心得體會的寫作可以培養(yǎng)我們的自省和自我反思的能力，使思考更加深入和全面。寫心得體會時，可以從不同的角度和層面進行分析和總結，形成全面的觀點。在閱讀這些心得體會范文的同時，大家也可以從中獲得一些啟發(fā)和收獲。
中國民間美術心得體會篇一
第一段：引言（200字）
中國民間美術是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，它不僅具有悠久的歷史傳承，更是中國人民智慧和創(chuàng)造力的結晶。通過研究中國民間美術史，我們可以深入了解民間藝術的起源、發(fā)展和特征，更加真實地感知中國人民的生活方式和文化觀念。在此過程中，我深深地體會到中國民間美術的多樣性、獨特性以及其對中國傳統(tǒng)文化的重要價值。
第二段：多樣性與獨特性（200字）
中國民間美術的多樣性是它最引人注目的特點之一。中國廣袤的土地孕育出各式各樣的民間藝術形式，如繪畫、雕塑、陶藝、刺繡等等，每一種藝術形式都有其獨特的樣式、主題和技法。比如，中國南方民間藝術注重人物形象的細膩描繪和多彩色彩的運用，而中國北方民間藝術則更加注重線條的鮮明和雕塑的造型。每一種樣式都體現(xiàn)了當?shù)厝藗儗λ囆g的不同追求和表達方式，展現(xiàn)了中國多元文化的豐富性。
第三段：民間藝術的社會功能（200字）
民間藝術不僅僅是一種藝術形式，更承載著豐富的社會功能。在古代和現(xiàn)代，民間藝術都扮演了重要的社會角色。古代的民間藝術往往是宗教儀式、祭祀活動和慶典的重要組成部分，通過藝術作品的制作和表演，人們可以向神靈祈福、祈求好運。而現(xiàn)代的民間藝術則成為人們生活的一部分，在人們的日常生活中，民間藝術可以作為一種休閑娛樂的方式，同時也能傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化，凝聚人民的情感。
第四段：中國傳統(tǒng)文化的重要價值（200字）
民間美術作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在當代社會仍然具有重要的價值。首先，民間藝術是中國人民智慧和創(chuàng)造力的結晶，它體現(xiàn)了中國人民的審美觀念和藝術追求，代表了中國文化的特有風格和傳統(tǒng)。其次，民間藝術承載了豐富的歷史價值，通過研究和保護民間藝術，我們可以了解和傳承中國幾千年的歷史文化。最后，民間藝術作為一種通俗的藝術形式，它更容易被人們所接受和理解，有助于普及和推廣中國文化。
第五段：結語（200字）
通過對中國民間美術史的研究和體會，我深切體會到中國民間美術的多樣性、獨特性以及其對中國傳統(tǒng)文化的重要價值。作為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，我們應該更加重視和保護民間藝術，傳承和弘揚它的價值與精神。隨著時代的變遷，我們要與時俱進，創(chuàng)造出符合時代要求的民間文化藝術形式，讓中國民間美術始終在中國社會中發(fā)揮著獨特的魅力和作用。同時，我們也應該加強民間藝術的研究和教育，讓更多人了解和認同中國民間藝術的價值，為中國傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新做出貢獻。
中國民間美術心得體會篇二
本課的內容是中國民間美術,這個內容對學生來說是比較熟悉的,內容是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課.本節(jié)課有民間美術的界定，民間美術的特點和民間美術主要種類介紹,以及民間美術的藝術語言的理解這幾部分構成。羅列了剪紙、年畫、刺繡、玩具、等民間美術。本課將以圖片/錄相和學生的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使學生在感受美的同時了解到民間美術的發(fā)展及其獨特的地位。
【教學目標】
本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思路，確定本課的教學目標為：
1.通過欣賞民間美術，使學生了解什麼是民間美術和它的特點，提高學生對民間美術的審美能力，增加知識和民族自豪感。
2.通過講解和欣賞，使同學們掌握民間美術的種類，了解民間美術的藝術語言有什么特征，如何理解。
【教學重點】
民間美術的主要種類的介紹。
【教學難點】
民間美術的特點和藝術語言的理解
【教學過程】
一、組織教學，師生問好。
二、導入新課(2分鐘)
首先，放一段新年的歡慶歌曲，引起同學們的注意。
老師：提問同學們在新春佳節(jié)都會做些什么?
學生：大掃除、買年貨、貼對聯(lián)、貼年畫、剪紙等等。
我們這里就出現(xiàn)了民間的美術作品。
現(xiàn)在教師拿出事先準備的美術作品，讓學生集體討論選出哪些是民間美術作品，為什么?這些美術作品有剪紙，年畫，彩塑，玩具和繡花等等。
師：我們先不急著下結論，同學們先來看課本。(板書中國民間美術)
三、講授新課(5分鐘)
老師：給學生分組，男生組、女生，討論分析一下，然后找一位代表分析什么是民間美術以及它有什么特點。
男生：民間美術是相對于專業(yè)而言，它們的創(chuàng)作基本上是從事生產的勞動人民，這些作品是勞動人民創(chuàng)造的，應該是民間美術。
女生：民間美術存在于人民的日常生活，節(jié)日活動中，反映勞動人民的思想、情感和觀念。男生：所謂民間美術就是強烈體現(xiàn)著民族性和地方性的。
女生：它的創(chuàng)作和流傳方式是集體的，它與宗教、民俗有密切的聯(lián)系。
學生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。
老師：同學們知道我們這擺出的美術作品中有哪些民間美術嗎?
學生：剪紙、年畫、泥塑、風箏。
老師：我們現(xiàn)在就分別來講講這些民間美術有什么特點?
(1)剪紙(5分鐘)
師：記的小時候過年我們都貼窗花，掛燈籠，給節(jié)日增加喜慶色彩。
(放一段剪紙錄象讓學生感受一下)
(2)年畫(10分鐘)
師：我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家輩出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蘊豐厚，年畫，深受其影響。明代時，出現(xiàn)了木刻年畫,清代，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時，作品不但遠播海內外，還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫紛紛遷至桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之。隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經(jīng)坎坷，幾起幾落。解放后，桃花塢的年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品依次到日、美、意等地展出，被譽為“東方百藝之花”。
看圖片《一團和氣》同學們看完后有何感想。
師結：這是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統(tǒng)代表作品。畫面成圓形，中央是頭戴紅花，扎羊角發(fā)髻，活潑天真，憨態(tài)可掬有點象兒童，又有點象老婦的臉，身穿錦困服飾，頸配長命鎖，手捧，《各氣吉祥》卷，拎人喜洋洋，富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意成圓型，寓意“團圓”，表達了人們在新春佳節(jié)中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。當然桃花塢年畫題材內容豐富，除了一些吉祥喜慶的作品外，還有人說戲劇類，祈副福避災類，風俗時事類。
圖片《上?；疖囌尽?，就是反映當時新事物的一幅風俗畫。(給學生放一下年畫的習作過程)。
(3)刺繡(8分鐘)
師：看過了畫，我們再來了解一下各地的刺繡，同學們對刺繡又有哪些了解呢?
生：四大名繡，江蘇麗蘇繡，湖南湘繡，四川蜀繡，廣東的粵繡。
師：蘇繡可是有三千年的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡就是上面的明珠。
什么是雙面繡?(圖片)這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，仿佛是一只真貓，另人贊不絕口。
(4)玩具。(4分鐘)
首先拿出一個木偶,向同學們問好,剛才誰向你們問好啦?
接著讓學生回憶兒時玩過哪些玩具?
師：每個人的童年都有各種玩具伴隨長大的，我們的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。
圖片《泥狗》、《布老虎》、《泥老虎》。
主要的民間玩具有風箏,泥玩具,布玩具和活動玩具
1風箏是大家最熟悉不過的民間美術了，每年的4月21號就在我們?yōu)H坊舉辦的國際風箏節(jié)。今年我們不看我們當?shù)氐娘L箏，而是看看北京的風箏，討論北京風箏的藝術。
(給學生放一下制作風箏的過程)
2泥玩具：欣賞掛面猴、掛虎等
3布玩具：布老虎
5.民間雕塑(2分鐘)
放一些雕塑的圖片，讓同學們邊看邊想想雕塑有什么特點，類型和風格。
生：雕塑有圓雕和浮雕
老師通過圖片向同學們講解。
四、小結(3分鐘)(加背景音樂)
通過今天的學習，我們對中國民間美術有了一定的了解，現(xiàn)在同學們一起來談談民間美術的藝術語言有什么特征?如何理解民間美術的藝術語言?同學們可以暢所欲言，談自己的理解和看法。
五、布置作業(yè)(1分鐘)
同學們課后親自嘗試制作一下，剪紙，泥塑，刺繡，等手工藝品。
中國民間美術心得體會篇三
民間美術是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它承載著人民群眾的智慧和情感，記錄著他們的生活和思想。深入了解中國民間美術史，我感受到了其豐富多樣的藝術形式和獨特的審美情趣。在這篇文章中，我將分享我的心得體會，探討民間美術的演變歷程、審美價值以及對當代社會的啟示。
首先，民間美術的演變歷程與中國歷史和文化的發(fā)展密切相關。在古代中國，民間美術更多地表現(xiàn)在建筑、繪畫、雕塑等方面。例如，古代民間文化中的建筑如皇城、宮殿、廟宇等，以及山水畫、花鳥畫、人物畫等在繪畫藝術上的表現(xiàn)，都展示了中國民間美術的獨特魅力。而到了近現(xiàn)代，隨著中國社會的改革開放和現(xiàn)代化進程的推進，民間美術也出現(xiàn)了新的表現(xiàn)形式，如剪紙、刺繡、泥塑等，這些形式在今天依然得到廣泛的傳承和發(fā)展。
其次，中國民間美術的審美價值在很大程度上體現(xiàn)了中國人民的生活哲學和審美情趣。中國傳統(tǒng)文化中有著獨特的審美理念，注重和諧、平衡、自然等要素的表現(xiàn)。這種審美追求體現(xiàn)在民間美術中，如傳統(tǒng)山水畫中所強調的“遠山如黛、近堤如線”的意境，就具有高度的審美價值。此外，民間美術中的許多藝術作品也強調了生活的美好和人與自然的和諧。比如，一些宗教信仰的民間藝術作品，如佛像和神像，都體現(xiàn)了人民群眾對于美好生活的向往和信仰。
然后，中國民間美術對當代社會的啟示也是不可忽視的。在現(xiàn)代社會中，人們雖然生活水平有了較大提高，但也面臨著一系列問題，如環(huán)境破壞、物質主義等。中國民間美術的精神和價值觀給我們提供了一種思考和反思的路徑。例如，中國傳統(tǒng)文化中所強調的天人合一、天人相應的觀念，對于我們強調人與自然和諧相處、保護環(huán)境、追求精神層面的幸福具有重要的借鑒意義。此外，中國民間美術中的許多作品還表現(xiàn)了人民群眾的艱苦奮斗和樂觀向上的精神，這對于當代社會中的困難和挫折也給出了積極的答案。
最后，中國民間美術的保護與傳承是當前亟待解決的問題。中國傳統(tǒng)文化中的許多藝術形式正面臨著瀕臨失傳的危險，這其中包括了很多民間美術形式。因此，保護和傳承中國民間美術的任務顯得尤為重要。相關部門應加大對于民間美術的保護力度，加強藝術家的培養(yǎng)和傳承，同時也應通過推動相關法律和政策的制定，為民間美術的保護創(chuàng)造良好的環(huán)境。
綜上所述，中國民間美術是中華文化的瑰寶，通過對其演變歷程、審美價值以及對當代社會的啟發(fā)的探討，我們可以更好地理解中國傳統(tǒng)文化的博大精深。同時，我們也應將其保護與傳承作為一項重要任務，共同努力，讓中國民間美術繼續(xù)繁榮發(fā)展。
中國民間美術心得體會篇四
教師引導
學生探究
多媒體運用
一、創(chuàng)設情境，導入新課
1、情境導入
二、進入新課
1、嘉定民間工藝欣賞
2、民間紋樣的特點
a、造型夸張
b、色彩鮮艷
c、有一定寓意
3、設計繪制民間紋樣（示范）
三、拓展創(chuàng)新。
1、作品欣賞
2、制作材料和方法的提示
四、學生練習，教師輔導。
1、鼓勵學生創(chuàng)新
2、及時發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。
五、展示評價
1、展示作品
2、評價
六、小結
融入情境，產生求知欲
通過欣賞，了解家鄉(xiāng)民間工藝美術文化。
通過觀察比較，整體感知民間紋樣的特點。
在直觀演示下，具體了解民間紋樣特點和過程。
構思小制作
用不同的材料，不同的內容來表現(xiàn)主題。
自我評價，相互評價。
贈送作品
運用多媒體課件，激發(fā)學生學習興趣。
運用多媒體可見，拓寬學生的'思維，增強學生熱愛家鄉(xiāng)的情感。
多媒體課件出示圖片，讓學生運用觀察法，比較法，進行探究。
運用實物投影儀幫助學生更清晰的了解民間紋樣的設計過程。
多媒體播放音樂
實物投影儀上學生演示。
實物投影儀展示作品。
多媒體播放音樂
中國民間美術心得體會篇五
作為世界文明的發(fā)源地之一，中國所具有的悠久歷史和深厚文化沉淀是祖先留給我們的巨大寶藏，中國傳統(tǒng)文化元素便是這些寶藏中最美、最絢爛的一部分。詳細內容請看下文民間美術論文提綱范例。
當前的中國室內設計中，傳統(tǒng)文化正面臨著現(xiàn)代化的全方位挑戰(zhàn)，人們在熱衷于現(xiàn)代化的同時，傳統(tǒng)文化正逐漸地從我們身邊消失。實際上，傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設計當中的諸多之處起著潛移默化的作用。事實上，在新興的信息時代進行室內設計，不以拋棄中國傳統(tǒng)文化為代價，才能創(chuàng)造出符合本民族人們審美要求的室內設計作品。當今的室內設計，應弘揚民族傳統(tǒng)文化，發(fā)掘中國古典建筑藝術精髓，把具有深厚文化底蘊的傳統(tǒng)空間元素運用到室內設計中，把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計有機的結合，才會創(chuàng)造出更好的效果。那么如何運用中國元素，如何更好地繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化并與現(xiàn)代文明巧妙地結合，一起走進符合現(xiàn)代人要求的室內設計，便成了我們一直思考與探討的重要課題。
裝飾是中國傳統(tǒng)和當今藝術文化的重要構成部分，當今的室內設計主要注重對傳統(tǒng)藝術和文化的結合，傳統(tǒng)裝飾紋樣為當今室內設計帶來了豐富的素材，是當今設計家們取之不盡的源泉，促進了室內設計的發(fā)展與進步。隨著人們生活水平的不斷提高，人們在追求物質與精神的同時，對裝飾又有了新的要求，中國傳統(tǒng)裝飾紋樣在很久以前就開始被運用，保留的典型設計有故宮、喬家大院，當今有茶館、古今結合的室內裝飾等。這些文化符號元素在經(jīng)歷了歲月的洗練后都滲透出濃厚的歷史凝重感，擁有強大的生命力，而且它們又是文化符號元素形式與內涵的完美結合。
1緒論
·研究的內容
·研究的目的與意義
·傳統(tǒng)裝飾紋樣在室內設計中的重要地位
·研究方法
2中國傳統(tǒng)吉祥紋樣
·定義
·發(fā)展歷程
·表現(xiàn)形式
·文化意蘊
3現(xiàn)代室內設計之中式風格的探索
·形成中式室內設計風格的元素
·傳統(tǒng)裝飾語言的運用
·文化內涵的體現(xiàn)
·對傳統(tǒng)的創(chuàng)新
4中國傳統(tǒng)吉祥紋樣在現(xiàn)代中式風格室內設計中的運用
·當前室內設計中的使用現(xiàn)狀
·運用手法分類
·具體運用
·使用意義
中國民間美術心得體會篇六
現(xiàn)在美術設計和民間美術藝術造型之間有許多共通的地方，他們都有追求單純、概括、簡潔造型表現(xiàn)形式，強調造型的與內容之間的契合，都有色彩艷麗、對比豐富的特征。因此民間美術造型對現(xiàn)代美術設計有重要的啟示意義，一些經(jīng)典的美術創(chuàng)作作品、方法皆可用于現(xiàn)代美術設計當中。
1.陰陽相濟造型的應用
2.和諧過度方法的應用
民間藝術家在民間美術創(chuàng)作中，其美術造型既有實體的抽象化表現(xiàn)，也有有對抽象的內容的實體地描繪，但是在抽象和實體之間過渡非常和諧自然，這一點是強調線條，強調視覺沖擊力的現(xiàn)代美術設計所不具備的。因此在現(xiàn)代美術設計當中可以借鑒這一點，利用抽象與實體之間的自然過渡，巧妙設計一些韻味深長、內容豐富的作品，這樣能夠使作品具有長久的生命力。如自然界的流水、云氣、煙火等并不具體的物質形態(tài)，在現(xiàn)代藝術設計當中設計者可以根據(jù)設計者的需要，在實體與沖向之間通過改變了自然形態(tài)不確定性，以實體的形式將抽象的形態(tài)表現(xiàn)出來，勾勒出線條之美、視覺之美，使作品形態(tài)更加具有裝飾感。這一點在2008年奧運會火炬祥云的設計上早已經(jīng)體現(xiàn)出來，祥云造型既像一朵飄動的云，又極具動感，在祥云與火炬之間抽象向實體過渡中，顯得非常巧妙自然，設計取得了巨大的成功。
色彩是人們欣賞一個美術設計作品的第一觀感因素，色彩運用是否合理決定著讀者的第一感覺。由于人類不同的生存環(huán)境和種族遺傳等因素，在長期形成的相對穩(wěn)定的自然文化環(huán)境中，逐漸形成不同的民族色彩形式和色彩觀，我國的木版年畫、剪紙、皮影、木偶、風箏、彩印花布、刺繡、面具等等民間美術，呈現(xiàn)出五彩繽紛的賦色體系和豐富的文化底蘊。〔1〕民間美術對色彩運用，在熟練度、創(chuàng)造性等方面，都是現(xiàn)代美術設計不能企及的，現(xiàn)代美術設計應該充分借鑒民間美術在色彩上面的經(jīng)驗。
1.色彩視覺涵義應用
傳統(tǒng)的民間美術對于色彩的理解已經(jīng)不僅限于色彩本身，更多的融入了一種特殊情感在里面。在民間色彩創(chuàng)作中，他們賦予了顏色以生命，用不同的顏色代表不同的涵義，并將這種涵義滲透在美術作品創(chuàng)造上中，以表達求生、趨利、避害等目的。
2.色彩變化靈活應用
在民間，美術創(chuàng)作幾乎不受任何居住，中國民族民間美術與宮廷繪畫、文人繪畫以及現(xiàn)代繪畫相比，多了一份自由創(chuàng)作之氣，少了一分文化束縛之苦。勞動人民在千百年來的勞動之中，通過偶爾迸發(fā)的了靈感進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中他們可以使用自己得到的任何顏色，賦予這些顏色他們的心理、愿望、信仰和道德觀念。色彩變化上方法要想真正應用到現(xiàn)代美術設計當中，這就要求社會、創(chuàng)作者自身要把創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起，在色彩表現(xiàn)上更加不受拘束，不斷進行大膽的嘗試，探索新的色彩藝術效果。
總之，民間美術藝術造型和色彩與現(xiàn)代美術設計中造型與色彩是相通的，民間美術藝術造型和色彩上的可取之處，完全可以應用到現(xiàn)代美術設計當中，激發(fā)設計者的靈感，賦予作品更強的生命力。
中國民間美術心得體會篇七
第一段：引子（150字）
三峽民間美術是一門獨具特色的藝術形式，源自長江三峽地區(qū)獨特的地理環(huán)境和文化傳承。近期，我有幸前往三峽旅游，深入了解了三峽民間美術，并在此過程中體驗到其獨特魅力與藝術價值。在這篇文章中，我將分享我對三峽民間美術的心得體會。
第二段：三峽民間美術的特色（250字）
三峽民間美術具有鮮明的民族特色和地方風情。首先，在題材上，三峽民間美術以自然景觀、人物、動植物等為主要內容，充分展現(xiàn)了長江三峽地區(qū)的壯麗自然景觀和豐富的人文歷史。其次，在形式上，三峽民間美術常以山水畫、石雕、木刻等形式表達，其精細細致的刻畫、獨具匠心的構圖和豐富多樣的色彩運用，彰顯了三峽人民的智慧和審美情趣。最后，在技法上，三峽民間美術常以簡潔明快、濃墨重彩的表現(xiàn)手法為特色，使作品具有鮮明的視覺沖擊力。
第三段：體驗三峽民間美術（250字）
在觀賞三峽民間美術作品的過程中，我深刻體驗到了其極富感染力和強烈的藝術表現(xiàn)力。三峽民間美術的壯麗自然景觀和濃厚的民俗文化在作品中得到了完美展現(xiàn)。例如，我在一個木刻作品中看到了長江三峽的雄偉壯麗，仿佛身臨其境。此外，我還在一個山水畫作品中看到了三峽人民的勤勞和智慧，這讓我深刻感受到了這片土地上人們的生活態(tài)度和追求的價值觀。
