和腳后跟的前半部分作用于地面,胯放直,重心放在腳掌,臀部肌肉和骨后肌群在控制重心時(shí)起至關(guān)重要的作用。人體重力轉(zhuǎn)移的原則是當(dāng)重力離開(kāi)新的動(dòng)作腿之前,身體應(yīng)有意識(shí)地向新的支撐腿移動(dòng),直到重力轉(zhuǎn)移完成。
如果違背這一訓(xùn)練原則,沒(méi)有嚴(yán)格按照芭蕾訓(xùn)練規(guī)范去做,演員的內(nèi)側(cè)肌群沒(méi)有做到充分伸展,沒(méi)有使肌肉達(dá)到縱軸上拉長(zhǎng),就會(huì)影響肌肉線條,產(chǎn)生練粗腿的后果。
通過(guò)一個(gè)學(xué)期的舞蹈鑒賞課程學(xué)習(xí),它讓我從一個(gè)對(duì)舞蹈一無(wú)所知的人變成了一個(gè)學(xué)會(huì)欣賞舞蹈、體會(huì)舞蹈、具備舞蹈審美能力的人。老師熱情奔放的講解,以及在課堂上觀看的各地具有名族風(fēng)情的舞蹈。它們給我的心靈帶來(lái)了一種前所未有的的震撼,特別是看到我國(guó)各名族舞蹈的時(shí)候,我能深深的體會(huì)到中華民族五千年文化的底蘊(yùn)。在舞蹈鑒賞課上我明白了舞蹈是富有教育意義的一種健康高雅的藝術(shù)活動(dòng),它能提高大學(xué)生審美情趣、藝術(shù)修養(yǎng)、創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力。
舞蹈相關(guān)論文篇十三
摘要:舞蹈是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感,一般用音樂(lè)伴奏。舞蹈藝術(shù)欣賞能夠圍繞舞蹈動(dòng)作、舞蹈情感、舞蹈音樂(lè)三方面來(lái)進(jìn)行。舞蹈動(dòng)作是舞蹈藝術(shù)的主要表現(xiàn)手段,承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感等多種功能。欣賞舞蹈動(dòng)作要結(jié)合各個(gè)舞蹈種類的風(fēng)格特征、歷史背景以及人文內(nèi)涵,把握舞蹈動(dòng)作所賦予的相關(guān)文化。情感是舞蹈的原動(dòng)力,是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。舞蹈音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏,且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。音樂(lè)是舞蹈藝術(shù)的重要組成部分,欣賞舞蹈藝術(shù)同時(shí)要進(jìn)行舞蹈音樂(lè)的欣賞。
關(guān)鍵詞:舞蹈藝術(shù);欣賞;舞蹈動(dòng)作;舞蹈情感;舞蹈音樂(lè);
回答這些問(wèn)題,我們首先需要了解舞蹈藝術(shù)的相關(guān)知識(shí)。舞蹈,是一種以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式,能夠表現(xiàn)出人的生活、思想和情感。下頭我圍繞舞蹈最主要的三個(gè)元素:動(dòng)作、情感、音樂(lè)談?wù)勎覍?duì)舞蹈的欣賞感受。
一、舞蹈動(dòng)作
舞蹈最主要的表現(xiàn)手段是形體動(dòng)作,它承載著塑造形象、敘述情節(jié)、表達(dá)情感的多種功能。舞蹈中的形體動(dòng)作源于生活,而又高于生活,是經(jīng)過(guò)提煉、組織和藝術(shù)加工的形體動(dòng)作。舞蹈作品中的動(dòng)作具有必須的技藝性,舞蹈演員要具備跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等難度較大的技巧本事。
芭蕾舞的動(dòng)作是程式化的,有一套完整而嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?dòng)作和體系,它的標(biāo)志是演員用腳尖跳舞。芭蕾舞對(duì)演員動(dòng)作的要求極其嚴(yán)格、苛刻,如:腳尖向外要到達(dá)180度,踢腿要到達(dá)必須的高度,旋轉(zhuǎn)必須快而穩(wěn),動(dòng)作要做到“開(kāi)、繃、直、立”的標(biāo)準(zhǔn),要能精準(zhǔn)地控制手、腳、臂、腿的動(dòng)作。芭蕾舞劇《天鵝湖》“白天鵝獨(dú)舞”:舞者伴隨著音樂(lè)向上舒展;舞者兩臂波動(dòng),兩腿帶著身體平穩(wěn)地旋轉(zhuǎn)。這一系列動(dòng)作完美地展現(xiàn)出白天鵝優(yōu)雅、楚楚動(dòng)人的形象,表現(xiàn)出她在碧波中浮游時(shí)的孤傲和悲痛。當(dāng)我們置身于布景真切的劇場(chǎng),單單是這一系列舞蹈動(dòng)作,足矣打動(dòng)我們的內(nèi)心,感受到舞蹈的魅力。
民族民間舞的動(dòng)作最為貼近生活,往往汲取當(dāng)?shù)厝罕妱趧?dòng)生活中最典型的人物或動(dòng)物形象,運(yùn)用藝術(shù)加工,將其凝練為簡(jiǎn)明生動(dòng)的舞蹈動(dòng)作。如傣族舞蹈中孔雀的形象最為常見(jiàn),舞者充分運(yùn)用身體、頭、和手臂的動(dòng)作模仿孔雀的優(yōu)美動(dòng)態(tài),或優(yōu)雅地梳理羽毛,或緩步徜徉于水畔,動(dòng)作惟妙惟肖。朝鮮族舞蹈中,較為常見(jiàn)的仙鶴形象,朝鮮族人民崇拜仙鶴,在其民族舞蹈中有許多類似仙鶴的動(dòng)態(tài),典雅而舒展,舞者手臂像柳枝擺動(dòng),腳步像仙鶴邁步。蒙古族舞蹈中最常見(jiàn)的是模仿駿馬和雄鷹的動(dòng)作,舞者用肩部的抖動(dòng)來(lái)表現(xiàn)馬的奔跑,以手臂的波動(dòng)來(lái)表現(xiàn)雄鷹的展翅飛翔。如傣族舞蹈《邵多麗》,以曼妙的舞姿、清新的風(fēng)格、新穎的舞蹈形式,把觀眾帶入神秘的傣族文化中。“邵多麗”是傣族人對(duì)已成年尚未婚嫁少女的稱謂,一般指十四五歲到十八九歲的漂亮少女。舞蹈?jìng)鞒辛舜鲎逦璧浮叭缽潯焙汀耙豁樳叀钡膫鹘y(tǒng)風(fēng)格和動(dòng)律,并融入現(xiàn)代舞的元素,豐富了舞蹈語(yǔ)匯。表現(xiàn)形式上突破了以往傣族舞常用的獨(dú)舞或群舞形式,采用三人舞的形式,描繪了三位年輕美麗的傣族姑娘穿著漂亮的傣族長(zhǎng)裙,在春天的陽(yáng)光下歡樂(lè)嬉戲的美妙畫(huà)面。在道具上也一改傳統(tǒng),巧妙地運(yùn)用了斗笠、竹竿和花,配合不斷變換的動(dòng)作姿態(tài),增強(qiáng)了舞蹈的觀賞性。
二、舞蹈情感
情感是舞蹈的原動(dòng)力,是舞蹈作品中人物行動(dòng)的內(nèi)在驅(qū)動(dòng)力。表達(dá)情感是舞蹈藝術(shù)的本質(zhì)和目的,情感是舞蹈作品打動(dòng)觀眾的真正原因,舞蹈中所有的表現(xiàn)手段都為情感服務(wù)。
優(yōu)秀的舞蹈作品,必須是在情感上富有感染力,能激起觀眾情感上的浪花,撥動(dòng)觀眾的心弦,從而喚起人們?cè)谇楦猩系墓缠Q,引起一種或喜悅、或歡欣、或激越、或振奮、或憤怒、或憎恨的情感,這種情感的產(chǎn)生是人們?cè)诰裆钪兴枰涂是蟮模?jīng)過(guò)欣賞舞蹈作品,體驗(yàn)到這種情感,從而獲得精神上的愉悅。
如欣賞音樂(lè)舞蹈史詩(shī)《東方紅》,這部作品反映出偉大的中國(guó)人民艱苦卓絕、前赴后繼,將革命推向前進(jìn)的英雄氣概。秋收起義的革命風(fēng)暴,井岡山根據(jù)地的斗爭(zhēng),二萬(wàn)五千里長(zhǎng)征的艱苦歲月,革命圣地延安的壯麗風(fēng)光,抗日游擊隊(duì)的戰(zhàn)斗情景,百萬(wàn)雄師過(guò)大江的偉大壯舉,這種種歷史斗爭(zhēng)場(chǎng)面,都經(jīng)過(guò)感人的音樂(lè)舞蹈形象,生動(dòng)地展此刻觀眾眼前。整個(gè)舞蹈豐富多彩,既剛健又柔美,既活力又抒情,時(shí)而動(dòng)人心魄,時(shí)而感人肺腑。欣賞完這部作品,感覺(jué)理解了一次深刻的思想、情感的革命洗禮。
再如舞蹈《同行》講述了兩個(gè)女兵在惡劣的生存環(huán)境下,因?yàn)樗a(chǎn)生的一段生離死別的感人故事。舞蹈沿襲“革命的活力,戰(zhàn)斗的抒情”這一“前線”藝術(shù)風(fēng)格,汲取軍旅舞蹈獨(dú)特的養(yǎng)分,把兩個(gè)女兵相互支撐、艱苦同行的過(guò)程表現(xiàn)得淋漓盡致。她們這種舍己救人的精神給人一種心靈的震撼。舞蹈主要經(jīng)過(guò)雙人造型和人與水壺之間的關(guān)系,來(lái)表現(xiàn)對(duì)水和生命的渴望。兩個(gè)女兵在行軍過(guò)程中運(yùn)用了整齊劃一的步伐和剛健的技術(shù)技巧動(dòng)作,表現(xiàn)出女兵的堅(jiān)強(qiáng)信念。舞蹈中運(yùn)用了很多的托舉等高難度的舞蹈動(dòng)作,表現(xiàn)了行軍路上的艱辛和兩人團(tuán)結(jié)奮戰(zhàn)、克服困難的巾幗英雄氣概。小提琴二重奏的音樂(lè)背景下兩人深情的交流,烘托出軍中姐妹的深情厚誼。舞蹈結(jié)束在一個(gè)富有動(dòng)感的造型中,強(qiáng)調(diào)了“同行”二字。
三、舞蹈音樂(lè)
音樂(lè)與舞蹈有著水乳交融、密不可分的關(guān)系。
音樂(lè)不僅僅承擔(dān)著舞蹈的器樂(lè)伴奏,并且其本身就具有揭示劇情和刻畫(huà)主角內(nèi)心境感的作用。舞蹈所表現(xiàn)的情緒變化,與音樂(lè)的旋律、節(jié)奏、速度、力度等形態(tài)相一致,它是經(jīng)過(guò)形體動(dòng)作與音樂(lè)的有機(jī)結(jié)合來(lái)塑造藝術(shù)形象的。
比如欣賞芭蕾舞劇《紅色娘子軍》“斗笠舞”,萬(wàn)泉河邊,黎族姑娘們手捧新編的斗笠,載歌載舞慰問(wèn)紅軍。舞蹈音樂(lè)為一段合唱,主題音調(diào)源自黎族民歌《五指山歌》,音樂(lè)親切熱烈,在音樂(lè)聲中,黎族姑娘們翩翩起舞,熱情多姿;娘子軍英姿颯爽,豪邁干練。音樂(lè)既表現(xiàn)了軍民一家的魚(yú)水深情,也塑造出人物的性格特點(diǎn)。
欣賞舞蹈作品時(shí),這三個(gè)因素相互交融、相互滲透,不能孤立地從某一個(gè)方面去欣賞??傊?,舞蹈欣賞并不神秘難解,多了解學(xué)習(xí)、熟悉了舞蹈,自然會(huì)逐步提高舞蹈欣賞的水平?!段男牡颀垺酚醒裕骸胺膊偾髸月?,觀千劍而后識(shí)器,故圓照之象,務(wù)先博觀。”一個(gè)人“曉聲”和“識(shí)器”的欣賞本事,來(lái)自不斷的實(shí)踐和學(xué)習(xí)。對(duì)于優(yōu)秀的舞蹈作品,僅有很多欣賞,深入體會(huì)和理解,才能充分感受到舞蹈藝術(shù)散發(fā)出的藝術(shù)魅力,不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)。
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舞蹈相關(guān)論文篇十四
1、她用她的長(zhǎng)眉,妙目,手指,腰肢;用她髻上的花朵,腰間的褶裙;用她細(xì)碎的舞步,繁響的鈴聲,輕云般慢移,旋風(fēng)般疾轉(zhuǎn),舞蹈出詩(shī)句里的離合悲歡。
2、起先是孔雀開(kāi)屏,接著又變成一朵一朵金色的蓮花,蓮花的香味,引來(lái)了一大群勤勞的蜜蜂和美麗的蝴蝶,他們不約而同的在這里舉行了盛大的舞蹈會(huì)。
3、擺裙在飛揚(yáng),??赡樕鲜菭N爛迷人的笑容,她的兩個(gè)小酒窩是那么可愛(ài),身上頭上的銀器不停地碰撞在一起,發(fā)出清脆的響聲,可頭上的碗依然是穩(wěn)穩(wěn)的。希可像一只翩翩起舞的舞蝶,可愛(ài)快樂(lè);像一朵怒放正盛的牡丹,俏麗高貴;像一位襟飛帶揚(yáng)的仙女,美嬈無(wú)比。
4、素肌不污天真,曉來(lái)玉立瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首,冰簾半掩,明亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
5、維吾爾族舞蹈與哈薩克族舞蹈在人體美觀念中有著很大的差異,維吾爾族舞蹈以強(qiáng)調(diào)昂首挺胸、立腰、拔背而產(chǎn)生的立感,給人一種高傲挺拔、外向的感覺(jué)為舞蹈的姿態(tài);腰背挺拔是貫穿維吾爾族舞蹈的始終,搖身點(diǎn)顫是維吾爾族女性舞蹈中的一種基本動(dòng)律。而哈薩克族舞蹈體態(tài)保持直立稍有含蓄,一般舞蹈動(dòng)律幅度不大,較多用胸腰動(dòng)作體現(xiàn)三道彎,舞步輕盈、身腰柔軟;舞蹈姿態(tài)多用曲線來(lái)表現(xiàn)。
6、輕步曼舞像燕子伏巢、疾飛高翔像鵲鳥(niǎo)夜驚。美麗的舞姿閑婉柔靡,機(jī)敏的迅飛體輕如風(fēng)。她的妙態(tài)絕倫,她的素質(zhì)玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志,獨(dú)自馳思于杳遠(yuǎn)幽冥。志在高山表現(xiàn)峨峨之勢(shì),意在流水舞出蕩蕩之情。
7、維吾爾族舞蹈的主要特點(diǎn)是身體各部位的動(dòng)作同眼神配合傳情達(dá)意,從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動(dòng)作;昂首、挺胸、直腰是體態(tài)的基本特征。通過(guò)動(dòng)、靜的結(jié)合和大、小動(dòng)作的對(duì)比以及移頸、翻腕等裝飾性動(dòng)作的點(diǎn)綴,形成熱情、豪放、穩(wěn)重、細(xì)膩的風(fēng)格韻味。
8、南國(guó)有佳人,輕盈綠腰舞。華筵九秋暮,飛袂拂云雨。翩如蘭苕翠,婉如游龍舉。越艷罷前溪,吳姬停白。其二:慢態(tài)不能窮,繁姿曲向終。低回蓮破浪,凌亂雪縈風(fēng)。墜珥時(shí)流,修裾欲溯空。唯愁捉不住,飛去逐驚鴻。
9、印度舞蹈最明顯的特點(diǎn)就是身體語(yǔ)言異常豐富,尤其是手語(yǔ)更是變幻莫測(cè)。據(jù)說(shuō),舞蹈演員單手可做出28種姿勢(shì),雙手可做出24種姿勢(shì)。再加上首、頸、臂、腿和腳的配合,其姿勢(shì)就不可勝數(shù)了。這種變化萬(wàn)千的姿勢(shì)可以代表人的七情六欲、種種舉動(dòng),甚至可以代表天地山水等自然景物和白晝和黑夜等自然現(xiàn)象??傊耸篱g的一切都可以在舞蹈動(dòng)作中表露無(wú)遺。
10、街舞跳街舞使人注意力集中,舞蹈動(dòng)作優(yōu)美而隨意同時(shí),跳街舞可以通過(guò)消耗全身脂艾楊格瑜伽非常注重人體的正確的擺放生理結(jié)構(gòu),骨胳肌肉的功能等,強(qiáng)調(diào)體位動(dòng)作的,我們就不能不佩服這個(gè)利用的精妙因?yàn)椋倮蠋煘檫@節(jié)課設(shè)計(jì)的教學(xué)目標(biāo)主要就是揣摩關(guān)鍵詞句人物的語(yǔ)言動(dòng)作神態(tài)描寫(xiě)在塑造人物形象中的表達(dá)效果這也正是。
11、笛聲漸急,她的身姿亦舞動(dòng)的越來(lái)越快,如玉的素手婉轉(zhuǎn)流連,裙裾飄飛,一雙如煙的水眸欲語(yǔ)還休,流光飛舞,整個(gè)人猶如隔霧之花,朦朧飄渺,閃動(dòng)著美麗的色彩,卻又是如此的遙不可及。
12、哈薩克族是一個(gè)酷愛(ài)歌唱的民族,民間流傳著這樣的話:“當(dāng)你降生的時(shí)候,用歌聲打開(kāi)你的門(mén)戶;當(dāng)你謝世的時(shí)候,歌聲伴你進(jìn)入墳?zāi)埂??!案韬万E馬是哈薩克人的兩只翅膀”這句諺語(yǔ)在草原上流傳甚廣。哈薩克舞蹈生動(dòng)地表現(xiàn)了牧民生活,如“馬舞”、“鷹舞”等,模擬得惟妙惟肖,令人陶醉。
13、我們發(fā)現(xiàn)她們不但是表現(xiàn)神和人,就是草木禽獸:如蓮花的花開(kāi)瓣顫,小鹿的疾走驚躍,孔雀的高視闊步,都能形容盡致,盡態(tài)極妍!