第四段：三峽民間美術的藝術價值（250字）
三峽民間美術不僅具有濃厚的地方風情，還有著非常高的藝術價值。首先，三峽民間美術通過其獨特的創(chuàng)作視角和情感表達，讓觀者能夠更深入地了解到三峽地區(qū)的自然與人文。其次，三峽民間美術作品所展現(xiàn)的高超繪畫技法、匠心獨具的構圖和色彩運用，不僅彰顯了三峽人民的審美情趣，也代表了中國傳統(tǒng)藝術的瑰寶。最后，三峽民間美術作品所蘊含的思想性和藝術性，使其成為傳播中華文化的重要載體，具有重要的歷史和文化意義。
第五段：三峽民間美術的傳承與發(fā)展（300字）
在當代社會中，三峽民間美術面臨著傳承和發(fā)展的挑戰(zhàn)。為了保護和傳承這門寶貴的藝術形式，政府應加大對三峽民間美術的保護力度，鼓勵人們研究、學習和傳承三峽民間美術。同時，我們作為觀眾和愛好者，也應積極參與其中，通過欣賞、購買和推廣三峽民間美術作品，為其傳承與發(fā)展貢獻力量。只有這樣，我們才能夠讓三峽民間美術得以長期存在并為后人所珍愛，同時也能夠讓這門美術形式更好地發(fā)揚光大。
總結（100字）
三峽民間美術以其獨特的地方風情和藝術價值吸引了我。它不僅在展示自然景觀和人文歷史方面表現(xiàn)出色，還在技法和表現(xiàn)手法上展現(xiàn)出獨特的特色。然而，如今三峽民間美術面臨著傳承和發(fā)展的挑戰(zhàn)，需要我們共同努力。希望通過我們的努力，三峽民間美術能夠以新的姿態(tài)煥發(fā)出更為絢麗的光彩。
中國民間美術心得體會篇八
近幾年來，中國的三峽民間美術備受關注，這些獨特的藝術作品不僅展示了地方文化和民族精神，也深深吸引了國內外觀眾的眼球。我有幸親身參觀了三峽地區(qū)的民間美術展覽，深深地被這些作品所吸引。通過對這次參觀的心得和體會，我發(fā)現(xiàn)三峽民間美術的獨特魅力和深刻意義。在這篇文章中，我將從傳統(tǒng)元素的傳承、藝術表現(xiàn)手法、寓意與文化內涵、社會現(xiàn)實關懷以及藝術表現(xiàn)的個人感悟等五個方面，來探討三峽民間美術的精髓和特點。
首先，三峽民間美術在藝術形式的傳承方面可圈可點。在參觀中，我發(fā)現(xiàn)許多作品中都融入了傳統(tǒng)的中國元素，如山水畫、水墨畫以及剪紙等。這些形式不僅展示了中國傳統(tǒng)藝術的魅力，也進一步豐富了三峽民間美術的內涵。尤其是山水畫和水墨畫，通過對自然景觀的描繪，使觀眾能夠感受到三峽地區(qū)的壯麗山河和自然奇觀，傳達了藝術家對家鄉(xiāng)的深情追思和祝福。此外，剪紙則運用了中國傳統(tǒng)手工藝的技法，將生活場景和人物形象有機結合在一起，凸顯了三峽地區(qū)的鄉(xiāng)土文化和民間生活。
其次，三峽民間美術在藝術表現(xiàn)手法上獨具匠心。在這些作品中，我發(fā)現(xiàn)了許多別具一格的手法和表現(xiàn)方式。例如，在畫作中運用了獨特的構圖手法，通過虛實結合，以及色彩的運用，營造出獨特的藝術氛圍。這種手法不僅使作品更具立體感和層次感，也能夠讓觀眾更好地沉浸于作品所傳達的情感和內涵之中。此外，還有一些作品運用了創(chuàng)新的材料和媒介，如木雕、陶瓷等，使作品更加生動活潑，并展示了藝術家的創(chuàng)造力和想象力。
三峽民間美術的另一個特點是寓意與文化內涵的豐富。在參觀中，我看到許多作品中都融入了豐富的寓意和文化內涵。這些作品不僅僅是藝術家的個人創(chuàng)作，更是對社會和時代的反思和思考。例如，有一幅作品描繪了三峽工人建造大壩的場景，表達了對艱辛工作的贊美和敬意。還有一幅作品以動物形象為主題，通過對動物的描繪，暗喻了人性的善惡和道義的選擇。這種豐富的寓意和文化內涵使作品更具深度和意義，也更能引起觀者的共鳴。
此外，三峽民間美術還表達了對社會現(xiàn)實的關懷。在這些作品中，我看到許多關于社會問題和人民生活的作品。例如，有一幅作品描繪了農民的艱辛勞作和農田的美景，展現(xiàn)了農民的辛勤付出和對土地的熱愛。還有一幅作品以青少年為主題，強調了教育的重要性和培養(yǎng)下一代的責任。這些作品不僅給人以視覺上的享受，更引導人們思考社會問題，并希望通過藝術的方式呼吁社會關注。
最后，參觀三峽民間美術展覽，我個人的感悟是無比的。這些作品展現(xiàn)的藝術創(chuàng)造力和文化內涵讓我深受啟發(fā)。通過欣賞這些作品，我深刻感受到了藝術的力量和美好。藝術不僅是一種娛樂和欣賞，更是開啟心靈的窗戶，給人以啟示和思考。在這些作品中，我感受到了作者的獨特的觀察力和對生活的敏感，也深刻體會到了藝術對人們思想情感的引導和指引。
綜上所述，三峽民間美術以其獨特的藝術形式和傳承的文化內涵，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)藝術的魅力和深刻意義。在探索和發(fā)展中，三峽民間美術不僅在藝術傳統(tǒng)的延續(xù)中發(fā)展壯大，也在對社會現(xiàn)實的關懷中傳遞人文關懷。通過參觀這次展覽，我對三峽民間美術有了更深入的了解，并受到其獨特的藝術表現(xiàn)和思想內涵的啟示。我相信，三峽民間美術將在未來繼續(xù)發(fā)揚光大，為我們帶來更多的驚喜和思考。
中國民間美術心得體會篇九
民間美術是相對于宮廷美術、文人美術等美術形式而存在的，具有原發(fā)性的，直接來源于人民大眾的美術形式。詳細內容請看下文民間美術論文提綱范例。
千百年來形成的將藝術強分尊卑，將民間美術視為粗俗簡陋東西的觀念使民間藝術的活力受到損害，許多優(yōu)秀的民族美術成果不能保留下來，特別是工業(yè)革命之后，民間美術被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。民間美術作為中國民俗文化的組成部分，其藝術價值遠遠超越了民間美術本身，具有極為豐富的哲學、美學、考古學、歷史學、社會學和人類文化學內涵，是中華民族文化的凝集和結晶。
民間美術的起源
民間美術與原始社會的美術是一脈承傳的，它們在發(fā)生、發(fā)展和藝術的范圍、特點、規(guī)律等方面，都具有某種相似性。民間美術與原始美術一樣具有藝術實用與審美共存的性質。不少民間美術還殘留著原始藝術的痕跡，在今天所能看到的民間剪紙和刺繡中就保留著很多原始陶器上的，帶有巫術色彩的圖騰符號。民間美術起源于古代先民的勞動與生活實踐，原始人在制造勞動工具的過程中，發(fā)現(xiàn)鋒利、勻稱、光潔的工具用起來特別的方便順手，這種對實用性的追求逐漸演變成對視覺愉悅感的追求，古代先民在實用的造物活動的基礎之上逐漸發(fā)展了審美，使之既能滿足實用的物質需要，又能滿足審美的精神需求。比如說，新石器時代的遠古人類發(fā)明了鉆孔技術，他們用貝殼和獸骨制作的項鏈是裝飾自己，吸引異性的最好工具，再比如說仰韶文化所遺存的帶有各種紋飾圖案的彩陶不但具有巫祭的色彩，更追求視覺上的對稱感與韻律感。石器、項鏈、陶器這些藝術作品都是民間美術的最初形態(tài)，它以其稚拙、儉樸的形式為后來各類美術的發(fā)展奠定了基礎。
隨著生產力的發(fā)展與社會分工的細化，民間美術的分類增多，做工也愈加細致多樣了。從殷商到近代，民間美術都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展狀態(tài)，并以其強大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。竹編、草編、蠟染、泥塑、剪紙、年畫、藍印花布、繡帳簾、兜肚，挑花頭巾、皮影等等民間美術作品都是基于實用目的而創(chuàng)作的，但同時卻融實用性與審美性于一體。民間美術作為我國古代一種主要的藝術形態(tài)，在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強大的藝術力量。
傳統(tǒng)民間美術的傳承方式
民間美術是一種帶有原發(fā)性的美術形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關，自誕生之日起就融合在人們生活的點點滴滴之中?！把詡魃斫獭笔侵袊癖娮鋈撕陀说淖谥己褪侄危耖g美術同其它民間文化一樣一樣也沒有脫離這一傳統(tǒng)。“言傳身教”在民間所承擔的技藝傳播作用，體現(xiàn)在以家庭為中心的技藝傳承環(huán)境中，是師徒、父子關系直接傳授的方式。從事民間美術創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農民，其創(chuàng)作經(jīng)驗不可能通過文字進行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術經(jīng)驗傳播給下一代。
口頭語言不需雕飾，自然隨性，因此能更生動直觀的交流技藝。在這言傳的過程中民間藝人們創(chuàng)作了一些便于記憶的口訣，可以讓被傳播者比較方便記憶起創(chuàng)作的規(guī)律，是對民間美術技藝規(guī)律的高度概括，如惠山泥人的創(chuàng)作口訣，關于泥人造型要“先開相、后裝花，描金帶彩在后頭”;用筆要領“直線要直、曲線要曲”施彩講究“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要自得凈。”民間皮影口訣:“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”、“文人一根釘武人一張弓”等等。在民間的師徒傳承中“身教“的情況可能比“言傳”多的多。在很多民藝傳播者自身文化和能力的限制他們或不能準確的表達出其技術精要的情況下，以實際操作來教育徒弟，徒弟觀察師傅技藝的“身教”就成為民間美術主要的傳播方式之一。
文字、圖譜記載。
殷商之后，文字的出現(xiàn)為民間美術的傳播奠定了深厚的媒介基礎，民間美術也出現(xiàn)了借助文字傳播的方式，大大擴展了其傳播的范圍。出現(xiàn)了一些記載民間手工藝的理論專著和民間創(chuàng)作者所作的藝譜，前者帶有官方修飾的痕跡，如先秦時期的《考工記》、唐代《工藝之法》、明代《天工開物》等等。
中國民間美術心得體會篇十
中國文化博大精深，地域廣闊，形成了各種各樣獨具特色的地域文化，所以人們通常將這種和生活密切相關的文化美術形式稱之為民間美術元素。民間美術元素絕不僅僅是顏色和圖案的組合，更多的是反映某個地域獨特的經(jīng)濟、政治、文化變遷史。而我國的民間美術元素呈現(xiàn)著各種各樣的形式特征、豐富多彩。
我國目前的眾多現(xiàn)代平面設計作品都處于形式化的階段，模仿抄襲較多，缺乏原創(chuàng)性。尤其是在全球化大背景之下，我國的現(xiàn)代平面設計遇到了前所未有的危機，外來設計形式進入中國，使得我國的現(xiàn)代平面設計變得更加盲從，缺少民族元素，丟失了原來的設計風格，所以導致我國的現(xiàn)代平面設計很難出現(xiàn)高質量的作品。面對目前的困境，需要將民間美術元素和現(xiàn)代平面設計進行有機結合，使得我國現(xiàn)代平面設計作品呈現(xiàn)出我國的文化內涵。
隨著二十一世紀經(jīng)濟社會文化的全面發(fā)展，我國的現(xiàn)代平面設計行業(yè)也開始不斷的走向成熟化，在現(xiàn)代平面設計中，由于西方的設計文化理論已經(jīng)不能夠滿足中國審美觀念的評價標準。而民間美術元素在現(xiàn)代服裝設計上的具體表現(xiàn)就是要求設計師能夠將民間美術元素與現(xiàn)代設計特點和理念進行有機的統(tǒng)一，從而可以獨創(chuàng)出帶有中國傳統(tǒng)民族文化的新的平面設計文化，并走出一條帶有民族風情韻味的設計之路。由于民族文化有著悠久的歷史，帶給了現(xiàn)代設計師獨特的創(chuàng)作靈感與創(chuàng)作素材，將充滿中國文明特色的造型、色彩、材質布料、施工工藝等元素直接作為現(xiàn)代平面設計中的視覺元素，是民族風情最直觀的呈現(xiàn)方式，在現(xiàn)代平面設計中被廣泛的創(chuàng)新吸收運用，從很大的程度上提高豐富了現(xiàn)代平面設計的創(chuàng)作空間。
盡管目前外國的語境在中國傳播的速度驚人，并且為很多大眾所接受，但是由于文化之間的差異，我們并不能夠對外來文化全盤接受。所以需要對我國現(xiàn)代平面設計進行創(chuàng)新，使其具有個性化的特征，就必須要有相應的語境元素作為支撐。而民間美術元素中的語境效應則完全符合這種要求。對這些民間美術元素進行提煉，能夠達到非常好的設計效果。例如，要想傳遞出喜慶的視覺效果，運用大紅色、紅燈籠以及煙花爆竹等等，這樣就能夠很容易使得人們感受到這種信息。
色彩搭配是平面設計最為直接的視覺元素，它體現(xiàn)著設計師的審美理念以及彰顯著個性特點。設計作品的色彩搭配集中體現(xiàn)了中華民族文化以及審美理念。所以在現(xiàn)代平面設計中不僅僅要求能夠對設計作品色彩搭配加以合理的運用，更重要的是能夠將色彩的整體搭配作為平面設計的一門語言融合到現(xiàn)代的設計中去，可以靈活的運用民間美術元素色彩搭配技巧中所蘊含的精神元素，體現(xiàn)中國現(xiàn)代平面設計的深層次意境。例如中國紅在現(xiàn)代設計之中有著非常廣泛的運用，不僅僅是因為中國紅的裝飾效果明顯，更重要的是中國紅有著非常強烈的民族精神暗示，表達著人們對于喜慶美好，吉祥安康的追求，更體現(xiàn)了中國民族的文化韻味以及審美觀念。
我國是有著五十六個民族的文明古國，經(jīng)過多年來的變化發(fā)展，進而形成了豐富多彩的民間美術圖案，這些圖案特點鮮明，帶著濃厚的民族性和區(qū)域性，更蘊含著特定民族的文化習俗和審美觀念。在現(xiàn)代的平面設計中，要和民間美術圖案進行有機交融，不僅僅要取其精美的外在形式，更要凸顯出民族的文化內涵。但是傳統(tǒng)的民間美術圖案對現(xiàn)代設計來講往往過于繁瑣復雜，所以還要對其進行合理適當?shù)暮喕蛊渚邆洮F(xiàn)代流行的理念。
由于民間美術元素所具有的獨特民族風情，所以得到了一些現(xiàn)代平面設計師的鐘愛，不僅僅為現(xiàn)代的平面設計提供了取之不竭的創(chuàng)作靈感，同時也帶來了優(yōu)秀的創(chuàng)作素材。在現(xiàn)代平面設計中對民間美術的元素加以創(chuàng)新吸收和運用，已經(jīng)成為了一個特色和重要的表現(xiàn)手段。隨著現(xiàn)代平面設計師對于民間美術元素的逐漸挖掘吸收利用，大量兼具民族美和現(xiàn)代美的現(xiàn)代平面設計作品呈現(xiàn)在人們的面前，演繹了一個個的民族時尚典范，讓民族美和現(xiàn)代美可以結合交融大放異彩。
中國民間美術心得體會篇十一
中國民間美術史是一部豐富多彩的歷史，記錄了中國人民的智慧和創(chuàng)造力。通過對中國民間美術史的學習，我深刻體會到了其獨特之處，下面將從五個方面展開論述。
首先，中國民間美術史展示了中國人民的審美情趣和藝術創(chuàng)造力。中國民間美術源遠流長，擁有豐富的藝術形式和表達手段。從傳統(tǒng)的民間繪畫、剪紙、蠟染到瓷雕、雕塑，每一種形式都展現(xiàn)了中國人民對美的獨特理解和審美追求。例如，皮影戲是中國民間藝術的一種重要表現(xiàn)形式，通過操縱剪影，再現(xiàn)了戲劇性的故事和形象。這種藝術形式不僅地方特色鮮明，而且充滿了濃厚的藝術氛圍，充分展示了中國人民的智慧和創(chuàng)造力。
其次，中國民間美術史反映了中國的傳統(tǒng)文化和民族精神。中國是一個擁有悠久歷史和燦爛文化的國家，民間藝術是傳統(tǒng)文化的重要組成部分。例如，中國年畫作為中國農民在過年期間貼在門上的裝飾物，既寓意祈禱豐收和好運，又展示了獨特的田園風景和生活畫面。這些年畫以其色彩鮮艷、形式多樣的特點，成為了中國傳統(tǒng)文化中不可或缺的一部分。這些作品不僅僅是藝術品，更是記錄了中國人民傳統(tǒng)生活和民族精神的珍貴資料。
第三，中國民間美術史揭示了中國文化的多元性和包容性。中國是一個多民族、多文化的國家，民間美術反映了這種多元性和包容性。各個少數(shù)民族都有自己獨特的藝術表達方式，如藏族唐卡畫和壯族壯錦。這些藝術形式融合了各民族的藝術特色，展現(xiàn)了中華民族的多民族文化瑰寶。無論是在技藝上還是在創(chuàng)意上，這些作品都展現(xiàn)了中國文化的多元與獨特，為我們現(xiàn)代人民提供了寶貴的文化財富。
第四，中國民間美術史凸顯了民眾參與和民主藝術創(chuàng)作的重要性。與宮廷藝術不同，中國民間美術強調的是平民百姓的藝術創(chuàng)造力和參與性。無論是農民的剪紙、繪畫還是工匠的木雕、陶瓷，幾乎所有的藝術形式都與地方社區(qū)和民眾生活息息相關。這種民主的藝術創(chuàng)作方式為普通人提供了展示自我才華和審美觀點的機會，豐富了全民的藝術生活。
最后，中國民間美術史傳承和弘揚了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。隨著現(xiàn)代科技的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)文化正面臨著日益喪失的危險。然而，中國民間美術史作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，通過記錄和傳承，有效地保護了傳統(tǒng)藝術和文化的存續(xù)。同時，通過近年來的復興運動，中國民間美術史逐漸煥發(fā)出新的活力，并開始與現(xiàn)代藝術相結合。這種融合使得中國傳統(tǒng)文化煥發(fā)出新的生命力，并贏得了更廣泛的認同和欣賞。
綜上所述，通過對中國民間美術史的學習，我深刻體會到了其在審美情趣、傳統(tǒng)文化、多元性、民主創(chuàng)作和文化傳承方面的重要性。了解和研究中國民間美術史，有助于我們更好地理解中國傳統(tǒng)文化的豐富內涵，同時也有助于促進中華民族的文化自信和創(chuàng)新力的增強。我相信，只有深入學習和傳承中國民間美術史，才能更好地將這種寶貴的藝術遺產傳遞給后代，讓中國文化在世界舞臺上綻放出更加奪目的光彩。
中國民間美術心得體會篇十二
《民間美術》著重讓學生了解中國民間美術代表性的藝術樣式及其藝術語言特征,了解各類民間美術與民俗相互依存的關系，分享了《民間美術》的課件給大家，一起來看看吧！
【教學目標】
了解民間美術的定義及其類別；了解民間剪紙的發(fā)展歷史、造型特點以及其中的寓意。
【教學重點】
讓學生了解民間剪紙的造型特點以及其中的寓意。
【教學難點】
如何運動生動的教學語言引發(fā)學生的興趣，從而喚起學生對民間美術的熱愛。
【教學準備】
1、教具：多媒體課件、有民間美術特征的圖片
2、學具：剪刀、蠟光紙或紅紙
【教學過程】
一、導入
播放《北京奧運會宣傳片》的視頻
提問：短片看完了，我想請同學們說說觀后的感受。
教師：在這個短篇中作者運用了長城、中國紅、剪紙、四合院、中國龍、風箏、花燈等典型的中國符號，經(jīng)過全新的演繹，使奧運主題和中國文化完美的融合在了一起。我們剛剛提到的這個短篇中所出現(xiàn)的剪紙、風箏、花燈就是民間美術的重要組成部分，那么今天這節(jié)課就讓我們一起來學習中國民間美術。（出示課件）
二、講授新課
1、什么是民間美術？
（展示圖片）現(xiàn)代專業(yè)美術作品顧閎中的《韓熙載夜宴圖》的局部和剪紙作品
教師：請同學們從創(chuàng)作者和服務對象這兩個角度對這件作品進行比較
學生：
（出示課件）民間美術是廣大農村勞動人民為滿足自身精神生活的需要而創(chuàng)作，并在他們自己當中應用和廣泛流傳的美術作品。民間美術在古代是相對于“宮廷美術”和“文人士大夫美術”而言的；在現(xiàn)代是相對于職業(yè)、專業(yè)藝術家的美術是以農民為主的勞動者的美術。
2、民間美術種類（出示課件）
剪紙、年畫、刺繡、玩具、民間雕塑
教師：可以說民間美術和勞動人民的生活是相伴相隨的。當然在短短的一堂課上我們不可能對它們做全面的了解，我們就其中的一種來進行鑒賞，以點帶面的來了解民間美術的風采。
播放視頻
教師：大家想一下在這個作品時運用到了民間美術的哪一個種類來進行創(chuàng)意的
學生回答：剪紙
3、剪紙的歷史（出示課件）
（1）、最早的剪紙
目前，中國出現(xiàn)的'最早的剪紙實物是新疆出土的南北朝時期的對馬團花和對猴團花
（展示圖片）對猴團花和對馬團花
（2）、唐代
師：唐代的剪紙用途更加廣泛，還出現(xiàn)了室內裝飾剪紙和用作招魂的“人勝”。
（出示課件）
“暖湯濯我足，剪紙招我魂。”——唐杜甫《彭衙行》。指的就是這個意思
師：讓我們一起回顧一下杜甫的這句詩，你們有沒有什么發(fā)現(xiàn)？
生：剪紙
（3）、宋代
關于剪紙宋代的很多文獻都有記載，（出示課件）
周密《志雅堂雜鈔》載：“向舊天都街，有剪諸色花樣者，極精妙，隨所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪諸家書字皆專門。忽有少年能于袖中剪字及花朵之類?！蔽覀冎袊鴼v史上第一個被記錄下來的剪紙藝人，是北宋的余敬之。
教師：這段話告訴我們什么呢？
宋代已經(jīng)完成剪紙專業(yè)化和商業(yè)化的演變。
（4）清代
在清代，因滿族人有剪紙的習俗，致使剪紙進入宮廷。
（出示課件）
4、民間剪紙的主要種類
教師：我們先來看一個題目（出示課件）
以下圖片分別是剪紙放在不同位置所形成的不同名稱,你能猜到哪個與哪個是相連的嗎?