14、最精采的是“蛇舞”,頸的輕搖,肩的微顫:一陣一陣的柔韌的蠕動(dòng),從右手的指尖,一直傳到左手的指尖!我實(shí)在描寫(xiě)不出,只能借用白居易的兩句詩(shī):“珠纓炫轉(zhuǎn)星宿搖,花n斗藪龍蛇動(dòng)”來(lái)包括了。
15、舞蹈是藏在靈魂里的語(yǔ)言,跳舞就像是用腳步去夢(mèng)想,每個(gè)動(dòng)作都是一個(gè)字,組合成舞蹈這首詩(shī)。
16、素肌不污無(wú)邪,曉來(lái)玉破瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,銷魂流水。甚仍然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回想,冰簾半掩,明?亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
17、彩袖殷勤捧玉鐘。當(dāng)年拚卻醉顏紅。舞低楊柳樓心月,歌盡桃花扇底風(fēng)。從別后,憶相逢。幾回魂夢(mèng)與君同。今宵剩把銀g照,猶恐相逢是夢(mèng)中。
18、刀郎舞是流行于刀郎地區(qū)的維吾爾族舞蹈。是一種男女成對(duì)的群舞,其舞蹈動(dòng)作的優(yōu)美、舒展、矯健、剛勁有力可居維吾爾族民間舞蹈之首,此外,舞伴互相換位、交錯(cuò)、配合的默契又別有一番韻味。舞蹈動(dòng)作難度較大。隨著音樂(lè)伴奏速度的逐漸加快,舞蹈進(jìn)入高潮,人們跳起一種原地快速旋轉(zhuǎn)的動(dòng)作。
19、印度舞蹈還講究手、眼、心、意的統(tǒng)一。簡(jiǎn)單地說(shuō),就是手勢(shì)、眼神、內(nèi)心所想、面部表情以及身體其他部位的動(dòng)作都要有機(jī)地結(jié)合起來(lái),從而可以充分表達(dá)出舞者想要表達(dá)的意境。
20、新疆自古以來(lái)就有“歌舞之鄉(xiāng)”的盛譽(yù)。新疆的13個(gè)民族都有本民族的音樂(lè)舞蹈,豐富多彩,燦若明珠。維吾爾族是一個(gè)能歌善舞的民族,其舞蹈藝術(shù),以動(dòng)作的健美、輕柔和富于變化而著稱。每當(dāng)節(jié)日在城鄉(xiāng)舉辦“麥西萊甫”時(shí),男女老少,參加者成百上千,人人都能登場(chǎng)起舞。
21、在許多次起舞的情況下,我感覺(jué)觸到某種神圣之物,在那些時(shí)刻,我的靈魂飛翔,與萬(wàn)物合一。我變成星,也變成月,變成愛(ài)者與被愛(ài)者,勝利者與被征服者,主人與奴隸,變成歌手與歌曲,知者與知識(shí)。
22、突然,一朵朵花瓣撒了下來(lái),在空中飛舞,伴隨著陣陣芳香,希可踮起來(lái),轉(zhuǎn)著圈靈巧地跳上了舞臺(tái),臺(tái)下氣氛立即活躍起來(lái),??稍谂_(tái)上連轉(zhuǎn)了五個(gè)圈,每轉(zhuǎn)一個(gè)圈就在頭上放一個(gè)碗,臺(tái)下立即歡呼起來(lái)。希可頂著碗不覺(jué)得絲毫吃力,她隨著音樂(lè),靈巧地轉(zhuǎn)動(dòng)手腕,身體來(lái)回扭動(dòng),一會(huì)是s型,一會(huì)又是c型,頭也左右不停搖擺。
23、一陣顫栗從她左手指尖傳至肩膀,又從肩膀傳至右手指尖。手上的銀釧也隨之振動(dòng),她完全沒(méi)有刻意做作,每一個(gè)動(dòng)作都是自然而流暢,仿佛出水的白蓮。
24、由于新疆南北地區(qū)的自然環(huán)境和經(jīng)濟(jì)發(fā)展的不同,使維吾爾族各種舞蹈既有共同的風(fēng)格,又有不同的地區(qū)特色。維吾爾族舞蹈的主要特點(diǎn)是身體各部位的動(dòng)作同眼神配合傳情達(dá)意。從頭、肩、腰、臂到腳趾都有動(dòng)作。昂首、挺胸、直腰是體態(tài)的基本特征。通過(guò)動(dòng)、靜的結(jié)合和大、小動(dòng)作的對(duì)比以及移頸、翻腕等裝飾性動(dòng)作的點(diǎn)綴,形成熱情、豪放、穩(wěn)重、細(xì)膩的風(fēng)格韻味。
25、我們看她忽而雙眉顰蹙,表現(xiàn)出無(wú)限的哀愁,忽而笑頰粲然,表現(xiàn)出無(wú)邊的喜樂(lè);忽而側(cè)身垂睫,表現(xiàn)出低回宛轉(zhuǎn)的嬌羞;忽而張目嗔視,表現(xiàn)出叱咤風(fēng)云的盛怒;忽而輕柔地點(diǎn)額撫臂,畫(huà)眼描眉,表演著細(xì)膩妥貼的梳妝;忽而挺身屹立,按箭引弓,使人幾乎聽(tīng)得見(jiàn)錚錚的弦響!
26、睜開(kāi)眼睛,停下舞蹈,她伸出的雙臂如何收回,徒留一個(gè)等待的姿勢(shì),她如何是好。她如何如何是好呢。還會(huì)不會(huì)有人走過(guò)來(lái)拉下她僵硬的胳臂,用溫暖包圍她,臂膀緊緊牢牢鎖住她,用一輩子。不離開(kāi),不放棄,始終在那兒。
27、蕊宮閬苑。聽(tīng)鈞天帝樂(lè),知他幾遍。爭(zhēng)似人間,一曲采蓮新傳。柳腰輕,鶯舌囀。逍遙煙浪誰(shuí)羈絆。無(wú)奈天階,早已催班轉(zhuǎn)。卻駕彩鸞,芙蓉斜盼。愿年年,陪此宴。
28、芭蕾舞演員精彩的單腿飛轉(zhuǎn),那是力的旋律;健美運(yùn)動(dòng)員塊塊隆起的肌肉,那是力的線條;賽跑健將風(fēng)馳電掣般的沖刺,那是力的速度。
29、笛子吹起,小鼓敲起,歌聲唱起,卡拉瑪開(kāi)始舞蹈了。她用她的長(zhǎng)眉,妙目,手指,腰肢;用她髻上的花朵,腰間的褶裙;用她細(xì)碎的舞步,繁響的鈴聲,輕云般慢移,旋風(fēng)般疾轉(zhuǎn),舞蹈出詩(shī)句里的離合悲歡。
30、開(kāi)始排練舞蹈了!我們先得揚(yáng)起雙手,從左邊轉(zhuǎn)到右邊再。兩個(gè)月后,《月光》終于在黃梅戲劇團(tuán)開(kāi)始演出了。我們的表演令一個(gè)個(gè)觀眾都站起來(lái)看,一陣陣震耳欲聾的掌聲從觀眾席上傳來(lái)!我想,他們也感受到了舞蹈的魅力,而且也沉醉于其中了!
31、“最精彩的是‘蛇舞’,頸的輕搖,肩的微顫:一陣一陣的柔韌蠕動(dòng),從右手的指尖,到左手的指尖!
32、只見(jiàn)老師揚(yáng)起雙手,惦起腳尖,做出留頭似的旋轉(zhuǎn)。這時(shí),她像一只在空中飛旋的天鵝;又像在地面翩翩起舞的孔雀。老師那阿娜的身姿,仿佛與音樂(lè)溶為一體;那柔軟的身體襯托出了舞者高貴的美!我陶醉了,從此我便愛(ài)上了舞蹈。
33、樹(shù)上紛紛揚(yáng)揚(yáng)落下了幾片樹(shù)葉,這些舞蹈的精靈,時(shí)而旋轉(zhuǎn)著輕盈的身子,時(shí)而唱出嘩啦啦的歌聲,他們的一生,如曇花一現(xiàn),然而再精彩的背后,隱藏著死亡的召喚,但他們毫不畏懼,勇敢地投向大地母親的懷抱,等待孕育著一個(gè)個(gè)新的生命!
34、你的指尖劃出令人癡迷的弧度,旋轉(zhuǎn)在寂寞的邊緣。頭發(fā)與裙角在午后微弱卻依舊溫暖的斜陽(yáng)中飄散,仿佛全世界都投入到韻律中,我聽(tīng)到了時(shí)間斷裂的聲音,因你的舞動(dòng),你像一只悲傲的雀,身軀輾轉(zhuǎn)纏綿。
35、她是一位活潑可愛(ài)的小女孩,白凈的瓜子臉,彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛(ài)唱歌,更愛(ài)跳舞,還參加了校舞蹈隊(duì)呢!她穿著那件紅地白花的連衣裙,跳舞時(shí),動(dòng)作優(yōu)美極了!
36、清顏白衫,青絲墨染,彩扇飄逸,若仙若靈,水的精靈般仿佛從夢(mèng)境中走來(lái)。天上一輪春月開(kāi)宮鏡,月下的女子時(shí)而抬腕低眉,時(shí)而輕舒云手,手中扇子合攏握起,似筆走游龍繪丹青,玉袖生風(fēng),典雅矯健。樂(lè)聲清泠于耳畔,手中折扇如妙筆如絲弦,轉(zhuǎn)、甩、開(kāi)、合、擰、圓、曲,流水行云若龍飛若鳳舞。
37、你舞姿輕靈,身輕似燕,身體軟如云絮,雙臂柔若無(wú)骨,步步生蓮花般地舞姿,如花間飛舞的蝴蝶,如潺潺的流水,如深山中的明月,如小巷中的晨曦,如荷葉尖的圓露,使我如飲佳釀,醉得無(wú)法自抑。
38、“庫(kù)夏克”、“埃提西?!保百u(mài)達(dá)”等為維吾爾族說(shuō)唱音樂(lè)形式。“庫(kù)夏克”為民間歌謠之意,有些是由簡(jiǎn)單故事情節(jié)的歌謠組合,音樂(lè)曲調(diào)單一,規(guī)模較小。其唱詞多以男女之間的愛(ài)情為內(nèi)容?!鞍L嵛飨!笔钦f(shuō)唱之意,單人或雙人表演,以說(shuō)為主,間或有少量以熱瓦甫伴奏的演唱,內(nèi)容與庫(kù)夏克大體相同。“賣(mài)達(dá)”則主要是說(shuō)書(shū),以歷史故事、宗教戰(zhàn)爭(zhēng)、神話故事為內(nèi)容,基本上沒(méi)有唱,表演者繪聲繪色,以渲染氣氛。
39、那個(gè)女孩寂寞美麗的舞蹈,她閉上眼睛試著去想象有人和她一起盡情跳舞。跳舞。她可以抱著她一生的熱情、懷著感恩的心和那個(gè)人一直跳舞到死。
40、舞蹈是你的脈搏,是你的心跳,是你的呼吸,是你生命的節(jié)奏。也是對(duì)時(shí)間、動(dòng)作、幸福、喜悅、傷心和羨慕的表達(dá)。