學生回答
老師：（出示課件剪紙欣賞）
窗花喜花刺繡花樣禮品花掛簽（門箋）
5、剪紙的特點
（1）、作品的連續(xù)性
（展示圖片）
剪紙是在紙上剪出或刻出，采用鏤空的方式，必須做到線線相連或者面面相連，整個作品是一個整體，每一剪都和下一剪刀相聯(lián)系，每一個圖案都和下一個圖案相團結在一起。
（2）、超越時間、空間上的限制
展示作品《摘果子》
教師：從這個作品中我們可以得出，民間剪紙藝術是超越了在時間上的限制
展示作品《農家忙》
教師：從這個作品中我們可以得出，民間剪紙藝術是超越了在空間上的限制
（3）、大膽的夸張、概括
展示作品《女娃》
教師：你們在看這個作品的時候首先會把你的眼睛停留在畫面的哪個地方
學生：頭部
教師：再具體一點
學生：眼睛
學生：夸張的處理
展示作品《趕鳥的人》
學生：概括
（4）、南北方剪紙，比較不同點（出示課件）
教師：哪些詞可以概括北方剪紙的特點，那些詞可以概括南方剪紙的特點
學生：北方剪紙粗獷豪放
南方剪紙纖巧細膩
郭沫若先生的一首詩，很好總結了南北剪紙的特點：曾見北國之窗花，其味天然而渾厚；今見南方之剪紙，玲瓏剔透得未有；一剪之趣奪神功，美在民間永不朽。這首詩很貼切的概括出南北方剪紙的不同之處。
6、剪紙的寓意
民間美術是一種“表意”的藝術，每一幅畫中都包含吉祥美好的寓意在里面。
教師：接下來，我先考考你們。我這里有3張作品，我想請你們用四個字來概括每一張畫。
（展示圖片）“連年有余”、“喜上眉梢”“喜氣洋洋”
學生：
教師：那么我們來通過這幾件作品分析一下剪紙中的吉祥寓意是通過哪些方式來表達的？
教師：“連年有余”“喜上眉梢”是通過什么方式來表達吉祥寓意的？
學生：諧音
教師：除了用諧音的方式來表意，還有一種表意的方式。
教師：
1、富貴吉祥（牡丹、龍鳳）
2、萬壽無疆、長命百歲（仙鶴、烏龜、松樹、壽桃）
3、幸福美滿的愛情（鴛鴦、蝴蝶，花）
4、多子多福（老鼠、蓮蓬、石榴），
教師：這是一種什么樣的表意手法？
學生：象征
了解了剪紙的表意，我們就可以針對不同的人群，創(chuàng)作或購買不同形式的剪紙了。
我這里有幾張剪紙，請你們幫我判斷一下我應該送給誰。
（出示課件）
7、剪紙在現(xiàn)代的運用
（出示課件）
三、學生體驗剪紙藝術，教師巡回輔導
四、總結
本課的教學過程很順利，課堂氣氛輕松，基本達到了預期的教學目標。
(1)開放的教學模式為學生構建了自由學習的平臺。讓學生充分地了解民間美術的特點，我改變了傳統(tǒng)的教學模式，在備課時，分別為學生準備了四個課件和四組不同內容的學習資料，所以學生上臺講解時就能娓娓道來。
(2)多媒體輔助教學和實物展示，激發(fā)了學生學習欲望，擴寬了學生藝術視野。課前準備了很多本地本民族的民間美術作品圖片和實物，學生對本民族傳統(tǒng)的苗族刺繡、苗族剪紙的傳承起到一定的推動作用，加強學生對本土民間美術的關注與保護意識。
（3）注重學習過程和學習方式的轉變，培養(yǎng)了學生自主、探究、合作的學習意識。本課的重點是讓學生了解民間美術及民間美術的代表作品，在這一環(huán)節(jié)中，我沒有采用傳統(tǒng)的教師講授方式，而是讓學生在課堂上以小組為單位進行分組學習，對知識進行搜集和整理，然后各小組推薦一名代表上講臺進行講授，這樣做取得了事半功倍的效果。
中國民間美術心得體會篇十三
中 國 民 間 美 術
[教材分析]
本節(jié)課有民間美術的界定，民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成。羅列了年畫、刺繡、風箏 、玩具、剪紙等民間美術。
[教學目標]
通過欣賞民間美術，使學生了解什麼是民間美術和它的特點，提高學生對民間美術的審美能力，增加只市和民族自豪感。
[教學重點]
民間美術的主要種類的介紹。
[教學過程]
〈一〉組織教學，師生問好。
〈二〉導入新課（1分鐘）
教師拿出事先準備的美術作品，讓學生集體討論選出哪些是民間美術作品。
師：我們先不急著下結論，同學們先來看課本。（板書中國民間美術）
〈三〉講授新課（5分鐘）
師：給學生分組，男生組、女生，討論分析一下，然后找一位代表。
男生：民間美術是相對于專業(yè)而言，它們的創(chuàng)作基本上是從事生產的勞動人民，這些作品是勞動人民創(chuàng)造的，應該是民間美術。
女生：民間美術存在于人民的日常生活，節(jié)日活動中，反映勞動人民的思想、情感和觀念。
男生：所謂民間美術 是強烈體現(xiàn)著民族性和地方性的。
女生：它的創(chuàng)作和流傳方式是集體的，它與宗教、民俗有密切的聯(lián)系。
生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。
同學們知道我們這有哪些民間美術嗎？
生：年畫、泥塑、風箏、剪紙。
〈1〉年畫（12分鐘）
師：我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家輩出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蘊豐厚，年畫，深受其影響。
山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫紛紛遷至桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之。隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經(jīng)坎坷，幾起幾落。
解放后，桃花塢的年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。
年畫作品
次到日、美、意等地展出，被譽為“東方百藝之花”。
圖片《一團和氣》生看完后有何感想。
圖片《上?；疖囌尽罚褪欠从钞敃r新事物的一幅風俗畫。（給學生放一下年畫的習作過程）。
〈2〉刺繡（8分鐘）
師：看過了畫，我們再來了解一下各地的刺繡，同學們對刺繡又有那些了解呢？
生：四大名繡，江蘇麗蘇繡，湖南湘繡，四川蜀繡，廣東的粵繡。
師：蘇繡可是有三千年的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡就是上面的明珠。
什么是雙面繡？（圖片）這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，仿佛是一只真貓，另人贊不絕口。
〈3〉風箏（4分鐘）
風箏是大家最熟悉不過的民間美術了，每年的4月21號就在我們?yōu)H坊舉辦的國際風箏節(jié)。今年我們不看我們當?shù)氐娘L箏，而是看看北京的風箏，討論北京風箏的藝術。
（給學生放一下制作風箏的過程）
〈4〉玩具。（2分鐘）
生：讓學生回憶兒時有哪些玩具？
師：每個人的童年都有各種玩具伴隨長大的，我們的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。
圖片《泥狗》 、? 《布老虎》? 、? 《泥老虎》。
〈5〉編織（2分鐘）
師：在我國遼闊的土地上，各種竹，草，玉米皮邊地都是，勞動人民充分利用其材料編織出精美的盤，籃，鞋，席等實用且美觀的工藝品。
圖片《竹編·背簍》、《竹編花瓶》、《三屜提藍》、《食盒藍》
〈6〉剪紙（5分鐘）
師：記的小時候過年我們都貼窗花，掛燈籠，給節(jié)日增加喜慶色彩（放剪紙錄象讓學生感受一下）
〈四〉小結（1分鐘）（加背景音樂）
通過今天的學習，我們對中國民間美術有了一定的了解，同學們有何感想（學生暢談）
〈五〉布置作業(yè)
同學們課后親自嘗試制作一下，剪紙，泥塑，刺繡，等手工藝品。
〈六〉本課結束，師生再見。
中國民間美術課例
中國民間美術心得體會篇十四
古人對美術的功能早有闡述，左丘明提出：“昔夏之有德也，遠方圖物，貢金九牧，鑄鼎象物，百物而為之備，使民知神奸”。張彥遠指出：“夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時并運，非繇述作”，可以“鑒戒賢愚，怡悅性情”。美術的特點，古人從不同的角度來闡明。民間美術是美術的一種形式，也有美術的作用。在現(xiàn)代，也有人認為，民間美術具有宣泄情感或情緒的功能、慰藉精神功能和心理治療功能等。
1．民間美術的現(xiàn)狀
民間美術是讓勞動群眾意識表現(xiàn)和審美直覺體現(xiàn)的產物，是勞動群眾自己的民間美術實踐方式。民間美術具有創(chuàng)造性的自由，具有思想和早期朦朧的情感方式。大多數(shù)的民間美術創(chuàng)作者是社會工作的底層民眾，民間美術一直保持著中國原始美術的基本素質，具有永恒的美術魅力和審美價值。西方現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義的美學價值將民間美術推到審美情趣的邊緣，使民間美術逐漸消亡。這一現(xiàn)象始終沒有得到足夠的重視，民間美術的地位正受到很大的影響。改革開放以來，中國的城市化建設急劇加劇，農村文化與地方文化正在慢慢被侵蝕，許多古老的傳統(tǒng)的文化有消失的趨勢，文化正朝著單一方向發(fā)展，我們不得不重視。
2．民間美術的特點
民間美術作為一種非物質遺產，有人認為：非物質文化遺產是指人們在生產過程中，與人們的生活密切相關的各種傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式，包括民俗活動、民間美術、傳統(tǒng)知識和技能。藝術對文化的傳承、傳統(tǒng)的保持、民族的認同，社區(qū)的凝聚和文化交流有著不可替代的作用，是中華民族的寶貴精神財富，也是世界文化多樣性和人類創(chuàng)造性的反應。
（1）民間美術包含著很多有價值的民俗成分，在非物質文化遺產中占有突出的地位。必須從小學開始加強對這一非物質文化遺產的教育和宣傳，這個方法是最突出的切實可行的措施，可以取得明顯的效果。
（2）民間美術不僅僅是一種視覺藝術，也是一種精神的結晶。作為國家教育的基礎教育，培養(yǎng)學生審美情趣可以決定一個民族審美素質的高度。
（3）民間美術是中國視覺美術化的一個最直接的表達，是歷史的見證，說明勤勞的中國人民追求更好的生活。一般來說，民間美術技法更簡單，風格熱情開朗，更容易被接受和學習。適合小學教學的民間美術類型有民間剪紙、陶藝、繪畫、刺繡、燈籠、剪紙等。
1．將民間美術融于小學美術教育契合課程標準的要求
民間美術教育主要關注的是教育價值，通過民間美術活動的教學，力求使小學生的情感態(tài)度、觀察、想象、創(chuàng)造能力得到提高，改進小學生的學習方法，使小學生的心理和行為得到健康的發(fā)展。小學民間美術教育要貼近學生的生活，尋找教育的方法和手段。民間美術的功能就是符合教育要求，提供豐富的基礎民間美術教育教學資源，使教學內容得到擴展。小學教育是一個關鍵時期，小學教育不僅要注重藝術教育，同時要注重知識和能力的培養(yǎng)，以開發(fā)學生的右腦功能，提高學生的想象力、形象思維，從而大大提高小學生的創(chuàng)造力。當我們把隱藏的民間美術挖出來告訴學生，學生很容易接受，很愿意學習。民間美術教學要注重學生多層次的教育。
2．在美術教學中加強民間美術教學能提高學生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新精神
想象力和創(chuàng)造力是民間美術的魅力，民間美術中存在很多的文化創(chuàng)意，只有在異想天開的活動中，才能有效地發(fā)揮學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)新力。
3．在小學美術教育中加強民間美術教育能提高學生的民族文化認同感
民族文化認同感是國家的核心價值觀，是一個國家發(fā)展的不竭動力，民間美術也是國家的文化遺產。提高小學生的民族認同和文化認同感是民間美術教育的功能。民族文化的認同的一個重要條件是人們形成良好的認同感，在每一天的健康生活中，讓孩子們表現(xiàn)出自信，有愛心。民間美術教育有助于改善小學生的心理健康狀況，并形成完美的人格。并且民間美術能為學生提供豐富的經(jīng)歷與感受，通過審美教育，提高道德和審美的境界，小學生才能養(yǎng)成一個自覺的人格。
民間美術教育的功能價值包括：實用功能價值、審美功能價值、道德價值和倫理價值功能、心理功能和技術功能價值。在小學美術教育中，民間美術教育的主要價值應通過教育提高學生的審美能力和知識，最終提高小學生的人文素質。我們應該重視小學民間美術教育的重要性，并逐步加強民間美術的日常教學，讓美術教育發(fā)揮更大功能。
中國民間美術心得體會篇十五
民間美術是中國傳統(tǒng)文化中的一朵瑰寶。在我國千年歷史中，民間美術始終扮演著重要的角色，記錄著人民生活的點滴，呈現(xiàn)著豐富多彩的藝術風貌。而在大學，我們有機會學習和掌握民間美術的技法和文化內涵，深化對民間文化的理解和傳承。
第二段：掌握基本技法
學習民間美術，首先要掌握其基本技法。包括線條的流暢、構圖的精美、色彩的鮮艷等。在練習中，還要注重觀察和模仿，熟悉不同器材和材料的使用方法，增強技巧和手感，從而對民間美術有更深入的認識。
第三段：拓寬文化視野
民間美術是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，其鮮明的地域特色和生動的民俗風情成為了許多民間藝術家的創(chuàng)作靈感。學習和掌握民間美術技法，不僅可以拓寬我們的文化視野，了解歷史和文化背景，還可以加深對傳統(tǒng)美學思想的理解和運用，從而更好的傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化。
第四段：增強審美能力
學習民間美術的過程中，不僅可以掌握基本技法和文化內涵，還可以在實際創(chuàng)作中不斷提升自己的審美能力。通過參觀展覽和學習名家作品，了解不同流派和風格的差異，培養(yǎng)自己的眼光和品味。
第五段：加強傳統(tǒng)文化的傳承
作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，民間美術是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分之一。通過學習和掌握民間美術技法和精神內涵，我們不僅可以增強對傳統(tǒng)文化的傳承意識，更可以通過創(chuàng)作和表現(xiàn)，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻。
結語：
民間美術，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶。在大學，我們有機會學習和掌握民間美術的技法和文化內涵，深化對民間文化的理解和傳承。通過學習，拓寬文化視野，增強審美能力，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻，一定能收獲豐厚的成果。
中國民間美術心得體會篇十六
民間美術是中國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，它自然又兼具時代性與獨特性，是中國文化的珍貴遺產，也是非常具有審美價值的藝術形式。作為一名對民間藝術有興趣的大學生，經(jīng)過一段時間的學習和實踐，我深深體會到了民間美術的獨特魅力與內涵，也在不斷探索進步的過程中獲得了許多的啟示與感悟，下面就來分享一下我的心得體會。
第二段：學習基礎
在了解民間美術之前，首先需要對其與其他美術形式進行區(qū)別與對比，要知道民間美術是由普通百姓在生活中創(chuàng)作的，并和他們的日常生活緊密聯(lián)系，是一種貼近生活的藝術形式。接著，要對民間美術的各個門類進行系統(tǒng)的了解，這包括國畫、壁畫、窗花、木雕、剪紙等等。對于每個門類，我們需要熟悉它的歷史淵源、創(chuàng)作技巧、表現(xiàn)形式等等，這樣才能更好的理解它們的內涵與價值。
第三段：實踐體驗
學習只是鋪墊，實踐才能真正讓我們獲得感悟與收獲。在學習過程中，我參加了很多與民間美術相關的實踐活動，例如學習剪紙、研究傳統(tǒng)文化節(jié)日、參觀民間美術展等等。通過這些實踐體驗，我更加深入地感受到民間美術的藝術魅力與生活貼近性，從中感悟到民間藝術與現(xiàn)代文化碰撞的精彩之處，也在不斷地實踐和創(chuàng)新中提高自己的創(chuàng)作水平。
第四段：收獲與啟示
在這個過程中，我不僅收獲了許多實踐經(jīng)驗，還獲得了很多靈感和啟示。對于創(chuàng)作者來說，我們需要了解觀眾的需求，從他們的日常生活中汲取靜態(tài)與動態(tài)、現(xiàn)實與想象，然后通過藝術的表現(xiàn)形式將之傳遞出去。這要求我們需要不斷開放自己的思維，注重體驗和感受，同時也要有一定的觀察力和創(chuàng)新力，以最優(yōu)秀的作品迎合現(xiàn)代市場需求。
第五段：總結
在我的學習與實踐中，我深刻感受到了民間美術的獨特價值與魅力。民間美術不僅記錄了歷史變遷與文化沉淀，更在現(xiàn)代文化中綻放出獨特的光彩。與此同時，通過不斷的學習和實踐，我也更加清楚了自己的方向和追求。在民間美術的豐富內容中，我找到了自己的熱愛和夢想，希望自己能夠在這個領域中發(fā)光發(fā)熱，為傳承和創(chuàng)新做出貢獻。
中國民間美術心得體會篇十七
民間美術資源是勞動者的藝術體現(xiàn)形式，樸素自然，民間美術資源也體現(xiàn)出來獨特的區(qū)域性特點，是民族文化的縮影，是現(xiàn)代藝術設計的重要組成的一部分。河南是中原文化的發(fā)源地，河南民間美術的文化風格充分的體現(xiàn)出了中原地區(qū)特有的區(qū)域化特點。作為動畫藝術設計的風格與原創(chuàng)的應用研究，就必須建立在民間美術資源的基礎上，從角色造型設計、劇本題材的選取、風格的表現(xiàn)，在體現(xiàn)原創(chuàng)的同時也要充分的結合民間美術資源，使動畫藝術設計作品呈現(xiàn)出具有河南特色的動畫藝術作品，具有很高的研究價值和意義。
河南的民間藝術資源是傳統(tǒng)文化中很重要的一部分。它作為文化傳承和藝術核心一直影響著民族的文化思想和精神文明，這些民間美術資源都將為動畫藝術的創(chuàng)作提供寶貴的資料，對動畫設計藝術這門新興的藝術形式也有巨大的影響力，為了使河南的民間美術資源與動畫藝術設計進行結合，為了促進民間美術的傳承與發(fā)展，使中國動畫原創(chuàng)與文化產業(yè)快速進步，以河南民間美術資源為根基，從劇本的題材、動畫角色設計、動畫表演方式等方面，都要有自己的文化特點，如何使兩者結合應用具有很深的研究價值。河南的民間美術資源豐富多彩，形式多樣。河南民間美術的特點充分體現(xiàn)了河南獨特的地域性特征。比如洛陽的唐三彩、朱仙鎮(zhèn)的年畫、安陽民間的皮影、南陽的洛畫、玉雕、等。這些民間美術資源都是人們長期生活積累的產物，全面的體現(xiàn)了民間社會的文化生活形態(tài)，展現(xiàn)出了勤勞的人們對美好生活的向往，反映出了河南人民的精神面貌，是很重要的文化資源財富。這些民間美術資源從一個獨特的視角反映著河南的文化變化，極具地方特色，這些民間美術資源的表現(xiàn)形式是動畫藝術創(chuàng)作及其重要的靈感來源。在進行動畫藝術的創(chuàng)作過程中結合民間美術資源可以創(chuàng)作出具有民族特色的動畫作品。早期中國的動畫創(chuàng)作工作者結合民間美術資源創(chuàng)作出了令世界動畫界震驚的動畫作品，充分體現(xiàn)出了動畫藝術與民間美術資源結合的典范。如《大鬧天宮》《天書奇談》等吸取了傳統(tǒng)民間年畫造型與民間特色建筑特色《牧童》《小蝌蚪找媽媽》等作品則是把傳統(tǒng)的水墨技法與意境很好的結合到動畫作品的創(chuàng)作中去：《寶蓮燈》則是把民間的神話故事與傳統(tǒng)的民間美術造型應用到動畫創(chuàng)作中去。這些優(yōu)秀的動畫作品之所以能打動無數(shù)觀眾聞名世界，就因為在這些動畫作品中體現(xiàn)出了濃郁的中華民族風格。
由于經(jīng)濟的高速發(fā)展，時代在悄然變遷，新時代產生的新的藝術載體將傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結合，大量的傳統(tǒng)民間美術資源在不斷的丟失，對于傳統(tǒng)民間美術文化的延續(xù)已經(jīng)迫在眉睫，目前全省很多的民間藝術創(chuàng)作者都不是以創(chuàng)作維持生計，僅近幾年，有很多民間美術形式已經(jīng)退出了人們的生活領域，朱仙鎮(zhèn)的年畫制作藝人也屈指可數(shù)，沒有了從事民間美術的藝術工作者，也就等于斷了民間藝術的根本，民間藝術面臨整體的衰落的危機，中國民間藝術整體的衰退，原有的藝術形態(tài)被逐漸更改，新型工業(yè)化的生產對民間美術的沖擊是很嚴峻的，優(yōu)秀的民間美術文化如何傳承發(fā)揚下去是當前必須重視的問題。動畫藝術作為新興的藝術形式現(xiàn)在正在蓬勃發(fā)展，如何使用動畫藝術結合民間美術資源來進行動畫創(chuàng)作，使動畫成為民間美術的載體和延續(xù)，一方面使民間美術得以延續(xù)發(fā)展，另一方面可以使中國動畫具有獨特的民族文化風格從而聞名全球。但是目前的現(xiàn)狀是殘酷的，我國的動畫創(chuàng)作大多是盲目的跟風、模仿，缺乏特點與個性，由于創(chuàng)作目的的改變，沒有文化底蘊的依托，作品就失去了活力，另外，動畫作品雷同現(xiàn)象很嚴重，大部分作品缺乏藝術美感和創(chuàng)意。創(chuàng)意不是簡單的模仿與簡單的修改，而是建立在獨特的民族風格與特色與文化基礎上的，以特色求發(fā)展，以特色取得市場是民間美術資源與動畫藝術結合的發(fā)展策略。圍繞著民間美術資源的特色，突出重要部分，深入理解，合理的整合應用。民間美術與動畫藝術相結合，可以取長補短，如何充分結合民間美術資源的精華，從根本上理解民間美術的理論，在實踐中體現(xiàn)出獨特的民族文化魅力，借助動畫藝術這一新興藝術形式體現(xiàn)出對民間美術資源的應用于傳承，對于現(xiàn)階段的動畫創(chuàng)作者有著重要的意義。
在動畫藝術創(chuàng)作中，可以從民間美術元素里找到優(yōu)秀的藝術元素進行重新設計創(chuàng)造，使原本很意向化的造型形式融入到現(xiàn)代動畫創(chuàng)作中。一部好的動畫藝術作品必須要依托優(yōu)秀的有特點的動畫角色造型來進行表演，好的動畫形象不僅具有強大的藝術價值，他還具備深遠的商業(yè)價值。在動畫創(chuàng)造中充分體現(xiàn)民間美術資源多樣化的表現(xiàn)手法是現(xiàn)代動畫藝術創(chuàng)造的要點。河南民間美術資源與動畫藝術設計的結合，從角色造型到劇本、美術設計動畫制作進行全面研究，如何把民間美術資源變成優(yōu)質的藝術商品，實現(xiàn)文化價值到經(jīng)濟價值的轉變，通過動畫這種形式實現(xiàn)產業(yè)化規(guī)模，在促進河南動畫產業(yè)發(fā)展的同時，延續(xù)河南民間傳統(tǒng)美術的發(fā)展。
民間美術資源與動畫藝術相結合進行設計應用，是一種藝術革新，有著廣闊的發(fā)展空間。動畫藝術與傳統(tǒng)民間美術的結合應用，可以產生出即新潮有能體現(xiàn)出文化的動畫形式，對傳承和延續(xù)發(fā)展中國傳統(tǒng)文化具有很重要的戰(zhàn)略意義。中國動畫藝術創(chuàng)作的形式可以從豐富的民間美術資源中挖掘出豐富的資源素材，打造出具有濃厚地域特色、鮮明的時代面貌、具有強大影響力的動畫藝術作品。仔細研究民間美術資源與動畫藝術應用的關系，在繼承傳統(tǒng)美術精髓的基礎上，利用動畫藝術的表現(xiàn)形式有機結合，弘揚河南文化地區(qū)文化特色，體現(xiàn)其藝術價值，為河南的動畫藝術發(fā)展和民間美術資源的傳承做出貢獻。
中國民間美術心得體會篇十八
1、大膽嘗試顏色搭配
色彩搭配為藝術設計起到了畫龍點睛、錦上添花的作用，而民間美術對于色彩的配搭體現(xiàn)了民間生活不斷變遷的過程以及不同民族、不同地域、不同需求的特點，因此現(xiàn)代藝術在色彩搭配方面對于民間美術的借鑒必不可少。例如在過年期間，我國的鞭炮、春聯(lián)、紅包等都以大紅色為主，象征了來年生活的紅火；而我國的民族服飾雖然不盡相同，但都存在相同的特點——色彩斑斕，就像把綠的青山，藍的天空，白的云朵，黑的土地都融合到了服裝里，體現(xiàn)出民族貼近自然，擁抱自然的特點。我國的文化底蘊豐厚，因此也給不同的顏色賦予了不同的意義，例如紅色的熱情，白色的純潔，黑色的穩(wěn)重，紫色的優(yōu)雅等等，而這些顏色特點在現(xiàn)代藝術設計當中，都能夠與設計對象相契合，這種愿景與藝術形式相結合的方式，在凸顯事物所想表達的情感和思想之外，還將藝術氣息體現(xiàn)的淋漓盡致。
2、保留民族特性
藝術設計方面的民族性是中國特有的藝術表現(xiàn)形式，且永遠不會褪潮流。民族并不局限于狹隘的區(qū)域和藝術形式當中，它不分國界，具有世界性、藝術性的特點?，F(xiàn)如今，在中國的服飾、飾品上民族風格尤為突出，設計師在服飾上將潮流元素與民族元素完美結合，不但體現(xiàn)了它的獨一無二，也將我國特有的民族特點在世界的舞臺展示出來，在體現(xiàn)了我國濃厚的民族情結的同時，也向眾人展示了我國豐富的歷史文化內涵。民族性通過民間美術的審美性、民俗性和實用性的共同作用得以體現(xiàn)，并且對現(xiàn)代藝術設計影響長遠且深刻，無論是在造型設計、色彩運用還是創(chuàng)作理念上，都向現(xiàn)代藝術設計提供了源源不斷的靈感，推動現(xiàn)代藝術設計的不斷向前。
3、講究人與自然相結合
造型和形象是藝術設計最直觀的表達形式，我國民間美術經(jīng)過了時代的變遷和歲月的沉淀，其藝術造型種類頗豐。而現(xiàn)代藝術可以充分借鑒我國民間美術的造型藝術，基于自然的情況下，加以發(fā)揮主觀想象，將藝術創(chuàng)造向自然、隨意的風格靠攏，并且通過獨特的外觀造型將其表達意義暗喻其中。比如我國的的藝術瑰寶——翠玉白菜，自古達官貴人都喜歡在自家當中擺放或收藏翠玉白菜，它也是拿來饋贈親友的佳品，而將珍貴的玉雕琢成白菜的形狀也是頗有講究，白菜的諧音意味著納百財，有著吉祥如意、財源廣進的說法，因此是玉器界備受歡迎的題材。不僅如此，我國自古有“算盤一響，黃金萬兩”的說法，因此現(xiàn)代藝術設計當中，算盤常常以一種裝飾物出現(xiàn)在商業(yè)用房內使用，這些包含吉祥寓意的造型一直備受中國人的追捧，也廣泛運用于現(xiàn)代藝術設計當中。
藝術的發(fā)展離不開文化，而我國古老的民間美術是華夏民族文化藝術中的無價之寶，我們應該從造型、顏色、寓意等方面探究民間美術對于現(xiàn)代藝術設計的啟示，并在此基礎上發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力進行擴展與延伸，使得現(xiàn)代藝術設計既保留了我國民間藝術的神韻，又具備了現(xiàn)代設計的新型理念，在多元化的世界文化舞臺上獨樹一幟。
中國民間美術心得體會篇十九
主要的教學活動應該包括以下四個方面：
第二，梳理思路，優(yōu)選教學方法，引發(fā)各學習小組的學習任務，進行分組；
第四，小組成員自行分配任務，分發(fā)量規(guī)互評表，便于小組更好的完成學習任務，便于小組管理。在學生的學習方式方面，也應該打破傳統(tǒng)的在教師講授，學生筆記的方式，而是應該展開開放式的學習，尊重學生的主體性，讓學生進行自主學習、合作學習和探究式學習。
（1）自主學習與合作學習。在楊家埠木版年畫教學中，教師應該加強對學生自主學習的引導，指導學生通過現(xiàn)代信息技術、實地調查以及訪談等多種方法收集楊家埠木版年畫的信息。如從書籍中、年畫掛圖中、報刊以及雜志等材料中收集信息，也可以從電腦、紀錄片、光盤等現(xiàn)代電子媒體中收集信息，或到博物館和美術館等場所收集信息，利用照相機和錄像機等現(xiàn)代信息技術實地拍攝和收集資料。教師創(chuàng)設情境，提出了問題之后，要給學生自己獨立思考的空間，讓學生結合自己收集到的楊家埠木版年畫進行思考和分析，闡述自己的發(fā)現(xiàn)和觀點。然后進行分組，展開小組討論，在學習過程中，讓學生轉變學習方式，通過小組合作明確楊家埠木版年畫的內容、特點和實質。在楊家埠木版年畫教學中，只有調動全員參與，小組互動、交流才能夠實現(xiàn)共同的發(fā)展目標。自主學習和小組合作學習也充分的體現(xiàn)出了楊家埠木版年畫教育和新課改的內涵。
（2）探究式學習。楊家埠木版年畫首先是一門美術實踐課程，具有很強的實踐性、操作性和創(chuàng)作性。楊家埠木版年畫的教學過程中，通過收集資料、討論、創(chuàng)意和完成年畫作品的全過程讓學生真切的體驗到楊家埠木版年畫制作的全過程，以促進學生從探究活動中獲得積極的體驗，增強其發(fā)現(xiàn)問題、分析問題和解決問題的能力，幫助學生學會交流、學會分享，形成正確的學習方法和科學的學習態(tài)度。
（3）參觀。組織學生參觀楊家埠木版年畫藝術作坊，讓學生在自主學習、合作學習和探究學習所獲得知識和技能的基礎上，帶著課堂中沒有解決的問題去參觀年畫作坊，如楊家埠木版年畫的制作工具、年畫制作的工藝和技術、楊家埠木版年畫制作的材料名稱及材質特點、楊家埠木版年畫造型特點、藝術特色、色彩特點以及與民俗的關系等。在實際的參觀中，學生們自己通過觀察師傅木版年畫的制作、訪問制作師傅或者實際參與制作等方式解決這些問題。參觀結束之后讓學生寫一篇參觀感受，記錄自己參觀獲得的感受和知識。通過組織學生參觀楊家埠木版年畫有助于學生更加真實的了解傳統(tǒng)民間藝術的制作過程，并且更加深刻的理解楊家埠木版年畫中蘊含的歷史和文化內涵。
（4）調查。知識與技能：組織學生分成小組展開調查和研討，促進學生對楊家埠木版年畫有多方面的、立體化的了解和掌握，讓學生明確楊家埠木版年畫的發(fā)展歷史和文化內涵，在自己有深刻認識的基礎上利用多媒體介紹課題。過程：提出問題——展示課題——互動提問分組研究——分享成果——教師點評、學生反思情感態(tài)度價值觀：通過組織小組對楊家埠木版年畫進行調研，讓學生對楊家埠木版年畫的精神和文化底蘊有深刻的認識。
本文在分析楊家埠木版年畫的藝術特色、表現(xiàn)手法、題材內容和制作工藝以及分析高中課堂美術教學目標和要求的基礎上，探討了楊家埠木版進入高中美術課堂的必要性，結合教學目標和教學內容進行了具體的教學實施。進而推進當?shù)孛耖g美術課堂教學走進高中美術課堂的進程。促進民間藝術的傳承，優(yōu)化高中美術課程體系，提升學生的實踐能力和綜合素質。
中國民間美術心得體會篇一
第一段：引言（200字）
中國民間美術是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，它不僅具有悠久的歷史傳承，更是中國人民智慧和創(chuàng)造力的結晶。通過研究中國民間美術史，我們可以深入了解民間藝術的起源、發(fā)展和特征，更加真實地感知中國人民的生活方式和文化觀念。在此過程中，我深深地體會到中國民間美術的多樣性、獨特性以及其對中國傳統(tǒng)文化的重要價值。
第二段：多樣性與獨特性（200字）
中國民間美術的多樣性是它最引人注目的特點之一。中國廣袤的土地孕育出各式各樣的民間藝術形式，如繪畫、雕塑、陶藝、刺繡等等，每一種藝術形式都有其獨特的樣式、主題和技法。比如，中國南方民間藝術注重人物形象的細膩描繪和多彩色彩的運用，而中國北方民間藝術則更加注重線條的鮮明和雕塑的造型。每一種樣式都體現(xiàn)了當?shù)厝藗儗λ囆g的不同追求和表達方式，展現(xiàn)了中國多元文化的豐富性。
第三段：民間藝術的社會功能（200字）
民間藝術不僅僅是一種藝術形式，更承載著豐富的社會功能。在古代和現(xiàn)代，民間藝術都扮演了重要的社會角色。古代的民間藝術往往是宗教儀式、祭祀活動和慶典的重要組成部分，通過藝術作品的制作和表演，人們可以向神靈祈福、祈求好運。而現(xiàn)代的民間藝術則成為人們生活的一部分，在人們的日常生活中，民間藝術可以作為一種休閑娛樂的方式，同時也能傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化，凝聚人民的情感。
第四段：中國傳統(tǒng)文化的重要價值（200字）
民間美術作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在當代社會仍然具有重要的價值。首先，民間藝術是中國人民智慧和創(chuàng)造力的結晶，它體現(xiàn)了中國人民的審美觀念和藝術追求，代表了中國文化的特有風格和傳統(tǒng)。其次，民間藝術承載了豐富的歷史價值，通過研究和保護民間藝術，我們可以了解和傳承中國幾千年的歷史文化。最后，民間藝術作為一種通俗的藝術形式，它更容易被人們所接受和理解，有助于普及和推廣中國文化。
第五段：結語（200字）
通過對中國民間美術史的研究和體會，我深切體會到中國民間美術的多樣性、獨特性以及其對中國傳統(tǒng)文化的重要價值。作為中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，我們應該更加重視和保護民間藝術，傳承和弘揚它的價值與精神。隨著時代的變遷，我們要與時俱進，創(chuàng)造出符合時代要求的民間文化藝術形式，讓中國民間美術始終在中國社會中發(fā)揮著獨特的魅力和作用。同時，我們也應該加強民間藝術的研究和教育，讓更多人了解和認同中國民間藝術的價值，為中國傳統(tǒng)文化的傳承與創(chuàng)新做出貢獻。
中國民間美術心得體會篇二
本課的內容是中國民間美術,這個內容對學生來說是比較熟悉的,內容是知識傳授與欣賞融為一體的綜合課.本節(jié)課有民間美術的界定，民間美術的特點和民間美術主要種類介紹,以及民間美術的藝術語言的理解這幾部分構成。羅列了剪紙、年畫、刺繡、玩具、等民間美術。本課將以圖片/錄相和學生的分析回答為主線，教書的引導講解為輔，使學生在感受美的同時了解到民間美術的發(fā)展及其獨特的地位。
【教學目標】
本著是提高學生藝術感知能力和審美辨別能力，使學生了解中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的思路，確定本課的教學目標為：
1.通過欣賞民間美術，使學生了解什麼是民間美術和它的特點，提高學生對民間美術的審美能力，增加知識和民族自豪感。
2.通過講解和欣賞，使同學們掌握民間美術的種類，了解民間美術的藝術語言有什么特征，如何理解。
【教學重點】
民間美術的主要種類的介紹。
【教學難點】
民間美術的特點和藝術語言的理解
【教學過程】
一、組織教學，師生問好。
二、導入新課(2分鐘)
首先，放一段新年的歡慶歌曲，引起同學們的注意。
老師：提問同學們在新春佳節(jié)都會做些什么?