41、“賽乃姆”舞是廣泛流傳于維吾爾族中,以賽乃姆音樂(lè)為伴奏的舞蹈,并無(wú)規(guī)定動(dòng)作和程式。一般由男女成對(duì)而舞,人數(shù)不限,舞時(shí)歌者不舞,舞者不歌,隨著音樂(lè)情緒的發(fā)展而發(fā)展,最后總是在熱烈地快板中結(jié)束。各地賽乃姆均以其音樂(lè)風(fēng)格的不同而異,但一般舞蹈動(dòng)作并無(wú)十分明顯的差異?!八_瑪”舞這種舞蹈主要流行于喀什、莎車(chē)一帶。特點(diǎn):多帶眼神和指腕動(dòng)作,有印度舞蹈之痕,較北疆舞者動(dòng)作細(xì)膩優(yōu)美。
42、我常常想象自己穿上紅色舞鞋,在空蕩蕩的房間里旋轉(zhuǎn),不停旋轉(zhuǎn)。像是上了發(fā)條的洋娃娃般,可以一直舞蹈。直至精疲力盡,竭盡所能之后倒下,死去。以優(yōu)美的姿勢(shì)躺在冰冷的大理石地板上,唇角殘留意猶未盡的微笑?;ò觊_(kāi)始降落了。緩緩的,粉紅,一點(diǎn)點(diǎn)的下墜。
43、素肌不污天真,曉來(lái)玉立瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首,冰簾半掩,明亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
44、我就有一個(gè)舞蹈夢(mèng),那是媽媽的一句話:“瀟瀟,舞蹈是一門(mén)藝術(shù),優(yōu)美的舞姿會(huì)給人以美德熏陶,看看那些舞蹈那個(gè)不是亭亭玉立,身段多么優(yōu)美,你不是一直希望這樣嗎?”“那當(dāng)然”我使勁向媽媽點(diǎn)點(diǎn)頭,于是,在媽媽的大力支持下,我去文化宮報(bào)名,并步入了學(xué)習(xí)舞蹈生涯。
45、舞蹈是一門(mén)藝術(shù),優(yōu)美的舞姿,讓人如癡如醉。我真有點(diǎn)兒羨慕,于是,我步入了學(xué)習(xí)舞蹈的生涯。
46、她一身緋色舞衣,頭插雀翎,罩著長(zhǎng)長(zhǎng)的面紗,赤足上套著銀釧兒,在踩著節(jié)拍婆娑起舞。
47、在各種樂(lè)曲的陪伴下,她們忘懷了世界,忘懷了時(shí)間,忘懷了自己,自由的翩翩起舞。佛光普照,使人深深的體會(huì)到社會(huì)最需要的真摯東西,那就是永恒的祥和。她們?yōu)槭锹裣铝艘涣O楹偷姆N子,在陽(yáng)光的照耀下,風(fēng)雨的澆灌下,開(kāi)花結(jié)果。
48、維吾爾族舞蹈的特點(diǎn)是與民間音樂(lè)結(jié)合得十分緊密。舞蹈中,從頭、肩、腰、臂、肘、膝、腳都有動(dòng)作,傳神的眼神更具代表性。還要加上“動(dòng)脖”、“彈指頭”、“翻腕子”等一系列的小裝飾,更形成了維吾爾族舞蹈的特點(diǎn)。維吾爾族舞蹈大致可分為自?shī)市晕璧浮⒍Y俗性舞蹈和表演性舞蹈。
49、舞鳳髻蟠空,裊娜腰肢溫更柔。輕移蓮步,漢宮飛燕舊風(fēng)流。謾催鼉鼓品梁州,鷓鴣飛起春羅袖。錦纏頭,劉郎錯(cuò)認(rèn)風(fēng)前柳。
50、而哈薩克民族哈薩克民族主要是一個(gè)游牧民族,所以他們的舞蹈以騎馬為題材的較多,舞蹈主要表現(xiàn)的是駿馬在草原上奔馳的各種驕健姿態(tài),表現(xiàn)了哈薩克人的民族性格和氣質(zhì)。因此哈薩克人的舞蹈具有濃厚的草原生活氣息,舞步輕快有力,剛健蒼勁,動(dòng)作瀟灑優(yōu)美。舞蹈多用“動(dòng)肩”,步法上多用“馬步”,動(dòng)律性強(qiáng),表現(xiàn)風(fēng)格粗獷剽悍。
51、真正的維吾爾族民歌存在于維吾爾族每一個(gè)人的心中,存在于他們的樸實(shí)的生活中,盡管這些民歌影響面不大,盡管從全國(guó)來(lái)說(shuō)會(huì)唱甚至聽(tīng)到的人不多,比如說(shuō)《黑眼睛》,比如說(shuō)《牡丹汗》,比如說(shuō)《白楊樹(shù)下的姑娘》……甚至就是一首沒(méi)有定式、沒(méi)有規(guī)律而隨口吟唱、宣泄自己感情的歌謠、甚至連歌名都沒(méi)有,但這并不妨礙它豐富著維吾爾族人的精神世界,就像《一定要去新疆的五十個(gè)理由》中所說(shuō)的“去了新疆你才能明白:在內(nèi)地只有在劇院欣賞的歌舞原來(lái)不光是用來(lái)表演的,它本來(lái)就是生活中和吃飯同樣重要的一部分?!?BR> 52、忽如間水袖甩將開(kāi)來(lái),衣袖舞動(dòng),似有無(wú)數(shù)花瓣飄飄蕩蕩的凌空而下,飄搖曳曳,一瓣瓣,牽著一縷縷的沉香。
53、她跳著舞像美麗的蝴蝶般飛舞著,像婀娜多姿的柳條樣扭動(dòng)著,美的讓人陶醉。她是一位活潑可愛(ài)的小女孩,白凈的瓜子臉,彎彎的眉毛下一雙水靈靈的眼睛。她愛(ài)唱歌,更愛(ài)跳舞,還參加了校舞蹈隊(duì)呢!她穿著那件紅地白花的連衣裙,跳舞時(shí),動(dòng)作優(yōu)美極了!
54、如此一幅舞神形像,不僅其舞姿優(yōu)美動(dòng)人,引人人勝,其舉手投足間的深刻寓意更是充分體現(xiàn)了印度舞蹈的豐富內(nèi)涵。
55、珠纓旋轉(zhuǎn)星宿搖,花蔓振作龍蛇動(dòng)。舞低楊柳樓心月,歌盡桃花扇底風(fēng)涂香莫惜蓮承步,長(zhǎng)愁羅襪凌波去。只見(jiàn)舞回風(fēng),都無(wú)行處蹤。偷穿宮樣穩(wěn),并立雙趺困。纖妙說(shuō)應(yīng)難,須從掌上看。
56、哈薩克族的舞蹈動(dòng)作輕盈、急速旋轉(zhuǎn)、節(jié)奏鮮明,多反映牧業(yè)生產(chǎn)的各種特點(diǎn),以騎馬狩獵為題材的特別多,擠奶、搟氈、剪毛、織席等生產(chǎn)活動(dòng)在舞蹈中有較多體現(xiàn)。哈薩克舞蹈輕快有力,剛健蒼勁,多用“動(dòng)肩”,步伐上多用馬步,舞蹈表演風(fēng)格粗獷,驃悍,而女性的動(dòng)作風(fēng)格很細(xì)膩,以上身和手腕、手膀的動(dòng)作為主,常見(jiàn)的哈薩克舞蹈有“搟氈舞”、“黑走馬”、“鷹舞”“哈熊舞”、“鵝舞”等。
57、我們看她忽而雙眉顰蹙,表現(xiàn)出無(wú)限的哀愁,忽而笑頰粲然,表現(xiàn)出無(wú)邊的喜樂(lè);忽而側(cè)身垂睫,表現(xiàn)出低回宛轉(zhuǎn)的嬌羞;忽而張目嗔視,表現(xiàn)出叱咤風(fēng)云的盛怒;忽而輕柔地點(diǎn)額撫臂,畫(huà)眼描眉,表演著細(xì)膩妥貼的梳妝;忽而挺身屹立,按箭引弓,使人幾乎聽(tīng)得見(jiàn)錚錚的弦響。
58、太空舞步輕盈游滑使人在視覺(jué)上產(chǎn)生覺(jué)得舞者有不受地心引力又或慣性的錯(cuò)覺(jué)?!疤章健睂?duì)舞者的舞蹈基礎(chǔ)以及自身對(duì)它的認(rèn)識(shí)及理解甚高,不是任何人都可以學(xué)得會(huì)。因此“太空舞步”被視為一種登峰造極的舞步。
59、這個(gè)舞蹈講究?jī)x態(tài)優(yōu)雅,舞步輕快,舞感要美。這個(gè)舞蹈的伴奏正是“樂(lè)圣”貝多芬的月光曲。這首曲子的節(jié)奏十分快,所以舞蹈的難度也很大!。
60、在伊犁地區(qū),200余年來(lái)由南疆、東疆大量遷來(lái)的維吾爾族,不可避免地接受了這里多民族文化的影響,而形成了帶有伊犁地方色彩的維吾爾民間音樂(lè)。歌曲結(jié)構(gòu)完整,規(guī)模較大,曲調(diào)悠長(zhǎng),情緒深沉,不少歌曲有著敘詠性的特點(diǎn)。
61、新疆音樂(lè)以維吾爾族民間音樂(lè)最享盛名。它繼承了古代龜茲樂(lè)、高昌樂(lè)、伊州樂(lè)、疏勒樂(lè)和于闐樂(lè)的藝術(shù)傳統(tǒng),保留著濃厚的民族特色。由于地域的分隔,在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中,新疆各地的維吾爾民間音樂(lè)都融注了本地生活的乳汁,形成了風(fēng)格迥異的幾個(gè)音樂(lè)色彩區(qū),即南疆色彩區(qū)、東疆色彩區(qū)和刀郎色彩區(qū)(刀郎地區(qū)包括巴楚、麥蓋提、阿瓦提縣以及麥蓋提與莎車(chē)縣接壤的鄉(xiāng)村。“刀郎”是當(dāng)?shù)厝藢?duì)這片地區(qū)的自稱)。
62、那踏節(jié)的盤(pán)和鼓已經(jīng)擺好,舞人從容而舞,形舒意廣。她的心遨游在無(wú)垠的太空,自由地遠(yuǎn)思長(zhǎng)想。開(kāi)始的動(dòng)作,像是俯身,又像是仰望;像是來(lái)、又像是往。是那樣的雍容不迫,又是那么不已的惆悵,實(shí)難用語(yǔ)言來(lái)形象。接著舞下去,像是飛翔,又像步行;像是辣立,又像斜傾。不經(jīng)意的動(dòng)作也決不失法度,手眼身法都應(yīng)著鼓聲。纖細(xì)的羅衣從風(fēng)飄舞,繚繞的長(zhǎng)袖左右交橫。絡(luò)繹不絕的姿態(tài)飛舞散開(kāi),曲折的身段手腳合并。
63、舞鳳髻蟠空,裊娜腰肢溫更柔。輕移蓮步,漢宮飛燕舊風(fēng)騷。謾催鼉鼓品梁州,鷓鴣飛起春羅袖。
64、哦,不能說(shuō)了,新疆的歌舞是人類的財(cái)富,是維吾爾人生活不可或缺的一部分。我知道彝族人的“跳鍋莊”和“阿細(xì)跳月”、朝鮮族人的“長(zhǎng)鼓舞”和“道拉吉”一定不能使成千上萬(wàn)的人到達(dá)這種如癡如醉、如癲如狂的境界,我想唯一能與之相比的可能只有傣族人的“潑水節(jié)”了。這,就是新疆歌舞的魅力!