學生：大掃除、買年貨、貼對聯(lián)、貼年畫、剪紙等等。
我們這里就出現(xiàn)了民間的美術作品。
現(xiàn)在教師拿出事先準備的美術作品，讓學生集體討論選出哪些是民間美術作品，為什么?這些美術作品有剪紙，年畫，彩塑，玩具和繡花等等。
師：我們先不急著下結論，同學們先來看課本。(板書中國民間美術)
三、講授新課(5分鐘)
老師：給學生分組，男生組、女生，討論分析一下，然后找一位代表分析什么是民間美術以及它有什么特點。
男生：民間美術是相對于專業(yè)而言，它們的創(chuàng)作基本上是從事生產的勞動人民，這些作品是勞動人民創(chuàng)造的，應該是民間美術。
女生：民間美術存在于人民的日常生活，節(jié)日活動中，反映勞動人民的思想、情感和觀念。男生：所謂民間美術就是強烈體現(xiàn)著民族性和地方性的。
女生：它的創(chuàng)作和流傳方式是集體的，它與宗教、民俗有密切的聯(lián)系。
學生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。
老師：同學們知道我們這擺出的美術作品中有哪些民間美術嗎?
學生：剪紙、年畫、泥塑、風箏。
老師：我們現(xiàn)在就分別來講講這些民間美術有什么特點?
(1)剪紙(5分鐘)
師：記的小時候過年我們都貼窗花，掛燈籠，給節(jié)日增加喜慶色彩。
(放一段剪紙錄象讓學生感受一下)
(2)年畫(10分鐘)
師：我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家輩出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蘊豐厚，年畫，深受其影響。明代時，出現(xiàn)了木刻年畫,清代，山塘街及桃花塢一帶作坊達50多家，盛極一時，作品不但遠播海內外，還對日本“浮世繪”產生了深遠的影響。太平天國時，山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫紛紛遷至桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之。隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經(jīng)坎坷，幾起幾落。解放后，桃花塢的年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化及獨特的制作方法獨樹一幟。年畫作品依次到日、美、意等地展出，被譽為“東方百藝之花”。
看圖片《一團和氣》同學們看完后有何感想。
師結：這是桃花塢年畫中影響極深，流傳很廣的傳統(tǒng)代表作品。畫面成圓形，中央是頭戴紅花，扎羊角發(fā)髻，活潑天真，憨態(tài)可掬有點象兒童，又有點象老婦的臉，身穿錦困服飾，頸配長命鎖，手捧，《各氣吉祥》卷，拎人喜洋洋，富足堂皇的感覺。在構圖形象塑造上特意成圓型，寓意“團圓”，表達了人們在新春佳節(jié)中盼望家庭和喹，生活幸福，事事如意的美好愿望。當然桃花塢年畫題材內容豐富，除了一些吉祥喜慶的作品外，還有人說戲劇類，祈副福避災類，風俗時事類。
圖片《上?；疖囌尽?，就是反映當時新事物的一幅風俗畫。(給學生放一下年畫的習作過程)。
(3)刺繡(8分鐘)
師：看過了畫，我們再來了解一下各地的刺繡，同學們對刺繡又有哪些了解呢?
生：四大名繡，江蘇麗蘇繡，湖南湘繡，四川蜀繡，廣東的粵繡。
師：蘇繡可是有三千年的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡就是上面的明珠。
什么是雙面繡?(圖片)這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，仿佛是一只真貓，另人贊不絕口。
(4)玩具。(4分鐘)
首先拿出一個木偶,向同學們問好,剛才誰向你們問好啦?
接著讓學生回憶兒時玩過哪些玩具?
師：每個人的童年都有各種玩具伴隨長大的，我們的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。
圖片《泥狗》、《布老虎》、《泥老虎》。
主要的民間玩具有風箏,泥玩具,布玩具和活動玩具
1風箏是大家最熟悉不過的民間美術了，每年的4月21號就在我們?yōu)H坊舉辦的國際風箏節(jié)。今年我們不看我們當?shù)氐娘L箏，而是看看北京的風箏，討論北京風箏的藝術。
(給學生放一下制作風箏的過程)
2泥玩具：欣賞掛面猴、掛虎等
3布玩具：布老虎
5.民間雕塑(2分鐘)
放一些雕塑的圖片，讓同學們邊看邊想想雕塑有什么特點，類型和風格。
生：雕塑有圓雕和浮雕
老師通過圖片向同學們講解。
四、小結(3分鐘)(加背景音樂)
通過今天的學習，我們對中國民間美術有了一定的了解，現(xiàn)在同學們一起來談談民間美術的藝術語言有什么特征?如何理解民間美術的藝術語言?同學們可以暢所欲言，談自己的理解和看法。
五、布置作業(yè)(1分鐘)
同學們課后親自嘗試制作一下，剪紙，泥塑，刺繡，等手工藝品。
中國民間美術心得體會篇三
民間美術是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它承載著人民群眾的智慧和情感，記錄著他們的生活和思想。深入了解中國民間美術史，我感受到了其豐富多樣的藝術形式和獨特的審美情趣。在這篇文章中，我將分享我的心得體會，探討民間美術的演變歷程、審美價值以及對當代社會的啟示。
首先，民間美術的演變歷程與中國歷史和文化的發(fā)展密切相關。在古代中國，民間美術更多地表現(xiàn)在建筑、繪畫、雕塑等方面。例如，古代民間文化中的建筑如皇城、宮殿、廟宇等，以及山水畫、花鳥畫、人物畫等在繪畫藝術上的表現(xiàn)，都展示了中國民間美術的獨特魅力。而到了近現(xiàn)代，隨著中國社會的改革開放和現(xiàn)代化進程的推進，民間美術也出現(xiàn)了新的表現(xiàn)形式，如剪紙、刺繡、泥塑等，這些形式在今天依然得到廣泛的傳承和發(fā)展。
其次，中國民間美術的審美價值在很大程度上體現(xiàn)了中國人民的生活哲學和審美情趣。中國傳統(tǒng)文化中有著獨特的審美理念，注重和諧、平衡、自然等要素的表現(xiàn)。這種審美追求體現(xiàn)在民間美術中，如傳統(tǒng)山水畫中所強調的“遠山如黛、近堤如線”的意境，就具有高度的審美價值。此外，民間美術中的許多藝術作品也強調了生活的美好和人與自然的和諧。比如，一些宗教信仰的民間藝術作品，如佛像和神像，都體現(xiàn)了人民群眾對于美好生活的向往和信仰。
然后，中國民間美術對當代社會的啟示也是不可忽視的。在現(xiàn)代社會中，人們雖然生活水平有了較大提高，但也面臨著一系列問題，如環(huán)境破壞、物質主義等。中國民間美術的精神和價值觀給我們提供了一種思考和反思的路徑。例如，中國傳統(tǒng)文化中所強調的天人合一、天人相應的觀念，對于我們強調人與自然和諧相處、保護環(huán)境、追求精神層面的幸福具有重要的借鑒意義。此外，中國民間美術中的許多作品還表現(xiàn)了人民群眾的艱苦奮斗和樂觀向上的精神，這對于當代社會中的困難和挫折也給出了積極的答案。
最后，中國民間美術的保護與傳承是當前亟待解決的問題。中國傳統(tǒng)文化中的許多藝術形式正面臨著瀕臨失傳的危險，這其中包括了很多民間美術形式。因此，保護和傳承中國民間美術的任務顯得尤為重要。相關部門應加大對于民間美術的保護力度，加強藝術家的培養(yǎng)和傳承，同時也應通過推動相關法律和政策的制定，為民間美術的保護創(chuàng)造良好的環(huán)境。
綜上所述，中國民間美術是中華文化的瑰寶，通過對其演變歷程、審美價值以及對當代社會的啟發(fā)的探討，我們可以更好地理解中國傳統(tǒng)文化的博大精深。同時，我們也應將其保護與傳承作為一項重要任務，共同努力，讓中國民間美術繼續(xù)繁榮發(fā)展。
中國民間美術心得體會篇四
教師引導
學生探究
多媒體運用
一、創(chuàng)設情境，導入新課
1、情境導入
二、進入新課
1、嘉定民間工藝欣賞
2、民間紋樣的特點
a、造型夸張
b、色彩鮮艷
c、有一定寓意
3、設計繪制民間紋樣（示范）
三、拓展創(chuàng)新。
1、作品欣賞
2、制作材料和方法的提示
四、學生練習，教師輔導。
1、鼓勵學生創(chuàng)新
2、及時發(fā)現(xiàn)問題，解決問題。
五、展示評價
1、展示作品
2、評價
六、小結
融入情境，產生求知欲
通過欣賞，了解家鄉(xiāng)民間工藝美術文化。
通過觀察比較，整體感知民間紋樣的特點。
在直觀演示下，具體了解民間紋樣特點和過程。
構思小制作
用不同的材料，不同的內容來表現(xiàn)主題。
自我評價，相互評價。
贈送作品
運用多媒體課件，激發(fā)學生學習興趣。
運用多媒體可見，拓寬學生的'思維，增強學生熱愛家鄉(xiāng)的情感。
多媒體課件出示圖片，讓學生運用觀察法，比較法，進行探究。
運用實物投影儀幫助學生更清晰的了解民間紋樣的設計過程。
多媒體播放音樂
實物投影儀上學生演示。
實物投影儀展示作品。
多媒體播放音樂
中國民間美術心得體會篇五
作為世界文明的發(fā)源地之一，中國所具有的悠久歷史和深厚文化沉淀是祖先留給我們的巨大寶藏，中國傳統(tǒng)文化元素便是這些寶藏中最美、最絢爛的一部分。詳細內容請看下文民間美術論文提綱范例。
當前的中國室內設計中，傳統(tǒng)文化正面臨著現(xiàn)代化的全方位挑戰(zhàn)，人們在熱衷于現(xiàn)代化的同時，傳統(tǒng)文化正逐漸地從我們身邊消失。實際上，傳統(tǒng)文化對現(xiàn)代設計當中的諸多之處起著潛移默化的作用。事實上，在新興的信息時代進行室內設計，不以拋棄中國傳統(tǒng)文化為代價，才能創(chuàng)造出符合本民族人們審美要求的室內設計作品。當今的室內設計，應弘揚民族傳統(tǒng)文化，發(fā)掘中國古典建筑藝術精髓，把具有深厚文化底蘊的傳統(tǒng)空間元素運用到室內設計中，把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代設計有機的結合，才會創(chuàng)造出更好的效果。那么如何運用中國元素，如何更好地繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)文化并與現(xiàn)代文明巧妙地結合，一起走進符合現(xiàn)代人要求的室內設計，便成了我們一直思考與探討的重要課題。
裝飾是中國傳統(tǒng)和當今藝術文化的重要構成部分，當今的室內設計主要注重對傳統(tǒng)藝術和文化的結合，傳統(tǒng)裝飾紋樣為當今室內設計帶來了豐富的素材，是當今設計家們取之不盡的源泉，促進了室內設計的發(fā)展與進步。隨著人們生活水平的不斷提高，人們在追求物質與精神的同時，對裝飾又有了新的要求，中國傳統(tǒng)裝飾紋樣在很久以前就開始被運用，保留的典型設計有故宮、喬家大院，當今有茶館、古今結合的室內裝飾等。這些文化符號元素在經(jīng)歷了歲月的洗練后都滲透出濃厚的歷史凝重感，擁有強大的生命力，而且它們又是文化符號元素形式與內涵的完美結合。
1緒論
·研究的內容
·研究的目的與意義
·傳統(tǒng)裝飾紋樣在室內設計中的重要地位
·研究方法
2中國傳統(tǒng)吉祥紋樣
·定義
·發(fā)展歷程
·表現(xiàn)形式
·文化意蘊
3現(xiàn)代室內設計之中式風格的探索
·形成中式室內設計風格的元素
·傳統(tǒng)裝飾語言的運用
·文化內涵的體現(xiàn)
·對傳統(tǒng)的創(chuàng)新
4中國傳統(tǒng)吉祥紋樣在現(xiàn)代中式風格室內設計中的運用
·當前室內設計中的使用現(xiàn)狀
·運用手法分類
·具體運用
·使用意義
中國民間美術心得體會篇六
現(xiàn)在美術設計和民間美術藝術造型之間有許多共通的地方，他們都有追求單純、概括、簡潔造型表現(xiàn)形式，強調造型的與內容之間的契合，都有色彩艷麗、對比豐富的特征。因此民間美術造型對現(xiàn)代美術設計有重要的啟示意義，一些經(jīng)典的美術創(chuàng)作作品、方法皆可用于現(xiàn)代美術設計當中。
1.陰陽相濟造型的應用
2.和諧過度方法的應用
民間藝術家在民間美術創(chuàng)作中，其美術造型既有實體的抽象化表現(xiàn)，也有有對抽象的內容的實體地描繪，但是在抽象和實體之間過渡非常和諧自然，這一點是強調線條，強調視覺沖擊力的現(xiàn)代美術設計所不具備的。因此在現(xiàn)代美術設計當中可以借鑒這一點，利用抽象與實體之間的自然過渡，巧妙設計一些韻味深長、內容豐富的作品，這樣能夠使作品具有長久的生命力。如自然界的流水、云氣、煙火等并不具體的物質形態(tài)，在現(xiàn)代藝術設計當中設計者可以根據(jù)設計者的需要，在實體與沖向之間通過改變了自然形態(tài)不確定性，以實體的形式將抽象的形態(tài)表現(xiàn)出來，勾勒出線條之美、視覺之美，使作品形態(tài)更加具有裝飾感。這一點在2008年奧運會火炬祥云的設計上早已經(jīng)體現(xiàn)出來，祥云造型既像一朵飄動的云，又極具動感，在祥云與火炬之間抽象向實體過渡中，顯得非常巧妙自然，設計取得了巨大的成功。
色彩是人們欣賞一個美術設計作品的第一觀感因素，色彩運用是否合理決定著讀者的第一感覺。由于人類不同的生存環(huán)境和種族遺傳等因素，在長期形成的相對穩(wěn)定的自然文化環(huán)境中，逐漸形成不同的民族色彩形式和色彩觀，我國的木版年畫、剪紙、皮影、木偶、風箏、彩印花布、刺繡、面具等等民間美術，呈現(xiàn)出五彩繽紛的賦色體系和豐富的文化底蘊。〔1〕民間美術對色彩運用，在熟練度、創(chuàng)造性等方面，都是現(xiàn)代美術設計不能企及的，現(xiàn)代美術設計應該充分借鑒民間美術在色彩上面的經(jīng)驗。
1.色彩視覺涵義應用
傳統(tǒng)的民間美術對于色彩的理解已經(jīng)不僅限于色彩本身，更多的融入了一種特殊情感在里面。在民間色彩創(chuàng)作中，他們賦予了顏色以生命，用不同的顏色代表不同的涵義，并將這種涵義滲透在美術作品創(chuàng)造上中，以表達求生、趨利、避害等目的。
2.色彩變化靈活應用
在民間，美術創(chuàng)作幾乎不受任何居住，中國民族民間美術與宮廷繪畫、文人繪畫以及現(xiàn)代繪畫相比，多了一份自由創(chuàng)作之氣，少了一分文化束縛之苦。勞動人民在千百年來的勞動之中，通過偶爾迸發(fā)的了靈感進行創(chuàng)作，在創(chuàng)作過程中他們可以使用自己得到的任何顏色，賦予這些顏色他們的心理、愿望、信仰和道德觀念。色彩變化上方法要想真正應用到現(xiàn)代美術設計當中，這就要求社會、創(chuàng)作者自身要把創(chuàng)作和生活聯(lián)系在一起，在色彩表現(xiàn)上更加不受拘束，不斷進行大膽的嘗試，探索新的色彩藝術效果。
總之，民間美術藝術造型和色彩與現(xiàn)代美術設計中造型與色彩是相通的，民間美術藝術造型和色彩上的可取之處，完全可以應用到現(xiàn)代美術設計當中，激發(fā)設計者的靈感，賦予作品更強的生命力。
中國民間美術心得體會篇七
第一段：引子（150字）
三峽民間美術是一門獨具特色的藝術形式，源自長江三峽地區(qū)獨特的地理環(huán)境和文化傳承。近期，我有幸前往三峽旅游，深入了解了三峽民間美術，并在此過程中體驗到其獨特魅力與藝術價值。在這篇文章中，我將分享我對三峽民間美術的心得體會。
第二段：三峽民間美術的特色（250字）
三峽民間美術具有鮮明的民族特色和地方風情。首先，在題材上，三峽民間美術以自然景觀、人物、動植物等為主要內容，充分展現(xiàn)了長江三峽地區(qū)的壯麗自然景觀和豐富的人文歷史。其次，在形式上，三峽民間美術常以山水畫、石雕、木刻等形式表達，其精細細致的刻畫、獨具匠心的構圖和豐富多樣的色彩運用，彰顯了三峽人民的智慧和審美情趣。最后，在技法上，三峽民間美術常以簡潔明快、濃墨重彩的表現(xiàn)手法為特色，使作品具有鮮明的視覺沖擊力。
第三段：體驗三峽民間美術（250字）
在觀賞三峽民間美術作品的過程中，我深刻體驗到了其極富感染力和強烈的藝術表現(xiàn)力。三峽民間美術的壯麗自然景觀和濃厚的民俗文化在作品中得到了完美展現(xiàn)。例如，我在一個木刻作品中看到了長江三峽的雄偉壯麗，仿佛身臨其境。此外，我還在一個山水畫作品中看到了三峽人民的勤勞和智慧，這讓我深刻感受到了這片土地上人們的生活態(tài)度和追求的價值觀。
第四段：三峽民間美術的藝術價值（250字）
三峽民間美術不僅具有濃厚的地方風情，還有著非常高的藝術價值。首先，三峽民間美術通過其獨特的創(chuàng)作視角和情感表達，讓觀者能夠更深入地了解到三峽地區(qū)的自然與人文。其次，三峽民間美術作品所展現(xiàn)的高超繪畫技法、匠心獨具的構圖和色彩運用，不僅彰顯了三峽人民的審美情趣，也代表了中國傳統(tǒng)藝術的瑰寶。最后，三峽民間美術作品所蘊含的思想性和藝術性，使其成為傳播中華文化的重要載體，具有重要的歷史和文化意義。
第五段：三峽民間美術的傳承與發(fā)展（300字）
在當代社會中，三峽民間美術面臨著傳承和發(fā)展的挑戰(zhàn)。為了保護和傳承這門寶貴的藝術形式，政府應加大對三峽民間美術的保護力度，鼓勵人們研究、學習和傳承三峽民間美術。同時，我們作為觀眾和愛好者，也應積極參與其中，通過欣賞、購買和推廣三峽民間美術作品，為其傳承與發(fā)展貢獻力量。只有這樣，我們才能夠讓三峽民間美術得以長期存在并為后人所珍愛，同時也能夠讓這門美術形式更好地發(fā)揚光大。
總結（100字）
三峽民間美術以其獨特的地方風情和藝術價值吸引了我。它不僅在展示自然景觀和人文歷史方面表現(xiàn)出色，還在技法和表現(xiàn)手法上展現(xiàn)出獨特的特色。然而，如今三峽民間美術面臨著傳承和發(fā)展的挑戰(zhàn)，需要我們共同努力。希望通過我們的努力，三峽民間美術能夠以新的姿態(tài)煥發(fā)出更為絢麗的光彩。
中國民間美術心得體會篇八
近幾年來，中國的三峽民間美術備受關注，這些獨特的藝術作品不僅展示了地方文化和民族精神，也深深吸引了國內外觀眾的眼球。我有幸親身參觀了三峽地區(qū)的民間美術展覽，深深地被這些作品所吸引。通過對這次參觀的心得和體會，我發(fā)現(xiàn)三峽民間美術的獨特魅力和深刻意義。在這篇文章中，我將從傳統(tǒng)元素的傳承、藝術表現(xiàn)手法、寓意與文化內涵、社會現(xiàn)實關懷以及藝術表現(xiàn)的個人感悟等五個方面，來探討三峽民間美術的精髓和特點。