65、除維族舞外,新疆回族、烏孜別克、俄羅斯等兄弟民族,無(wú)不有其豐富優(yōu)美的民族音樂(lè)和舞蹈,為新疆這個(gè)“歌舞之鄉(xiāng)”呈獻(xiàn)了一朵朵盛開(kāi)的奇葩。
66、維吾爾族舞蹈風(fēng)格和動(dòng)作特點(diǎn)。強(qiáng)調(diào)昂首挺胸、立腰、拔背而產(chǎn)生的立感,給人一種高傲挺拔、外向的感覺(jué)。這一體態(tài)是經(jīng)由維吾爾族的第一舞人康巴爾汗的規(guī)范而形成的。在這之前,新疆的民間舞蹈,特別是維吾爾族民間舞蹈,對(duì)舞蹈的體態(tài)不很講究,大部分處于自然傳衍的狀態(tài)??蛋蜖柡拱言谔K聯(lián)學(xué)習(xí)的芭蕾舞科學(xué)的訓(xùn)練方法及開(kāi)、蹦、直的形態(tài)特點(diǎn),用來(lái)整理自己民族的舞蹈,與維吾爾族的舞蹈相結(jié)合,逐步建立了一套較為完整的體系,使得維吾爾族舞蹈不僅具有東方沉穩(wěn)的含羞之美,而且又具備了西方直立向上的美感。
67、美麗的舞姿閑婉柔靡,機(jī)敏的迅飛體輕如風(fēng)。她的妙態(tài)絕倫,她的素質(zhì)玉潔冰清。修儀容操行以顯其心志,獨(dú)自馳思于杳遠(yuǎn)幽冥。志在高山表現(xiàn)峨峨之勢(shì),意在流水舞出蕩蕩之情。
69、聽(tīng)鈞天帝樂(lè),知他幾遍。爭(zhēng)似人間,一曲采蓮新傳。柳腰輕,鶯舌囀。逍遙煙浪誰(shuí)羈絆。無(wú)奈天階,早已催班轉(zhuǎn)。卻駕彩鸞,芙蓉斜盼。愿年年,陪此宴。
70、居住在帕米爾高原的塔吉克人,以鷹作為民族的象征。他們的歌舞贊美雄鷹的驍勇剛強(qiáng),用鷹翅骨作笛,吹奏起來(lái)激越悠揚(yáng),舞蹈中亦多模仿鷹的動(dòng)作???tīng)柨俗巫宓拿窀杓拔璧敢伯惓XS富,多姿多彩。
71、翠笛,白衣,林楓靜靜的吹著笛,輕風(fēng)帶起衣袂飄飛,而他身前的凌凝更如臨凡仙子,兩人搭配成一副絕美的畫(huà)卷,從未想過(guò)兩人站在一起竟能如此的和諧,如此的完美。
72、南國(guó)有才子,輕巧綠腰舞。華筵九秋暮,飛袂拂云雨。翩如蘭苕翠,婉如游龍舉。越艷罷前溪,吳姬停白?。其二:慢態(tài)不能窮,繁姿曲向終。低回蓮破浪,混亂雪縈風(fēng)。墜珥時(shí)流?,修裾欲溯空。唯愁捉不住,飛去逐驚鴻。
73、水龍吟呂同老素肌不污天真,曉來(lái)玉立瑤池里。亭亭翠蓋,盈盈素靨,時(shí)妝凈洗。太液波翻,霓裳舞罷,斷魂流水。甚依然、舊日濃香淡粉,花不似,人憔悴。欲喚凌波仙子。泛扁舟、浩波千里。只愁回首,冰簾半掩,明亂墜。月影凄迷,露華零落,小闌誰(shuí)倚。共芳盟,猶有雙棲雪鷺,夜寒驚起。
74、她做好了準(zhǔn)備動(dòng)作,音樂(lè)輕輕的,她也隨著音樂(lè)的節(jié)奏,變化著動(dòng)作。她站在教室中央,錄音機(jī)里放著孔雀曲。這位舞姿優(yōu)美的同學(xué)時(shí)而腳步輕緩,像平湖里推涌的波浪;時(shí)而又想卷在旋風(fēng)里的樹(shù)葉,疾速飛轉(zhuǎn)……她的舞姿輕盈時(shí)如春燕展翅,歡快時(shí)似鼓點(diǎn)跳動(dòng),緩慢時(shí)如低音琴聲,高興時(shí)似小鳥(niǎo)雀躍,顯得十分瀟灑、優(yōu)美、舒展。全教室都洋溢著她的熱情。
75、優(yōu)美輕松的音樂(lè)響起,伴著動(dòng)感的節(jié)拍,他們跳動(dòng)輕快的腳步,揮灑舒放的手臂,扭動(dòng)柔活的腰身,綻放燦爛的笑容,散發(fā)著青春的朝氣,展示著運(yùn)動(dòng)中的美麗,體驗(yàn)著舞蹈的樂(lè)趣。
76、看,他們出來(lái)了,艷麗的服裝、苗條靈動(dòng)的身形,真是天造地設(shè)的一對(duì),領(lǐng)舞——邰麗華擺動(dòng)著觀音那溫和的手勢(shì),祥和的面龐露出一副普渡眾生的表情。驀然,奇跡般出現(xiàn)了一千只手,原來(lái)是孔雀開(kāi)屏,金光閃閃的手,美極了!餓妙極了,真是“千歌萬(wàn)舞不可數(shù),唯獨(dú)就愛(ài)觀音舞”。
77、新疆是歌舞之鄉(xiāng),新疆的民族歌舞是少數(shù)民族用來(lái)表現(xiàn)生活、人生、勞動(dòng)、情感的藝術(shù)形式和經(jīng)驗(yàn)態(tài)度,特別是新疆維吾爾族舞蹈,非常善于用形象思維和藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)生活的感受,歌舞是他們的的第二語(yǔ)言,而真正起著第二語(yǔ)言作用的歌舞藝術(shù),只存活在民間,是社會(huì)生活的寫(xiě)照。新疆維吾爾族舞蹈表現(xiàn)內(nèi)容十分豐富多彩,時(shí)而詼諧幽默,時(shí)而豪邁激情,時(shí)而耐人尋味,博得了眾多新疆旅游觀光者的喝彩。由于新疆維吾爾族舞蹈的發(fā)展和傳播,已成為中華少數(shù)民族音樂(lè)文化的精華之一。
79、維吾爾族舞蹈開(kāi)朗、奔放,舞蹈造型優(yōu)美、挺拔,舞蹈中擅長(zhǎng)運(yùn)用手和頭的動(dòng)作,通過(guò)移項(xiàng)、頭部的搖動(dòng)和豐富多變的手腕動(dòng)作,在加上昂首、挺胸、立腰等姿態(tài),并且與眼神巧妙配合。表現(xiàn)出不同人物內(nèi)心情感和人物性格,使舞蹈風(fēng)格濃郁別具一格,維吾爾族舞中廣為運(yùn)用各種變化的旋轉(zhuǎn)動(dòng)作。
80、舞蹈是一門(mén)藝術(shù),優(yōu)美的舞姿,給人以美的熏陶,婀娜多姿,讓人如癡如醉??粗鴥?yōu)美的舞蹈,我真有幾分羨慕,于是,我步入了學(xué)習(xí)舞蹈的生涯。
舞蹈相關(guān)論文篇十五
摘要:現(xiàn)代舞劇作品《妮娜物語(yǔ)》是日本舞蹈界近年來(lái)的優(yōu)秀作品,舞團(tuán)探尋了舞者的肢體應(yīng)當(dāng)是什么樣貌的,他們的肢體能夠強(qiáng)大到什么程度,并創(chuàng)造出了一個(gè)充滿了緊張與美感的舞臺(tái)。本文經(jīng)過(guò)對(duì)作品《妮娜物語(yǔ)》的藝術(shù)特征和創(chuàng)作的現(xiàn)狀進(jìn)行分析探討,最終期望把創(chuàng)作及探尋的方向回歸舞蹈的本源,即身體,藝術(shù)的價(jià)值,即個(gè)性。
關(guān)鍵詞:舞蹈本源;肢體;舞臺(tái)美術(shù);編舞手法;
《妮娜物語(yǔ)》是日本無(wú)設(shè)限舞團(tuán)創(chuàng)作的現(xiàn)代舞作品,由金森穣導(dǎo)演編舞,它由獨(dú)舞《天鵝的夢(mèng)》(15分鐘)及現(xiàn)代芭蕾《妮娜物語(yǔ)》(60分鐘)兩部作品構(gòu)成,是一部集強(qiáng)大肢體、精妙音樂(lè)和炫酷視覺(jué)于一體的震撼之作。作品展現(xiàn)出藝術(shù)家超越國(guó)界的世界性格局與視野,帶領(lǐng)我們感受到藝術(shù)的一種新境界,生命就是不斷的探索,并從中激發(fā)出一種能量,使身體產(chǎn)生一種力量與美的感覺(jué)。此外,它將人的肢體語(yǔ)言傳導(dǎo)出來(lái),對(duì)人性進(jìn)行拷問(wèn),將人類精神中的黑暗面進(jìn)行外化,人物會(huì)變成物體,以此來(lái)拷問(wèn)人性。當(dāng)這些舞者們理解自我的物化之后,他們就會(huì)變成驕傲的祭品。本文以編舞家角度為切入點(diǎn),圍繞舞者肢體背后、舞臺(tái)場(chǎng)景呈現(xiàn)以及編舞手法幾個(gè)方面進(jìn)行分析與探討,側(cè)重探索編舞家在人的肢體語(yǔ)言的設(shè)定,打破傳統(tǒng)舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)以及舞蹈動(dòng)作設(shè)計(jì),探討舞者身體的各種可能性。
舞蹈以人體為媒質(zhì),是身體語(yǔ)言的表述和表達(dá);“動(dòng)”乃舞蹈之核心元素和重要特征,用舞動(dòng)的人體去言說(shuō),是舞蹈表現(xiàn)的最主要手段??戳恕赌菽任镎Z(yǔ)》首先能感到肢體表現(xiàn)帶給人的震撼,舞蹈語(yǔ)匯十分豐富,編舞的手法個(gè)性新穎,舞者們的默契和現(xiàn)場(chǎng)舞動(dòng)呈現(xiàn)出的劇場(chǎng)張力十分強(qiáng)大,對(duì)肢體的控制本事令人震驚。因受到傳統(tǒng)的影響,日本舞臺(tái)表演藝術(shù)家對(duì)“身體”有執(zhí)著的關(guān)注,第一次看的時(shí)候,你或許會(huì)感覺(jué)像是機(jī)器人在跳舞。編導(dǎo)在舞蹈肢體的開(kāi)發(fā)上,探究舞者在空間中舞動(dòng)前如何能強(qiáng)而有力地散發(fā)肢體的美及力量,身體又如何接地氣以至被推而不倒。當(dāng)然,在舞蹈技巧上,金森穣作為編舞,他認(rèn)為,身體是完美無(wú)缺的,堅(jiān)定不移的。它是絕對(duì)“零”的體現(xiàn),不多不少。肢體的背后可能有任何意義或者沒(méi)有任何意義,皆取決于觀眾的思考角度。同時(shí)他也試圖透過(guò)身體,探討東方舞者在舞蹈技巧上的控制本事。而這種給予身體的“探討”,作為留學(xué)歐洲十多年的金森穣,長(zhǎng)期受到西方當(dāng)代舞訓(xùn)練體系的影響,在重返日本舞臺(tái)時(shí),用東方演員的身體,加上自我西方現(xiàn)代舞的技法,東西碰撞之間,是很有實(shí)驗(yàn)性的。在中國(guó)的“陶身體舞蹈劇場(chǎng)”,就是十分注重動(dòng)作開(kāi)發(fā)與東方文化相結(jié)合的舞團(tuán),編舞家及創(chuàng)團(tuán)人陶冶就是致力探索一種顛覆性的身體運(yùn)動(dòng)技術(shù)并在國(guó)際舞蹈界享有盛譽(yù)。舞者在訓(xùn)練中不斷開(kāi)發(fā)與挑戰(zhàn)肢體的潛能與極限,突破身體局限與思維的預(yù)期。著重對(duì)舞蹈本體的研究,是對(duì)身體運(yùn)動(dòng)的再造,專注身體形式的探索和挖掘。所以僅有創(chuàng)造出獨(dú)具特征的舞蹈運(yùn)動(dòng)語(yǔ)匯,才能成為獨(dú)具一格、自成一家的身體舞團(tuán)。這也應(yīng)當(dāng)是舞蹈創(chuàng)作者最迫切的自覺(jué)行動(dòng)。