首先，三峽民間美術在藝術形式的傳承方面可圈可點。在參觀中，我發(fā)現(xiàn)許多作品中都融入了傳統(tǒng)的中國元素，如山水畫、水墨畫以及剪紙等。這些形式不僅展示了中國傳統(tǒng)藝術的魅力，也進一步豐富了三峽民間美術的內涵。尤其是山水畫和水墨畫，通過對自然景觀的描繪，使觀眾能夠感受到三峽地區(qū)的壯麗山河和自然奇觀，傳達了藝術家對家鄉(xiāng)的深情追思和祝福。此外，剪紙則運用了中國傳統(tǒng)手工藝的技法，將生活場景和人物形象有機結合在一起，凸顯了三峽地區(qū)的鄉(xiāng)土文化和民間生活。
其次，三峽民間美術在藝術表現(xiàn)手法上獨具匠心。在這些作品中，我發(fā)現(xiàn)了許多別具一格的手法和表現(xiàn)方式。例如，在畫作中運用了獨特的構圖手法，通過虛實結合，以及色彩的運用，營造出獨特的藝術氛圍。這種手法不僅使作品更具立體感和層次感，也能夠讓觀眾更好地沉浸于作品所傳達的情感和內涵之中。此外，還有一些作品運用了創(chuàng)新的材料和媒介，如木雕、陶瓷等，使作品更加生動活潑，并展示了藝術家的創(chuàng)造力和想象力。
三峽民間美術的另一個特點是寓意與文化內涵的豐富。在參觀中，我看到許多作品中都融入了豐富的寓意和文化內涵。這些作品不僅僅是藝術家的個人創(chuàng)作，更是對社會和時代的反思和思考。例如，有一幅作品描繪了三峽工人建造大壩的場景，表達了對艱辛工作的贊美和敬意。還有一幅作品以動物形象為主題，通過對動物的描繪，暗喻了人性的善惡和道義的選擇。這種豐富的寓意和文化內涵使作品更具深度和意義，也更能引起觀者的共鳴。
此外，三峽民間美術還表達了對社會現(xiàn)實的關懷。在這些作品中，我看到許多關于社會問題和人民生活的作品。例如，有一幅作品描繪了農民的艱辛勞作和農田的美景，展現(xiàn)了農民的辛勤付出和對土地的熱愛。還有一幅作品以青少年為主題，強調了教育的重要性和培養(yǎng)下一代的責任。這些作品不僅給人以視覺上的享受，更引導人們思考社會問題，并希望通過藝術的方式呼吁社會關注。
最后，參觀三峽民間美術展覽，我個人的感悟是無比的。這些作品展現(xiàn)的藝術創(chuàng)造力和文化內涵讓我深受啟發(fā)。通過欣賞這些作品，我深刻感受到了藝術的力量和美好。藝術不僅是一種娛樂和欣賞，更是開啟心靈的窗戶，給人以啟示和思考。在這些作品中，我感受到了作者的獨特的觀察力和對生活的敏感，也深刻體會到了藝術對人們思想情感的引導和指引。
綜上所述，三峽民間美術以其獨特的藝術形式和傳承的文化內涵，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)藝術的魅力和深刻意義。在探索和發(fā)展中，三峽民間美術不僅在藝術傳統(tǒng)的延續(xù)中發(fā)展壯大，也在對社會現(xiàn)實的關懷中傳遞人文關懷。通過參觀這次展覽，我對三峽民間美術有了更深入的了解，并受到其獨特的藝術表現(xiàn)和思想內涵的啟示。我相信，三峽民間美術將在未來繼續(xù)發(fā)揚光大，為我們帶來更多的驚喜和思考。
中國民間美術心得體會篇九
民間美術是相對于宮廷美術、文人美術等美術形式而存在的，具有原發(fā)性的，直接來源于人民大眾的美術形式。詳細內容請看下文民間美術論文提綱范例。
千百年來形成的將藝術強分尊卑，將民間美術視為粗俗簡陋東西的觀念使民間藝術的活力受到損害，許多優(yōu)秀的民族美術成果不能保留下來，特別是工業(yè)革命之后，民間美術被視為落后的手工業(yè)而遭到拋棄。民間美術作為中國民俗文化的組成部分，其藝術價值遠遠超越了民間美術本身，具有極為豐富的哲學、美學、考古學、歷史學、社會學和人類文化學內涵，是中華民族文化的凝集和結晶。
民間美術的起源
民間美術與原始社會的美術是一脈承傳的，它們在發(fā)生、發(fā)展和藝術的范圍、特點、規(guī)律等方面，都具有某種相似性。民間美術與原始美術一樣具有藝術實用與審美共存的性質。不少民間美術還殘留著原始藝術的痕跡，在今天所能看到的民間剪紙和刺繡中就保留著很多原始陶器上的，帶有巫術色彩的圖騰符號。民間美術起源于古代先民的勞動與生活實踐，原始人在制造勞動工具的過程中，發(fā)現(xiàn)鋒利、勻稱、光潔的工具用起來特別的方便順手，這種對實用性的追求逐漸演變成對視覺愉悅感的追求，古代先民在實用的造物活動的基礎之上逐漸發(fā)展了審美，使之既能滿足實用的物質需要，又能滿足審美的精神需求。比如說，新石器時代的遠古人類發(fā)明了鉆孔技術，他們用貝殼和獸骨制作的項鏈是裝飾自己，吸引異性的最好工具，再比如說仰韶文化所遺存的帶有各種紋飾圖案的彩陶不但具有巫祭的色彩，更追求視覺上的對稱感與韻律感。石器、項鏈、陶器這些藝術作品都是民間美術的最初形態(tài)，它以其稚拙、儉樸的形式為后來各類美術的發(fā)展奠定了基礎。
隨著生產力的發(fā)展與社會分工的細化，民間美術的分類增多，做工也愈加細致多樣了。從殷商到近代，民間美術都出現(xiàn)了興旺的發(fā)展狀態(tài)，并以其強大的生命力滲透到人們的衣食住行之中。竹編、草編、蠟染、泥塑、剪紙、年畫、藍印花布、繡帳簾、兜肚，挑花頭巾、皮影等等民間美術作品都是基于實用目的而創(chuàng)作的，但同時卻融實用性與審美性于一體。民間美術作為我國古代一種主要的藝術形態(tài)，在幾千年的古代文明歷史中顯示出了強大的藝術力量。
傳統(tǒng)民間美術的傳承方式
民間美術是一種帶有原發(fā)性的美術形式，它在傳承的過程中與人們的日常生活休戚相關，自誕生之日起就融合在人們生活的點點滴滴之中?！把詡魃斫獭笔侵袊癖娮鋈撕陀说淖谥己褪侄危耖g美術同其它民間文化一樣一樣也沒有脫離這一傳統(tǒng)。“言傳身教”在民間所承擔的技藝傳播作用，體現(xiàn)在以家庭為中心的技藝傳承環(huán)境中，是師徒、父子關系直接傳授的方式。從事民間美術創(chuàng)作的大多是沒有受過正規(guī)文化教育的農民，其創(chuàng)作經(jīng)驗不可能通過文字進行傳播，技藝的交流只能通過“口頭”這一最為直接儉樸的方式將其技術經(jīng)驗傳播給下一代。
口頭語言不需雕飾，自然隨性，因此能更生動直觀的交流技藝。在這言傳的過程中民間藝人們創(chuàng)作了一些便于記憶的口訣，可以讓被傳播者比較方便記憶起創(chuàng)作的規(guī)律，是對民間美術技藝規(guī)律的高度概括，如惠山泥人的創(chuàng)作口訣，關于泥人造型要“先開相、后裝花，描金帶彩在后頭”;用筆要領“直線要直、曲線要曲”施彩講究“紅要紅得鮮，綠要綠得嬌，白要自得凈。”民間皮影口訣:“若要娃娃惡，鼻子挨眼窩”、“文人一根釘武人一張弓”等等。在民間的師徒傳承中“身教“的情況可能比“言傳”多的多。在很多民藝傳播者自身文化和能力的限制他們或不能準確的表達出其技術精要的情況下，以實際操作來教育徒弟，徒弟觀察師傅技藝的“身教”就成為民間美術主要的傳播方式之一。
文字、圖譜記載。
殷商之后，文字的出現(xiàn)為民間美術的傳播奠定了深厚的媒介基礎，民間美術也出現(xiàn)了借助文字傳播的方式，大大擴展了其傳播的范圍。出現(xiàn)了一些記載民間手工藝的理論專著和民間創(chuàng)作者所作的藝譜，前者帶有官方修飾的痕跡，如先秦時期的《考工記》、唐代《工藝之法》、明代《天工開物》等等。
中國民間美術心得體會篇十
中國文化博大精深，地域廣闊，形成了各種各樣獨具特色的地域文化，所以人們通常將這種和生活密切相關的文化美術形式稱之為民間美術元素。民間美術元素絕不僅僅是顏色和圖案的組合，更多的是反映某個地域獨特的經(jīng)濟、政治、文化變遷史。而我國的民間美術元素呈現(xiàn)著各種各樣的形式特征、豐富多彩。
我國目前的眾多現(xiàn)代平面設計作品都處于形式化的階段，模仿抄襲較多，缺乏原創(chuàng)性。尤其是在全球化大背景之下，我國的現(xiàn)代平面設計遇到了前所未有的危機，外來設計形式進入中國，使得我國的現(xiàn)代平面設計變得更加盲從，缺少民族元素，丟失了原來的設計風格，所以導致我國的現(xiàn)代平面設計很難出現(xiàn)高質量的作品。面對目前的困境，需要將民間美術元素和現(xiàn)代平面設計進行有機結合，使得我國現(xiàn)代平面設計作品呈現(xiàn)出我國的文化內涵。
隨著二十一世紀經(jīng)濟社會文化的全面發(fā)展，我國的現(xiàn)代平面設計行業(yè)也開始不斷的走向成熟化，在現(xiàn)代平面設計中，由于西方的設計文化理論已經(jīng)不能夠滿足中國審美觀念的評價標準。而民間美術元素在現(xiàn)代服裝設計上的具體表現(xiàn)就是要求設計師能夠將民間美術元素與現(xiàn)代設計特點和理念進行有機的統(tǒng)一，從而可以獨創(chuàng)出帶有中國傳統(tǒng)民族文化的新的平面設計文化，并走出一條帶有民族風情韻味的設計之路。由于民族文化有著悠久的歷史，帶給了現(xiàn)代設計師獨特的創(chuàng)作靈感與創(chuàng)作素材，將充滿中國文明特色的造型、色彩、材質布料、施工工藝等元素直接作為現(xiàn)代平面設計中的視覺元素，是民族風情最直觀的呈現(xiàn)方式，在現(xiàn)代平面設計中被廣泛的創(chuàng)新吸收運用，從很大的程度上提高豐富了現(xiàn)代平面設計的創(chuàng)作空間。
盡管目前外國的語境在中國傳播的速度驚人，并且為很多大眾所接受，但是由于文化之間的差異，我們并不能夠對外來文化全盤接受。所以需要對我國現(xiàn)代平面設計進行創(chuàng)新，使其具有個性化的特征，就必須要有相應的語境元素作為支撐。而民間美術元素中的語境效應則完全符合這種要求。對這些民間美術元素進行提煉，能夠達到非常好的設計效果。例如，要想傳遞出喜慶的視覺效果，運用大紅色、紅燈籠以及煙花爆竹等等，這樣就能夠很容易使得人們感受到這種信息。
色彩搭配是平面設計最為直接的視覺元素，它體現(xiàn)著設計師的審美理念以及彰顯著個性特點。設計作品的色彩搭配集中體現(xiàn)了中華民族文化以及審美理念。所以在現(xiàn)代平面設計中不僅僅要求能夠對設計作品色彩搭配加以合理的運用，更重要的是能夠將色彩的整體搭配作為平面設計的一門語言融合到現(xiàn)代的設計中去，可以靈活的運用民間美術元素色彩搭配技巧中所蘊含的精神元素，體現(xiàn)中國現(xiàn)代平面設計的深層次意境。例如中國紅在現(xiàn)代設計之中有著非常廣泛的運用，不僅僅是因為中國紅的裝飾效果明顯，更重要的是中國紅有著非常強烈的民族精神暗示，表達著人們對于喜慶美好，吉祥安康的追求，更體現(xiàn)了中國民族的文化韻味以及審美觀念。
我國是有著五十六個民族的文明古國，經(jīng)過多年來的變化發(fā)展，進而形成了豐富多彩的民間美術圖案，這些圖案特點鮮明，帶著濃厚的民族性和區(qū)域性，更蘊含著特定民族的文化習俗和審美觀念。在現(xiàn)代的平面設計中，要和民間美術圖案進行有機交融，不僅僅要取其精美的外在形式，更要凸顯出民族的文化內涵。但是傳統(tǒng)的民間美術圖案對現(xiàn)代設計來講往往過于繁瑣復雜，所以還要對其進行合理適當?shù)暮喕蛊渚邆洮F(xiàn)代流行的理念。
由于民間美術元素所具有的獨特民族風情，所以得到了一些現(xiàn)代平面設計師的鐘愛，不僅僅為現(xiàn)代的平面設計提供了取之不竭的創(chuàng)作靈感，同時也帶來了優(yōu)秀的創(chuàng)作素材。在現(xiàn)代平面設計中對民間美術的元素加以創(chuàng)新吸收和運用，已經(jīng)成為了一個特色和重要的表現(xiàn)手段。隨著現(xiàn)代平面設計師對于民間美術元素的逐漸挖掘吸收利用，大量兼具民族美和現(xiàn)代美的現(xiàn)代平面設計作品呈現(xiàn)在人們的面前，演繹了一個個的民族時尚典范，讓民族美和現(xiàn)代美可以結合交融大放異彩。
中國民間美術心得體會篇十一
中國民間美術史是一部豐富多彩的歷史，記錄了中國人民的智慧和創(chuàng)造力。通過對中國民間美術史的學習，我深刻體會到了其獨特之處，下面將從五個方面展開論述。
首先，中國民間美術史展示了中國人民的審美情趣和藝術創(chuàng)造力。中國民間美術源遠流長，擁有豐富的藝術形式和表達手段。從傳統(tǒng)的民間繪畫、剪紙、蠟染到瓷雕、雕塑，每一種形式都展現(xiàn)了中國人民對美的獨特理解和審美追求。例如，皮影戲是中國民間藝術的一種重要表現(xiàn)形式，通過操縱剪影，再現(xiàn)了戲劇性的故事和形象。這種藝術形式不僅地方特色鮮明，而且充滿了濃厚的藝術氛圍，充分展示了中國人民的智慧和創(chuàng)造力。
其次，中國民間美術史反映了中國的傳統(tǒng)文化和民族精神。中國是一個擁有悠久歷史和燦爛文化的國家，民間藝術是傳統(tǒng)文化的重要組成部分。例如，中國年畫作為中國農民在過年期間貼在門上的裝飾物，既寓意祈禱豐收和好運，又展示了獨特的田園風景和生活畫面。這些年畫以其色彩鮮艷、形式多樣的特點，成為了中國傳統(tǒng)文化中不可或缺的一部分。這些作品不僅僅是藝術品，更是記錄了中國人民傳統(tǒng)生活和民族精神的珍貴資料。
第三，中國民間美術史揭示了中國文化的多元性和包容性。中國是一個多民族、多文化的國家，民間美術反映了這種多元性和包容性。各個少數(shù)民族都有自己獨特的藝術表達方式，如藏族唐卡畫和壯族壯錦。這些藝術形式融合了各民族的藝術特色，展現(xiàn)了中華民族的多民族文化瑰寶。無論是在技藝上還是在創(chuàng)意上，這些作品都展現(xiàn)了中國文化的多元與獨特，為我們現(xiàn)代人民提供了寶貴的文化財富。
第四，中國民間美術史凸顯了民眾參與和民主藝術創(chuàng)作的重要性。與宮廷藝術不同，中國民間美術強調的是平民百姓的藝術創(chuàng)造力和參與性。無論是農民的剪紙、繪畫還是工匠的木雕、陶瓷，幾乎所有的藝術形式都與地方社區(qū)和民眾生活息息相關。這種民主的藝術創(chuàng)作方式為普通人提供了展示自我才華和審美觀點的機會，豐富了全民的藝術生活。
最后，中國民間美術史傳承和弘揚了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。隨著現(xiàn)代科技的飛速發(fā)展，傳統(tǒng)文化正面臨著日益喪失的危險。然而，中國民間美術史作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，通過記錄和傳承，有效地保護了傳統(tǒng)藝術和文化的存續(xù)。同時，通過近年來的復興運動，中國民間美術史逐漸煥發(fā)出新的活力，并開始與現(xiàn)代藝術相結合。這種融合使得中國傳統(tǒng)文化煥發(fā)出新的生命力，并贏得了更廣泛的認同和欣賞。
綜上所述，通過對中國民間美術史的學習，我深刻體會到了其在審美情趣、傳統(tǒng)文化、多元性、民主創(chuàng)作和文化傳承方面的重要性。了解和研究中國民間美術史，有助于我們更好地理解中國傳統(tǒng)文化的豐富內涵，同時也有助于促進中華民族的文化自信和創(chuàng)新力的增強。我相信，只有深入學習和傳承中國民間美術史，才能更好地將這種寶貴的藝術遺產傳遞給后代，讓中國文化在世界舞臺上綻放出更加奪目的光彩。
中國民間美術心得體會篇十二
《民間美術》著重讓學生了解中國民間美術代表性的藝術樣式及其藝術語言特征,了解各類民間美術與民俗相互依存的關系，分享了《民間美術》的課件給大家，一起來看看吧！
【教學目標】
了解民間美術的定義及其類別；了解民間剪紙的發(fā)展歷史、造型特點以及其中的寓意。
【教學重點】
讓學生了解民間剪紙的造型特點以及其中的寓意。
【教學難點】
如何運動生動的教學語言引發(fā)學生的興趣，從而喚起學生對民間美術的熱愛。
【教學準備】
1、教具：多媒體課件、有民間美術特征的圖片
2、學具：剪刀、蠟光紙或紅紙
【教學過程】
一、導入
播放《北京奧運會宣傳片》的視頻
提問：短片看完了，我想請同學們說說觀后的感受。
教師：在這個短篇中作者運用了長城、中國紅、剪紙、四合院、中國龍、風箏、花燈等典型的中國符號，經(jīng)過全新的演繹，使奧運主題和中國文化完美的融合在了一起。我們剛剛提到的這個短篇中所出現(xiàn)的剪紙、風箏、花燈就是民間美術的重要組成部分，那么今天這節(jié)課就讓我們一起來學習中國民間美術。（出示課件）
二、講授新課
1、什么是民間美術？
（展示圖片）現(xiàn)代專業(yè)美術作品顧閎中的《韓熙載夜宴圖》的局部和剪紙作品
教師：請同學們從創(chuàng)作者和服務對象這兩個角度對這件作品進行比較
學生：
（出示課件）民間美術是廣大農村勞動人民為滿足自身精神生活的需要而創(chuàng)作，并在他們自己當中應用和廣泛流傳的美術作品。民間美術在古代是相對于“宮廷美術”和“文人士大夫美術”而言的；在現(xiàn)代是相對于職業(yè)、專業(yè)藝術家的美術是以農民為主的勞動者的美術。
2、民間美術種類（出示課件）
剪紙、年畫、刺繡、玩具、民間雕塑
教師：可以說民間美術和勞動人民的生活是相伴相隨的。當然在短短的一堂課上我們不可能對它們做全面的了解，我們就其中的一種來進行鑒賞，以點帶面的來了解民間美術的風采。
播放視頻
教師：大家想一下在這個作品時運用到了民間美術的哪一個種類來進行創(chuàng)意的
學生回答：剪紙
3、剪紙的歷史（出示課件）
（1）、最早的剪紙
目前，中國出現(xiàn)的'最早的剪紙實物是新疆出土的南北朝時期的對馬團花和對猴團花
（展示圖片）對猴團花和對馬團花
（2）、唐代
師：唐代的剪紙用途更加廣泛，還出現(xiàn)了室內裝飾剪紙和用作招魂的“人勝”。
（出示課件）
“暖湯濯我足，剪紙招我魂。”——唐杜甫《彭衙行》。指的就是這個意思
師：讓我們一起回顧一下杜甫的這句詩，你們有沒有什么發(fā)現(xiàn)？
生：剪紙
（3）、宋代
關于剪紙宋代的很多文獻都有記載，（出示課件）
周密《志雅堂雜鈔》載：“向舊天都街，有剪諸色花樣者，極精妙，隨所欲而成。又中瓦有余敬之者，每剪諸家書字皆專門。忽有少年能于袖中剪字及花朵之類?！蔽覀冎袊鴼v史上第一個被記錄下來的剪紙藝人，是北宋的余敬之。
教師：這段話告訴我們什么呢？
宋代已經(jīng)完成剪紙專業(yè)化和商業(yè)化的演變。
（4）清代
在清代，因滿族人有剪紙的習俗，致使剪紙進入宮廷。
（出示課件）
4、民間剪紙的主要種類
教師：我們先來看一個題目（出示課件）
以下圖片分別是剪紙放在不同位置所形成的不同名稱,你能猜到哪個與哪個是相連的嗎?