《妮娜物語(yǔ)》這是一部尋求身體“普遍力量”的作品,沒(méi)有華麗的舞臺(tái)包裝,沒(méi)有喧賓奪主的干擾,觀賞中從一開(kāi)始到結(jié)束,視線都沒(méi)有離開(kāi)舞者身體以外,所有的表現(xiàn)一切用舞蹈最本體的肢體給人以震撼。除了身體,這個(gè)作品更加重要的是內(nèi)在的思想性,和編舞本人對(duì)當(dāng)代人所共同身處的世界的認(rèn)識(shí),以及對(duì)人性的探討。作品一開(kāi)場(chǎng),會(huì)先上來(lái)五個(gè)女舞者穿著特制的服裝,他們把自我的身體固定好之后,如同沒(méi)有自我意識(shí)的提線人偶,隨后突然出現(xiàn)身著黑色服裝的舞者試圖操控人偶的肢體,雙方博弈的故事就此展開(kāi),開(kāi)始人偶的一舉一動(dòng)都被穿著西裝的另一群舞者操控,看到了一種現(xiàn)實(shí)人群中的無(wú)奈。直到最終一幕反轉(zhuǎn),當(dāng)人偶們逆襲穿上西裝,操控了控制者,這是不是有種被壓抑后的暢快,在這你總能找到一些瞬間和這個(gè)故事對(duì)號(hào)入座,或許是越來(lái)越逼真的機(jī)器人,或許是你自我的經(jīng)歷,或者是什么歷史課本里的某次起義,也或許是走過(guò)不細(xì)心踩死的一只螞蟻。雖然12個(gè)人一臺(tái)戲,沒(méi)有舞美的包裝,簡(jiǎn)約的燈光,但讓觀者理解的信息量是巨大的,帶給大家欣賞優(yōu)質(zhì)舞蹈作品時(shí)那種心靈層面上的領(lǐng)悟,以及欣賞完之后所將展開(kāi)的更深刻的內(nèi)心思考,這就足矣了。反觀我們的作品有時(shí)則過(guò)分依靠其他形式的包裝,善于造勢(shì)與濫用包裝,造成“舞不夠,景來(lái)湊”,且舞臺(tái)美術(shù)的設(shè)計(jì)都趨向于大制作、超豪華,有時(shí)舞美的制作預(yù)算占了一大半總費(fèi)用,也造成劇目無(wú)法演出,因?yàn)槌杀咎摺R菜燥@得作品資料蒼白,主體創(chuàng)作貧乏,舞臺(tái)美術(shù)則奢華。有些舞美制作確有獨(dú)立的觀賞價(jià)值,可是由于作品的平淡無(wú)味,不但未能起到提高藝術(shù)質(zhì)量的進(jìn)取作用,反而更凸顯濫用包裝的負(fù)面效應(yīng)。
說(shuō)到日本人,大抵對(duì)之有過(guò)一些了解和接觸的話,都會(huì)產(chǎn)生那么一點(diǎn)他們挺“嚴(yán)謹(jǐn)”的印象。這種感覺(jué)的由來(lái)多是因?yàn)槲覀冇H身感受到了日本人在日常中表現(xiàn)出來(lái)對(duì)于細(xì)節(jié)的執(zhí)著,以及體驗(yàn)到了這個(gè)國(guó)家規(guī)則秩序至上的社會(huì)大環(huán)境。認(rèn)真的人喜歡將事情做到極致。例如近些年來(lái)反復(fù)被國(guó)內(nèi)媒體報(bào)道和強(qiáng)調(diào)的“日本職人”就是很明顯的特征。職人精神是日本社會(huì)走向繁榮的重要支撐?!奥毴藲赓|(zhì)”是指追求自我手藝的不斷提高,并對(duì)此持有完全自信,不會(huì)因?yàn)榻疱X(qián)和時(shí)光的制約而去扭曲自我的意志或做出妥協(xié)讓步,只專做自我能夠認(rèn)可的工作,就算是完全放下利益于不顧,也要使出渾身解數(shù)去完成工作。當(dāng)他們對(duì)工作的嚴(yán)謹(jǐn)放在創(chuàng)作里,能感受到舞者的每個(gè)編排,每個(gè)細(xì)節(jié),是經(jīng)過(guò)多少次再創(chuàng)作和磨合到達(dá)的效果?!赌菽任镎Z(yǔ)》主要完成就是五組雙人舞的表演,在雙人舞的編排上力量與肢體相互的設(shè)計(jì)十分獨(dú)特,空間處理人與人的接觸如行云流水,雙人舞的舞動(dòng)隨心所欲,讓人嘆為觀止,相互間配合如電腦編程,每個(gè)銜接都是嚴(yán)絲合縫。我想這也跟他們骨子里的敬業(yè)和創(chuàng)新精神有關(guān),只要是我們能看到的日本團(tuán)體演出,質(zhì)量往往不會(huì)差,不論從觀念到舞臺(tái)呈現(xiàn),從導(dǎo)演編排到演員表達(dá),都有可圈可點(diǎn)之處,耳目一新;也就是,資深劇場(chǎng)觀眾的話來(lái)說(shuō),我們通常不會(huì)“踩雷”。然而,正是這種精神,成就了日本科技、文化的發(fā)達(dá),畢竟嚴(yán)謹(jǐn)和創(chuàng)造力才是活力和提高之源。
我們此刻所處在一個(gè)十分發(fā)達(dá)的信息時(shí)代,資源信息隨時(shí)能夠獲取,這時(shí)有助于藝術(shù)創(chuàng)作者能夠更快捷、便利地借鑒到他人的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)??墒撬囆g(shù)創(chuàng)作的借鑒有如人體營(yíng)養(yǎng)的獲取,是需要經(jīng)過(guò)牙齒的咀嚼,胃腸的消化,而不是生吞活剝。有時(shí)看見(jiàn)國(guó)內(nèi)某些大導(dǎo)演也在照搬他人,已無(wú)所顧忌。但長(zhǎng)此以往,這些快捷的創(chuàng)作不經(jīng)過(guò)創(chuàng)作者獨(dú)立思考的行為,慢慢的會(huì)割掉藝術(shù)家創(chuàng)作才華,并且也隨時(shí)涉及到知識(shí)產(chǎn)權(quán)問(wèn)題,長(zhǎng)期以往對(duì)藝術(shù)繁榮創(chuàng)作十分不利。此類問(wèn)題雖然對(duì)于大多數(shù)編導(dǎo)來(lái)說(shuō),主觀上也許并非出于“抄襲”的動(dòng)機(jī),而是認(rèn)識(shí)---觀念上的模糊和創(chuàng)作上的惰性導(dǎo)致求異思維的萎縮。有些手法的雷同化,也存在“不約而同”的偶然性。但有時(shí),如果我們換一種思維方式,當(dāng)我們借助多媒體時(shí)代的便利開(kāi)闊眼界,獲取很多信息,看到一些令人拍案叫絕的手法時(shí),倘若我們?nèi)フJ(rèn)真探索其創(chuàng)作思維軌跡,去使自我獲得觸類旁通的啟迪,而不是照貓畫(huà)虎地翻版,是否會(huì)獲得更深刻的認(rèn)知,當(dāng)自我苦心孤詣想出的“點(diǎn)子”在他人率先推出的作品中“英雄所有相同”時(shí),有寧肯割舍也不重復(fù)的氣派另辟蹊徑,或許會(huì)逼迫自我更上一層樓。這樣的要求或許比較苛刻,這樣的創(chuàng)作實(shí)踐必然很艱苦,可是藝術(shù)的至高境界就是獨(dú)一無(wú)二,有出息的藝術(shù)家就應(yīng)當(dāng)這樣“擠兌”自我。
《妮娜物語(yǔ)》這部劇,雖然是十幾年前的作品,但在今日來(lái)看依然具有很強(qiáng)的觀賞性、藝術(shù)性和思想性。同時(shí)也透過(guò)這部劇反觀我們的創(chuàng)作態(tài)度和理念。如果作為一名創(chuàng)作者沒(méi)有獨(dú)具思想深度的創(chuàng)作理念,肯定不能產(chǎn)生特立獨(dú)行的作品和精巧的設(shè)計(jì);如果一名舞者沒(méi)有對(duì)高水準(zhǔn)的舞蹈素質(zhì)和精神訴求,也就不可能構(gòu)成藝術(shù)震撼人心的效應(yīng);如果一個(gè)團(tuán)隊(duì)不具備形而上的追求和引領(lǐng),那么藝術(shù)靈魂就不會(huì)那么莊嚴(yán)肅穆、潔凈無(wú)暇。所以要記住在創(chuàng)作上核心價(jià)值不是在舞蹈的風(fēng)格上,也不在舞蹈動(dòng)作體系上,而是在對(duì)藝術(shù)的追求和態(tài)度上。才華和靈氣是信念造就的,心靈與精神的升華才能釀出純真的藝術(shù),我想作為一名真正的藝術(shù)家需要的可能是更高精神層面的建設(shè)。
參考文獻(xiàn)
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舞蹈相關(guān)論文篇十六
摘要:《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史, 具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
關(guān)鍵字:大河之舞 踢踏舞 歌舞劇 愛(ài)爾蘭