學生回答
老師：（出示課件剪紙欣賞）
窗花喜花刺繡花樣禮品花掛簽（門箋）
5、剪紙的特點
（1）、作品的連續(xù)性
（展示圖片）
剪紙是在紙上剪出或刻出，采用鏤空的方式，必須做到線線相連或者面面相連，整個作品是一個整體，每一剪都和下一剪刀相聯(lián)系，每一個圖案都和下一個圖案相團結在一起。
（2）、超越時間、空間上的限制
展示作品《摘果子》
教師：從這個作品中我們可以得出，民間剪紙藝術是超越了在時間上的限制
展示作品《農家忙》
教師：從這個作品中我們可以得出，民間剪紙藝術是超越了在空間上的限制
（3）、大膽的夸張、概括
展示作品《女娃》
教師：你們在看這個作品的時候首先會把你的眼睛停留在畫面的哪個地方
學生：頭部
教師：再具體一點
學生：眼睛
學生：夸張的處理
展示作品《趕鳥的人》
學生：概括
（4）、南北方剪紙，比較不同點（出示課件）
教師：哪些詞可以概括北方剪紙的特點，那些詞可以概括南方剪紙的特點
學生：北方剪紙粗獷豪放
南方剪紙纖巧細膩
郭沫若先生的一首詩，很好總結了南北剪紙的特點：曾見北國之窗花，其味天然而渾厚；今見南方之剪紙，玲瓏剔透得未有；一剪之趣奪神功，美在民間永不朽。這首詩很貼切的概括出南北方剪紙的不同之處。
6、剪紙的寓意
民間美術是一種“表意”的藝術，每一幅畫中都包含吉祥美好的寓意在里面。
教師：接下來，我先考考你們。我這里有3張作品，我想請你們用四個字來概括每一張畫。
（展示圖片）“連年有余”、“喜上眉梢”“喜氣洋洋”
學生：
教師：那么我們來通過這幾件作品分析一下剪紙中的吉祥寓意是通過哪些方式來表達的？
教師：“連年有余”“喜上眉梢”是通過什么方式來表達吉祥寓意的？
學生：諧音
教師：除了用諧音的方式來表意，還有一種表意的方式。
教師：
1、富貴吉祥（牡丹、龍鳳）
2、萬壽無疆、長命百歲（仙鶴、烏龜、松樹、壽桃）
3、幸福美滿的愛情（鴛鴦、蝴蝶，花）
4、多子多福（老鼠、蓮蓬、石榴），
教師：這是一種什么樣的表意手法？
學生：象征
了解了剪紙的表意，我們就可以針對不同的人群，創(chuàng)作或購買不同形式的剪紙了。
我這里有幾張剪紙，請你們幫我判斷一下我應該送給誰。
（出示課件）
7、剪紙在現(xiàn)代的運用
（出示課件）
三、學生體驗剪紙藝術，教師巡回輔導
四、總結
本課的教學過程很順利，課堂氣氛輕松，基本達到了預期的教學目標。
(1)開放的教學模式為學生構建了自由學習的平臺。讓學生充分地了解民間美術的特點，我改變了傳統(tǒng)的教學模式，在備課時，分別為學生準備了四個課件和四組不同內容的學習資料，所以學生上臺講解時就能娓娓道來。
(2)多媒體輔助教學和實物展示，激發(fā)了學生學習欲望，擴寬了學生藝術視野。課前準備了很多本地本民族的民間美術作品圖片和實物，學生對本民族傳統(tǒng)的苗族刺繡、苗族剪紙的傳承起到一定的推動作用，加強學生對本土民間美術的關注與保護意識。
（3）注重學習過程和學習方式的轉變，培養(yǎng)了學生自主、探究、合作的學習意識。本課的重點是讓學生了解民間美術及民間美術的代表作品，在這一環(huán)節(jié)中，我沒有采用傳統(tǒng)的教師講授方式，而是讓學生在課堂上以小組為單位進行分組學習，對知識進行搜集和整理，然后各小組推薦一名代表上講臺進行講授，這樣做取得了事半功倍的效果。
中國民間美術心得體會篇十三
中 國 民 間 美 術
[教材分析]
本節(jié)課有民間美術的界定，民間美術的特點和民間美術主要種類介紹三部分構成。羅列了年畫、刺繡、風箏 、玩具、剪紙等民間美術。
[教學目標]
通過欣賞民間美術，使學生了解什麼是民間美術和它的特點，提高學生對民間美術的審美能力，增加只市和民族自豪感。
[教學重點]
民間美術的主要種類的介紹。
[教學過程]
〈一〉組織教學，師生問好。
〈二〉導入新課（1分鐘）
教師拿出事先準備的美術作品，讓學生集體討論選出哪些是民間美術作品。
師：我們先不急著下結論，同學們先來看課本。（板書中國民間美術）
〈三〉講授新課（5分鐘）
師：給學生分組，男生組、女生，討論分析一下，然后找一位代表。
男生：民間美術是相對于專業(yè)而言，它們的創(chuàng)作基本上是從事生產的勞動人民，這些作品是勞動人民創(chuàng)造的，應該是民間美術。
女生：民間美術存在于人民的日常生活，節(jié)日活動中，反映勞動人民的思想、情感和觀念。
男生：所謂民間美術 是強烈體現(xiàn)著民族性和地方性的。
女生：它的創(chuàng)作和流傳方式是集體的，它與宗教、民俗有密切的聯(lián)系。
生：年畫、剪紙、刺繡、風箏、編織、泥塑等。
同學們知道我們這有哪些民間美術嗎？
生：年畫、泥塑、風箏、剪紙。
〈1〉年畫（12分鐘）
師：我國歷史名城蘇州，物產豐富，文化茂盛，手工藝美冠天下，名家輩出，曾唐伯虎、仇英等一大批文人墨客，其文化底蘊豐厚，年畫，深受其影響。
山塘街一帶毀于戰(zhàn)火，年畫紛紛遷至桃花塢一帶，遂以桃花塢年畫命名之。隨著國外石印年畫向我國的傾銷，桃花塢年畫深受威脅，歷經(jīng)坎坷，幾起幾落。
解放后，桃花塢的年畫重獲新生，成立了年畫社，新社址在蘇州觀前街宮巷藝石齋內。桃花塢年畫的文化內涵及獨特的制作方法獨樹一幟。
年畫作品
次到日、美、意等地展出，被譽為“東方百藝之花”。
圖片《一團和氣》生看完后有何感想。
圖片《上?；疖囌尽罚褪欠从钞敃r新事物的一幅風俗畫。（給學生放一下年畫的習作過程）。
〈2〉刺繡（8分鐘）
師：看過了畫，我們再來了解一下各地的刺繡，同學們對刺繡又有那些了解呢？
生：四大名繡，江蘇麗蘇繡，湖南湘繡，四川蜀繡，廣東的粵繡。
師：蘇繡可是有三千年的歷史了，如果把蘇繡比作皇冠，那雙面繡就是上面的明珠。
什么是雙面繡？（圖片）這幅白貓繡品正反一致，繡工精細，針法靈活，形象生動，仿佛是一只真貓，另人贊不絕口。
〈3〉風箏（4分鐘）
風箏是大家最熟悉不過的民間美術了，每年的4月21號就在我們?yōu)H坊舉辦的國際風箏節(jié)。今年我們不看我們當?shù)氐娘L箏，而是看看北京的風箏，討論北京風箏的藝術。
（給學生放一下制作風箏的過程）
〈4〉玩具。（2分鐘）
生：讓學生回憶兒時有哪些玩具？
師：每個人的童年都有各種玩具伴隨長大的，我們的民間玩具歷史悠久，因地制宜，就地取材，通過加工制作，使之成為精美的民間藝術品。
圖片《泥狗》 、? 《布老虎》? 、? 《泥老虎》。
〈5〉編織（2分鐘）
師：在我國遼闊的土地上，各種竹，草，玉米皮邊地都是，勞動人民充分利用其材料編織出精美的盤，籃，鞋，席等實用且美觀的工藝品。
圖片《竹編·背簍》、《竹編花瓶》、《三屜提藍》、《食盒藍》
〈6〉剪紙（5分鐘）
師：記的小時候過年我們都貼窗花，掛燈籠，給節(jié)日增加喜慶色彩（放剪紙錄象讓學生感受一下）
〈四〉小結（1分鐘）（加背景音樂）
通過今天的學習，我們對中國民間美術有了一定的了解，同學們有何感想（學生暢談）
〈五〉布置作業(yè)
同學們課后親自嘗試制作一下，剪紙，泥塑，刺繡，等手工藝品。
〈六〉本課結束，師生再見。
中國民間美術課例
中國民間美術心得體會篇十四
古人對美術的功能早有闡述，左丘明提出：“昔夏之有德也，遠方圖物，貢金九牧，鑄鼎象物，百物而為之備，使民知神奸”。張彥遠指出：“夫畫者，成教化，助人倫，窮神變，測幽微，與六籍同功，四時并運，非繇述作”，可以“鑒戒賢愚，怡悅性情”。美術的特點，古人從不同的角度來闡明。民間美術是美術的一種形式，也有美術的作用。在現(xiàn)代，也有人認為，民間美術具有宣泄情感或情緒的功能、慰藉精神功能和心理治療功能等。
1．民間美術的現(xiàn)狀
民間美術是讓勞動群眾意識表現(xiàn)和審美直覺體現(xiàn)的產物，是勞動群眾自己的民間美術實踐方式。民間美術具有創(chuàng)造性的自由，具有思想和早期朦朧的情感方式。大多數(shù)的民間美術創(chuàng)作者是社會工作的底層民眾，民間美術一直保持著中國原始美術的基本素質，具有永恒的美術魅力和審美價值。西方現(xiàn)代主義和后現(xiàn)代主義的美學價值將民間美術推到審美情趣的邊緣，使民間美術逐漸消亡。這一現(xiàn)象始終沒有得到足夠的重視，民間美術的地位正受到很大的影響。改革開放以來，中國的城市化建設急劇加劇，農村文化與地方文化正在慢慢被侵蝕，許多古老的傳統(tǒng)的文化有消失的趨勢，文化正朝著單一方向發(fā)展，我們不得不重視。
2．民間美術的特點
民間美術作為一種非物質遺產，有人認為：非物質文化遺產是指人們在生產過程中，與人們的生活密切相關的各種傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)形式，包括民俗活動、民間美術、傳統(tǒng)知識和技能。藝術對文化的傳承、傳統(tǒng)的保持、民族的認同，社區(qū)的凝聚和文化交流有著不可替代的作用，是中華民族的寶貴精神財富，也是世界文化多樣性和人類創(chuàng)造性的反應。
（1）民間美術包含著很多有價值的民俗成分，在非物質文化遺產中占有突出的地位。必須從小學開始加強對這一非物質文化遺產的教育和宣傳，這個方法是最突出的切實可行的措施，可以取得明顯的效果。
（2）民間美術不僅僅是一種視覺藝術，也是一種精神的結晶。作為國家教育的基礎教育，培養(yǎng)學生審美情趣可以決定一個民族審美素質的高度。
（3）民間美術是中國視覺美術化的一個最直接的表達，是歷史的見證，說明勤勞的中國人民追求更好的生活。一般來說，民間美術技法更簡單，風格熱情開朗，更容易被接受和學習。適合小學教學的民間美術類型有民間剪紙、陶藝、繪畫、刺繡、燈籠、剪紙等。
1．將民間美術融于小學美術教育契合課程標準的要求
民間美術教育主要關注的是教育價值，通過民間美術活動的教學，力求使小學生的情感態(tài)度、觀察、想象、創(chuàng)造能力得到提高，改進小學生的學習方法，使小學生的心理和行為得到健康的發(fā)展。小學民間美術教育要貼近學生的生活，尋找教育的方法和手段。民間美術的功能就是符合教育要求，提供豐富的基礎民間美術教育教學資源，使教學內容得到擴展。小學教育是一個關鍵時期，小學教育不僅要注重藝術教育，同時要注重知識和能力的培養(yǎng)，以開發(fā)學生的右腦功能，提高學生的想象力、形象思維，從而大大提高小學生的創(chuàng)造力。當我們把隱藏的民間美術挖出來告訴學生，學生很容易接受，很愿意學習。民間美術教學要注重學生多層次的教育。
2．在美術教學中加強民間美術教學能提高學生的創(chuàng)造能力和創(chuàng)新精神
想象力和創(chuàng)造力是民間美術的魅力，民間美術中存在很多的文化創(chuàng)意，只有在異想天開的活動中，才能有效地發(fā)揮學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)新力。
3．在小學美術教育中加強民間美術教育能提高學生的民族文化認同感
民族文化認同感是國家的核心價值觀，是一個國家發(fā)展的不竭動力，民間美術也是國家的文化遺產。提高小學生的民族認同和文化認同感是民間美術教育的功能。民族文化的認同的一個重要條件是人們形成良好的認同感，在每一天的健康生活中，讓孩子們表現(xiàn)出自信，有愛心。民間美術教育有助于改善小學生的心理健康狀況，并形成完美的人格。并且民間美術能為學生提供豐富的經(jīng)歷與感受，通過審美教育，提高道德和審美的境界，小學生才能養(yǎng)成一個自覺的人格。
民間美術教育的功能價值包括：實用功能價值、審美功能價值、道德價值和倫理價值功能、心理功能和技術功能價值。在小學美術教育中，民間美術教育的主要價值應通過教育提高學生的審美能力和知識，最終提高小學生的人文素質。我們應該重視小學民間美術教育的重要性，并逐步加強民間美術的日常教學，讓美術教育發(fā)揮更大功能。
中國民間美術心得體會篇十五
民間美術是中國傳統(tǒng)文化中的一朵瑰寶。在我國千年歷史中，民間美術始終扮演著重要的角色，記錄著人民生活的點滴，呈現(xiàn)著豐富多彩的藝術風貌。而在大學，我們有機會學習和掌握民間美術的技法和文化內涵，深化對民間文化的理解和傳承。
第二段：掌握基本技法
學習民間美術，首先要掌握其基本技法。包括線條的流暢、構圖的精美、色彩的鮮艷等。在練習中，還要注重觀察和模仿，熟悉不同器材和材料的使用方法，增強技巧和手感，從而對民間美術有更深入的認識。
第三段：拓寬文化視野
民間美術是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶之一，其鮮明的地域特色和生動的民俗風情成為了許多民間藝術家的創(chuàng)作靈感。學習和掌握民間美術技法，不僅可以拓寬我們的文化視野，了解歷史和文化背景，還可以加深對傳統(tǒng)美學思想的理解和運用，從而更好的傳承和弘揚中國傳統(tǒng)文化。
第四段：增強審美能力
學習民間美術的過程中，不僅可以掌握基本技法和文化內涵，還可以在實際創(chuàng)作中不斷提升自己的審美能力。通過參觀展覽和學習名家作品，了解不同流派和風格的差異，培養(yǎng)自己的眼光和品味。
第五段：加強傳統(tǒng)文化的傳承
作為中國傳統(tǒng)文化的一部分，民間美術是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分之一。通過學習和掌握民間美術技法和精神內涵，我們不僅可以增強對傳統(tǒng)文化的傳承意識，更可以通過創(chuàng)作和表現(xiàn)，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻。
結語：
民間美術，是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶。在大學，我們有機會學習和掌握民間美術的技法和文化內涵，深化對民間文化的理解和傳承。通過學習，拓寬文化視野，增強審美能力，為傳統(tǒng)文化的傳承和發(fā)展做出自己的貢獻，一定能收獲豐厚的成果。
中國民間美術心得體會篇十六
民間美術是中國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，它自然又兼具時代性與獨特性，是中國文化的珍貴遺產，也是非常具有審美價值的藝術形式。作為一名對民間藝術有興趣的大學生，經(jīng)過一段時間的學習和實踐，我深深體會到了民間美術的獨特魅力與內涵，也在不斷探索進步的過程中獲得了許多的啟示與感悟，下面就來分享一下我的心得體會。
第二段：學習基礎
在了解民間美術之前，首先需要對其與其他美術形式進行區(qū)別與對比，要知道民間美術是由普通百姓在生活中創(chuàng)作的，并和他們的日常生活緊密聯(lián)系，是一種貼近生活的藝術形式。接著，要對民間美術的各個門類進行系統(tǒng)的了解，這包括國畫、壁畫、窗花、木雕、剪紙等等。對于每個門類，我們需要熟悉它的歷史淵源、創(chuàng)作技巧、表現(xiàn)形式等等，這樣才能更好的理解它們的內涵與價值。