在舞蹈鑒賞課上,我欣賞到了世界著名的《大河之舞》。《大河之舞》是俐落流暢的愛(ài)爾蘭踢踏舞,是憂郁熱情的西班牙佛朗明哥,是氣質(zhì)優(yōu)柔的古典芭蕾,也是活力動(dòng)感的現(xiàn)代舞。
《大河之舞》中的“大河”指的就是愛(ài)爾蘭的里菲河,里菲河就像我們的黃河一樣,是愛(ài)爾蘭民族的“母親河”,而恰恰是這一條“母親河”記載著愛(ài)爾蘭的歷史,《大河之舞》就是在講述愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng),講述它民族的歷史,它運(yùn)用愛(ài)爾蘭傳統(tǒng)的舞蹈“踢踏舞”來(lái)講述這個(gè)歷史的發(fā)展過(guò)程,用民族的傳統(tǒng)來(lái)講民族的歷史, 具備了民族的特點(diǎn),它是帶有民族特色的歌舞劇。
《大河之舞》被譽(yù)為“地板上的精靈”,該劇以傳統(tǒng)愛(ài)爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸,融合熱情奔放的西班牙弗拉明戈舞,并汲取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓,共同營(yíng)造出一場(chǎng)氣勢(shì)如虹,異彩紛呈的絕世舞作。《大河之舞》是愛(ài)爾蘭凱爾特人的驕傲,這種以踢踏舞為主的舞蹈和為踢踏舞專門(mén)編制的音樂(lè),被稱作世界上最具震撼力的舞蹈和最富感染力的音樂(lè)。據(jù)說(shuō)凱爾特人生來(lái)就有舞蹈的天賦,他們對(duì)舞蹈的理解已經(jīng)達(dá)到至高無(wú)上的境界。踢踏舞已經(jīng)不單單是一個(gè)舞蹈,已經(jīng)成為愛(ài)爾蘭的民族藝術(shù)之魂和驕傲。同時(shí)它也成為一個(gè)媒介,連接了愛(ài)爾蘭的過(guò)去與未來(lái),連接了愛(ài)爾蘭的民族與世界,現(xiàn)在已經(jīng)成為世界藝術(shù)百花園中的一朵奇葩。
《大河之舞》的劇情是詩(shī)化般的,神話、傳說(shuō)、歷史混合成愛(ài)爾蘭那最初的朦朧而清晰的印象,如泣如訴的愛(ài)情、波瀾壯闊的戰(zhàn)爭(zhēng)和永恒不死的自由,讓心靈奔騰不息地穿行在愛(ài)爾蘭那如詩(shī)的曠野上。在這里,藝術(shù)渲染了一個(gè)極具縱深感的背景。器樂(lè)和人聲無(wú)比完美地結(jié)合起來(lái),使愛(ài)爾蘭的傳統(tǒng)音樂(lè)旋律誕生出了新的靈魂。悠揚(yáng)蒼涼的愛(ài)爾蘭風(fēng)笛延續(xù)著古老的情懷,激揚(yáng)的小提琴挑動(dòng)著每一根敏感的心弦,讓人們一次又一次被愛(ài)爾蘭的文化和歷史所感動(dòng)。
舞,氣勢(shì)如虹,像潮水一般沖擊著人們的視線和心靈。應(yīng)該說(shuō),“大河之舞”的舞蹈已經(jīng)深深融入了愛(ài)爾蘭厚重的文化之中。
我喜歡《大河之舞》,我折服于舞者富有激情而不失細(xì)膩的表演,驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏,明朗的舞步。與此同時(shí),我的靈魂早已游走在愛(ài)爾蘭民族的血淚史里。《大河之舞》是一部愛(ài)情悲劇,或者,更是一個(gè)民族的辛酸史。舞蹈聚合了一個(gè)國(guó)家深重的苦難和愛(ài)爾蘭人民執(zhí)著的企盼,正因?yàn)槿绱?,原本單薄的舞蹈才?huì)變的有些厚重,原本輕盈的舞蹈才會(huì)帶上些歷史的滄桑。在踢踏舞震撼的節(jié)奏里,我找尋到與芭蕾的靜謐全然不同的奔放與激情,同時(shí),我的內(nèi)心有種情愫在暗暗滋生。光影浮動(dòng),每一次變幻預(yù)示著一次全新的發(fā)展。在《大河之舞》變幻莫測(cè)的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里,舞者用踢踏這樣一種方式講述一個(gè)家族的災(zāi)難歷程?!洞蠛又琛氛宫F(xiàn)出的是真愛(ài)、丑陋的人性理想與現(xiàn)實(shí)矛盾沖突的融合體。它就猶如是一部敘述愛(ài)爾蘭祖先與大自然的抗?fàn)?,以及?jīng)歷戰(zhàn)爭(zhēng)、饑荒等種種苦難后流離失所,重建家園的長(zhǎng)篇血淚史詩(shī)。歷史宛如一條長(zhǎng)河,滔滔不絕地傳頌著智慧、勇氣、生命與愛(ài)?!洞蠛又琛纷屛蚁硎艿揭环N全新的感觀體驗(yàn),也將我的思想帶到了比舞蹈更本質(zhì)深遠(yuǎn)的層面。
在《大河之舞》中,舞者的服裝并沒(méi)有特別之處,男舞者多數(shù)是上身白襯衫,下身黑褲子,而女舞者基本上是一身黑連衣裙。就舞者的動(dòng)作來(lái)講,不管男女舞者,上身基本保持不動(dòng),兩手自然下垂或偶爾掐腰,這就很自然的把人們的目光吸引到舞者的腳下,而舞者的腳下功夫才是“舞之魂”,那種千變?nèi)f化,美輪美奐的踢踏動(dòng)作,點(diǎn)燃的是激情,敲擊的是震撼。在整個(gè)集體舞中,舞者的身高也不一定很整齊,但是他們的腳下的踢踏舞卻整齊如一,踢踏出來(lái)的節(jié)拍是那樣的和諧,那樣的震撼人心。每一位舞者的精湛技藝都讓人贊嘆不已,每一位舞者的敬業(yè)精神亦讓人油然起敬。舞蹈中不斷變換的形式以及獨(dú)特的三角隊(duì)行,快速卻毫無(wú)雜音的踢踏之聲,使舞蹈具有強(qiáng)烈的層次感和穿透力,在視覺(jué)和聽(tīng)覺(jué)上都給人以空前的震撼力。布景更是將其劇情展現(xiàn)得淋漓盡致、絲絲入扣,將愛(ài)爾蘭人民熱愛(ài)自然、崇尚生命的精神表現(xiàn)得盡善盡美,并且使演員和布景完美地融合在了一起,你中有我,我中有你?!洞蠛又琛肥且粓?chǎng)力感、動(dòng)感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂(lè)歌舞盛宴。
《大河之舞》具有舞臺(tái)化、戲劇化、現(xiàn)代化、商業(yè)化和國(guó)際化等特點(diǎn),它有很多的藝術(shù)手段可以借鑒,強(qiáng)調(diào)的是現(xiàn)代人的現(xiàn)代化、節(jié)奏化,符合現(xiàn)代人的欣賞品味,因此它能夠舞動(dòng)世界,深受世界人民的歡迎。我想它能夠獲得如此大的成功,是因?yàn)樗粌H給人們帶來(lái)了娛樂(lè),更洗滌了人們的心靈吧。
舞蹈相關(guān)論文篇十七
舞蹈是表演藝術(shù),是人體內(nèi)在的愛(ài)與外在的美神韻的再現(xiàn),也是天人合一的協(xié)奏曲?!读凶印珕?wèn)》:“瓠巴鼓琴而鳥(niǎo)舞魚(yú)躍?!薄兑住は缔o上》:“鼓之舞之以盡神?!弊匪菸拿髦搭^,可以看出,舞蹈與詩(shī)歌、音樂(lè)結(jié)合在一起,是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù),因此,舞蹈藝術(shù)是以經(jīng)過(guò)提煉加工的人體動(dòng)作來(lái)作為主要表現(xiàn)手段的一種藝術(shù)形式。中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)以“呈現(xiàn)”來(lái)創(chuàng)造意象境界,以創(chuàng)造出在時(shí)間、空間上沒(méi)有限制、沒(méi)有缺失、沒(méi)有殘破、圓實(shí)自足的舞蹈境界為最終原則和目標(biāo)。
虛實(shí)相生,真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一是中國(guó)舞蹈藝術(shù)的審美追求之一,也是舞蹈創(chuàng)作在意象營(yíng)造過(guò)程中的一個(gè)具體原則,還是舞蹈鑒賞中的一個(gè)審美標(biāo)準(zhǔn)?!疤摗迸c“實(shí)”本應(yīng)該類屬于中國(guó)哲學(xué)的一對(duì)范疇,也是中國(guó)美學(xué)、中國(guó)舞蹈美學(xué)的一對(duì)范疇?!疤摗迸c“實(shí)”內(nèi)涵是相當(dāng)豐富的,在此,我把“虛”與“實(shí)”具體對(duì)應(yīng)到舞蹈表演和創(chuàng)作中的創(chuàng)造性和真實(shí)性上邊來(lái)。
所謂真實(shí)性,是指對(duì)舞蹈原作的忠實(shí)再現(xiàn)(包括舞蹈創(chuàng)作時(shí)代、地域、背景、原始動(dòng)機(jī)、意圖等等)。任何一部舞蹈藝術(shù)作品,都屬于一定的歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇,在題材形式與表現(xiàn)內(nèi)涵上也都有其各自的規(guī)定性。這就要求,舞蹈創(chuàng)作和表演必須要充分了解該作品是要表現(xiàn)的主題、地域、歷史時(shí)代和風(fēng)格范疇,切實(shí)把握舞蹈作品形式和內(nèi)涵的規(guī)定性,準(zhǔn)確捕捉舞蹈動(dòng)作要素的主題指向、動(dòng)機(jī)意圖,切不可把舞蹈變成純主觀的表演和炫技,歪曲篡改作品及其風(fēng)格特征。
然而,舞蹈表演作為第二度創(chuàng)造,僅僅具有真實(shí)性還是不夠的,它還必須與舞蹈編導(dǎo)和舞蹈表演者的創(chuàng)造個(gè)性相結(jié)合,實(shí)現(xiàn)真實(shí)性與創(chuàng)造性的統(tǒng)一,才能真正圓滿的實(shí)現(xiàn)舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