第三段：實踐體驗
學習只是鋪墊，實踐才能真正讓我們獲得感悟與收獲。在學習過程中，我參加了很多與民間美術相關的實踐活動，例如學習剪紙、研究傳統(tǒng)文化節(jié)日、參觀民間美術展等等。通過這些實踐體驗，我更加深入地感受到民間美術的藝術魅力與生活貼近性，從中感悟到民間藝術與現(xiàn)代文化碰撞的精彩之處，也在不斷地實踐和創(chuàng)新中提高自己的創(chuàng)作水平。
第四段：收獲與啟示
在這個過程中，我不僅收獲了許多實踐經(jīng)驗，還獲得了很多靈感和啟示。對于創(chuàng)作者來說，我們需要了解觀眾的需求，從他們的日常生活中汲取靜態(tài)與動態(tài)、現(xiàn)實與想象，然后通過藝術的表現(xiàn)形式將之傳遞出去。這要求我們需要不斷開放自己的思維，注重體驗和感受，同時也要有一定的觀察力和創(chuàng)新力，以最優(yōu)秀的作品迎合現(xiàn)代市場需求。
第五段：總結
在我的學習與實踐中，我深刻感受到了民間美術的獨特價值與魅力。民間美術不僅記錄了歷史變遷與文化沉淀，更在現(xiàn)代文化中綻放出獨特的光彩。與此同時，通過不斷的學習和實踐，我也更加清楚了自己的方向和追求。在民間美術的豐富內容中，我找到了自己的熱愛和夢想，希望自己能夠在這個領域中發(fā)光發(fā)熱，為傳承和創(chuàng)新做出貢獻。
中國民間美術心得體會篇十七
民間美術資源是勞動者的藝術體現(xiàn)形式，樸素自然，民間美術資源也體現(xiàn)出來獨特的區(qū)域性特點，是民族文化的縮影，是現(xiàn)代藝術設計的重要組成的一部分。河南是中原文化的發(fā)源地，河南民間美術的文化風格充分的體現(xiàn)出了中原地區(qū)特有的區(qū)域化特點。作為動畫藝術設計的風格與原創(chuàng)的應用研究，就必須建立在民間美術資源的基礎上，從角色造型設計、劇本題材的選取、風格的表現(xiàn)，在體現(xiàn)原創(chuàng)的同時也要充分的結合民間美術資源，使動畫藝術設計作品呈現(xiàn)出具有河南特色的動畫藝術作品，具有很高的研究價值和意義。
河南的民間藝術資源是傳統(tǒng)文化中很重要的一部分。它作為文化傳承和藝術核心一直影響著民族的文化思想和精神文明，這些民間美術資源都將為動畫藝術的創(chuàng)作提供寶貴的資料，對動畫設計藝術這門新興的藝術形式也有巨大的影響力，為了使河南的民間美術資源與動畫藝術設計進行結合，為了促進民間美術的傳承與發(fā)展，使中國動畫原創(chuàng)與文化產業(yè)快速進步，以河南民間美術資源為根基，從劇本的題材、動畫角色設計、動畫表演方式等方面，都要有自己的文化特點，如何使兩者結合應用具有很深的研究價值。河南的民間美術資源豐富多彩，形式多樣。河南民間美術的特點充分體現(xiàn)了河南獨特的地域性特征。比如洛陽的唐三彩、朱仙鎮(zhèn)的年畫、安陽民間的皮影、南陽的洛畫、玉雕、等。這些民間美術資源都是人們長期生活積累的產物，全面的體現(xiàn)了民間社會的文化生活形態(tài)，展現(xiàn)出了勤勞的人們對美好生活的向往，反映出了河南人民的精神面貌，是很重要的文化資源財富。這些民間美術資源從一個獨特的視角反映著河南的文化變化，極具地方特色，這些民間美術資源的表現(xiàn)形式是動畫藝術創(chuàng)作及其重要的靈感來源。在進行動畫藝術的創(chuàng)作過程中結合民間美術資源可以創(chuàng)作出具有民族特色的動畫作品。早期中國的動畫創(chuàng)作工作者結合民間美術資源創(chuàng)作出了令世界動畫界震驚的動畫作品，充分體現(xiàn)出了動畫藝術與民間美術資源結合的典范。如《大鬧天宮》《天書奇談》等吸取了傳統(tǒng)民間年畫造型與民間特色建筑特色《牧童》《小蝌蚪找媽媽》等作品則是把傳統(tǒng)的水墨技法與意境很好的結合到動畫作品的創(chuàng)作中去：《寶蓮燈》則是把民間的神話故事與傳統(tǒng)的民間美術造型應用到動畫創(chuàng)作中去。這些優(yōu)秀的動畫作品之所以能打動無數(shù)觀眾聞名世界，就因為在這些動畫作品中體現(xiàn)出了濃郁的中華民族風格。
由于經(jīng)濟的高速發(fā)展，時代在悄然變遷，新時代產生的新的藝術載體將傳統(tǒng)與創(chuàng)新相結合，大量的傳統(tǒng)民間美術資源在不斷的丟失，對于傳統(tǒng)民間美術文化的延續(xù)已經(jīng)迫在眉睫，目前全省很多的民間藝術創(chuàng)作者都不是以創(chuàng)作維持生計，僅近幾年，有很多民間美術形式已經(jīng)退出了人們的生活領域，朱仙鎮(zhèn)的年畫制作藝人也屈指可數(shù)，沒有了從事民間美術的藝術工作者，也就等于斷了民間藝術的根本，民間藝術面臨整體的衰落的危機，中國民間藝術整體的衰退，原有的藝術形態(tài)被逐漸更改，新型工業(yè)化的生產對民間美術的沖擊是很嚴峻的，優(yōu)秀的民間美術文化如何傳承發(fā)揚下去是當前必須重視的問題。動畫藝術作為新興的藝術形式現(xiàn)在正在蓬勃發(fā)展，如何使用動畫藝術結合民間美術資源來進行動畫創(chuàng)作，使動畫成為民間美術的載體和延續(xù)，一方面使民間美術得以延續(xù)發(fā)展，另一方面可以使中國動畫具有獨特的民族文化風格從而聞名全球。但是目前的現(xiàn)狀是殘酷的，我國的動畫創(chuàng)作大多是盲目的跟風、模仿，缺乏特點與個性，由于創(chuàng)作目的的改變，沒有文化底蘊的依托，作品就失去了活力，另外，動畫作品雷同現(xiàn)象很嚴重，大部分作品缺乏藝術美感和創(chuàng)意。創(chuàng)意不是簡單的模仿與簡單的修改，而是建立在獨特的民族風格與特色與文化基礎上的，以特色求發(fā)展，以特色取得市場是民間美術資源與動畫藝術結合的發(fā)展策略。圍繞著民間美術資源的特色，突出重要部分，深入理解，合理的整合應用。民間美術與動畫藝術相結合，可以取長補短，如何充分結合民間美術資源的精華，從根本上理解民間美術的理論，在實踐中體現(xiàn)出獨特的民族文化魅力，借助動畫藝術這一新興藝術形式體現(xiàn)出對民間美術資源的應用于傳承，對于現(xiàn)階段的動畫創(chuàng)作者有著重要的意義。
在動畫藝術創(chuàng)作中，可以從民間美術元素里找到優(yōu)秀的藝術元素進行重新設計創(chuàng)造，使原本很意向化的造型形式融入到現(xiàn)代動畫創(chuàng)作中。一部好的動畫藝術作品必須要依托優(yōu)秀的有特點的動畫角色造型來進行表演，好的動畫形象不僅具有強大的藝術價值，他還具備深遠的商業(yè)價值。在動畫創(chuàng)造中充分體現(xiàn)民間美術資源多樣化的表現(xiàn)手法是現(xiàn)代動畫藝術創(chuàng)造的要點。河南民間美術資源與動畫藝術設計的結合，從角色造型到劇本、美術設計動畫制作進行全面研究，如何把民間美術資源變成優(yōu)質的藝術商品，實現(xiàn)文化價值到經(jīng)濟價值的轉變，通過動畫這種形式實現(xiàn)產業(yè)化規(guī)模，在促進河南動畫產業(yè)發(fā)展的同時，延續(xù)河南民間傳統(tǒng)美術的發(fā)展。
民間美術資源與動畫藝術相結合進行設計應用，是一種藝術革新，有著廣闊的發(fā)展空間。動畫藝術與傳統(tǒng)民間美術的結合應用，可以產生出即新潮有能體現(xiàn)出文化的動畫形式，對傳承和延續(xù)發(fā)展中國傳統(tǒng)文化具有很重要的戰(zhàn)略意義。中國動畫藝術創(chuàng)作的形式可以從豐富的民間美術資源中挖掘出豐富的資源素材，打造出具有濃厚地域特色、鮮明的時代面貌、具有強大影響力的動畫藝術作品。仔細研究民間美術資源與動畫藝術應用的關系，在繼承傳統(tǒng)美術精髓的基礎上，利用動畫藝術的表現(xiàn)形式有機結合，弘揚河南文化地區(qū)文化特色，體現(xiàn)其藝術價值，為河南的動畫藝術發(fā)展和民間美術資源的傳承做出貢獻。
中國民間美術心得體會篇十八
1、大膽嘗試顏色搭配
色彩搭配為藝術設計起到了畫龍點睛、錦上添花的作用，而民間美術對于色彩的配搭體現(xiàn)了民間生活不斷變遷的過程以及不同民族、不同地域、不同需求的特點，因此現(xiàn)代藝術在色彩搭配方面對于民間美術的借鑒必不可少。例如在過年期間，我國的鞭炮、春聯(lián)、紅包等都以大紅色為主，象征了來年生活的紅火；而我國的民族服飾雖然不盡相同，但都存在相同的特點——色彩斑斕，就像把綠的青山，藍的天空，白的云朵，黑的土地都融合到了服裝里，體現(xiàn)出民族貼近自然，擁抱自然的特點。我國的文化底蘊豐厚，因此也給不同的顏色賦予了不同的意義，例如紅色的熱情，白色的純潔，黑色的穩(wěn)重，紫色的優(yōu)雅等等，而這些顏色特點在現(xiàn)代藝術設計當中，都能夠與設計對象相契合，這種愿景與藝術形式相結合的方式，在凸顯事物所想表達的情感和思想之外，還將藝術氣息體現(xiàn)的淋漓盡致。
2、保留民族特性
藝術設計方面的民族性是中國特有的藝術表現(xiàn)形式，且永遠不會褪潮流。民族并不局限于狹隘的區(qū)域和藝術形式當中，它不分國界，具有世界性、藝術性的特點?，F(xiàn)如今，在中國的服飾、飾品上民族風格尤為突出，設計師在服飾上將潮流元素與民族元素完美結合，不但體現(xiàn)了它的獨一無二，也將我國特有的民族特點在世界的舞臺展示出來，在體現(xiàn)了我國濃厚的民族情結的同時，也向眾人展示了我國豐富的歷史文化內涵。民族性通過民間美術的審美性、民俗性和實用性的共同作用得以體現(xiàn)，并且對現(xiàn)代藝術設計影響長遠且深刻，無論是在造型設計、色彩運用還是創(chuàng)作理念上，都向現(xiàn)代藝術設計提供了源源不斷的靈感，推動現(xiàn)代藝術設計的不斷向前。
3、講究人與自然相結合
造型和形象是藝術設計最直觀的表達形式，我國民間美術經(jīng)過了時代的變遷和歲月的沉淀，其藝術造型種類頗豐。而現(xiàn)代藝術可以充分借鑒我國民間美術的造型藝術，基于自然的情況下，加以發(fā)揮主觀想象，將藝術創(chuàng)造向自然、隨意的風格靠攏，并且通過獨特的外觀造型將其表達意義暗喻其中。比如我國的的藝術瑰寶——翠玉白菜，自古達官貴人都喜歡在自家當中擺放或收藏翠玉白菜，它也是拿來饋贈親友的佳品，而將珍貴的玉雕琢成白菜的形狀也是頗有講究，白菜的諧音意味著納百財，有著吉祥如意、財源廣進的說法，因此是玉器界備受歡迎的題材。不僅如此，我國自古有“算盤一響，黃金萬兩”的說法，因此現(xiàn)代藝術設計當中，算盤常常以一種裝飾物出現(xiàn)在商業(yè)用房內使用，這些包含吉祥寓意的造型一直備受中國人的追捧，也廣泛運用于現(xiàn)代藝術設計當中。
藝術的發(fā)展離不開文化，而我國古老的民間美術是華夏民族文化藝術中的無價之寶，我們應該從造型、顏色、寓意等方面探究民間美術對于現(xiàn)代藝術設計的啟示，并在此基礎上發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力進行擴展與延伸，使得現(xiàn)代藝術設計既保留了我國民間藝術的神韻，又具備了現(xiàn)代設計的新型理念，在多元化的世界文化舞臺上獨樹一幟。
中國民間美術心得體會篇十九
主要的教學活動應該包括以下四個方面：
第二，梳理思路，優(yōu)選教學方法，引發(fā)各學習小組的學習任務，進行分組；
第四，小組成員自行分配任務，分發(fā)量規(guī)互評表，便于小組更好的完成學習任務，便于小組管理。在學生的學習方式方面，也應該打破傳統(tǒng)的在教師講授，學生筆記的方式，而是應該展開開放式的學習，尊重學生的主體性，讓學生進行自主學習、合作學習和探究式學習。
（1）自主學習與合作學習。在楊家埠木版年畫教學中，教師應該加強對學生自主學習的引導，指導學生通過現(xiàn)代信息技術、實地調查以及訪談等多種方法收集楊家埠木版年畫的信息。如從書籍中、年畫掛圖中、報刊以及雜志等材料中收集信息，也可以從電腦、紀錄片、光盤等現(xiàn)代電子媒體中收集信息，或到博物館和美術館等場所收集信息，利用照相機和錄像機等現(xiàn)代信息技術實地拍攝和收集資料。教師創(chuàng)設情境，提出了問題之后，要給學生自己獨立思考的空間，讓學生結合自己收集到的楊家埠木版年畫進行思考和分析，闡述自己的發(fā)現(xiàn)和觀點。然后進行分組，展開小組討論，在學習過程中，讓學生轉變學習方式，通過小組合作明確楊家埠木版年畫的內容、特點和實質。在楊家埠木版年畫教學中，只有調動全員參與，小組互動、交流才能夠實現(xiàn)共同的發(fā)展目標。自主學習和小組合作學習也充分的體現(xiàn)出了楊家埠木版年畫教育和新課改的內涵。
（2）探究式學習。楊家埠木版年畫首先是一門美術實踐課程，具有很強的實踐性、操作性和創(chuàng)作性。楊家埠木版年畫的教學過程中，通過收集資料、討論、創(chuàng)意和完成年畫作品的全過程讓學生真切的體驗到楊家埠木版年畫制作的全過程，以促進學生從探究活動中獲得積極的體驗，增強其發(fā)現(xiàn)問題、分析問題和解決問題的能力，幫助學生學會交流、學會分享，形成正確的學習方法和科學的學習態(tài)度。
（3）參觀。組織學生參觀楊家埠木版年畫藝術作坊，讓學生在自主學習、合作學習和探究學習所獲得知識和技能的基礎上，帶著課堂中沒有解決的問題去參觀年畫作坊，如楊家埠木版年畫的制作工具、年畫制作的工藝和技術、楊家埠木版年畫制作的材料名稱及材質特點、楊家埠木版年畫造型特點、藝術特色、色彩特點以及與民俗的關系等。在實際的參觀中，學生們自己通過觀察師傅木版年畫的制作、訪問制作師傅或者實際參與制作等方式解決這些問題。參觀結束之后讓學生寫一篇參觀感受，記錄自己參觀獲得的感受和知識。通過組織學生參觀楊家埠木版年畫有助于學生更加真實的了解傳統(tǒng)民間藝術的制作過程，并且更加深刻的理解楊家埠木版年畫中蘊含的歷史和文化內涵。
（4）調查。知識與技能：組織學生分成小組展開調查和研討，促進學生對楊家埠木版年畫有多方面的、立體化的了解和掌握，讓學生明確楊家埠木版年畫的發(fā)展歷史和文化內涵，在自己有深刻認識的基礎上利用多媒體介紹課題。過程：提出問題——展示課題——互動提問分組研究——分享成果——教師點評、學生反思情感態(tài)度價值觀：通過組織小組對楊家埠木版年畫進行調研，讓學生對楊家埠木版年畫的精神和文化底蘊有深刻的認識。
本文在分析楊家埠木版年畫的藝術特色、表現(xiàn)手法、題材內容和制作工藝以及分析高中課堂美術教學目標和要求的基礎上，探討了楊家埠木版進入高中美術課堂的必要性，結合教學目標和教學內容進行了具體的教學實施。進而推進當?shù)孛耖g美術課堂教學走進高中美術課堂的進程。促進民間藝術的傳承，優(yōu)化高中美術課程體系，提升學生的實踐能力和綜合素質。