所謂創(chuàng)造性(即“虛”),即指“虛無(wú)”之意。一方面是指舞蹈編導(dǎo)和表演者對(duì)作品創(chuàng)造的自身情感熱情的投入、理解和創(chuàng)造性處理。這種創(chuàng)造性處理,既要符合作品時(shí)代、地域、功能、動(dòng)作元素象征等的真實(shí)性,也要能體現(xiàn)出個(gè)人符合常規(guī)的創(chuàng)造個(gè)性,有個(gè)人的生活經(jīng)歷的獨(dú)特個(gè)性,達(dá)到哲學(xué)上“共性”與“個(gè)性”的協(xié)調(diào)統(tǒng)一化。另一方面強(qiáng)調(diào)的是“無(wú)”和“空”,即“留白”。這也是中國(guó)舞蹈藝術(shù)與西方舞蹈藝術(shù)的一個(gè)很大的區(qū)別。中國(guó)舞蹈藝術(shù)強(qiáng)調(diào)“空白”和“虛靈”,側(cè)重內(nèi)在的生命氣韻,留下“虛”處去做填充,給觀眾留下想象咀嚼的空間。故而有“大美無(wú)言”、“大音希聲”、“大味必淡”。
蓄情韻氣,中國(guó)舞蹈藝術(shù)具有強(qiáng)烈的觀念性以及強(qiáng)調(diào)內(nèi)在的意韻、重視以有限的形來(lái)傳達(dá)無(wú)盡的意。這就要求舞蹈表演者既要有出色的舞蹈技術(shù)技巧,又要必備完美的藝術(shù)表現(xiàn)才行。兩者中任何一方都是不能被忽視的。
我國(guó)古代文獻(xiàn)《毛詩(shī)序》載:“情動(dòng)于中而形于言,言之不足故嗟嘆之;嗟嘆之不足故詠歌之;詠歌之不足,故不知手之舞之,足之蹈之也?!蔽璧甘乔楦械乃囆g(shù)。《中國(guó)舞蹈詞典》對(duì)舞蹈的釋義:“舞蹈是經(jīng)過(guò)提煉、組織、美化了的人體動(dòng)作為主要藝術(shù)表現(xiàn)手段,著重表現(xiàn)語(yǔ)言文字或其他藝術(shù)表現(xiàn)手段難以表現(xiàn)的人們的內(nèi)在深層的精神世界——細(xì)膩的情感、深刻地思想、鮮明的性格和人與自然、人與社會(huì)、人與人之間以及人自身內(nèi)部的矛盾沖突,創(chuàng)造出可被人具體感知的生動(dòng)的舞蹈形象,以表達(dá)舞蹈作者(編導(dǎo)和演員)的審美情感、審美理想,反映生活的審美屬性?!庇纱丝磥?lái),情感是賦予舞蹈的活的靈魂和精髓。所謂“非言情之文,不能擅場(chǎng)”。可以說(shuō),沒(méi)有情感,沒(méi)有表現(xiàn)的舞蹈不成之為真正意義的舞蹈。
舞蹈作為一門(mén)表演的藝術(shù),表現(xiàn)至關(guān)重要的同時(shí),出色的技術(shù)技巧是整個(gè)舞蹈表現(xiàn)情感呈現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提。舞蹈技術(shù)技巧,是指舞蹈中的具有高難度高技術(shù)專業(yè)性極強(qiáng)的規(guī)范性的動(dòng)作組合。如中國(guó)古典舞中的“跳、轉(zhuǎn)、翻”,中國(guó)民族民間舞蹈中的“碎抖肩”、“板腰”、“下蹲”和“甩腰”等,還有借助于道具呈現(xiàn)的技術(shù)技巧“手絹花”、“頂碗”、“酒盅”、“筷子”、“鼓”和“水袖”等等。這些表演技巧都是中國(guó)舞蹈藝術(shù)里特定舞種中極具特色,“標(biāo)志性”的動(dòng)作元素,是舞蹈表演者必不可缺的舞蹈素質(zhì),舞者只有擁有了高超的技術(shù)能力,才能完整地演繹作品,才能在此基礎(chǔ)上“陳情”,升華舞蹈作品的境界,和去提升舞蹈藝術(shù)作品的價(jià)值。
書(shū)勢(shì)畫(huà)影,時(shí)間性與時(shí)代性的統(tǒng)一,是中國(guó)舞蹈藝術(shù)恒久堅(jiān)守的美學(xué)追求。
舞蹈藝術(shù)的這一點(diǎn)與中國(guó)的書(shū)法、繪畫(huà)藝術(shù)是有著內(nèi)在的共通性的,三者在形態(tài)、節(jié)奏、線條、意象等方面的相通達(dá)到驚人的程度。舞蹈是身體的書(shū)法和繪畫(huà),它們的審美關(guān)注都是一致指向氣脈連貫、周流不息的宇宙境界,指向中國(guó)人的時(shí)空意識(shí)和人生旨趣。再者,就是時(shí)間性和時(shí)代性。時(shí)間性是藝術(shù)普遍的客觀存在,只是有的藝術(shù)形式的時(shí)間性較明顯(如音樂(lè)),有的藝術(shù)形式的`時(shí)間性隱蔽(如繪畫(huà))。任何一個(gè)音樂(lè)舞蹈作品來(lái)說(shuō):一方面,舞蹈是一種流動(dòng)中的時(shí)間空間藝術(shù),在運(yùn)動(dòng)中產(chǎn)生“意味”,具有明顯的“瞬間性”,表演中的意象稍縱即逝,審美意象隨著表演的結(jié)束而暫停、消失。另一方面,舞蹈表演也有其重要的美學(xué)原則歷史性和時(shí)代性,即作品特定歷史時(shí)代風(fēng)格與表演者自身所處時(shí)代精神。任何一部舞蹈藝術(shù)作品,都是特定歷史時(shí)期的產(chǎn)物,必定具有特定的音樂(lè)風(fēng)格。真正的表演藝術(shù)家都努力從歷史的角度把握作品的音樂(lè)風(fēng)格,并且力求把這種風(fēng)格真實(shí)、完美的加以再現(xiàn)。與此同時(shí),舞蹈表演的時(shí)代性也是相對(duì)比較復(fù)雜的,即使是表演歷史時(shí)代的作品的同時(shí),表演者也是不可能完全離開(kāi)自己所處的時(shí)代,他們總是不自覺(jué)地站在自己所處時(shí)代的立場(chǎng),去觀察和審視歷史風(fēng)貌和現(xiàn)象。由此一來(lái),舞蹈編導(dǎo)和表演者所處的時(shí)代精神和美學(xué)觀念必然會(huì)影響到對(duì)歷史作品的編創(chuàng)、解釋和處理。這就要求編導(dǎo)和舞蹈表演者要準(zhǔn)確對(duì)舞蹈題材、作品進(jìn)行提煉、挑揀、組織和美化、處理。既要保存舞蹈作品的優(yōu)良精髓、和特定時(shí)代內(nèi)涵,又要為其注入新鮮的血液、生命力,拂去歷史的塵埃,從歷史作品中發(fā)現(xiàn)從未被注意過(guò)的積極因素和美的品味,以新的時(shí)代精神和審美智趣加以豐富和補(bǔ)充。
中國(guó)舞蹈藝術(shù)的美學(xué)離不開(kāi)感性認(rèn)識(shí),是審美意識(shí)建立在身體實(shí)踐之上的科學(xué)。舞蹈并不是僅僅給人們提供視覺(jué)美感和娛樂(lè)消遣,它更在于讓人感知生命、感知身體創(chuàng)造的文化、感知身體創(chuàng)造的藝術(shù)。感知舞蹈美學(xué)的藝術(shù),喚起人對(duì)身體的認(rèn)知、對(duì)生命的珍視,對(duì)美的追求。
舞蹈相關(guān)論文篇十八
漢族自古以來(lái)歌舞活動(dòng)豐富多彩,并隨歷史的進(jìn)程從未停止過(guò)傳衍與發(fā)展。對(duì)于今天的城市居民來(lái)說(shuō),出于高度緊張的工作和生活;狹窄的居住空間與相對(duì)疏遠(yuǎn)的人際關(guān)系;外來(lái)文化因素與高科技娛樂(lè)的引進(jìn)等多種因素,使城市中的一代代后人,已在逐漸忘卻、脫離、以致根本不了解和不再會(huì)跳自己民族的舞蹈。而時(shí)常由此導(dǎo)致作出漢民族沒(méi)有舞蹈的結(jié)論。 其實(shí),漢族的民間舞蹈不但內(nèi)容豐富,而且種類繁多、風(fēng)格各異。即使是相同種類的歌舞,因地區(qū)的不同,也會(huì)在風(fēng)格、裝扮和表現(xiàn)形式上各有特色、獨(dú)具魅力。
有著悠久歷史和燦爛傳統(tǒng)文化的漢族,是中國(guó)的`主體民族。漢民族系屬漢藏語(yǔ)系漢語(yǔ)語(yǔ)族,人口約占全國(guó)總數(shù)的93.3%,主要分布在中國(guó)的東部、中部和東南部廣大地區(qū)。
一年一度的春節(jié),是漢族最為隆重和熱烈的傳統(tǒng)民俗節(jié)日。人們對(duì)于一年新春伊始、萬(wàn)象更新的祝福,對(duì)于未來(lái)五谷豐登、人畜興旺的祈求,以及獲得一年中唯一一次身心的徹底放松和歡樂(lè),便把所有的時(shí)間和心力統(tǒng)統(tǒng)貫注在春節(jié)期間所舉行的活動(dòng)之中。
只要在漢族生活的地區(qū),從農(nóng)歷的臘月下旬至新年的幾乎整個(gè)正月,都可稱作春節(jié)期間。人們懷著激動(dòng)的心情,從制作新衣、清潔宅院、準(zhǔn)備祭祀供品、籌做節(jié)日佳肴到準(zhǔn)備歡慶活動(dòng)儀式、演出等傾注著百般的熱情,以獲得對(duì)新一年期盼的實(shí)現(xiàn)。冬季的正月,是中國(guó)所有農(nóng)區(qū)的農(nóng)閑期,為籌劃、歡慶春節(jié)提供了條件。在漢族,春節(jié)民眾歡慶活動(dòng),因南北方地域的不同,而分別開(kāi)始于正月初三或初五,但基本都以正月十五的燈節(jié)作為活動(dòng)的最高潮和終結(jié)。當(dāng)然,也有個(gè)別地區(qū),在正月二十八還要舉行一次“團(tuán)圓年后的再團(tuán)圓”。